高中美術說課稿

時間：2025-07-29 08:35:53 高中說課稿我要投稿

關于高中美術說課稿模板6篇

　　作為一位無私奉獻的人民教師，時常會需要準備好說課稿，借助說課稿可以有效提升自己的教學能力。那么問題來了，說課稿應該怎么寫？下面是小編精心整理的高中美術說課稿6篇，僅供參考，歡迎大家閱讀。

關于高中美術說課稿模板6篇

高中美術說課稿篇1

　　我今天的說課的題目是《從傳統到現代》，我主要從一說教材，二說教法，三說學法，四說教學過程設計，五說板書設計來加以闡述。

　　一、說教材

　　《從傳統到現代》是湘版高中美術新課程實驗教科書《美術鑒賞》第二單元第六課。本課通過賞析一些美術作品使學生學會解讀現代主義美術作品，準確把握現代主義美術的特征以及與現代社會的關系。

　　我根據教材內容和新課標的要求，結合學生的實際能力，我設計了如下的教學目標：

　　1、了解東西方文化的碰撞對中國藝術的發展產生的影響；

　　2、了解中國美術在走向現代化的進程中所經歷的主要過程；

　　3、了解中國藝術家突破傳統、追求創新的主要思路與觀念。

　　在學習了新課程標準，深入理解教材的基礎上，我設計了本節課的教學重點及難點：

　　本課的重點是：在現代社會文化背景下的中國藝術是如何突破傳統，走向創新的。

　　本課的難點是：美術"現代化"的方式和原因。

　　二、說教法

　　我根據教學目標以及學生的實際情況，結合新課標倡導讓學生成為學習的主體的思想，在教學中，我將采取以下幾種教學法：

　　故事激趣法：在開始采用講故事的形式提高學生的學習興趣和欲望，激發學生主動參與學習的熱情；

　　啟發談話法：整個課堂運用談話法，在與平等對話過程中，力圖抓住關鍵，培養學生分析事物，解決問題的能力；

　　3、創設情境法：用課件的展示把學生帶到特定的情境中，使其產生一定的體驗，充分發揮學生的主體作用。

　　4、提問教學法：采用分層次，分目標地選擇學生來回答問題的方式來進行課堂教學，鼓勵所有同學積極參與。

　　三、說學法

　　在教學過程中，以幫助學生形成獨立觀察、獨立思考，自主學習的意識的宗旨，我將采取以下幾種學法進行學習：

　　（1）觀察體驗法：教師引導學生進行觀察，引發學生豐富的聯想，活躍思維，引導學生在觀察作品時形成自己的看法，并作一些大膽的猜測，避免用一些所謂藝術史上的定論來否定學生的觀點，讓學生做適當的論證，通過比較的方法辨析不同類別的美術作品。

　　（2）合作學習法：在學習活動中，讓學生通過分組討論交流，大膽的表達出自己的感受，交流彼此的經驗，形成互動探究的教學模式，培養學生的主動參與意識。

　　四、說教學過程設計

　　圍繞教學目標，依據學生的.實際情況，本課的教學過程分為三大環節

　　第一環節：復習并導入課題

　　回顧上節課所學習的歐洲3個美術流派，并由安格爾的作品《浴女》引出且以講故事的方式講述劉海粟使用人體模特寫生的事件，在新文化運動中提出進行美術革命的的要求，進而導出課題《從傳統到現代》

　　第二環節：新授

　　在這個環節里我分為五步驟：

　　步驟一：

　　通過幻燈片向學生展示人民大會堂中的巨幅山水畫《江山如此多嬌》。以啟發談話法與學生交流作品所具有的強烈的民族風格和時代感，提高學生審美鑒賞能力，由此得出現代中國山水畫既保留了傳統山水的一些創作技巧，又進行了合理的突破，更多地從作品與環境的整體關系去權衡，具有更宏觀的現代意識。

　　步驟二：

　　講述日寇侵華時中國人民悲慘的生活，并伴隨著音樂展示愛國畫家蔣兆和的《流民圖》將學生帶到當時山河破碎，民不聊生的情境中，使其對人民流離失所的生活產生一定的體驗。采用小組合作形式進行，讓學生討論《流民圖》與文人畫中的人物畫有何不同。教師擔任協助、引導的角色，使學生深入地掌握比較式鑒賞，提高美術素養，得出現代中國人物畫將傳統中國畫的材料和技法與西方繪畫的造型方法相結合，將以前文人畫不加以表現的真實社會生活納入到繪畫中，既保留了民族的藝術形式，又吸引了西方的表現方法，走的是一條中西合璧的道路。

　　步驟三：

　　在這一步驟主要講解藝術家們將由國外引進的素描和油畫吸收，并將之本土化，用來表現中國的主題。具體以作品《田橫五百士》、《血衣》、《父親》為例賞析，通過講述田橫五百士的故事引起學生學習興趣，了解作品所體現的富貴不能淫，威武不能屈的精神；講述我國的土地革命，以提問教學法加深對《血衣》理解，以觀察體驗的學習方法讓學生自主學習加深對《父親》的印象。

　　步驟四：

　　通過幻燈片展示多幅傳統年畫與現代年畫，比較之間的不同，以提問教學法和觀察體驗法進行師生交流，得出西方文化進入中國之后，一些新的事物納入了年畫的表現范圍，表現內容也不再是門神福祿壽，更多的洋溢著生活氣息，藝術形式上也有所創新。

　　步驟五：

　　與學生交談他們喜愛的漫畫作品，集中學生注意力，導出漫畫作品《三毛流浪記》和《西游漫記》，由學生發揮想象，講述作品中描繪的小故事，鍛煉其表達能力，總結作品產生的社會影響和作用。

　　第三環節：歸納總結

　　新課程理念非常注重學生自己學習評價，因此采用師生共同總結本課所學的內容和知識，使學生了解這節課的優差點。

　　五、說板書設計

　　本節課的板書在教學過程中通過多媒體直接展出，并采用了文字與圖片相配合的方式，這樣既吸引了學生的注意力，又加強了學生對作品的記憶。

　　本次的說課到此結束，請各位評委老師進行指導，謝謝！

高中美術說課稿篇2

　　一、教學目標

　　【知識與技能】

　　初步了解和認識什么是意象藝術，如何來辨析意象藝術。

　　【過程與方法】

　　通過比較分析，初步掌握什么是意象藝術，通過對意象藝術的藝術形象和藝術語言的分析，以及藝術家的意圖方面來辨析意象藝術的主要特征。

　　【情感態度與價值觀】

　　理解意象藝術的創作構思，提高審美素養，開闊眼界，理解多元化藝術。

　　二、教學重難點

　　【重點】

　　意象藝術的藝術特點。

　　【難點】

　　感受意象繪畫所表達的藝術家主觀的精神世界。

　　三、教學過程

　　環節一：設置情境，導入新課

　　教師展示一組繪畫作品，分別是《布羅格利公主像》《帶帽的婦人》，引導學生觀察其中的不同。并說一說自己喜歡哪一組，為什么？引出馬蒂斯的一句話“夫人，那不是一位女士，那是一幅畫”，帶著疑問揭示課題。

　　環節二：欣賞作品，探究意象藝術

　　（一）感知怪異

　　多媒體展示一系列意象藝術的作品，引導學生并談一談對這些作品的第一印象是什么？（怪異）

　　繼續追問：這些作品為什么會產生“怪異”的感覺？

　　學生回答，教師總結：造型與色彩夸張

　　（二）分析怪異

　　1、展示蒙克的《吶喊》，引導學生觀賞并思考：作品描繪了什么內容？給你以什么感受？

　　學生回答：一個受到驚嚇的人，給人一種神秘不安的感受。

　　2、繼續引導學生欣賞作品并小組討論：蒙克是如何描繪這種不安的？試從色彩、形象、線條等方面進行分析。

　　學生交流探討，教師總結：

　　①造型—骷髏般神經質的人物；

　　②色彩—紅色與深藍、墨綠形成鮮明了對比；

　　③線條—直線與曲線形成對比

　　3、教師點名蒙克會描繪不安是與他的生活經歷分不開的.，有哪位同學分享一下蒙克的相關資料？

　　學生自愿分享，教師總結：蒙克，1863年出生在挪威一個知識分子家庭，然后相繼經歷了父母與姐姐的死亡以及妹妹的精神分裂，這一系列的打擊使蒙克深深的感受到了恐懼與不安。

　　（三）解釋意象藝術

　　意象藝術到底是什么？怎樣理解意象藝術？有什么特點？

　　學生總結回答，教師總結：意象藝術是對客觀世界的主觀表達。

　　環節三：交流探討，辨析意象藝術

　　1、討論問題：意象藝術的“怪異”與藝術家的觀念是怎樣的關系？你能舉例說明嗎？

　　意象藝術的怪異源自于藝術家對客觀世界的主觀表現，美術作品不僅可以再現客觀世界，而且可以表現藝術家的個人情感、觀念和意識。

　　舉例：《星月夜》表現的是一個被高度夸張變形并充滿強烈震撼力的星空景象，運用的平直、粗短的線條，表現出一種寧靜；而上面的這些則是運用了一種彎曲的線條，這樣形成了強烈的對比，表現了梵高當時意象的一種特點，體現出了抑制的強烈感情。

　　2、展示一系列的意象藝術作品與具象藝術作品，并且設置辯論活動：你是否認為意象藝術比具象藝術更有表現力？為什么？

　　學生辯論，教師總結：意象藝術更傾向于心理真是而不是眼見的真實的傳達，盡管它可能“怪異”甚至“丑陋”，但它在藝術上卻更集中、更典型，因而形成它突出的長處，從整體上超越了具象美術在形象和時空上的限制，延伸了我們對事物和現實的認識，使我們對事物和現實有了更為全面和宏觀的把握。藝術家的主觀能動性在意象藝術中發揮了決定性的作用，使我們看到或者感受到了現實中沒有也無法呈現出來的東西。

　　環節四：小結作業，拓展提高

　　1、總結回顧意象藝術的特點。

　　2、課后作業：觀察自己身邊的藝術形象，說說哪些是屬于意象的造型。

高中美術說課稿篇3

　　一、指導思想及設計理念

　　高中的美術教育需要在鞏固興趣、發現特長的基礎上不斷地對知識進行拓展、提升。教學過程強調"以學生為主"的教育思想，強調學生自主學習，自我能力和綜合素質的提高。本節課"古代陶器與瓷器"的欣賞，旨在提高學生對中國民間陶瓷藝術的深刻理解，并對其產生一定的學習興趣，為工藝美術的審美與認識起到一定的鋪墊作用。

　　教學思路設計如下：

　　1、本課的教學以圖片欣賞、圖片對比與分析為主線，不斷滲透中國古代陶瓷藝術的藝術魅力。

　　2、講解作品的同時，插入陶瓷的一些基本制作方法，提高學生的學習熱情。

　　二、學情分析

　　1、教學內容分析

　　本課中陶器作品欣賞,旨在開闊學生視野，讓學生了解人類優秀的的傳統藝術，豐富學生的知識面。本課的教學內容分為三大問題層層遞進。

　　第一：古代彩陶藝術的發展及藝術特點；

　　第二：古代素陶藝術的發展及藝術特點；

　　第三：古代瓷器藝術的發展及藝術特點。

　　2、學習對象分析

　　高中生的身心發展水平接近于成熟狀態，自我意識和獨立意識不斷增強,知識和社會素養不斷提高，且具有較強的判斷、辨別、分析問題和較獨立解決問題的能力。但他們對古代陶瓷藝術的接觸較少，因此教師要有意識地引導學生對具有代表和優秀的不同種類的陶瓷藝術作品進行鑒賞，領略陶器藝術的特征和相關知識，讓學生感受和體會到陶器藝術的美感，塑造學生較健全的藝術修養、健康高雅的審美情趣和充實豐富的精神世界。

　　三、教法學法分析

　　美術是一門培養人審美能力的重要學科。因此，在教學過程中，不僅要使學生知其然，還要使學生只其所以然，考慮到高中學生面對應試教學的現狀，我主要采取圖片引導教學法，調動學生的學習積極性，激發學生對解決實際問題的渴望。

　　以圖片引導的方式來推進知識的學習。針對本課陶器的分類、不同陶器的藝術特點、陶器的制作等相關知識，在教學中以環環相扣的任務來推進整節課的教學。學生分小組合作學習，這樣有利于調動學生的積極性，發揮學生的主體作用，讓學生對本框題的知識認識的更清晰更深刻。

　　四、教學目標

　　1、知識目標：通過古今不同的陶瓷藝術作品欣賞，培養學生對陶瓷藝術作品的鑒賞能力，使學生明確陶瓷的基本概念，了解我國制陶工藝的悠久歷史和藝術成就，達到開闊眼界、增長知識、陶冶情操，并逐步提高學生對民間工藝美術審美的情趣。

　　2、過程與方法：

　　（1）設計循序漸進的問題，讓學生嘗試著去解決，使學生逐漸對所學知識加深印象，增強自信心，從而增強學生自主探究學習的勇氣和意識；

　　（2）通過作品欣賞、感受、體驗、討論、評述等過程，培養學生一定的審美鑒賞能力；

　　（3）展示豐富的陶瓷相關圖片資料，從而引起學生的興趣，調動學生的學習熱情和積極性。

　　3、情感態度與價值觀

　　（1）通過對課外知識的涉獵和介紹，鼓勵學生大膽實踐，增強學生創新的意識并逐漸形成在社會活動中積極主動地觀察和學習，形成良好的思維習慣；

　　（2）通過學習，了解我國古今豐富多彩的陶瓷藝術形式，培養學生健康的審美情趣，從而更進一步了解中國本土的美術，熱愛本族優秀的美術形式，并逐步提高傳承本民族藝術的意識。

　　五、重點難點

　　重點：不同時期陶瓷藝術的特點

　　難點：不同時期的陶瓷藝術特點產生的社會背景及簡單的制作工藝。

　　六、教學準備

　　教師準備：教學多媒體設備、教學課件、相關美術圖片資料、實物陶器和課本等。

　　學生準備：收集陶器藝術圖片資料、相關課外書籍、新疆土陶的相關資料。

　　七、教學過程及內容：

　　1、導入

　　教師活動：（提問）上課之前，我有一個問題想問一問大家，你們知道英文單詞"China"的漢語意思除了"中國"的解釋以外，還有什么特殊的含義嗎？

　　學生活動：學生討論并回答出還有"陶瓷"的意思等等

　　教師活動：（1）板書：泥土的生命--古代陶器與瓷器藝術

　　（2）回顧知識點并引入本課話題：前面一節課，我們了解到中國是一個愛玉之國，崇玉之邦，中國有著燦爛文明的民間藝術形式，除了玉器，剛才大家所說到的"陶瓷"也是中國對世界人民所做出的又一大突出貢獻，其地位從中國的英文名稱中可已看出，它早已廣泛深入人心。中國自古以來就有著一個非常燦爛的陶器藝術發展史，這節課，就請大家和我一起來學習一下中國古代陶瓷藝術。

　　2、講授新知識，欣賞并分析作品

　　教師活動：(1)提問：根據課前的預習及大家對陶器藝術的認識，請位代表向大家介紹一下"陶器藝術產生的社會背景"

　　(2)板書：一、陶器藝術產生的社會背景：

　　學生活動：（舉手回答問題）：（1）陶器的出現，標志著原始人階段的結束和新石器時代的到來。（歷史學科知識）（2）中國最早的原始陶器發現于江西萬年縣仙人洞和湖南道州玉蟾巖，距今都在萬年以上，處于舊石器時代向新石器時代過渡的`時期，和世界上其他地區陶器的出現年代相近。(p.9)

　　教師活動：（引導并梳理補充知識）：陶器的出現與火的發明和使用有著密切的關系，大約8千多年前的新石器時代，人類在實踐過程中就利用泥土和水混合捏制各種造型的器物，然后曬干，燒烤后就形成了陶器。相傳我們的祖先在使用火的時候，無意間發現將泥土涂抹在樹木或皮毛之上可以起到很好的防火功能。人們就經過不斷的改造，終于制作出各種原始陶器，當時的陶器主要是生活用品，人類在長期實踐過程中不斷對陶器進行裝飾，從而使陶器逐漸達到了實用和審美的有機結合。

　　教師活動：（1）(提問)：古代陶器種類豐富，根據實用功能的不同大致可分為食器和水器，從型制色彩上主要分為幾類，它們的名稱是什么？

　　（2）板書：二、陶器的分類

　　學生活動：看書討論并舉手回答問題：陶器從型制色彩上主要分為彩陶和素陶兩大類。

　　教師活動：

　　（1）板書：陶器彩陶：

　　素陶：

　　（2）教師總結后，播放作品圖片，并且請學生對作品做簡單的分析說明，老師引導并補充；

　　（3）布置思考題：在分析完作品后，請各小組派代表總結一下彩陶藝術的分類及它們各自的藝術特點。

　　a、《人面魚紋盆》（仰韶文化半坡類型）

　　學生活動：(討論并舉手回答問題)現藏于中國國家博物館，出土于陜西省西安半坡遺址，距今 6000－7000年前的新石器時代，該陶盆質地細膩，造型敦厚，簡潔樸實，尤其是盆內壁用紅黑色彩繪出的兩組相對的人面魚紋，在圓形的人面上有發髻，兩耳左右各畫一條小魚，口內銜兩魚，在人面之間有兩條魚兒在游動，形成相互追逐的動勢，線條簡練而生動，反映出當時漁民的藝術想象力和藝術創造熱情。

　　b、《鸛鳥石斧彩陶甕》（仰韶文化廟底溝類型）

　　學生活動：(討論并舉手回答問題)出土于河南臨汝縣閻村出土，現藏于國家博物館。此甕外壁繪鸛鳥食魚，其旁繪一石斧。平涂著色勾線，為彩陶中僅見的一種畫法。

　　c、《彩陶舞蹈紋盆》（馬家窯文化）

　　學生活動：看書討論并舉手回答問題：現藏中國國家博物館，出土于青海大通縣，距今約5000多年前的新石器時代。內壁口沿畫三組舞蹈人，各組均為五人，手拉手，頭向一邊側著，兩腿稍微叉開，頭有發辮，身有尾飾。從發辮和尾飾運動的方向，明顯看出這些人正在有節奏地舞蹈著。盛水之后就像一個小小的池塘，人們在岸邊歌舞，別有一番情趣，無論從題材、裝飾、考古方面都具有不可忽視的價值。

　　教師活動：(提問)原始人為什么把圖案裝飾在盆的內側？

　　學生活動：(回答)當時的人類都是席地而坐，無論拿在手上還上放在地上，多數是俯視，看到的是盆的內壁。

　　d、《漩渦紋尖底瓶》

　　學生活動：(引導分析)實用功能：裝水的容器。瓶口小，攜帶時，水不容易溢出來，尖底可以直接插入松軟的土中，以防傾斜使水外溢，兩側穿繩的耳，注滿水可以用繩子提出水面；審美功能：采用漩渦紋圖案，以漩渦為中心，用點、線、面結合，具有奔放的美感。

　　e、《彩陶旋渦紋甕》

　　現藏國家博物館，出土于甘肅永靖縣，是儲存種子的器具，造型圓渾，飽滿，在器身的口、肩、腹部，以旋紋為間隔，組成三條裝飾帶，在主要部位繪旋渦紋，上下分繪水波紋、旋紋、主次分明，構圖嚴謹，為彩陶藝術的杰作。該甕上方的連續紋樣猶如一個華麗的大披肩，正面俯視是以瓶口為中心向四周放射的適合紋樣。（圖片）

　　教師活動：（提問）看完剛才的圖片，并且通過大家的討論和分析，我們知道了這些單獨的彩器藝術作品所具有的藝術特點，那么現在每組派代表完成我前面布置的思考題：總結一下彩陶藝術的分類及它們各自的藝術特點。

　　學生活動：按小組回答，并且讓其他同學作補充（老師引導并總結，用課件逐步展示以下知識點）

　　彩陶：按照時間的先后順序和空間的東西發展，彩陶可以分為仰韶文化和馬家窯文化兩種類型。

　　a.仰韶文化（距今七千年至五千年）

　　動物紋向植物紋轉化

　　半坡：以動物紋為主，魚紋最多；

　　廟底溝：以植物紋為主，圖案漸多；

　　b.馬家窯文化：以半山類型為頂峰，出現輪制技藝。

　　旋渦紋或波浪紋，圖案化增強

　　半山：

　　馬廠：

　　教師活動：(1) (總結)仰韶文化距今7000年-5000年，中國彩陶進入興盛時期，并向西北地區推衍，出現燦爛的馬家窯文化，經歷馬家窯-半山-馬廠前后相承的三種文化類型，大約一千二百多年的發展衍變，而進入尾聲。

　　(2)播放《白陶鬶》及《黑陶蛋殼杯》作品圖片，轉入話題。

　　(3)提問：請同學們告訴我，這是什么作品？

　　學生活動：(回答)白陶和黑陶

　　教師活動：(1)板書：素陶白陶

　　黑陶

　　(2) (提問)請同學們告訴我，你們在看到這兩幅作品后，與前面的彩陶相比，你們發現它們有何不同嗎？有誰愿意起來向大家介紹一下你對素陶的認識？

　　學生活動：（回答）素陶主要分為白陶和黑陶，大汶口文化、龍山文化把陶器藝術推向最后一個高峰。（精致化、貴族化）大汶口文化晚期（公元前2800-前2500）年已使用快輪制造陶器，制成薄胎磨光黑陶高柄杯和白陶鬶等貴重器物。到了龍山文化時期，黑陶得到進一步的發展提高，一些典型器物薄如蛋殼而且厚薄均勻，器型規整，器壁厚度有的甚至不到0.5毫米。黑陶的制造是在燒制過程中應用了煙熏法和滲碳技術，使之變得烏黑光亮。以薄胎磨光黑陶高柄杯為代表的黑陶藝術追求材質、造型設計和工藝設計的極致，使陶器制作精致化、貴族化。并在性質上脫出原來的實用意義而衍化為貴族所獨占的禮器。

　　教師活動：（總結）我們剛才一起學習了中國古代陶器藝術的發展，欣賞了一些最有代表性的的陶器作品，分享了他們所擁有的藝術特點，現在我們再來總結一下，中國古代陶器藝術的發展脈絡：

　　（1）陶器藝術作品圖案的內容由動物紋向植物紋轉化；

　　（2）陶器藝術作品圖案的形式是從具象向抽象轉化；

　　（3）陶器的功能是從適用向具有裝飾意義的禮器發展；

　　（4）陶器藝術的制作工藝從粗糙向精致化發展。

　　作業：

　　中國古代陶器藝術雖然早已離我們遠去，但是我們要是想對其有更深入的認識，同學們也可以去博物館大飽眼福。這些珍貴的考古發現為現在的藝術家及學者們提供了無窮的創作靈感，大家現在就開始尋找尋找你們的創作靈感，參照自己收集的古代陶器藝術資料，畫一幅具有不同藝術風格的古代陶器圖案作品，并預習下一節課"瓷器"的有關內容。

高中美術說課稿篇4

　　一、說教材

　　1、教材分析：

　　《靜物構圖》是選取湖南美術出版社、現代美術教育研究所出版的《普通高中課程標準實驗教科書》（選修）《繪畫雕塑》系列中的《繪畫》模塊第二課《形的視覺印象》的延伸內容。這一課包括客觀物象在平面上呈現的形體、特征及我們怎樣梳理客觀物象給我們的印象，我從中選取怎樣梳理客觀物象給我們的印象這一節加以擴展靜物該怎樣構圖，作為本節課的內容。本課從首先請同學們把自己最喜歡的照片或圖片進行描繪，然后通過活動，讓同學們給與意見，結合教師所說的理論知識進行修改再創造。采用學生上臺手繪、師生交流的形式教學，既加強了課堂的交互能力，又調動了學生探討學習的積極性，還可以對他們進行藝術再創作。

　　2、教學目標：

　　美術繪畫課教學的目的是通過美術繪畫基礎知識的傳授，使學生學會運用繪畫的理論，進而培養學生動手繪畫創作的能力。根據高中學生心理、智力發展水平以及當前美術教學的實際情況，我確定本節課的教學目標為：

　　（1）知識目標：

　　掌握有關靜物構圖的基礎知識

　　（2）能力目標：

　　A。提高學生的觀察靜物取舍的能力

　　B。培養學生對靜物素描動手繪畫能力

　　（3）發展目標：

　　A。培養學生的創造性思維

　　B。培養學生自主學習的能力

　　C。培養學生開拓新思維的能力

　　（4）情感目標：

　　A。培養學生認真學習的態度和探索新知識的興趣

　　B。培養學生以審美之心來感受生活，創造生活

　　3、教學重點和難點：

　　教學重點：

　　（1）靜物構圖的基本形式

　　（2）靜物構圖的基本原則

　　教學難點：靜物構圖的基本形式，如何取景

　　4、教師準備：

　　靜物作品圖片、知識

　　5、學生準備：

　　簡單的靜物：本子，書籍，筆，橡皮擦，文具盒等一些學習用品

　　二、說教法學法：

　　本課的教學過程主要強調師生的互動，在整個教學過程中，教師只是作為學生主動建構知識的幫助者、促進者，而不是知識的傳授者、灌輸者。因此本節課的基本設計思路就是教學過程中學生的自主探究知識能力的培養，讓學生保持高度的探索欲、嘗試欲，并通過與實際生活的聯系，更多地體驗一種成就感，進一步激發他們強烈的創造欲望，繪畫欲望。本課的基本教學程序如下圖：

　　生體會生活總結體會討論探究知識擴展再創生活

　　互動

　　師引導體會說出問題啟發點撥匯總歸納

　　在本節課的教學中，設計了兩個活動，讓學生通過活動來自主建構自己的知識體系。首先是回憶自己生活里的美麗圖片，自己是怎么把這些情景拍攝下來的，自己有過什么樣的想法沒有，也可請學生上臺來大概繪畫一下自己有過的好的設想或作品，并闡述一下自己的構思，之后師生一起進行點評，說出優點和存在的一些問題，并請同學提出一些修改的意見，之后教師結合構圖的基本知識點進行講解構圖的.要素進而講到生活中隨處可見的靜物，并講解靜物構圖的基本形式和基本原則，結合我所畫的靜物構圖進行分析和闡述。然后要同學們結合靜物構圖理論，自己用眼前書桌上的東西擺設一組靜物并進行取舍描繪，之后再請同學上臺繪一次，并說明自己的想法，怎樣和靜物構圖理論知識結合，我們給與一定的意見，進行完善，并最后總結。在教學中，教師應分強化自己的角色意識，始終以學生的朋友身份出現，讓學生時刻感受到與教師處于平等的地位，相互交流。在設計活動時要注意活動的趣味性，以活躍課堂的氣氛。

　　三、說過程：

　　1、提問：以前出去拍照，你會怎么拍攝，怎樣構思，有沒有重點？或是自己喜歡的圖片是怎么樣的，喜歡的是它的什么？

　　學生回答

　　2、活動（一）請同學們把自己美好的回憶再描繪一下，并請同學在臺上進行描繪，闡述自己的觀點

　　3、大家一起進行點評，提出意見，老師也會提出意見并轉入思考自己該怎樣梳理一些身邊不注意的靜物，該怎樣發現美，并創造美

　　4、教師結合自己的靜物作品講解靜物構圖的基本要素和基本原則，并分析作品是如何進行的，另外注意存在的一些常見的構圖錯誤，分析錯誤。

　　5、學生結合知識要點對自己前面的作品進行修改，并相互交流，完了之后，再創作一幅作品活動（二），就拿自己的學習用品作為道具，進行擺設，取景，描繪，并請同學上臺來展示。大家可以發表意見完善作品

　　6、總結內容，并發動學生課后去室外取景，并描繪下來

　　四、說注意事項

　　1、在活動（一）的時候是要求學生圖說并茂，叫兩個學生上臺就可以了，不拘束學生的思維，暢談自己的設想

　　2、在活動（二）中，要強調學生結合理論知識來重新認識靜物構圖，并自己創作一幅談自己的感受

　　3、在學生在下面繪畫時，教師應下臺觀察，選擇有畫的好的或很有想法的同學上臺描繪講解，適當的發問學生這么畫的緣由

　　4、本課的內容緊密聯系生活，加上活動式的教學法，課堂的氣氛非常活躍，教師應注意調控課堂紀律，把握好課堂的活躍程度。

　　五、小結

　　本節課以活動驅動為主線，以學生的自主探究學習為中心，充分調動了學生學習的積極性，學生勤于動手、敢于創新，課堂氣氛活躍；從教學效果看，知識目標完全達到，能力、發展和情感目標基本實現。

　　以上闡述了靜物構圖這一節課的有關設想，不足之處，請各位領導、各位老師批評指正。

高中美術說課稿篇5

　　我說課的內容是高一年級美術鑒賞中的《中國古代雕塑欣賞》。我主要從教材分析、教法運用、學法指導和多媒體教學過程演示四個步驟加以闡述：

　　一、教材分析

　　本課的內容、地位、作用

　　本課的內容對學生來說是比較陌生的，且知識內容對學生吸引不是很大，但是本課卻是知識傳授與欣賞融為一體的綜合課，教學內容是按雕塑發展的時代背景來編排的，對影響較大的典型作品進行了詳細介紹。其中主要是對陵墓雕刻、

　　佛教石窟造像作較為系統的介紹。使學生在對雕塑時代背景的了解下，重點突出雕塑藝術的知識。本課將以雕塑圖片/錄相和學生的分析回答為主線，教書的引導講解為輔，使學生在感受美的同時了解到雕塑的發展及其獨特的地位。

　　二、教學目標

　　根據《美術教學大綱》和教材的要求，本著是提高學生藝術感知能力和審美辨別能力，使學生了解中國優秀傳統文化的思路，確定本課的教學目標為：

　　1．使學生了解中國古代雕塑藝術在歷史發展的各個階段的重要成就和藝術特點，從而豐富學生的雕塑藝術知識，提高審美能力，增強民族自豪感和愛國主義情感。

　　2．了解陵墓雕刻、佛教石窟造像在中國雕塑史上的重要地位，并掌握其發展的歷程

　　3．中國古代雕塑是個藝術寶庫及其背景，是各個朝代勞動人民創造的產物，在歷史上曾經被帝國主義瘋狂侵略，產生了不可彌補的損失，以激發學生的愛國熱情，懂得珍惜祖國文化遺產。

　　三．教學方法

　　1．任務型教學法

　　這篇文章內容較難理解，我設計了一些有關雕塑生動的故事讓學生對此課內容感興趣。再通過講解與比較大概了解各時期雕塑，從而完成教學任務。

　　2．多媒體教學法

　　這一課主要利用多媒體展示影片相關圖片和錄相，讓學生直觀和形象生動地了解有關雕塑的背景和形象。提高課堂教學效率,增強學生學習興趣，加深學生印象。

　　3. 問答式教學法

　　提出有關問題，然后通過觀看圖片回答問題。有助于調動學生的積極性，有目的的去觀看，效果更佳。

　　四．教學重點和難點

　　2、要點：①知道中國古代雕塑一般的表現形式。

　　②了解中國古代雕塑發展歷程。

　　③對其代表作品欣賞，了解其藝術特點。

　　3、教學重難點：古代雕塑呈現形式和重要作品的欣賞。

　　五、教學過程

　　教學過程：導入：提問

　　你在什么地方看到過雕塑？

　　它們是什么樣的？你知道它們的名字嗎？

　　它們都是用什么材料做成的？

　　答：雕塑的材料可以是石頭、金屬、泥土、木頭等。

　　雕塑和繪畫相比在外在的形式上有什么不同？

　　雕塑是有實在體積的形象，我們用手就可以摸得著。

　　（直接入題）平時所說的“雕塑”，指的是什么？

　　1、涵義

　　雕塑──雕塑是以一定的物質材料和手段，在實在的三維空間內占據一定的空間位置塑造可視的靜態藝術形象的一個藝術門類。作為雕塑作品而言，三維空間的'體積是其藝術語言最根本的東西，所以作品本身的凹進、凸現、間隔、斷裂、穿透、大小是雕塑作品的目的之一。盡管雕塑也可以實現由三維到二維空間的轉換，但是立體空間才是其生命根本之所在。

　　2、種類

　　下面兩件雕塑作品在表現手法上有什么不同？

　　從表現形式可分為圓雕、浮雕

　　（這里將浮雕和圓雕以概念結合實例的形式讓學生理解）

　　3、想一想：

　　怎樣欣賞雕塑作品？

　　了解作品產生的時代背景通過感受、體會作品的藝術魅力，進一步理解作品所表達的主題思想分析雕塑作品的藝術特點。

　　（形象美、材質美、藝術性）

　　師言：了解了雕塑的表現形式，那讓我們看看中國古代雕塑。

　　⑴教師板書：概術

　　陵墓雕刻

　　佛教石窟造像

　　⑵網絡環境下學生自主學習探究

　　教學活動（一）陵墓雕刻

　　陵墓雕刻產生的背景：

　　在封建社會里，帝王、貴族為了鞏固他們的統治地位，炫耀其顯赫聲勢，而盛行厚葬。在他們的陵墓區里，耗費巨大的人力、物力，制作了大量陵墓雕刻作品。這些雕刻作品代表了當時最高的藝術水平，體現了鮮明的時代特征，成為中國古代雕塑藝術最重要的部分。

　　欣賞：中國古代雕塑──陵墓雕刻

　　欣賞任務：霍去病陵墓雕刻

　　教師提出問題：

　　①說一說：

　　霍去病墓石雕的藝術特點

　　②學生討論，回顧教師提出的問題并作回答。

　　形體單純、古樸，構思獨特，氣魄雄偉，力量沉厚。作者通過巖石

　　的自然形態，產生聯想，某些部位甚至不施一鑿一錘，極富藝術創造力。

　　教學活動（二）中國古代雕塑──石窟造像

　　佛教造像產生的原因

　　在我國歷史上有一段長期分裂割據的時期，人民生活極端困苦，自然地會向往有一個能解放他們的救星出現統治者也需要一種法寶來證明自己作威作福是理所當然的，使人民甘愿受宰割。佛教就這樣出現了。因此當時的統治者都大力推崇佛教，開鑿石窟雕造佛像。

　　欣賞任務：我國四大石窟簡介

　　在我國，自魏晉、十六國和南北朝開始鑿的石窟有15處，其中最著名的佛教石窟造像有以下四個石窟群：

　　甘肅敦煌石窟

　　甘肅天水城東麥積山石窟

　　山西大同市西郊武周山南崖的云岡石窟

　　河南洛陽市南郊的龍門石窟

　　六、教師課后總述：

　　1、陵墓雕刻產生的社會原因：是帝王貴族為鞏固他們

　　統治地位，炫耀其顯赫聲勢，盛行厚葬而產生的。

　　2、佛教石窟造像產生的原因：

　　在戰亂的年代，人民要尋求得到解脫的精神支柱，統治者要尋求鞏固政治的理論根據。佛教恰恰提供了這樣包治百病的精神藥方。隨著佛教的傳播，石窟雕刻得以產生。

　　3、石窟造像、陵墓雕刻的發展歷程和藝術特點。

　　時代特點：在什么樣的特定社會環境里，就有什么樣與之相適應的作品的出現。沒有游離于時代背景之外的藝術。如陵墓雕刻與佛教造像。

　　民族風格：古樸莊重、深沉雄大、氣魄宏偉、想象神氣、富于審美理想，是中國古代雕塑作品突出的特點。

　　4、課后探究作業（網上查閱）

　　查閱《擊鼓說唱》《昭陵六陵》的相關資料，概其藝術特點。

高中美術說課稿篇6

　　一、教學分析與教學目標。

　　1、教材分析。

　　說課的內容采用的是人民美術出版社出版的《普通高中課程標準實驗教科書——美術鑒賞》第三課《走進具象藝術》。

　　本課內容是美術鑒賞基礎知識認知的開篇環節，向學生介紹了人類藝術中最主要的一種藝術類型——具象藝術（具象藝術的特點，功能等），由學生較能"看得懂"的藝術作品，走進美術鑒賞知識的學習，是較符合人的認知規律的。

　　2、學情分析。

　　授課班級為高一級學生。由于地方教學條件的限制，美術教育認識的不足，美術教學受到忽視。學生的美術基礎知識薄弱，學習主動性不高，對本學科的學習目標模糊，偏離的現象普遍存在。

　　但是，此階段的學生已具備一定的分析能力，漸形成一套認識，分析，判斷事物的方法，手段，對富有挑戰性的事物有極高的熱情。高中階段的學生在世界觀，價值觀方面可塑性仍非常大，因此，教師的正確引導對學生的成長，科學的價值觀，世界觀的形成具有積極的作用。

　　3、教學目標的設定。

　　美術鑒賞是運用感知，經驗和知識對美術作品進行感受，體驗，聯想，分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術作品與美術現象的活動。美術鑒賞活動能幫助學生在欣賞，鑒別與評價美術作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化，尊重世界多元文化的情感和態度。

　　結合高中學生心理，智力發展水平以及當前美術教學的實際情況，確定本節課的教學目標為：

　　（一）認知目標。

　　了解若干中外具象藝術著作，掌握具象藝術的基礎知識。

　　（二）能力目標。

　　1、提高學生對具象藝術的分析能力。

　　2、提高學生的口頭表達能力。

　　3、發展學生的聯想，想象思維。

　　4、培養學生縝密的思維方式。

　　（三）情感目標。

　　1、激發學生美術學習的興趣，喚醒他們的探究熱情。

　　2、培養學生以審美之心來感受生活，關注社會。

　　（三）發展目標。

　　1、培養學生自主學習的能力。

　　2、培養學生在合作互助中完成學習任務。

　　（四）教學重點。

　　了解具象藝術的特點（真實性，情節性，典型性）以及社會功能（社會記錄，社會干預），并能在此基礎上分析具象藝術作品，進而領會具象藝術的社會意義。

　　（五）教學難點。

　　對具象藝術作品情節性，典型性的'理解；在具象藝術的創作中，藝術家對藝術形象作典型性的處理（塑造典型的形象與典型的環境）。

　　二、教學方法與手段的運用。

　　1、教學方法：

　　結合本課教學的需要，采用的教學方法主要有：引導發現法，情景教學法。

　　2、教學手段：

　　課件，多媒體輔助教學

　　三、教學過程。

　　教科書中的內容主要是循著問題"具象藝術的特點是什么 " ，"具象藝術是如何塑造典型人物和典型環境的 " ，"具象藝術有哪些功能 "逐一展開。按著這樣的順序講解，容易回到灌輸式的教學模式。這與我們所倡導的自主式教學是相背離的。于是，我以教學重難點作為隱線貫穿于整個教學活動中，將激發學生的學習興趣放在首位，教學過程以引導學生自發探究為主，適時點擊知識點，使活動游離于知識點之內，讓學生在輕松的學習氛圍中吸收新的知識。教學步驟大致如下：

　　（一）教學步驟：

　　1、點題，故事引入。

　　2、瀏覽圖片，鎖定圖片。

　　3、活動：模擬情景。

　　（1）案情分析《馬拉之死》。

　　（2）心理分析《最后的晚餐》（補充）。

　　4、小結。

　　5、示圖，瀏覽。

　　6、思考與討論。

　　7、作業安排。

　　（二）教學設想

　　1、環節1：點題，故事引入——吸引學生的注意力，點出具象藝術最顯著的特征：真實（客觀再現現實）。設問：其真實性可否讓照相機替代進入第二個環節。

　　2、環節2：瀏覽圖片，鎖定圖片——欣賞法，讓學生直觀地感受經典的中外具象藝術作品，感受學生的興趣所在，稍微穿插對作品的講解。鎖定畫面《馬拉之死》。

　　3、環節3：

　　（1）模擬情景——“馬拉之死”案情分析。

　　（2）角色模擬。

　　①師：主持會場。

　　②生：探長。

　　③各小組：來自不同國家的專案組。

　　解決教學重難點的關鍵，讓學生在激烈的解疑氛圍中體會藝術家的創作手法：將生活典型化，藝術化的處理。

　　4、環節4：

　　小結：

　　（1）充分地肯定學生學積極地思考，參與，合理的推斷。對學生的評價是站在學生是否在細致地觀察，合理地分析而得出的結論。

　　（2）點出作品所定格的瞬間，之所以引起大家的關注，引發豐富的聯想是因為作品中的人，物，場景是藝術家經過精心設計的。

　　5、環節5：

　　示圖，瀏覽：活動后的思考與緩沖。學生已完成各自的理解，程度不一，讓他們在作品欣賞中得以補充。（轉換到藝術表現方面思考作品內容）

　　6、環節6：思考與討論。

　　（1）在分析場景，解答疑團后，換位思考：作為藝術家，馬拉的好友，你會如何畫《馬拉之死》

　　（2）具象藝術以其特有的方式給人以真實感，故事情節，在社會生活中你認為它有沒有意義可結合作品說明。（深化，提升認識）

　　7、環節7：作業安排。

　　（1）根據《最后的晚餐》所提供的信息，小組合作調查，找到出賣耶穌的人。并試著安排耶穌新的座位。（合作學習法，教學反饋）

　　（2）在教學設計中，模擬情景為主要環節，其他的是鋪墊與有效的補充。創設案情分析的情景，角色假擬，為課堂的氣氛增色不少，我只是個主持人的角色，眾學生成了眾探長，每個小組成了來自各個國家的專案組，稱呼變成這樣"請來自美國專案組的李探長為我們分析案情"。學生由觀察，理解的切入點不同而有各自的答案，事先因說明只作兩種假設：自殺或他殺，根據畫面提供的場景分析即可。在此過程中，及時肯定學生對細節的觀察，合理的分析，讓越來越多的同學加入到“探疑”的隊伍中來。

　　（3）對于學生知識點的把握，采用的方式是自然滲透，不羅列講解，也不在小結中體現，而是適時地"點擊"，使學生關注，有所領悟，藝術家藝術表現方法及特色的講解也是如此。

　　（4）引發學生的學習興趣，并在此基礎上自主地關注美術作品，美術現象，了解相應的知識是課堂教學設計的主導思想。

　　四、教學反饋。

　　學生注意力集中，圍繞著教學過程展開學習活動，積極，主動地參與到"案情分析"的環節中來；教師能在教學過程中適時地點擊知識點，起到穿針引線的作用。

　　作業反饋：在作業中留下懸念，是課堂教學的課外延伸。學生在作業中體現學習目標的達成程度，以及感興趣的美術知識方向等等。以便教師總結反思，構思接下來的教學設計。

　　五、教學保障措施。

　　1、“案情分析”環節的開展，學生的興致會越來越高，有可能出現互相爭執不下的局面，或者有些班的"破案"氛圍沒有被充分地調動起來。此時，在調節課堂氣氛的基礎上，適當地調整"案情分析"，瀏覽圖片，小結的時間長度。

　　2、根據教學需要，“作業”同“思考與討論”可互換。

　　六、教學思考。

　　活動與關注的要點銜接的是否緊密，所設置的問題能否引起學生思考，在特定的教學情景中也許不能很好地發揮作用，在教學中需要根據不同的班，對教學環節有所增減，有所側重。課后及時地記錄，小結顯得尤為重要。

　　以上從六個方面闡述了《如實地再現客觀世界——走進具象藝術》這一節課的有關設想，不足之處，請各位領導，各位老師批評指正。

　　1、具象藝術的功能：