七年級音樂教案（精選19篇）
作為一名專為他人授業解惑的人民教師，時常要開展教案準備工作，借助教案可以恰當地選擇和運用教學方法，調動學生學習的積極性。怎樣寫教案才更能起到其作用呢？下面是小編為大家整理的七年級音樂教案最新，希望能夠幫助到大家。
七年級音樂教案 篇1
教學目的：
1、通過學唱歌曲《四季歌》，學日本的舞蹈動作，感受日本音樂、舞蹈發民族特點。
2、在欣賞音樂過程中感受節奏、音色的變化。
3、在感悟的基礎上激發學生對音樂的想象和表現力的欲望。
教學重要難點:
讓學生感悟音樂，表現音樂
教具:
多媒體的課件，電子琴，日本的舞蹈需要的傘和扇
教學過程：
同學們聽《我的中國心》走進音樂教室。用音樂來進行師生問好。
一、引進音樂
師：老師出個迷看同學們是怎么樣的呢？日出日落照就了四季的形成，說起四季大家都有不同的看法，我很好奇，打擊對春夏秋冬那個季節情有獨鐘呢？還有你們的理由。
A說：……
B說：………
C說：………
師:由于各自的性格，愛好，對待四季也隨著不同，四季其實都有他獨特的魅力之處，像春天的生機，夏天的`活力，秋天的浪漫，冬天的回憶，也許這些才是最吸引我們的地方。
喜歡春天的人-------心地純潔的人
喜歡夏天的人-------意志堅強的人
喜歡秋天的人-------感情深重的人
喜歡冬天的人-------胸懷寬廣的人
師:那么我們一起來領略一下用音樂來展現”四季”的魅力。同學們打開課本22頁《四季歌》
二、:聽唱歌曲<四季歌>
師：同學們聽聽歌曲，是哪個國家的歌曲。
生：日本
師：好，那我們就懷捉一顆愛我的中國心踏上飛機跟老師一起去日本走走看看。
1、播放課件-------日本的風情
“富士山” “櫻花” “和服” “日本壽司”
2、走進日本，幾句日本的語言（課件）
早上好音釋“空你氣哇”晚上好音釋“空你伴哇”
謝謝音釋“啊里格多”再見音釋“沙喲那拉”
3、播放歌曲，完整的聆聽（課件）
A、旋律流暢，深刻感人B節拍：4/4拍子
4、學唱歌曲（課件展現歌曲）
A、跟著老師的電子琴輕聲用“啦”把歌曲的旋律哼唱，教師強調聲音的柔和
B、跟老師把旋律唱一唱
C、添上歌詞。用充滿深情的。淳樸的語言，頌揚了日本人民尊敬師長，熱愛朋友的傳統美德。
D、介紹創作的背景。此歌曲是荒木豐尚創作的，他有一次在滑冰受傷而住院治療，護士們對他進行的精心的照顧，在感激之余就譜寫了此歌送給關心他的朋友們。
引入感恩：我們要學會感恩，感激生活，感激師長，父母，同學朋友，用一顆感恩的心對待生活。
知識點：（課件展現）
6――――（全音符、４拍）6―（二分音符、２拍）
6（四分音符、１拍）６６（八分音符、１／２拍）
三、表現音樂（課件）
１、師：一邊唱一邊打節奏（柔和）
教師播放《四季歌》的ＤＪ版，同樣的旋律，節奏變化了，整首歌曲的感覺也跟著變化。
２、其別：日本的民歌《四季歌》歌曲節奏緩慢。柔和
ＤＪ版《四季歌》節奏比較快熱情狂野奔放
３、隨著ＤＪ版《四季歌》的音樂，大家自由律動起來
４、學跳日本舞蹈
５、男女同學分組試一試
６、音樂大比拼“音樂大看臺，想唱你就來”
Ａ、選出男女代表來進行比賽，同學們可以在座位上為自己的伙伴，伴舞，來提高自己伙伴的總成績。Ｂ、也可以為伙伴再起來唱歌，把演唱的氣氛推上去
７、在比賽中選出我們這節課的“超級男女生”給于獎勵
８、全班同學齊唱歌曲，再次感受日本歌曲、舞蹈的特點（邊歌邊舞）
９、下課鈴響了。
“飛機就要起飛，我們在日本玩很開心，我們要日本的風情帶回祖國。促進中日的友好發展，帶著一課中國心我們踏上飛機回到祖國。”
同學們聽說《我的中國心》慢慢的走出教室
七年級音樂教案 篇2
【教學內容】
1、學唱河北民歌《小放牛》。
2、欣賞京劇版本、任桂珍民歌版的《小放牛》。
【教學重點】
指導學生用輕快有彈性的聲音來演唱河北民歌《小放牛》。
【教學難點】
1、八分休止符。
2、切分音的準確處理。
【教學目標】
1、通過學唱這首歌曲，使學生初步了解一問一答的對唱形式。
2、激發孩子對民歌的喜愛之情以及對勞動人民的熱愛之情。
【教材分析】
《小放牛》是民間歌舞劇《小放牛》中的一段男女對唱。劇中小姑娘問路，俏皮的小牧童故意刁難，要姑娘答上他提出的問題，才肯告訴她。于是二人就一問一答的對起歌來。這首河北民歌具有濃厚的鄉土氣息，二四拍，一段體，五聲徵調式，全曲由四個樂句構成。第一、第二樂句是一對上下句，第三、第四樂句是前兩句的變化重復（換頭合尾與同頭換尾）。音調明快流暢，歌舞的形式生動，活潑有趣，充分表現出勞動人民的聰明才智和開朗樂觀的性格。歌曲中八分休止的切分節奏非常突出，使歌曲顯得詼諧、活潑。旋律的發展始終圍繞著主題素材展開，流暢、一氣呵成。很容易記憶，成為流傳很廣的一首河北民歌。
【教學準備】
多媒體設備、多媒體課件、鋼琴、教鞭。
【教學過程】
一、欣賞河北另一版本的《小放牛》。
今天老師帶來了一首河北民歌
（1）請同學們聽聽它唱了什么內容？你可以從中挑選你印象最深刻的來說（趙州橋）
（2）歌詞有什么特點？（一問一答式）
二、趙州橋的介紹和傳說。
（1）同學們，歌中唱到的趙州橋你們聽說過嗎？有誰能把你所知道的和我們分享一下？讓我們通過一個短片來進一步的了解它！（播放視頻）
（2）這么堅固的橋，到底是誰造的呢？真的是歌中所唱的魯班嗎？不是。其實是隋朝的李春所修，歌中提起的“魯班、圣人、張果老、柴王爺”都是傳說。都是為了突出趙州橋的偉大而神化了。下面我們就來聽一聽“魯班造橋、神仙相試”的傳說吧！（放視頻）
三、學唱歌曲《小放牛》。
剛才我們聽的是河北流傳最廣的民歌《小放牛》，他輕松活潑的曲調深受人們的喜愛，尤其是唱“趙州橋”的這一段，最是經典，它已成為了河北省的招牌歌曲，就像我們江蘇民歌茉莉花一樣，家喻戶曉，接下來我們就來學這首歌。
1、初聽歌曲：說說它的演唱形式和節拍？（一問一答的'對唱形式、二四拍）強弱規律
同學們的耳朵挺靈的，歌中大部分采用了獨唱的形式，最后也用到了齊唱，從聽覺上當你仔細聆聽時，你會發現有兩個小朋友在唱，第一段在問，第二段在答，我們再來聽聽看，你能分辨出來嗎？這個由二個人唱一問一答的形式就叫對唱。
2、出示歌譜：說說演唱順序。
聽一聽，說說歌曲的演唱順序？（第四樂句）
3、師帶學生認識歌譜上的音（誰認得快就來當小老師指譜）。
4、認識八分音符，切分節奏。
音已經認識了，如果我們再加上節奏就能唱出歌譜的旋律了。首先請同學們看一看這個音樂符號“7”是什么？（八分休止符）他有什么作用？（休止半拍）這種前后都是八分音符，中間四分音符的節奏叫切分節奏，中間一個音唱強一些叫切分音，跟老師一起唱一唱歌譜，八分音符處我們打個響舌，聽！（師范唱、生學）
5、跟琴兩小節模唱歌譜（請一名學生指譜）。
6、加進歌詞演唱。
（1）跟琴唱第一段歌詞第一遍注意：一字多音的唱法第二遍注意：強弱。
（2）下面聽老師把第二段的結尾唱一下，與第一段有何不同？（最后一句提高八度）標記一下，并跟師模唱最后一句歌譜及歌詞。
（3）跟琴唱第二段歌詞。
7、分角色演唱。
（1）跟琴師問，生答（模仿老師的聲音、輕快的。突出強弱）。
（2）跟原伴奏男生問、女生答、最后反復處齊。
四、欣賞京劇《小放牛》。
今天我們學的這首歌曲《小放牛》，很早以前就被引用到了我們中國的傳統戲曲中。劇中小姑娘問路，俏皮的小牧童故意刁難，要姑娘答上他提出的問題，才肯告訴她。于是二人就一問一答的對起歌來。今天老師也帶來了這段載歌載舞的戲曲片段，請同學們來欣賞。欣賞時想一想：
（1）這個戲曲片段屬于我國的什么劇種？
（2）請你跟著劇中的唱腔唱一唱、做一做！男孩模仿牧童，女孩模仿小姑娘！
五、教師小結。
同學們，我們中國的民歌博大精深，表現方式豐富多彩，不管時代如何變遷，相信民歌永遠會陪伴我們，因為它是我們中華民族的根。讓我們在《小放牛》的歌聲中結束今天的課吧！
七年級音樂教案 篇3
教學目標：
1、能力目標：通過對湖北民歌《幸福歌》的欣賞與學，激發學生喜愛民歌，感受民歌那“原生性”的質樸美。
2、知識目標：通過聆聽、演唱、交流、表演等活動，讓學生感受并了解湖北民歌的風格特點，了解本曲節奏方面的基礎樂理知識。
3、德育目標：通過對湖北民歌《幸福歌》的欣賞與歌詞的理解，抒發同學們對黨對祖國的熱愛之情。
教材分析：
這首歌曲是由民間歌手蔣桂英根據湖北天門的民間小調改變而成的歌曲，歌曲采用了領唱和合唱相結合的演唱形式。分為兩部分，前一部分以重復的手法鞏固了主腔的地位。第二部分以擴充的手法將情緒推向高潮。其旋律表現出細膩，婉轉，抒情，高亢的特點，具有濃郁的南方民歌的風格。本歌以優美，輕快的旋律，表現出人民在黨的領導下幸福快樂的。生活。
教學重點和教學難點：
1、重點培養學生的情感和審美能力。
2、難點讓學生熟悉歌曲并且掌握節奏方面的知識。
教學方法：
情境教學法，多媒體輔助等直觀教學手段，進行討論練等方法，完成此次教學內容。
教學教具：
地圖，大歌譜，視聽音響設備。電腦等教學設備。
學法指導：
1、鼓勵學生自主參與學，分小組進行討論并個別回答問題，讓其發揮獨創精神。
2、啟發學生自己探索，通過歌唱表演的方式給予表現機會。
3、教師與學生互動教學，加強師生交流。
教學過程：
一、導言
上節課，我們領略了浙江的民歌的情韻，今天我們再來欣賞湖北民歌的音樂風格。
首先利用多媒體課件播放三首民歌。
師：請同學們仔細聆聽歌曲，回答哪一首是湖北民歌？
A《太陽出來喜洋洋》
B《小拜年》
C《幸福歌》
學生回答問題。
師：同學們回答的很好，今天我們欣賞的就是湖北民歌《幸福歌》。
師：（出示地圖）請問有誰能找到湖北省呢？
利用多媒體課件播放湖北風光。
教師介紹湖北省的地理知識和人文景觀。
師：通過介紹，我相信大家對湖北省有了一個大致的了解，下面再一次聆聽這首民歌，請同學們經過小組討論的方式來回答，《幸福歌》的特點？
（歡快，婉轉，抒情，高亢。）
教師介紹湖北民歌的風格和特點。
（湖北的民歌即抒情又比較高亢，歡快而熱烈，每段的結尾就會有眾人的吆喝呼應，節奏也是比較快的，有顯著的南方的民歌的特點。）
二、創造性表演
相信大家已經熟悉了本曲，用各自喜歡的表達方式來演繹這首《幸福歌》由老師做指揮來并分為三組：
A、舞蹈組同學隨音樂即興起舞。
B、歌唱學生演唱領唱部分。
C、部分同學隨音樂唱合唱部分。
（通過表演環節，使學生能夠進一步熟悉歌曲并且可以通過師生互動的'方式體驗歌曲，使學生在幽默和歡快中感悟歌曲的內涵，從而達到熟悉歌曲，掌握知識點和審美教育的目的。）
三、課堂小結
首先讓同學們自己回答學到了什么？老師再做點評。
今天我們欣賞了湖北民歌《幸福歌》，讓我們了解、感受了我國民族音樂的魅力；了解湖北民歌的風格特點和本曲節奏方面的基礎樂理知識。通過大家的互動表演，能熟悉這首歌曲，進一步的了解到這首歌的內在精神，培養學生熱愛黨和祖國的高尚情操。
師生告別：我們通過聽賞。共同感受了陜西民歌。有機會我們再共賞他的更多作品，同學們再見！
七年級音樂教案 篇4
教學目標：
知識與技能：
1、通過欣賞，了解音樂表現形式的多樣性，能夠聽辨民樂合奏中
主要樂器的音色。
2、訓練打擊合奏與節奏律動的能力
過程與方法：
鼓勵學生主動參與，引導學生進行以即興式自由發揮為主要特點的
探究與創造活動。
情感態度與價值觀：
引導學生走進音樂、喜愛音樂，養成鑒賞音樂的良好習慣。
教學重點：
引導學生欣賞，感受音樂
教學難點：
學生即興創作打擊樂合奏及根據音樂創設情景。
教學準備：
錄音機、磁帶、部分打擊樂器
學生自帶打擊樂器（自制）
教學過程：
一、賞析揭題
目的：創設氣氛揭題，集中學生的注意力
要求：學生充分發揮想象
方法：欣賞、討論、評說
課前準備：展示美術畫《秋景》，欣賞音樂《慶豐收》
（一）組織教學、課堂禮儀，形成良好文明的教學氣氛
（二）學生根據自己的“耳聞目睹”進行討論，談自己聽到了什么？看到了什么？
（三）根據學生的回答，直接導入新課，揭示主題“秋”
（四）揭示本課的學習目標：
1、了解音樂形式的多樣性，能辨民樂合奏中主要樂器的'音樂。
2、訓練打擊樂合奏與節奏律動的能力
3、引導學生主動參與，能進行以即興式自由發揮為主要特點的探究與創造活動。
二、欣賞曲目《豐收鑼鼓》
目的：著重于培養學生的音樂實踐能力
要求：學生將音樂與社會生活聯系
方法：欣賞、討論、表現音樂
教學過程：
1、欣賞樂曲《豐收鑼鼓》（第一遍）
方法：
(1)引導學生結合實際生活中的所見所聞進行欣賞
(2)能否聽出樂曲的音樂結構
(3) 試著找出樂曲中的兩段無旋律的民樂打擊樂合奏片斷，并設計一幅與音樂情景相符的活動場面。
2、第二遍欣賞
方法：
(1)學生根據自己對音樂的理解，結合自己的特長，用自己的方式去表達音樂。
(2)讓有興趣的學生進行鑼鼓模仿打擊，其余學生用自制的打
擊樂器進行合奏，讓學生從鼓樂聲中切身體會農民豐收的喜悅之情。
三、總結：
1、由學生談體會
2、評出最佳表演組
七年級音樂教案 篇5
教學內容：
學唱歌曲《小鳥小鳥》
教學目標：
通過教唱《小鳥小鳥》，讓學生感受歌曲中小鳥雀躍和展翅高飛的形象，激發學生樂觀向上的生活態度。用富有彈性的、優美舒展的歌聲唱好這首歌。
教材分析：
《小鳥小鳥》是一首優秀的童聲合唱歌曲。它以小鳥為題，盡情抒發了少年兒童“愛春天、愛陽光、愛樹木、愛花香”的心情和壯志凌云的崇高理想。
教學重點：
能較熟練的演唱歌曲。
教學難點：
6/8拍弱起小節的節奏練習及旋律演唱。
教學過程：
一、情境導入
出示幾幅風景畫，展示春天的景色，感受春天的美景。老師說：“小鳥非常的.可愛，給我們的生活帶來了無窮的樂趣，下面我們就來聽一首歌曲《小鳥小鳥》，聽后請你們說說自己的感受。”
二、寓教于樂
學生初聽歌曲，感受歌曲情緒。學生表達自己的感受：歡躍、親切地、活潑地……
教師：這樣一首歡快的歌曲你們想不想知道它唱得是什么內容呀？（學生回答）下面就請大家認真聽一聽歌曲中都唱了什么？學生聽歌曲內容，聽后復述：春天里有陽光，樹林里有花香，小鳥在自由地飛翔，在田野，在草地，在湖邊，在山崗，小鳥迎著春天歌唱……
學生再次聆聽歌曲，熟悉歌曲內容。
三、創造表現
展示小鳥歡快跳躍的節奏（提示休止符的停頓）
xx|x0xxx0xx|x0xxx0|
愛春天愛陽光愛湖水愛花香
展示小鳥自由飛翔的節奏（提示附點的時值）
xx|xxxxxx|x.xxx.|
小鳥小鳥迎著春天歌唱
再聽歌曲，學生先看歌詞輕唱感受歌曲。然后，學生輕聲跟琴演唱歌曲，教師適當指導。“啦啦……”先放慢速度唱，唱清楚后再連起來唱。最后，全班學生熟練演唱歌曲。
（教師提問1、演唱時用什么樣的聲音來表現？2、用什么樣的表情表現歌曲？）
四、完美結課
進行保護自然、保護動物的教育。
七年級音樂教案 篇6
教學目標：
用自然圓潤的聲音演唱《桑塔.露琪亞》，并初步認識船歌這種音樂體裁。
對歐洲民間音樂感興趣，喜歡不同民族的藝術風格，并能主動探索與其相關的音樂文化內涵。
在活動中感受音樂的各種表現形式與表現手段在音樂作品中的作用。運用現代化教學手段，輔助學生活動，使學生真正體驗到探索、創造、審美體驗的無窮樂趣。
教學重點和難點：
用自然圓潤的聲音演唱《桑塔.露琪亞》，并初步認識船歌這種音樂體裁。
將聲樂曲《桑塔.露琪亞》改編成器樂曲。主奏樂器、伴奏樂器、伴奏音型的選擇及組合。
課前準備：
1、 學生課前準備：收集有關船歌的素材
2、 教學器材：電子合成器、鋼琴、黑板
3、 教學課件：威尼斯風光片背景下的歌曲《桑塔?露琪亞》
教學設計：
一、設計演唱形式
聽賞《（男高音獨唱）錄音，讓學生們為這首歌設計一個新的演唱形式。
學生討論、發表自己的觀點
實踐活動：按照學生設計的演唱形式進行演唱。
小結：通過上節課學習《桑塔.露琪亞》這首威尼斯船歌，我們接觸到了歐洲的一些船歌，并感受到了它們所具有的維尼斯船歌的風格和特點。（請學生回憶威尼斯船歌的特點：旋律優美，浪漫抒情，節拍以-- -- --為主，節奏富有搖動感。）
船歌的音樂體裁在其他國家和地區也有，但由于民族的不同，所形成的風格也有所不同。以后我們會接觸到。
二、將聲樂曲改編成器樂曲
船歌的體裁最早只是聲樂曲。它是由威尼斯船工哼唱的當地的一種民歌——barcarolle演變而來的。由于維尼斯具有獨特的地理環境，它是亞德里亞海岸的重要港口，也是地中海貿易中心之一，南來北往的游客和商人很多，威尼斯的船歌也由此得到了發展。同時，威尼斯船歌也影響了整個歐洲的音樂文化，以它為創造素材的器樂曲也應運而生。
今天，我們也來嘗試一下，把《桑塔.露琪亞》這首聲樂曲改編成器樂曲。
（一）欣賞：
欣賞兩首船歌。
1、 由奧芬巴赫的歌劇《霍夫曼的故事》第二幕中的一首二重唱改編。注意主奏樂器、伴奏樂器及典型的伴奏音型 。
（請一學生說出伴奏音型并板書。如出現錯誤可請其他學生更正。）
2、 欣賞柴科夫斯基的鋼琴套曲《四季》中的《六月》，它也是一首船歌。注意節拍和節奏特點。（請一學生寫出節奏型。）
小結：以上兩首作品中，我們感受到了主奏樂器、伴奏樂器音色及典型
節奏型的運用，都是為了表現樂曲抒情浪漫的特點。
（二）創作活動：
1、請學生選擇適當的節奏型并板書。
2、 請學生運用電腦課件，選擇自己滿意的主奏樂器和伴奏樂器，并談
談自己的設想，供大家思考、討論和評價。
3、教師小結、歸納學生的'創作結果，并由一學生與教師合作，用電腦與合成器演示學生的作品，聽其音響效果。
4、教師演示自己改編的作品，并分層講解創作意圖。
（1） 從電腦作曲系統中調出所用的樂器音色。
（2） 用調音臺分段分析主奏樂器與伴奏樂器及音型的各種組合。讓學生感受到這些組合使樂曲在音色上、和聲織體上都形成了對比，使這首樂曲的聲音色彩更加豐富，更符合它的特點。同時，使學生很容易地理解了在樂曲中，各種樂器都有自己的分工：有演奏旋律的主奏樂器，有演奏和聲織體和伴奏音型的伴奏樂器，有單純音色，有混合音色，而這些表現手段都是為了造成音色、力度、織體、節奏上的變化，來表現作品的情緒、風格和特點。
（3） 完整地聽一遍教師改編的器樂曲——《桑塔.露琪亞》。
三、評價
今天我們嘗試了用各種樂器音色及音型的不同組合方式，將聲樂曲改編成器樂曲。當然，音樂創作遠不止這些，愿大家運用簡便、快捷的現代化手段，將抽象的理論概念、枯燥的技能訓練，還原到可聞可感的音樂之中去。
七年級音樂教案 篇7
教學內容：
1、唱歌教學——《牧歌》
2、欣賞教學——無伴奏合唱《牧歌》、長調民歌《遼闊的草原》、馬頭琴獨奏《萬馬奔騰》
3、音樂知識——蒙古民歌的長調和短調的旋律形態
教學目標：
1、自信而有感情的演唱《牧歌》
2、了解蒙古民歌的旋律形態，認識民族樂器馬頭琴及其音色。
3、對音樂與地理環境和當地生產生活之間的關系有初步的認識和了解。
教學過程：
(一)唱歌教學《牧歌》
(1)播放歌曲《天堂》片段引入問題。
(2)問題：這段音樂描述的是哪里?是一個什么樣的地方?
(3)導語：這節課我們就來欣賞和學習蒙古草原上的音樂。古詩有云：“天蒼蒼，野茫茫，風吹草低見牛羊。”下面請同學們翻開課本第28頁，我們來學習第四單元神州大地——遼闊的草原。首先，我們來學習一首蒙古民歌《牧歌》。
(4)播放歌曲《牧歌》，讓學生一邊聽一邊從歌詞中找出描繪顏色和景物的詞，想一想，歌詞描繪了多少景物?表達了歌者怎樣的思想感情?
(5)教師隨伴奏范唱《牧歌》，或根據條件播放《牧歌》，學生小聲跟唱。
(6)教唱歌曲《牧歌》兩遍。并演唱《牧歌》簡譜。
(二)欣賞教學
1、欣賞無伴奏合唱《牧歌》
(1)播放錄音，學生聆聽，并思考問題：
(2)這首《牧歌》與原先播放的.民歌在表演方式上有什么不同?你能否聽出這首歌是用什么樂器來伴奏的?
(3)師：《牧歌》已經被改編為多種舞臺表演形式，如：大提琴獨奏、小提琴獨奏、無伴奏合唱等。剛才我們欣賞的就是由作曲家瞿希賢改編的無伴奏合唱《牧歌》。
無伴奏合唱可以說是合唱的藝術形式之一。
顧名思義，它沒有伴奏樂器，但由人聲的不同聲部音色通過不同的方式進行組合，同樣具有很強的表現力。比如我們聽到的這首無伴奏合唱《牧歌》，在藝術價值，表現意境上與原民歌相同，但在表現力和表現的幅度上，較原民歌的單一聲部要豐富。聽起來，更易于感受到蒙古草原的遼闊和美麗。
2、欣賞蒙古族長調民歌《遼闊的草原》
(1)帶著問題欣賞《遼闊的草原》
(2)問題：這首歌的節拍是怎樣的?邊聽音樂邊嘗試擊打節拍試試。你能找到節拍點嗎?
(3)介紹蒙古民歌的長調和短調以及兩者之間的聯系。
(4)文字介紹：蒙古民歌大體可以分為長調和短調兩種旋律
形態。長調民歌節奏自由、舒緩，旋律悠長，有獨特的裝飾音。短調民歌節拍律動鮮明、結構句法清晰。
(5)長調是流淌在蒙古人血液里的音樂，從某種意義上來講，長調不僅是一種歌曲，而且是牧民的生存方式，是他們構成牧業生產勞動力的有機組成部分。如果沒有長調的話，一個人不可能在那樣一個遼闊的環境里面長期生存，也不可能保持自己的身心平和。
短調是光緒二十八年，扎薩克圖旗、鎮國公旗招墾、官墾放荒后，這兩個旗由純牧業經濟逐步轉變為半農半牧經濟。隨著生產方式和生活方式的改變，蒙古民歌出現了長調和短調民歌并存同進的格局。
(6)播放幾首音樂讓學生辨別長調和短調。同時思考問題，請你用語言來形容一下蒙古族民歌具有什么樣的風格?
a.柔美婉轉
b.富有動感和舞蹈性
c.粗獷豪放
(7)欣賞騰格爾《蒼狼大地》片段，想一想，蒙古民歌旋律粗獷豪放、節奏舒展、悠長的特點是什么原因造成的?可以播放不同地域的民歌作對比。
江南——草長鶯飛，溫柔似水的水鄉，音樂柔情婉轉。
云南——山清水秀，音樂清亮，甜美。
(8)師：藝術是時代與環境的產品，一定的地域環境孕育具有個性的地域藝術。蒙古民歌粗獷、豪放，節奏舒展，悠揚。他產生于“天蒼蒼，野茫茫”的環境中。作為游牧民族，居無定所，使其音樂更透露出一種豪邁，蒼涼的內在品質。(地廣人稀，在狩獵、放牧、馴馬、套馬等生產活動中喊叫溝通)
3、欣賞馬頭琴獨奏《萬馬奔騰》，談談聽后的感受。
(三)問題：
1、蒙古民歌按旋律形態大致可以分為哪兩種?其中節奏自由、舒緩，旋律悠長，有獨特的裝飾音的是( )。節拍律動鮮明、結構句法清晰的是( )。
2、蒙古民歌粗獷、豪放，節奏舒展，悠揚的風格特點是什么因素造成的?
3、下列民族樂器中哪一項是蒙古族的?
a.冬不拉
b.二胡
c.馬頭琴
d.葫蘆絲
4、它是合唱的藝術形式之一，沒有伴奏樂器，但由人聲的不同音色通過不同的方式進行組合，具有很強的表現力。這種合唱形式是什么?
(四)小結：這節課通過欣賞學習歌曲《牧歌》，我們了解了蒙古民歌的特點以及地理環境和生產生活方式對這些特點的形成所產生的影響。如果同學們對我國的草原文化產生了興趣的話，我們下節課接著探討!
(五)下課
七年級音樂教案 篇8
教學目標：
1、通過學習《中國中國，我愛你》，指導學生有感情的優美和諧的聲音表達歌曲激發學生的幸福感和民族自豪感。
2、認識鍵盤，并能認識各音的位置
3、通過樂曲的欣賞，了解柳琴及其表現特點，感受音樂形象和情緒，加深對我國民族樂器和樂器的'感情。
4學會關閉第六孔的半孔，初步掌握#sol音的指法。
教學重點：
學生有感情的優美和諧的聲音表達歌曲激發學生的幸福感和民族自豪感。
教學難點：
歌曲旋律中的二聲部教學，及情感的啟發與引導。
第一教時
教學流程老師活動學生活動要點
組織教學師生問好1=c2/41234∣5—∣515∣同學們好，老師好515∣5432∣1—ⅱ老師好，許老師您好老師彈琴，與學生問好學生起立與老師問好
發聲練習1=f2/45650∣5650∣5654∣321lalalalalalalalalalalalalala1=d4/4135653∣1356531∣mihihihihihimahahahaha1=c4/41765－∣6543－∣lalalalalalalala5432－∣4321－∣lalalalalalalala老師示范演唱學生演唱演唱時注意口型，聲音要求和諧，演唱要很輕松。
視唱1副歌部分視唱練習1666666345651044631234654463123271166666634565144631232712低聲部的視唱練習|4444441234312243171243224317175114444412343122431717513兩聲部的合唱效果1老師：觀察視唱曲的特點。2老師彈琴，演奏3老師：請同學們把自己不會唱的小節找出來4老師示范演唱或者請會的同學示范演唱5要求同學跟琴演唱1學生尋找并指出來2學生輕聲演唱3學生指出4學生跟唱5學生跟琴演唱注意第一小節，以及切分節奏低聲部注意71751的音準
新授歌曲
1、導入：
2、初聽音樂。
3、復聽。
4、分幾個
5、復聽。隨著音樂找、聽高低聲部，聆聽兩聲部的效果。
6、視唱旋律（跟琴），強調強弱規律。
7、用“lu”哼唱旋律，體會輕柔、連貫、優美的聲音。
8、念歌詞，體會情感，
9、唱歌詞，隨琴一起。
10、有感情地演唱。學生演唱
課堂小結
略。
七年級音樂教案 篇9
教學目標：
1、感受歌曲情緒的變化，了解領唱與合唱在塑造音樂藝術形象方面發揮的作用。2.了解《春天的故事》的來歷及歌曲的詞作者蔣開儒老人。
3、引導學生簡要分析歌曲的速度、力度、情緒和演唱形式。
重點難點：
重點：激發學生對祖國的熱愛之情
難點：欣賞歌曲《春天的故事》，了解歌曲創作的'背景，通過音樂作品引申了解中國近現代的發展歷程，增強學生對祖國母親的認識，并體會歷史背景與音樂作品之間的密切關系。
教學過程：
一、了解歌曲的相關知識：
《春天的故事》的詞作者是76歲的蔣開儒老人。創作《春天的故事》之前，蔣開儒曾任黑龍江省穆棱縣政協副主席。蔣開儒1935年9月出生，籍貫廣西，當兵后落戶北大荒。當被記者問道為何要用“春天”借喻，藉此來謳歌鄧爺爺？蔣開儒表示，他早就注意到，“鄧爺爺總是喜歡在春天做一件大事”。“1979年春天，鄧爺爺提出辦經濟特區；1984年，鄧爺爺第一次南巡；1992年，鄧爺爺第二次南巡”，蔣開儒對鄧爺爺的活動一直特別關注。蔣開儒形容自己寫出《春天的故事》“是一個厚積薄發”的過程。因為家里有海外關系，在“那樣的一種特殊年代特別盼望春天的到來，而隨著十一屆三中全會的召開，蔣開儒就感覺“春天已經到來”——當然，這個春天不僅僅對于他個人而言。
二、欣賞《春天的故事》
1、完整聆聽《春天的故事》思考情緒？“老人”？“圈”？“春天”？
2、再次聆聽，歌曲的結構及演唱形式是怎樣的？
3、分段聆聽《春天的故事》
4、完整聆聽《春天的故事》，了解作者。
三、當堂總結
我們的祖國幅員遼闊、地大物博。古往今來，有許多贊美、歌頌祖國的歌詞，你能唱唱自己喜歡的愛國歌曲嗎？
七年級音樂教案 篇10
一、教學目標
1、讓學生初步了解和感受中國歌舞音樂的品種及其基本風格。
2、了解不同類型的演唱形式。
3、能夠用圓潤而有彈性的聲音，輕快、活潑、熱情的情緒演唱《愛我中華》。
4、把握歌曲的基本情緒，表達出對祖國的熱愛之情，理解“五十六個民族親如一家”，培養他們民族團結的思想。
5、通過學唱《愛我中華》，欣賞《走向復興》，用不同的演唱形式來體會歌曲所表達的愛國主義精神和集體主義精神。使學生認識到民族的團結是國家昌盛的前提,激發學生奮發向睥精神風貌。
二、教學重難點
1、通過學習歌曲來提升同學們的愛國主義精神和集體主義精神。
2、《愛我中華》音域跨度大，準確把握大跳時的音準，以及演唱時的精神氣氛。
三、教材分析
《愛我中華》是一首優秀的創作歌曲，是90年代初喬羽和徐沛東為在廣西舉行的第四屆全國少數民族運動會開幕式大型文藝表演而創作的主題曲。這首歌曲同學們都比較熟悉，歌曲為二段體結構，采用廣西壯族民間音調并進行了發展。前12個小節為第一樂段，后11個小節為第二樂段。第一樂段節奏明快、旋律清新流暢;第二段具有強烈的號召性和使命感，情緒激昂，充滿活力，表現了中華兒女愛中華的深厚感情。但第二部分音域跨度較大，速度快，學生很不容易掌握音準，可放慢速度，對比、模仿來解決。《走向復興》是一首為中華人民共和國六十華誕獻禮的歌曲。該歌曲的曲作者為印青;詞作者為李維福。
1、導入
教師通過PPT展示幾幅身著少數民族服裝人的圖片，讓學生猜一猜分別是哪個民族?(采用搶答方式)我們的祖國是一個歷史悠久、文化燦爛、幅員遼闊、民族眾多的國家，那么我國一共有多少個民族呢?你知道有哪些呢?
(學生回答，教師通過PPT總結有哪些民族?)這五十六個民族由于生活的地區環境等的不同，因此他們的風土人情、風俗習慣、宗教信仰也不同。但是相同的是都生活在同一片土地上，都是炎黃子孫，都是中國人。因此我們要團結起來，我們是兄弟姐妹，我們是一家人，我們熱愛自己的國家。千言萬語匯聚在一首歌曲里，今天，就讓我們去學習這首《愛我中華》。
2、教師播放《愛我中華》視頻片段，讓學生在后面跟唱一下。
3、教師介紹歌曲作者詞作者：喬羽(1927.11.16—)山東濟寧人。中共黨員。1946年初入晉冀魯豫邊區北方大學學習，開始在報刊發表詩歌和小說，還寫過秧歌劇。1948年畢業于晉冀魯豫邊區北方大學藝術學院。1948年華北聯大與北方大學合并為華北大學，調入華大三部創作室，開始專業創作。2010年4月9日，擔任北京大學歌劇研究院名譽院長。是中國音樂創作界不折不扣的詞壇泰斗。著名歌曲歌詞:《我的祖國》、《讓我們蕩起雙槳》、《難忘今宵》、《夕陽紅》等。
曲作者：徐沛東(1954~)，著名詞曲作者，是大陸流行音樂界最具影響力的人物之一，1970年考入福州軍區歌舞團任首席大提琴。1976年考入中央音樂學院作曲系，師從杜鳴心教授。1979年畢業，同年回福州軍區歌舞團任作曲及指揮。1985年調入中國歌劇舞劇院任作曲、指揮。曾任中國歌劇舞劇院創作室主任、副院長等職。國家一級作曲，享受國務院特殊津貼，全國文化系統先進工作者。他創作了大量音樂作品，包括美聲、民族、通俗歌曲及文藝晚會主題曲近千首，出版了100多盤個人作品專輯。包括《雍正王朝》主題曲《得民心者得天下》、《亞洲雄風》、《辣妹子》、《愛我中華》等。
《愛我中華》是一首優秀的創作歌曲，是90年代初喬羽和徐沛東為在廣西舉行的第四屆全國少數民族運動會開幕式大型文藝表演而創作的主題曲。作曲家在創作時考慮到民運會是全國少數民族體育運動的一次盛會，既然是在廣西舉辦，最好要有廣西風格，但也不能全是廣西風格。所以在音調上盡可能像廣西的'而又不全是廣西的，曲調上推陳出新。比如，“五十六個星座，五十六枝花??”的旋律以及后面的襯詞“咳羅咳羅咳羅咳”則具有一種明顯的云南風格，整首歌曲發展顯得很大氣。
樸實的語言，簡潔的音調，深刻地反映出我國各民族的親密團結和愛國愛家的深厚情感，極大地激發了我國各民族人民的愛國熱情，所以很快得到了廣大人民群眾的喜愛和盛傳。
《愛我中華》這首歌先后由韋唯和宋祖英演唱，傳遍大江南北。它的深刻寓意，成為一首歌頌民族團結、少數民族聚會的必唱曲目。
4、教師播放音樂，學生學唱。音樂大部分學生很熟悉，基本會唱，因此教師只對個別音域跨度比較大的地方做一個提醒和教唱。
那么這首歌告訴了我們五十六個民族要團結起來，熱愛自己的國家。而接下來的一首歌就是告訴我們怎么樣去振興我們的國家，讓我們中國走向富強。它就是———《走向復興》。
5教師簡介這首歌曲的創作背景。
《走向復興》是一首為中華人民共和國六十華誕獻禮的歌曲。被選入新中國第三部大型音樂舞蹈史詩《復興之路》，成為將演出推向高潮的壓軸曲目。在舉世矚目的慶祝國慶六十周年大閱兵中，歌曲《走向復興》也成為聯合軍樂團演奏曲目之一，并且由北京各大中院校學生2500人組成的群眾游行合唱方陣對其進行了完整演唱。
6、教師播放《走向復興》MV，讓學生通過聆聽和欣賞，感受其進行曲式的風格，充滿自豪、剛勁、威武雄壯的感情和氣勢。
四、延伸拓展
總結這一單元學唱和欣賞過的歌曲，讓學生了解不同類型的演唱形式，并通過舉例讓學生加深印象。
七年級音樂教案 篇11
一 、教學內容
唱歌課《櫻花》
二、教學目標
1、知識目標：了解日本相關音樂知識：如都節調式、日本箏、及歌舞伎樂與中國傳統音樂的關系。
2、能力目標：
(1)、有感情的演唱歌曲《櫻花》，尤其注意4、7的音準。
(2)、利用所掌握的日本都節調式音樂特點進行簡單的創編。
3、情感目標：對日本的音樂及民族有一個客觀的認識，能夠學習日本的櫻花精神。
三、教學重難點
1、有感情的演唱歌曲《櫻花》。
2、掌握并能運用都節調式。
四、教學方法：
談話法、討論法、演示法、欣賞教學法。
五、教學用具：
多媒體、電子琴、古箏等。
六、教學過程
（一）、導入：
1、師：同學們好，先做一下自我介紹，我是王老師，雖然是第一見面，但是大家不用緊張，因為我今天是來給大家當導游的，我們今天旅行的目的地是亞洲的某個國家，但到底是哪個國家呢?請大家通過一組幻燈片來猜一猜。（播放輕音樂《櫻花》）
生：討論回答。
師：你從哪些方面斷定這是日本呢？
生：富士山、壽司。
（二）、新授
2、師：如果我們把伴奏音樂換掉，你們再來欣賞。（引出日本音樂的風格特點）
3、師：到底是什么樣的音樂特點，讓我們一下子就能感受到濃郁的日本風格呢。我們一起來視唱一下這首曲子的樂譜。并從以下三個方面思考：
（1）、調式
（2）、節奏
（3）、情緒
師：關于調式，大家可能有些陌生，在這里，大家主要回答兩個問題
（1）、構成音有哪些？
（2）、樂句內音與音之間的關系如何？
師：解釋音與音的關系。
以西洋七聲音階為例12345671，七個臺階上住著七個音符，這些臺階是不一樣高的，3到4，7到1之間的臺階是其它臺階的一半，所以是半音關系。其他是全音關系。兩個相鄰的音之間的距離我們叫做2度，1到3叫三度。半音關系的兩個音我們叫做小二度，全音關系的我們叫做大二度。1到3都是全音，所以我們叫做大三度。
從一個音到她相鄰的音走了一級叫做級進，兩個音就是級進關系，如果隔一個則稱為跳進。
生：討論回答。
師：總結。
師：這首樂曲就是日本的民歌《櫻花》櫻花是日本的國花，它象征著純潔、美麗，它還素有七日櫻花之說，這樣短暫而絢爛的形象正好符合日本，作為一個島國，日本國民從小被灌輸危機意識，要珍惜時間，在有限的時間內做到最精彩。我們一起來用“啊”來模唱一遍旋律，注意聲音要充滿向往和虔誠。（鋼琴伴奏）
（三）、拓展
4、師：傳統的調式就要由傳統的音樂演出形式來演繹，日本的傳統音樂包括神樂、雅樂、伎能、歌舞伎等形式。 它們大都是集歌、舞、戲劇為一體的綜合性表演藝術。
我們就一起來欣賞一下這其中最有代表性的歌舞伎樂形式。（播放視頻）
師：大家覺得很有意思嗎？據說，日本的傳統音樂又很多是從中國隋唐音樂演化而來的，而在我國的隋唐時期，尤其是日本的'圣德太子（574--622）攝政時期開始，中日兩國之間的友好往來日益頻繁，日本曾先后派遣十九批"遣隋使"和"遣唐使"到我國來，其中每個使團都設有音樂長、音樂生，他們在我國學習我國的音樂，并且又把我國的音樂帶回到日本，從而使我國音樂在日本國土上得以廣泛的流傳，并對日本的音樂產生很大的影響。隋唐時期我國傳入日本的音樂內容，主要有唐樂、伎樂、散樂三種。唐樂是唐代宴會時使用的音樂，即我們所說的燕樂或俗樂，它們流傳到日本以后，被改造為日本的雅樂。散樂與伎樂隨著雅樂的興盛開始從宮廷流入民間，后來與日本原有的滑稽伎結合，形成了日本特有的樂劇，即能樂。
（以上關于日本傳統音樂與我國傳統音樂的關系，可以省略簡要點到即可）
5、師：除此之外，日本的傳統樂器也深受中國民族樂器的影響，比如日本箏。我這里就準備了日本箏的祖先——古箏。讓我們一起隨古箏演唱一下歌曲。
更改：
1、增加學唱次數，并適當的運用指揮手勢。
2、根據學生的實際情緒及演唱欲望來適當的增加學唱遍數。
（四）、創編
6、師：看來這些都難不倒你們，我們來點有難度的，運用都節調式特點進行4小節的旋律創編。
（分小組進行，選其中兩組展示）
1. 要仔細檢查學生創編的旋律，及時更正書寫錯誤等。
2. 將學生創編成果中比較優秀的全體來視唱，并且可以當成《櫻花》的前奏或間奏。注意課堂生成的特點，并積極運用這種生成。
（五）、總結
師：通過本次日本之旅，我們收獲良多，而且還很有民族自豪感，因為古代日本的很多傳統都源自中國，但是同學們，在當今社會中，你有沒有觀察過我們身邊有多少東西都刻著日本的影子呢？
生：科技產品、汽車、相機等電子產品。
師：這真是兩千年河東，兩千年河西，日本人正是推崇這種“即使短暫，也要盛開這一瞬的絢爛。”的櫻花精神。這種信念通常會體現在他們生活、處事之道中，自古如此，久而久之便培養出了日本人特有的不惜一切力求向上、堅忍不拔的民族精神。
1、 以上總結可以根據課堂時間來即興發揮，盡量的減少題外話，直接總結櫻花品質。
2、 可以讓學生在櫻花歌曲中離開教室。
七年級音樂教案 篇12
教學目標：
1、通過音樂與畫面的結合，了解影視音樂的特點，體會影視音樂在影片中的作用。
2、了解電影《臥虎藏龍》的故事梗概。
教學重點：
在感受與鑒賞方面，要求學生通過影視音樂的欣賞，了解音樂在影視中的重要作用。
教學難點：
在音樂創造方面，要求學生能根據教材提供的材料參與音樂活動創編和表演，并能在活動中擔任一定的角色，創造性地表現音樂。
教學準備：
多媒體課件。
教學過程：
1、導入。
師：通過前兩節課的學習，我們了解到，影視音樂的情感表達與內容有緊密聯系的作用，主題音樂有統一影片風格的作用。
請同學們回憶下，影視音樂在影片中的作用。（學生回答，師鼓勵。）
2、場景音樂起烘托劇情、渲染氣氛的作用。
（1）聆聽《穿越竹林》，想象是怎樣一個畫面？
（2）這個場景音樂由人聲吟唱、簫、弦樂器多層次交織所產生的意境，你是否聽到了人聲？（一聽到人聲就說出來。）
（3）考慮：場景音樂起什么作用？（烘托氣氛、增強故事表現了的'作用。）
3、總結影視音樂的功能（作用）。（學生總結，師補充。）
（1）突出主題，體現影片的主題思想。
（2）抒情作用，塑造和刻畫人物的性格和心理。
（3）描繪作用，烘托畫面情緒和氣氛，加強視覺形象的情緒和節奏。
（4）背景氣氛，為影片的局部或整體創造特定的基調和背景氣氛。
（5）深化主題，推動劇情發展。
（6）概括劇情。
（7）結構統一作用。
4、欣賞電影《臥虎藏龍》主題音樂電影片段，并談感受。
5、再次聆聽歌曲《穿越竹林》，結束本課。
七年級音樂教案 篇13
教學內容：
欣賞無伴奏合唱《牧歌》歌曲《牧歌》
馬頭琴獨奏曲《萬馬奔騰》
教學目標：
1、通過唱歌和欣賞教學，使學生了解蒙古音樂的風格特征和基本常識;了解音樂與地理環境之間的關系。
2、培養學生熱愛美好生活和熱愛民族藝術的情感;培養學生對民族音樂藝術的想像力、鑒賞力和探索興趣。
3、能用和諧統一的聲音演唱歌曲《牧歌》
教學重點和難點：
通過學唱歌曲《牧歌》和欣賞教學使學生了解蒙古音樂的風格和特征，培養學生對民族藝術豐富的想像力和鑒賞力。
教學方法：
1、教法：視覺圖像法、設置疑問法、啟發引導法、評價激勵法。
2、學法：聆聽法、小組活動法。
教學準備：
鋼琴、多媒體、打擊樂器
教學過程：
一、導課
1、播放短片(課件)
2、選擇與本片內容相符的項：
A、蒙古族生活在我國北方蒙古草原上
B、被稱為“馬背上的民族”
C、有敬水、敬火的習俗
D、回族
二、新課
(一)欣賞無伴奏合唱《牧歌》(課件)
欣賞前，把學生分組，讓他們用蒙古風景或歷史人物為自己命名，如：“草原英雄隊”、“千里鐵騎隊”等。
提出問題：(課件)
1、無伴奏合唱《牧歌》與原民歌的'表演方式上有什么不同?沒有伴奏，有不同人聲組合，比單旋律原民歌表現力豐富。
2、欣賞無伴奏合唱《牧歌》的感受
(1)、作品營造了什么場景?
營造了“天蒼蒼，野茫茫”的草原遼闊景象
(2)、作品揭示了人們什么心情?
揭示了草原人們愉快的心情和對美好生活的向往[播放樂曲](課件)
(二)學唱歌曲《牧歌》
1、聆聽范唱一遍。
思考：歌曲旋律有什么特點?(課件)
寬廣、悠長、深情，表現了大草原的遼闊美麗及人們無限的熱愛之情。
2、學唱歌曲
1)跟老師學唱譜子，并找出樂譜中旋律相近的小節，這樣有助于學生對旋律與節奏更準確地把握。(課件)
2)跟琴唱歌詞。要求學生輕聲唱，唱出歌曲的意境和情感。
3)學完后，采用小組比賽的形式跟伴奏唱，鼓勵學生創造不同的演唱形式，如“男女生合唱”、“女生唱男生哼鳴附和”等，也可加上打擊樂器。
3、用和諧統一的聲音演唱一遍。
4、補充蒙古族民歌的特點。(課件)
蒙古族民歌大體分為長調和短調兩種旋律形態。長調民歌節奏自由、舒緩，旋律悠長，有獨特的裝飾音。短調民歌節拍律動鮮明、結構句法清晰。
(三)、欣賞馬頭琴獨奏《萬馬奔騰》
1、介紹馬頭琴：是蒙古族比較有特色的樂器，因琴頭上雕刻馬頭而著稱，音色柔和渾厚，獨具特色。(課件)
2、播放《萬馬奔騰》。(課件)同時讓學生想一想樂曲的情緒、節奏、旋律怎樣。簡單談一談。
三、創作與探索
1、播放歌曲《草原贊歌》。(課件)
2、分小組進行表演，可以選用上打擊樂器。
四、課堂小結：
一方水土養一方人，蒙古草原豐富的自然資源是蒙古人民賴以生存的基礎，人們熱愛草原，像熱愛自己的生命一樣，蒙古草原豐富多彩的音樂藝術表達了蒙古人們對美好生活無限的熱愛之情和積極樂觀的生活態度。請同學們課下收集有關蒙古草原的信息。
七年級音樂教案 篇14
教學目標：
1、知識目標：聆聽，欣賞電影《音樂之聲》，體會歌聲所傳達的情感信息，思考音樂在電影中的重要作用。
2、能力目標：提高學生的欣賞水平，熟悉四三拍的節奏，了解多種演唱形式。
3、情感態度價值觀：激發學生對大自然、對生活的熱愛，樹立樂觀向上的生活態度。
教學分析：
通過學唱歌曲《音樂之聲》，不僅能拓寬學生的音樂欣賞面，還能讓學生了解這部優秀的電影，從而激發學生欣賞興趣，引導學生樹立健康向上的'人生觀．
教學重點：
通過欣賞《音樂之聲》體會其中對于音樂的喜愛之情，培養學生對音樂的熱愛。
教學難點：
理解插曲流露的情感，訓練節奏感。
教學過程：
1、在《音樂之聲》的歌聲中走進教室，初步體會歌曲中對于音樂的贊美之情。
2、教師簡介《音樂之聲》這部電影的內容，播放課件，配合視頻和音樂讓學生了解電影的時代背景和故事情節，圖像、聲音、內容合為一體，給學生最直觀的感受，為下面欣賞歌曲做好鋪墊。
3、介紹并欣賞主題曲《音樂之聲》創作背景及相關內容，讓學生進一步了解歌曲的內容和情感風格。
4、播放《音樂之聲》在影片中的片段，欣賞原汁原味的電影歌曲，體會歌曲情感，分析歌曲內容，感受四四拍的節奏，讓學生說出欣賞感受，并再次欣賞《音樂之聲》，鼓勵學生跟著哼唱。提示學生注意演唱形式的變換。
5、思考歌曲的演唱形式，介紹獨唱、齊唱，比較合唱與重唱的異同，并提醒學生注意在演唱二聲部時第一要注意唱準自己聲部的旋律，二要相互配合，和諧統一。
6、欣賞影片中的其他插曲《DoRemi》和《孤獨的牧羊人》，分別播放從電影中剪輯下來的視頻，體會不同的音樂風格與樂趣。說出兩首歌曲帶給我們的感受（《哆來咪》歡樂有趣，《孤獨的牧羊人》詼諧幽默）。引導學生思考音樂在電影中的重要作用：烘托情感，渲染氣氛，讓感情發揮的淋漓盡致，讓電影得到更完美的詮釋。
7、小結及作業：
適當的時間自己欣賞《音樂之聲》這部影片，完整體會影片和歌曲的魅力。
七年級音樂教案 篇15
教學目標：
1、能力目標：通過對陜西民歌《腳夫調》的欣賞與學習，激發學生喜愛民歌，感受民歌那“原生性”的質樸美。
2、知識目標：通過聆聽、演唱、交流、表演等活動，讓學生感受并了解陜西信天游的風格特點，了解本曲節奏方面的基礎樂理知識。
3.德育目標：通過對陜西民歌《腳夫調》的欣賞與歌詞的理解，揭示了萬惡舊社會勞動人民的苦難，啟發同學們珍惜現在來之不易的生活，努力學習，振興中華。
教材分析：
這是一首陜北信天游。信天游是陜北人民最喜愛的一種山歌形式。歌詞上下兩句為一段，上句起興，下句起題。用一個曲調反復演唱。歌曲一開始，連續向上四度的音調，既表現了腳夫激動的心情，又表現了他對自由幸福生活的渴望和追求。下句“為什么我趕腳人兒（喲）這樣苦命？”旋律一起即伏，大幅度向下的音調，表現了表現了在黑暗的舊社會，勞動人民惆悵無奈凄涼無比的心情。
教學重點和教學難點：
1、重點培養學生的情感和審美能力。
2.難點讓學生熟悉歌曲并且掌握節奏方面的知識。
教學方法：
情境教學法，多媒體輔助等直觀教學手段，進行討論練習等方法，完成此次教學內容
教學教具：
地圖，大歌譜，視聽音響設備.電腦等教學設備。
學法指導：
1.鼓勵學生自主參與學習，分小組進行討論并個別回答問題，讓其發揮獨創精神。
2.啟發學生自己探索，通過歌唱表演的方式給予表現機會。
3.教師與學生互動教學，加強師生交流。
預期教學效果：
在創造性教學中，同學們通過多媒體直觀教學法，大部分同學都在興趣中學習音樂知識及課堂內容。通過師生互動，創造性表演，學生能過在情境教學法中掌握知識和內容。所以我的預期教學效果力爭達到100%
教學過程：
1.導言
人民音樂家冼星海說過：“民歌是中國音樂的中心部分，要了解中國音樂，必須研究民歌。”民歌是我國民族民間音樂藝術。民歌反映的是最底層、最普通的勞動人民的心聲。每個民族都有自己的民歌，并以多樣化的體裁、歌唱形式和內容，反映本民族特有的歷史、民俗、性格、情趣和文化傳統。成為中華民族的瑰寶。
上節課，我們領略了山西民歌的情韻，今天我們再來欣賞陜西民歌的音樂風格。
首先利用多媒體課件播放三首民歌。
師：請同學們仔細聆聽歌曲，回答哪一首是陜西民歌？
A《太陽出來喜洋洋》
B《小拜年》
C《腳夫調》
D《腳夫調》
師：同學們回答的很好，今天我們欣賞的就是陜北信天游《腳夫調》
2.知識內容
⑴師：（出示地圖）請問有誰能找到陜西省呢？
（位于中國西北地區東部）
利用多媒體課件播放古城西安
教師介紹陜西省的地理知識和人文景觀。
陜西省位于中國西北地區東部的黃河中游，面積19萬多平方千米全省縱跨黃河、長江兩大水系，是“新亞歐大陸橋”亞洲段的中心和進入中國大西北的門戶，省會是西安，陜西大地古老而神秘，是中華民族的重要發祥地。她猶如鑲嵌在中國內陸腹地的一顆明珠，這里有我國的古城長安（今西安）自西周起，先后有12個王朝在此建都，歷時1100多年。
⑵師：通過介紹，我相信大家對陜西省有了一個大致的了解，下面再一次聆聽這首民歌，請同學們經過小組討論的方式來回答，陜北信天游《腳夫調》的特點？
(高亢有力、激昂奔放)
教師介紹陜北信天游風格和特點。
信天游是陜北人民最喜愛的一種山歌形式。歌詞基本以七字為一句，上下兩句為一段，上句起興，下句起題。既可以兩句獨立成歌，也可把幾段或十幾段歌詞并列，用一個曲調反復演唱。民間曾有“信天游，不斷頭，斷了頭，窮人就無法解憂愁”之說。信天游以綏德、米脂一帶的最有代表性，《腳夫調》流行在綏、米一帶，它以高亢有力、激昂奔放、具有鮮明的西北民歌的'特點，
⑶出示大歌單，利用師生互動的方式教授音符的時值及小切分，三連音，和后十六等節奏型的打法。
①師：因為音樂來源生活，同學們能否在生活中需找音符的時值呢？
例：4分音符時值——走一步
8分音符時值——鐘表滴答
16分音符時值——小鼓
3.德育教育
通過幾個例子對比，同學們應該感受新社會的美好和這來之不易的今天，所以我們以后，一定要努力學習，建設我們的家園。
4.創造性表演
通過節奏型的掌握和多次聆聽音樂，相信大家已經熟悉了本曲，用各自喜歡的表達方式來演繹這首《腳夫調》我做指揮并提供歌譜和各種道具，學生根據自己的喜歡分成兩組：
A、舞蹈組同學隨音樂即興起舞。
B、歌唱學生齊唱這首歌曲。
通過表演環節，使學生能夠進一步熟悉歌曲并且可以通過師生互動的方式體驗歌曲，使學生在幽默和歡快中感悟歌曲的內涵，從而達到熟悉歌曲，掌握知識點和審美教育的目的。
課堂小結：
首先讓同學們自己回答學到了什么？老師再做點評。
今天我們欣賞了陜西信天游《腳夫調》，讓我們了解、感受了我國民族音樂的魅力；了解陜西信天游的風格特點和本曲節奏方面的基礎樂理知識。通過大家的互動表演，能熟悉這首歌曲，進一步的了解到這首歌的內在精神，啟發同學們珍惜現在來之不易的生活，努力學習，振興中華的高尚情操。
七年級音樂教案 篇16
一、教學內容和教學目標：
1、能夠專注地聽賞音樂，并應用各種形式（如手勢、畫線條或色塊、律動等）對所聽音樂作出反應。
2、能夠記住《青少年管弦樂隊指南》、《日出》的主題Ⅰ和《鄉村傍晚》的主題音樂。
3、在欣賞《日出》和《鄉村傍晚》的活動中，能用簡單的語言描述自己聽后聯想到的景色，讓大家分享。
二、教學重點和難點
1、重點是了解管弦樂的分類和感受各種樂器音色的基礎上，領略管弦樂的魅力，體驗用《日出》和《鄉村傍晚》的韻味。
2、難點是如何引導、啟發學生采用“自主、合作、探究”的形式來感受音樂美與鑒賞音樂美。
三、課型：
綜合欣賞課
四、 課時安排：
兩課時
五、教學方法：
欣賞、講解、討論、視譜法等
六、 教學過程：
第一課時
（一）組織教學
檢查學生出勤情況，邊播放管弦樂曲《藍色多瑙河圓舞曲》。
（二）激情導入
1、同學們，剛才我們聽到的是什么樂曲？是由什么樂隊演奏的？
2、重播管弦樂曲《藍色多瑙河圓舞曲》，聽賞時老師跟聽樂曲，師生共同營造熱烈、民主的學習氣氛。3、討論交流，引出課題《七彩的管弦》
討論內容：指揮家是誰？由什么樂隊演奏？用了哪些樂器？引出課題《七彩的管弦》。
（三）新課部分：
管弦樂隊與樂器簡介。（用圖像、文字、音像進行講解與欣賞。）管弦樂器按照不同的構造和發音的方法，分成四類：弓弦樂器組、銅管樂器組、木管樂器組和打擊樂器組。欣賞，青少年管弦樂隊指南》。
1、弓弦樂器組
弓弦樂器是通過振動琴弦發音的，是樂隊的骨干樂器，分為五個聲部：第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴。
（1）小提琴：音色優美，發音圓潤，富有歌唱性。小提琴演奏的旋律表情豐富，形象優美，是獨奏、重奏和管弦樂隊中的重要樂器。
聽賞小提琴協奏曲《梁祝》片段——愛情主題。以小組為單位小結小提琴音色。
（2）中提琴：比小提琴稍大，音色比較深沉，含蓄、柔和，有時略帶憂傷猶如女中音。
聽賞中提琴音色的片段，以小組為單位小結中提琴的音色。
（3）大提琴：比中提琴長一倍，有真摯傳情的音響，相當于男生的全部音區。音色渾厚、優美、飽滿，高音音色壯麗，像富有氣概的男高音，美妙動人。
聽賞大提琴演奏的《天鵝》。小結大提琴的音色特點。
（4）低音提琴：發音深沉、雄渾，猶如男低音，是樂隊中的低音基礎。
聽賞《大象》。小結低音提琴的音色特點。
（5）豎琴：一種豎立的三角形的大型撥弦樂器，四十六根弦。主要為伴奏樂器，用兩手撥奏，音色清朗如水。
欣賞豎琴演奏的音樂片段。小結其音色特點。
2、木館樂器組
（1）單簧管，也叫黑管。單純優美，聲音柔和。比雙簧管音域寬廣，更明朗、更豐滿。但不如長笛的音色透明，低音渾厚響亮，中音柔和，富于表情，高音尖銳。
欣賞《藍色狂想曲》前奏，小結其音色特點。
（2）雙簧管：音高略低于長笛的高音樂器，是很好的旋律樂器。音色帶有鼻音和一般的蘆片片聲，柔和、清悠、富于歌唱性。可吹奏優美抒情、富有田園風味或傷感、溫柔的旋律。
欣賞《梁祝》片段——引子。討論雙簧管的音色特點。
（3）長笛，高音樂器，音色清澈優美，發音輕快靈活，如同樂隊的花腔女高音，寬廣的音域和多彩的音色，可以吹奏明朗歡快、悲愴傷感的曲調，尤擅長吹奏輝煌、華麗、歡快的樂句。
聽賞《梁祝》片段——引子的開始部分。小結長笛的音色。
（4）短笛：音最高的木管樂器，音色清亮尖銳，在樂隊中非常突出，可以使整個樂隊的演奏效果更加輝煌、有力、光彩明亮。
聽賞短笛演奏的音樂片段，小結其音色特點。
（5）大管：也叫巴松，音色變化較多，低沉雄厚。低音嚴峻陰沉，中音溫和甘美，高音則像男高音，最富特征，帶有詼諧的色彩。
聽賞大管演奏的音樂片段，小結音色特點。
3、銅管樂器組
（1）小號：產生于16世紀，19世紀發展成今天的活塞小號。它表現力豐富，音色輝煌、嘹亮，富有英雄氣概，適合吹奏號角性及進行曲式的旋律，既有表現剛毅輝煌的一面，又能表現柔和甜美的一面。
聽賞小號演奏的音樂片段，小結其音色特點。
（2）圓號:即法國號，音色剛柔兼有，富于表現力，既可演奏柔美富有詩意的樂句，又可演奏剛毅雄偉的篇章，還能表現遙遠、朦朧、幻想意境，音色非常迷人。
聽賞圓號演奏的音樂《藍色多瑙河》片段，小結其音色特點。
（3）長號：又名伸縮喇叭或拉管。音色莊嚴、美麗，寬厚、有力，適合表現深沉、厚實的`感情。
聽賞長號演奏的音樂片段，小結其音色特點。
（4）大號：管弦樂隊音區最低的銅管樂器。管很粗，底盤成橢圓型，喇叭口很大，比較適合于演奏陰暗、恐怖、深沉的短小旋律或用來表現詼諧怪誕的音樂形象。
聽賞《自新大陸交響曲》音樂片段，欣賞時提示長號、大號、英國管等樂器。
4、打擊樂器組
打擊樂器是敲打發音樂器，種類很多，有金屬制的、有皮革制的，還有木制的。有能發出固定音高的，有不能發出固定音高的。樂隊中的打擊樂器大多用來加強節奏，或造成色彩上或戲劇上的效果，用打擊樂器演奏旋律或作為獨奏樂器使用的比較少見。
鼓是打擊樂器中比較常見的打擊樂器，有定音鼓、大鼓、小鼓、小軍鼓和鈴鼓，但只有定音鼓是有固定音高的。此外，還有鐘琴、鋼片琴、三角鐵、鑼、鈸等打擊樂器。
（四）聽辨討論作答：由學生進行聽辨搶答操作評分，進一步認識各種樂器。
1、由學生介紹管弦樂隊的各組樂器。
2、聽賞《青少年管弦樂隊指南》，學生邊聽邊辨別各種樂器的音色，加深對各種樂器音色的印象。
（五）小結本課。
第二課時
(一)組織教學，檢查學生出勤情況。
（二）激情切入
1、播放小提琴協奏曲《梁祝》片段，師生一起隨音樂哼唱主題，然后討論交流，營造熱了]烈、民主的氣氛。
2、組織交流討論，引出課題《七彩的管弦》。
（三）美的遐想
（引導學生欣賞、領略、感受管弦樂隊的風采與魅力，進一步認識各種樂器，逐步提高聽辨、感受、鑒賞能力。）
1、聽賞復習《青少年管弦樂隊指南》片斷，要求學生說出曲名、指揮家、曲作者，說出依次出現的演奏樂器的名稱、樂器音色特點，鞏固滲透，加強認識。
2、聽賞《日出》第一樂章《大峽谷》
（1）請看過日出的同學介紹日出時的情景。
（2）聽賞美國作曲家格羅非（1892——1972）的《日出》。
大峽谷位于美國南部的亞利桑那洲，山峽為深達一千五百米的斷壁，深谷里是棵羅拉多河，作者以神來之筆，將這大自然的奇觀化為五幅色彩繽紛的音畫。（引用大峽谷有關的風景圖，加入文字音響讓學生專注聆聽音樂——想象與聯想——配畫。）
《日出》一開始，定音鼓柔和地滾動，象征著黎明前混沌的夜色和微露的晨曦。逐漸增強的鼓聲和徐徐流動的音樂，表現黎明時分由暗轉明的天色變幻，表現破曉時冉冉升起的太陽。悅耳的笛聲，如同婉轉的鳥鳴，仿佛在告訴人們：大峽谷在晨光沐浴下蘇醒了。接著英國管奏出一支柔和親切的晨曲，隨著鼓聲的增強，出現晨鐘、水車和鳥鳴交織在一起，各種變化的旋律交織在一起，各種變化的旋律交織在一起，各種變化的旋律交織在一起，描繪出晨曦初照，大峽谷斷城石壁上反射出的五光十色的絢麗色彩。最后隆隆的鼓聲和樂隊的強奏，象征冉冉上升的紅日。陽光燦爛的大峽谷以生機勃勃、欣欣向榮的景象展現在人們眼前。
學生欣賞后自由暢談自己的體會和感受。（可以從歷史、地理、圖畫、音樂、樂器、特點等各方面展開交流、討論、評價。）
A西洋管弦樂器一般分成幾組？每組的主要樂器有哪些？
B你最感興趣的樂器是什么？談談它的音色特點。
C大峽谷位于美國什么地方？
D聽了《日出》音樂后，你會給它配上什么樣的圖畫？
E談談我國什么地方的自然景觀給你的震撼最大？你將如何給這一景觀配上一段音樂？
3、欣賞《鄉村傍晚》
（1）想象鄉村傍晚的景色。
（2）聽賞《鄉村傍晚》的音樂。
這是一首匈牙利作曲家巴托克譜寫的一首具有濃郁民間音樂風格的交響小品。樂曲的音樂質樸無華，和聲織體簡潔洗練而富有效果，宛如一幅優美愜意的風俗畫卷。
樂曲的第一部分有兩個樂段，對比鮮明。第一樂段是由木管吹出的一支悠長、緩慢的曲調，清新而又優美，宛如悠揚、甜美的木笛聲，洋溢著東歐鄉村泥土的氣息。接著第二段，由樂隊吹出一曲歡快的旋律，仿佛外出勞動的村民們正三五成群，輕松愉快、有說有說地走向家中。
樂曲第二部分是第一部分的變化重復，它仿佛讓人聯想到：夕陽西下，村莊的上空飄起了裊裊炊煙，牧童的笛聲越來越近，仿佛呼喚著人們快快回家。勞累了一天的人們陸續圍坐在餐桌旁，歡歡喜喜地共進晚餐。
樂曲的第三部分是第一部分的變化再現，此刻音樂由強減弱。暗示天色漸暗，辛勞一天的人們都已回家，貪玩的孩子們也已被主婦叫回屋里。繁忙、熱鬧的村莊漸漸寂靜、安詳。
學生聽賞《鄉村傍晚》后，自由暢談自己的體會感受。
（四）探究課題
1、你能為自己的家鄉傍晚配上一段音樂嗎？
2、你能否自己選一幅畫，并給這幅畫配上音樂？
（五）總結下課
1、 總結：學生與教師與學生共同完成。
2、 下課：教師播放《藍色多瑙河》。
七年級音樂教案 篇17
教學目標：
1、通過欣賞《船工號子》，能夠認識勞動號子的特點。
2、通過欣賞，體驗船工號子和勞動歌曲的風格與特點。
3、通過學習勞動號子，使學生了解我國燦爛的民族文化，激發學生熱愛祖國之情。
重點：
勞動號子的音樂特點。
難點：
《船工號子》的各段體驗和感受，辨別各段的不同音樂特點。
教學過程：
一、導入勞動號子
1、學生活動：四人抬一重物。
先請4位學生抬一重物，這時候學生搬起來不一致。
師：誰有辦法能讓他們抬起重物？這時候學生就會提出，讓一個學生喊口令。師接著喊：“1、2”學生一起叫“加油”搬。請同學說說感受。通過有口令和沒口令兩種方式，目的是讓學生在實踐中體驗口令的作用。
2、學生感受勞動號子：賽龍舟。
將全班學生分成三組，做劃船姿勢，師當領隊喊口令，同學們劃槳賽龍舟。（通過這樣學生感興趣的活動，讓他們進一步感受號子的特點）
3、討論交流勞動號子的特點。
師：剛才老師和同學們喊得就是號子。通過剛才我們的活動勞動號子有什么特點呢？過渡語不知道怎么連？
a、在集體活動中。
b、一領眾和。
c、節奏與動作的節奏一致。
4、列舉生活中，哪些活動還需要號子？
在打夯、伐木、采石等勞動中使用的工程號子；在裝卸、挑擔、推車等勞動中使用的搬運號子；在打麥、舂米、車水等勞動中使用的農事號子；在水運、打漁、船務等勞動中使用的船漁號子……
二、欣賞《船工號子》
1、出示圖片，介紹船工背景。
師：來，我們一起看一組圖片，你知道這些人是做什么的.嗎？（船工）。這些船工世代生活在我國四川省川江岸邊。在這段航道上布滿了艱險，密布著險灘、暗礁、石林等，水流湍急。千百年來，在這航道上柏木船就是唯一的交通工具，而木船的動力可不是機械的，你們猜木船靠什么動力前行的？江上木船的動力來自我們船工的身體。川江船工順水推橈，逆水拉纖，日復一日，年復一年，在川江上闖蕩。
2、你對船工勞動時的哪個姿勢印象最深刻。你能模仿嗎？
3、初聽。
a、請同學們豎起耳朵來聆聽這驚天動地的船工號子，請你說說你的聽后感。
b、介紹歌曲的勞動塊景：平水、見灘、上灘、險灘、下灘（出示視頻或圖片）。
師：剛才我們已經知道在這段航道上布滿了艱險，密布著險灘、暗礁、石林等，水流湍急。船只在運行當中往往會出現平水、見灘、上灘、險灘、下灘等勞動過程。船上的號工是一船之主，船行船停，闖灘斗水，該快該慢，眾船工都聽專門的號工。號工根據江河的水勢水性不同，明灘暗礁對行船存在的危險性，根據勞動節奏，編創出一些不同節奏、不同音調、不同情緒的號子。就是流行于這一帶的一種船工勞動號子，有“平水號子”、“見灘號子”、“上灘號子”、“拚命號子、“下灘號子”聯綴而成。
4、欣賞“上灘號子”，說說船工們是怎么樣上灘的？然后模仿。
師：前面就是明灘暗礁，驚濤駭浪，船工們卻不畏懼，做好準備迎刃而上，我們來聽聽船工是怎樣上灘的？
5、哼唱“下灘”時的旋律。
師：船工們剛剛經歷了一場頑強的搏斗，又唱起了悠揚的歌聲。讓我們也隨著船工們一起唱一起航行吧。
6、介紹《船工號子》
《船工號子》這首歌是常蘇民和陶嘉舟兩位音樂家在吸收了四川民歌《川江船夫號子》的音樂素材和結構特點為影片《旋渦里的歌》而創作的插曲。歌曲通過平水、見灘、上灘、拼命、下灘再現了闖灘奪險的勞動場景。這是第一次在銀幕上展現了川江號子的音樂特點。因此我們欣賞的和真正在川江邊上的號子還是有很大的差別的。
7、完整的欣賞《船工號子》。說說你最喜歡哪一片段？
三、小結
昔日里川江上那幾人、幾十人劃船，十幾人乃至上百人合力拉纖，號子聲震撼河谷的場面已經看不見了，甚至連昔日的號工也余下無幾。但是“川江號子”作為一種頗具地方特色的文化已經深深地融進了川江流域廣袤的大地中，讓我們愛護它、保護它如同珍惜中華民族的每一項文化遺產。
七年級音樂教案 篇18
一、教學目標：
1.能用熱情、歡快的情緒，流暢富于彈性的聲音大膽地演唱《舉杯祝福》。
2.能說出調號的概念，認識G大調在五線譜上的唱名位置，能在五線譜上視唱本課G大調的兩條視唱曲（1）（2)。
二、教學重點：
學唱歌曲《舉杯祝福》，能用肢體動作體驗，感受音樂。
三、教學難點：
歌曲節奏、情緒、聲音的把握。
四、教學過程：
（一）導入新課
1.播放《青春舞曲》，同學們在音樂聲中進入教室。
2.導語：同學們好！伴隨著明快的節奏，優美的旋律，我們一起來到音樂教室。剛才播放的是什么歌曲？它是哪個民族的？
3.范唱《舉杯祝福》（顯示課題《舉杯祝福》）
（二）聆聽感受
思考1：說說這首歌曲表現怎樣的情緒？節奏有何特點？
思考2：聽聽這首歌曲是哪個民族的？
（三）走進新疆——烏茲別克族
1.師：就讓我們乘著歌聲的翅膀走進新疆的烏茲別克族！去感受那里的風土人情，舞蹈音樂。
2.師：看！漂亮的烏茲別克女孩來到我們教室，她們邀請我們班同學一塊用歌聲來舉杯祝福。（活動設計;班上幾位女生戴上烏茲別克族小帽，像漂亮的烏茲別克族女孩。）
（四）學唱歌曲
1.活潑并具有舞蹈感的節奏學習：（板書典型的節奏）
活動1：第一條，有幾種節奏型？（3種）全班分成三組，每組同學一種節奏型，口念并拍手，要求連貫起來，像一個人在完成。
活動2：第二條，有幾種節奏型呢？（2種）全班分兩組，每組同學一種節奏型，口念并身體自由律動。
活動3：第三條，請四個同學接龍，要求口念并加不同的身體部位的律動。
2.節奏下加歌譜，歌詞的學習。
活動設計1：指導學生用手的高低感覺旋律高低的走向。
活動設計2：每句歌詞中能否找出一個要強調的字或者詞語，把它用聲音強調出來。
3.師：發現旋律是否有相同之處？
生：第一、二樂句相同。
師：旋律還大量用了同音反復。
4.師：注意“嘿”字唱幾拍？
生：四拍。
活動設計：請用手從胸口往前延伸，心里數1、2、3、4.既體會時值唱四拍的感覺，又感覺把這個長音像禮物狀送給觀眾。
5.師：想想生活中，什么情況下，我們的爸爸、媽媽想喝上一杯？（想象“舉杯”的場景）請同學們齊讀演唱提示：“別比雅拉”意為“一杯酒”，這里用來表示歡呼之意。
活動設計：我們可一手劃圈甩動，并體會用大聲嚇觀從的聲音來歌唱，從而體會內心的.歡呼之情。
6.師：《舉杯祝福》是祝福什么？
生：祝福家鄉人民幸福安康、祝福祖國繁榮昌盛。
7.師：同學們說說近年來我國發生的幾件令國人驕傲的大事？生：（自由作答）
8.同學們有了情感的共鳴，感覺內心像大海在翻滾。
活動設計：演唱時可先把雙手交疊在胸口，再慢慢往前拉，感覺由內而外的激動之情。
9.請用熱情、歡快的情緒，流暢富于彈性的聲音完整地演唱歌曲。
（五）音樂知識——調號
1.對比簡譜與五線譜中的調號。
2.調號的概念。
3.唱C大調與G大調音階，對比感受。
4.課堂練習：視唱練習（1）（2）條。
（六）編創與展示
1.新疆烏茲別克族人民有歌必有舞，請同學們以小組為單位自編舞蹈動作，上臺展示。
2.學生手拉手，圍成圈，在教室里邊唱邊舞。
（七）課堂小結
1.總結課堂學習情況。
2.要求學生課后背唱歌曲《舉杯祝福》并收集新疆的民歌，下節課展示交流。
七年級音樂教案 篇19
[教學目標]
1、感受作品的風格特征，了解作品的主要表現手法
2、能用深情的歌聲表達歌曲的思想感情。
3、通過多種體驗，深化學生對祖國——母親其內涵的理解，培養愛國主義情懷。
4、通過相關學科的知識滲透，拓展學生的文化視野。
[教學重點]
1、通過多種體驗，加深對不同作品情感表達方式、表現手法的理解。
2、認識弱起拍在樂曲情感表達中的作用。
3、通過歌曲的演唱處理，表達歌曲的內涵。
[教學方法]
視聽結合法、類比法、分析、討論與實踐法。
[教學用具]
多媒體課件、鋼琴、多媒體教學用具。
[教學過程]
一、“音畫同步法”引導欣賞
1、欣賞交響樂《1997?天地人》序曲。
2、思考：樂曲表現了什么？你從中感受到什么？樂曲用什么方法來表達情感描繪的意境？
3、議論：曲作者用那莊嚴的鐘聲、美妙的歌聲和樂聲譜寫一曲中華兒女的愛國心聲。作品形象再現“1997香港回歸”交接儀式那神圣、令人難忘的時刻。樂曲不但喚起我們對往日的記憶與對美好未來的憧憬，樂曲還喚起每一位炎黃子孫的民族自豪感與深深的愛國情。
4、師：《1997?天地人》序曲讓我們再次認識：音樂作為聲音的藝術，它具有再現生活、表達情感的功能，它還能通過自身特有的藝術魅力感染人、影響人，所以，作者常利用樂曲表現生活感受，抒發情感。從人的審美能力發展看，認識音樂所具有的表現功能是不夠的，我們還應通過作品，走進作家的內心世界，了解他們對生活的感受，體驗他們對情感的'表達。那么，請大愛與我一起再欣賞兩首同風格、同題材的作品。
二、比較欣賞
1、拖放歌曲《東方之珠》、《七子之歌》。
2、引導討論：聽過這兩首歌曲嗎？歌曲的曲名分別代表我國哪兩個地方的地名？你能在地圖上找到它們所處的位置？（直接在課件上點擊尋找）你了解這兩個地方的歷史嗎？能簡要地談談嗎？（在學生談的基礎上，教師補充介紹作者與創作背景。）
3、歌曲比較：
（1）會唱這兩首歌曲嗎/（引導學生跟琴哼唱這兩首歌曲，并思考問題。）
（2）思考：歌曲表達了什么樣的思想感情？曲作者用哪些表現手法來表達不同的情感？你的體會從哪而來？
（3）師根據生討論結果引導探索，強化對旋律、節奏、力度、色彩、歌詞等作用的理解。
如：A、舒緩的旋律與跳進旋律的對比；B、三連音、休止符應用；C、歌曲十度音高跳動形成力度、色彩的對比；D、歌詞含蓄與直白的對比。這些體會從聽、唱歌譜的對比中得來的。
（展示課件歌單）要求學生邊聽師演唱，邊畫出歌曲的旋律線，并通過旋律樂句的演唱對比，體驗旋律不同的組織形式對音樂力度、色彩構成的影響，進而體會歌曲的情緒的變化。用添加“三連音”、“休止符”朗讀歌詞的對比體驗方法，認識“三連音”、“休止符”在歌曲的情感表達中的作用。體會歌詞、節奏、旋律與情感表達的內在聯系。
（4）歸納：
曲目
相同 不同
音樂創作手法 曲式結構、風格 音樂與高潮處理手法 歌詞表達方式 表達的情感
東方之珠 前部分情緒平靜、旋律流暢；后部分為音樂的高潮，都用弱起拍的表現手法。 抒情、深沉的歌曲；都是二段體歌曲。 A、三連音的應用；
B、連續上行幾個樂音應用，形成樂段色彩的變化。 含蓄、富有詩意。 表達炎黃子孫對祖國的愛戀之情。
《七子之歌》 A、上行、下行音樂短語的應用；B、音程大跳，形成力度變化來構成音樂高潮。 通俗、口語化。 表達游子渴望回歸祖國母親懷抱的強烈愿望。
三、歌曲演唱處理
師：根據前面的歌曲分析與探討，加深我們對旋律、節奏、力度、色彩、歌詞等音樂要素的作品情感表達中作用的認識。針對《七子之歌——澳門》內涵的思想感情，請學生思考用哪些演唱處理方法，能更好體現游子渴望回歸祖國母親懷抱的迫切心情。
1、思考：歌曲中多次出現對“母親……”的呼喚，其心情是否一樣，如何體現這一次比一次更強烈的愿望。（提示注意：力度強弱變化時“度”的把握，最后的呼喚“母親……”加漸強漸弱的對比，以及演唱形式的變化處理。）
2、根據歌曲原有的要求進行歌曲處理。
3、根據學生設想，進行演唱處理方案的交流與最佳演唱處理方案的選擇、應用。
四、總結
通過主題性歌曲的多種體驗互化，深化我們對不同作品內在情感體驗和理解，并通過歌曲的演唱，體會作曲家融匯在作品中的真摯愛國情感和民族情懷。希望通過本課學習，大家在體驗音樂的同時，能夠喚起我們的愛國之情。
本節課教學設計理念
依據著名教育家蘇截姆林斯基“對美的感知和理解，是審美教育的核心，是審美教育的重點”的理論，將本課教學重點放在音樂的體驗與感知上，通過創設利于學生參與體驗、探索、實踐的條件，引導學生在欣賞、表達、比較、思考、交流過程中，不斷深化藝術感受與審美體驗，獲得聽覺經驗與能力。
根據“音樂作為聽覺藝術，它雖任何 教育功能，但其功能是潛在的，必須通過音樂自身特有魅力對人的情感、心靈作用方能奏效”的特點，認真挖掘《七子之歌》、《東方之珠》等歌曲內涵，將音樂的育人功能滲透在教學實踐活動中，引導學生在演唱歌曲，朗讀歌詞、比較演唱風格，感情音樂內涵過程中，激發學生民族意識，強化愛國觀念。
依據心理學：“任何知識經過反復思考和比較，多次接觸與研究，能加深理解、強化記憶、誘發興趣”的原理，本課采用同題材作品類比方式，創設激發學生探索問題的情景，通過音樂教學體驗過程的引思、激思，激發學生探究問題的興趣，培養思考問題的能力，在不斷積累聽覺經驗過程中，不斷發展音樂的感受、理解與表現能力。
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