【集合】初中美術說課稿
在教學工作者實際的教學活動中，總歸要編寫說課稿，借助說課稿可以提高教學質量，取得良好的教學效果。那么應當如何寫說課稿呢？以下是小編收集整理的初中美術說課稿，僅供參考，大家一起來看看吧。
初中美術說課稿1
一、教材分析
本課屬于“設計·應用”領域為主的課目。
面對我們即將到來的一個汽車時代，現代的中學生往往具有比我們想像大得多的興趣，他們積極關注各種新式汽車的造型、性能，他們經常在自己文化作業本上反復勾畫著自己心目中未來城市的終極時尚賽車、海底來去自如的深水潛艇、太空世界超越光速的巨型飛船。如何引導學生將興趣轉化為學習的資源，這是美術教學應該思考的一個問題。
教材列舉了交通事業中科學技術發展前沿的最新觀念和設想，啟發學生通過相互交流，暢想未來交通工具的發展。從陸地、海洋到太空，結合功能、造型和制造，以及交通工具的發展歷史等方面，引發學生對科學技術發展的關注，憧憬人類未來的生活圖景。同時教材通過設置的學習活動圍繞對交通工具的調查了解、設計想像和模型設計的制作，培養學生面向現實、展望未來的設計意識。
㈠教學目標：
1、 知識目標：了解科技水平與社會發展的關系。
2、 能力目標：通過對未來科學的暢想，提高學生的空間想象力。
3、 情感目標：① .培養學生對科學的熱愛和探索新知識的興趣。
② .培養學生以審美之心來觀察事物，感受生活，看待社會。
㈡教學重點、難點：
1、 重點：通過欣賞，激發學生對科學知識的興趣。
2、 難點：鼓勵學生對未來科學的暢想。
二、教學構思與計劃
本課進行的是對未來科學的暢想，計劃分兩個課時完成 .第一課時為欣賞、暢想及設計圖稿階段，第二課時為模型制作階段。
本課盡可能為學生營造一個輕松愉悅的學習氛圍，激起學生對科學的熱愛，教師以引導、鼓勵為主，為學生提供大膽暢想的平臺，使每個學生的創意都得以展現，成為全班的共享資源。
三、教學用具
（一）、教師：多媒體課件、手繪圖片
（二）、學生：彩色鉛筆、橡皮、繪圖紙
四、教學設計（第一課時）
導課：問好。欣賞《伏爾加河上的纖夫》，請同學們觀察畫里描繪的是什么樣的場面 ?（纖夫拉纖），想一想當時的船只是以什么為動力的'？（風力、人力），速度如何？（慢）師：同學們，今天讓我們來聊一聊關于交通工具的話題。請同學們說一說，你們所知道的交通工具有哪些？
學生發言 .
新課教學：
（一）、分水、陸、空三條主線介紹各種交通工具的演變過程。
1.水：獨木舟、筏（竹、木、皮）→木板船→帆船→輪船
（遠古時代，人類的祖先發現，人騎在一根圓木上，就可以順水漂流，利用手或樹枝劃水，就可以前進。如果把圓木掏空，人就可以舒服地坐在里面，也可以盛放一些物品，這就是最早的船 ----獨木舟）
2.陸：人力車→畜力車→汽車→懸浮列車、海上列車
（告訴學生，世界上的第一輛車是我們中華民族的祖先在夏朝時發明的，激發學生的民族自信心和自豪感。）
3.空：木鳥（春秋戰國）→帶人風箏（西漢）→熱氣球（18世紀）→飛機（航天飛機、宇宙飛船）
討論：現有交通工具所存在的不足之處。
師：中國有著燦爛的古文化，各時代的交通工具在世界都處于領先水平，只是到了近代才發展緩慢，希望我們這一代人能重新創造輝煌。現在。讓我們一起做未來交通工具的設計師。
（二）、分組活動：對未來交通工具進行暢想。
1、欣賞卡通短片及圖片。
① 播放卡通短篇之前，提示學生觀看的重點是什么，避免學生一味地去追尋故事情節。展現交通工具神奇功能的時候，還可以暫停播放，給學生進行討論。
② 在學生欣賞圖片的時候，老師可以提出設計要求，但不宜對范圖中展示的交通工具的使用功能進行過多講解，否則容易把學生的思維引進一個固定的模式里，不利于對學生創新思維的培養。）
2、學生設計草圖。
設計要求：適用、美觀、節約能源、促進環保
（簡單介紹地球能源逐漸枯竭的趨勢，培養學生的環保意識。）
3、學生自評、互評。
鼓勵學生大膽的走上講臺，通過投影儀向全班同學展示自己的作品，并對自己的創意進行解說，由全體同學進行評價。
4、老師小結.
① 對學生的積極表現給與鼓勵和肯定；
② 對學生的設計圖給與綜合性評價；
③ 對本課知識要點進行歸納性小結。
④ 結束語：我們憧憬未來，我們也要創造未來，希望大家今后要熱愛科學，努力學習，讓我們今天的夢想在不久的將來逐一實現。
五、板書設計：
《駛向未來》
1.交通工具的分類：
① 水：獨木舟、筏 →木板船→帆船→輪船
② 人力車 →畜力車→汽車→懸浮列車、海上列車
③ 木鳥 →帶人風箏→熱氣球→飛機
2、對未來交通工具進行暢想，設計草圖。
①活動形式：每四人為一小組，小組合作完成
② 設計要求：適用、美觀、節約能源、促進環保
六、教學反思：
在課堂當中，我注重學生的參與，讓他們能夠充分打開自己的想象力，提出自己的觀點，使學生體會到學習的樂趣，在學到知識的同時也陶冶了自己的情操，提高了審美能力。同時我還注重學生之間的相互討論，通過討論 --欣賞--討論，培養了學生的一種探求精神。注重學生自己的情感體驗和師生之間的交流互動，這是實驗教材的基本要求，也是它的優勢。我還注重教材內容與實際生活的聯系，并把德育融入課堂，體現出了實驗教材的一種人文主義精神。以這樣的方式上課以后，充分調動了學生的積極性，學生能夠積極主動的思考問題﹑回答問題，通過我的“啟發”﹑“引導”，學生能夠對生活有更深入的思考，逐漸形成愛科學、愛學習的好習慣。，湘版初中美術說課稿 八年級 駛向未來
初中美術說課稿2
一、說教材
課本的“本”是根本的“本”，是教學靈魂的體現。本課選自人民美術出版社七年級上冊第6課，屬于“造型·表現”學習領域。主要內容是了解大自然中光與色的關系，掌握色調的概念，學會運用色彩歸納的方法，記錄大自然的色彩現象。通過本節課的學習，培養學生的動手實踐能力和觀察能力。
二、說學情
學生是學習的主體，因此了解學情是尤為重要的。七年級的學生已經有了原色、間色的概念，并且積累了一定的對比、調和等色彩運用的方法。但是，對于色彩感知和歸納能力不足，很難繪制出一幅色調和諧統一的作品，根據這一情況，我會著重引導學生感知色彩在自然中的變化，培養他們的色彩表現能力。
三、說教學目標
教學目標不僅僅是師生交流的工具，為課程的成功提供標準，還可以作為學生學習效果的反饋工具。因此，我設置了如下的教學目標：
知識與技能：了解大自然中光與色的關系和色調的概念，體會不同的色調帶給我們的感受，學會運用色彩歸納的方法，記錄大自然的色彩現象。
過程與方法：觀察光與色的實驗，探究光的波長和反射，欣賞風景作品《喜鵲》《八月的阿瑪拉瑪草原》《姐妹們的池塘》和《高原的歌》，掌握色調的概念，感受紅、黃、藍等色調帶給我們的感受，分析風景作品中色彩歸納的方法，描繪美麗的大自然。
情感、態度和價值觀：感受大自然色彩的魅力，加深熱愛生活、保護環境的美好情感。
四、說教學重難點
教學重難點是教學的重心所在，也是教學中的重點內容。
重點：色調的感受和色彩歸納的方法。
難點：創作出一幅色調優美和諧的作品。
五、說教學方法
考慮到初中學生的`現狀，基于本節課的特點，我將采用提問法、討論法、欣賞觀察法，等多種教學方法來展開我的教學。
六、說教學準備
確定了教學方法，接下來就需要進行充足的教學準備使教學方法能夠落到實處，為此我準備了相關PPT課件、三棱鏡、白紙、繪畫工具等來輔助教學。
七、說教學過程
教學過程不單是知識獲得的過程，也是師生情感交流的過程。在此期間我會有目的、有計劃地引導學生參與美術體驗。
活動一：趣味情境導入
羅丹說過“藝術就是感情”，所以趣味性尤為重要，有助于激發學生的學習興趣，從而達到事半功倍的效果。我將在導入時，出示謎語“來到屋里，趕也趕不走，時間一到，不趕就會走”。讓學生猜一猜是哪種自然現象，學生能夠快速的猜出是光。隨后我會做出總結：光給我們帶來了全新的世界，讓我們能暢游在色彩豐富的大自然中，從而引出課題《大自然的色彩》。
活動二：作品圖像識讀
接下來是教學環節。首先，我將做一個小實驗，出示課前準備好的三棱鏡，將三棱鏡置于陽光射入的窗口，并在旁邊放一張白紙，然后提出問題：當太陽光經三棱鏡折射到白紙上，出現了什么現象?學生能夠很直觀的觀察出彩虹條紋。我將繼續追問：彩虹的排列有什么特點?學生回答后，我會進行總結：光是由不同波長的七種色光組成的，由于各種物體吸收和反射不同波長的色光，所以我們就看到了一個繽紛多彩的世界。
接下來我會用多媒體出示《喜鵲》《八月的阿瑪拉瑪草原》等作品圖片，讓學生初步感知作品中的內容后，提出問題：從整體上看色彩有什么特點?根據學生的回答我會得出結論：畫面中顏色豐富，但是整體和諧，富有美感。一幅作品或一個環境中往往存在多種色彩，這些色彩構成的整體調子，被稱為色調，不同的色調給我們不同的視覺感受。
緊接著，我將展示《荷花》《夕陽》等攝影作品和對應的色卡圖，首先讓學生結合作品和色卡確定主色調分別為綠色調、紅色調等。隨后讓學生以小組為單位，討論問題：作品的主色調有什么特點?其他顏色和主色調有什么關系?學生激烈討論后，我會結合小組代表的發言進而總結出色彩歸納的方法：作品中的主色調面積大并且有明度變化，是依據現實中風景的色調來確定的。除了主色調以外還可以運用它的對比色和鄰近色點綴畫面，使畫面既豐富又和諧。
通過循序漸進的問答，以及合作探究的方法，既讓學生對知識有了系統的認識，也培養了他們團隊協作的能力。
活動三：技法表現探究
由于將色彩歸納運用到實際的創作中，還是具有一定的難度，因此我將以“傍晚”為例，示范色彩歸納的方法：
1.確定色調，根據“傍晚”確定出作品的色調;
2.線描勾畫，用畫筆勾勒出天空中的晚霞、海面和漁船;
3.填補色彩，大面積的天空海面用紅色、黃色、橙色，漁船的倒影點綴成黑色;
4.調整畫面，統一色調。
通過這樣直觀的方式，可以解決學生在創作過程中技法上的難點。
活動四：美術創意實踐
美術課程具有實踐性，在課堂上我會給學生一定的時間，讓他們嘗試運用不同的色調去表現大自然。并在學生創作的過程中從主色調的確定、色調和諧等方面進行有側重的指導，幫助他們克服膽怯心理，讓他們體驗到成功的喜悅。
活動五：多元展示評價
在學生完成練習后，我將設置以“大自然的魅力”為主題的展覽會，引導學生自愿分享作品，并通過自評、互評、師評等多元化的評價方式，檢驗本節課的教學成果和對于本節課知識的掌握情況。
活動六：小結升華作業
開頭和結尾同樣重要，因此在小結的部分，我會采用師生共同總結的方式，回顧本課重要知識點，并且從關注生活，感受大自然的美等方面進行情感升華，并布置一個拓展延伸的作業，課后選擇大自然中喜歡的顏色制作成一個色卡本。以此培養學生熱愛藝術、熱愛自然的思想感情。
八、說板書設計
優秀的板書，可以更加直觀、更有層次性地便于學生理解本課重點知識。以下是我的板書設計。
初中美術說課稿3
各位老師上午好，今天我說課的內容是上周我在官梨坪中學執教的一堂八年級美術課《巧做魚掛飾》。我將從教學內容的選擇，教學目標，重難點的設置，教法學法的選擇，教學過程的設計及課后反思幾個方面說說這堂美術課。
一、說教材
1、教學內容選擇：
本課屬于設計·應用領域，是一堂自選內容的手工課。 這樣的選擇出于兩個考慮，一是想為各位老師展示一下我在平時手工課上怎么開展教學的狀態，和老師們探討一下更合理的手工課教學模式；二是在官梨坪中學聽課兩周感覺美術課缺乏一些活力，想通過可以合作的課程營造相對活躍的課堂氣氛。尤其在臨近元旦的時候指導學生做一些裝飾教室的手工作品，能創造更好的實用價值。
2、教學目標 ：
現在的中學生動手能力較弱，當前的美術教學往往也因為教學工具選擇的麻煩而忽略手工課的教學，所以我根據把本節課的教學目標設置如下：
（1）知識目標： 掌握用彩色卡紙制作魚掛飾的基本方法，能運用立體卷紙和點線面裝飾掛飾。
（2）能力目標： 提高學生基本繪畫能力、手工制作能力和小組合作能力。
（3）情感目標：培養學生手工操作細致性；通過輕松課堂氛圍的營造，盡力讓學生獲得對手工課的興趣。
3、教學重點：本課的教學重點在于引導學生掌握點線面裝飾和用卡紙卷、剪、貼、連的基本方法制作魚掛飾，我主要利用范例作品引導，教師的示范讓學生觀察、探討、實際操作完成制作。 教學難點 ：點線面的合理裝飾及如何通過小組協作更好的完成教學任務。通過以上教材分析，我準備用下列教法和學法：
二、說教法學法：
新課程提倡教學中教師只作為學生主動建構知識的促進者，而不是知識的單純傳授者、灌輸者，這次培訓專家們的講座印象最深刻的也是倡導教師營造輕松的，愉悅的美術課堂氛圍。所以本課的教學過程主要強調教師的引導和學生主動參與，在課堂教學中我盡力通過范例的展示和過程的.示范讓學生保持高度的探索欲、嘗試欲，并通過實際的操作，讓學生更多地體驗一種成就感，進一步激發他們強烈的創造欲望。主要采用的教法和學法：示范法、觀察法、討論法、合作學習法。
三、說教學過程：
本課的基本教學過程如下：
導入（注重方式）——講解（注意細節）——示范（提示步驟）——輔導（講究方法）——展示（講求全面）——評價（注重亮點） 生：初步感知——交流體驗——實踐操作——展示評價 師：引導觀察——示范過程——分組輔導——評價總結
1、創設情景激趣導入
面對五十幾個初次接觸的學生，消除陌生感緊張感是首要的，首先我叫出兩名學生畫出基本的魚形，然后用神筆馬良的神話故事提示，把做好的范例展示出來。教師引導學生觀察本次手工的制作材料和方式，簡單明了的工藝和精美的視覺效果引發學生濃厚的興趣。
2、知識點提示
這堂手工課除了魚外形的繪制，還涉及兩個裝飾，一是點線面的裝飾，二是卷紙條的裝飾，一個需要繪，一個需要剪貼。點線面本來是小學已經學過的知識，但是大部分學生估計已經淡忘，所以教師用幾分鐘時間和兩張示范作品提示基本知識點，并引導學生觀察魚掛飾上如何使用點線面來豐富魚形。卷紙剪貼的部分教師提示讓彩色卡紙打卷的基本技巧，即用鉛筆拉卷卡紙，并用卷紙卷成圓筒和紙片的方式裝飾大魚部分。
3、教師示范
手工制作課程教師的示范很重要，教師通過示范可以演示完整的制作過程，讓學生更明了制作的步驟和一些制作細節，教師在黑板上張貼文字步驟和制作注意事項，以便在學生的實際操作中給出提示。
4、學生分組操作
教師提示學生檢查課前分發的材料，分組開始制作，這時教師在教室里分組巡回指導，盡可能關注指導到每個小組，在輔導過程中發現學生的亮點或者問題及時鼓勵、提出并解決。問題的指出能避免其他小組再次犯錯，亮點的鼓勵更有利于調動課堂氛圍。教師除了使用
輕松幽默的語言關注學生，更需要根據時間提示學生操作進度，以便整體推動完成教學任務。
5、展示評價
盡管大多數八年級學生會害羞扭捏，但每個學生都希望自己的努力能讓別人看到，更希望自己組比其他組做的更好，讓每個小組都走上講臺展示自己的作品，能充分調動學生的積極性和展示他們的主體地位，所以展示評價的環節不可輕視，教師選擇幾位在輔導過程中有特點的學生點評作品，然后讓學生談談本次手工課的體驗或收獲也能更好的為課程畫上句號。
6、總結拓展
鑒于學生的動手能力，本堂課沒有讓學生設計魚形以外的掛飾作品，教師提示學生可以制作不同形狀的掛飾，也可以使用不同的材料。寄語學生用巧手制作精美的手工作品裝飾我們的環境。
四、說教學反思：
盡管在官梨坪中學執教的這堂課上得還算完整，但依然留下了很多遺憾，比如在全班示范的時候忽略了一些制作細節的講解，比如整體的拼合要注意高低大小的搭配。小組的分工合作雖然在小組內做了指導，但全班性的提示可能效果更好。評價的時候還可以多叫幾個學生談自己的感受。課后拓展可以展示幾個不同類型的范例作品。教師的輔導面關注面可以更廣一些。
其實這是一堂過于簡單的手工課，點線面的要素也是在學生小學階段學過的內容，但結果是學生在畫的時候連一個基本的魚形也畫得縮手縮腳的，點線面的裝飾更是差強人意。還有一些學生更多的在打醬 油，缺乏參與的熱情，積極主動尋求老師幫助的并不多，這一方面緣于我們日常美術課的過于沉靜，一方面緣于我們的教育過于嚴肅，老師高高站在講臺的局勢仍然沒有改變，學生沒有想去主動走近你的想法，好在課改在繼續，我們在改變。這次的三個月國培學習也讓我們有理由相信，未來的美術教學我們會努力做到更好！
初中美術說課稿4
一、教學結構與內容簡析
（一）教材的地位和作用：“傲雪梅花”是初中美術第七冊第四課的內容，這一課內容屬于中國畫范疇中的一些基本的知識。作為學習中國畫的入門課，學習本課知識能使學生初步了解中國畫的分類、技法以及中國畫是怎樣運用筆墨進行作畫的。為以后學習、欣賞中國畫打下基礎。使學生能了解古代文人怎樣以物詠志抒發自己的情懷。
（二）教學目標：
1、知識目標：熟悉中國畫工具、材料、了解用線的表現方法，體會筆墨的韻味。能整體把握畫面的虛實關系，嘗試水墨的表現技法。
2、能力目標：能發展有個性的表現能力，領會中國畫所寄托的人格精神。
3、情感目標：培養學生的愛國熱情、民族精神和審美情感。
（三）教學重點、難點：中國畫是通過筆、墨之間的關系來表現畫面關系，從而達到以物詠志抒發情懷。所以把筆、墨的表現方法作為本課的.重點內容。古人是通過筆墨的表現來抒發情懷，展現個性。每一幅大師的作品都是他們人格的寫照。但是怎樣通過筆墨來表現個性又是“只可意會，不可言傳的”。因而把“有個性的表現筆墨的關系”作為本課的難點。
二、教學方法和手段：
1、采用討論的方式來解決“問題”，這樣體現了重教學過程，輕結論的教學理念。
2、運用計算機輔助教學的手段，利用課件進行教學。課件中使用大量的圖片進行直觀教學。最大限度的激發學生的學習積極性，通過教師演示調動他們積極參與討論課堂中出現的問題。
三、學法指導：
要求學生善于觀察，積極討論，勤于思考。培養學生在課堂中合作學習、探究學習的習慣。
四、教學思路及設想：
整個教學過程以欣賞、筆墨嘗試到創作表現為線索逐步展開。
第一課時：介紹中國畫發展史、表現題材、技法分類。演示用筆用墨的方法。
第二課時：選用梅花的詩歌及圖片設置情境導入，然后介紹梅花外型及所蘊含的寓意、及象征精神，接著示范畫法及技法講解、學生分析和嘗試。
第三課時學生自主進行練習、創作。
教學中始終貫徹美術教學的目的——培養學生的美術素質，而不是培養畫家。
即學生只要知道怎么畫、為什么這樣畫，并不要求“他們”一定會畫的方針。
教學中教師應把握得出問題的過程，注重使用學生討論（教師參與其中）這一方法得出結論。
五、教學程序：（教學環節設計）
①創設情景，引入新課
②探索求進，學習新知
③教師示范，引導觀察
④展開討論，激發思維
⑤學生體驗，鞏固提高
以上教學環節設計的依據是：學生感性到理性的認識發展規律；教師的主導作用和學生的主體作用相統一；傳授知識與增進民族情感相統一；掌握知識與形成能力相統一等教學規律。
創設情景，引入新課
通過王維的詩（謎語）引出新課，使學生認識中國悠久的歷史文化，培養他們的愛國熱情，增進民族自豪感。
探索求進，學習新知
1、運用課件進行教學，激發學生的學習積極性。
2、講解中國畫的發展史，增加學生的知識面。
3、通過大量的圖片展示，提高學生美術的素養。
教師示范，引導觀察
教師（示范）畫一張花鳥畫，讓學生觀察中國畫的用筆用墨。通過演示既可以讓學生感受中國畫是怎樣畫的，又可以通過觀察教師作畫，進行思考，進而領會中國畫的筆墨韻味。
展開討論，激發思維
讓學生討論教師演示時使用的筆法和墨法，通過合作、探究的形式得出結論。從而激發學生的思維，體現重視解決問題的過程的教學方法。（學生自己通過探索總結的結論，比教師告訴的結果印象會更深，掌握的時間會更長。利于學生將來能自主的學習，利于學生綜合素質的發展。）
學生體驗，鞏固提高
現今的美術教育的目的是為了提高學生的美術素質，并不是培養畫家。因此，本環節，只要學生能大膽的用手中的畫筆在宣紙上涂、抹、甚至亂畫都行。
學生在體驗筆墨韻味的同時，他們（小組）之間會互相學習，學生自己會發覺誰“涂”得好、誰的不夠好。而這些體驗教師是無法直接告訴學生的。
本緩解教師應該給予學生鼓勵與贊揚，進一步激發他們的學習興趣。通過體驗，學生能把掌握的知識轉化為技能或技巧。
初中美術說課稿5
各位評委老師：
大家好！
我今天說課的內容是人美版美術教材第15冊第3課《墨與彩的韻味》，下面我就從教材分析、教法運用，學法指導，教學程序四個方面對本節課的設計加以說明。
一、 教材分析
1、教材所處的地位和作用：
《墨與彩的韻味》屬于造型與表現領域的課程，它屬于中國畫中的水墨畫。水墨畫無論是它的表現方法還是獨特的畫面效果，都體現出了中國人特有的情懷，可以說是中國千年文化傳統的濃縮。本課將帶領學生逐步體驗水墨特殊的韻味和審美情趣，從中感受中國傳統文化的魅力，認識美術的文化性和歷史繼承性。因此，本課在繼承人類文化遺產，弘揚民族優秀藝術方面有著不可替代的作用，同時也為下一課《筆墨的`情趣》打基礎。
2、教育教學目標
新課程標準要求我們要關注學生學習活動的方式、過程，創設學習情景，激發學生的好奇心，培養學生感想，鼓勵學生討論交流，提倡對問題質疑、探究與思考，激勵學生發展個性。基于新課程標準的要求，以及對教材的分析制定本節課的教學目標為：
①知識與技能目標：能夠大膽地運用作畫工具和方法表達墨與彩的變化效果，嘗試創作形象生動的花卉作品。
②過程與方法：在教學過程中，強調突出趣味性與實踐性讓學生在玩中學，逐步地體驗水墨畫的意韻美，逐步掌握水墨畫的表現方法。
③情感態度與價值觀：使學生感知一草一木都有情，使學生關注生活，熱愛生活，引導學生在情感體驗中提高想象力、創造力。
3、重點與難點：
①、重點：通過作品分析、教師演示、師生互動實驗的過程，調動學生學習的主動性，把握破墨、破色、墨色的濃淡關系，特別是水份的干濕對彩與墨融合的作用。
②、難點：引導學生對水墨畫“韻味”的獨特理解和感受，并在實踐練習的基礎上展開創作。
二、教法運用
新課程強調在教學的過程中，教師要發揮主導作用，學生要體現主體性的功能。本節課我采用合作探究式的教學模式，鼓勵學生互助互學，勇于探究。我采用游戲法導入新課，激發學生的學習動機。用實驗法讓學生初步感受水墨交融所產生的藝術效果，培養學生學習興趣。用演示法示范水墨畫的表現技法，明確學習目的。用欣賞法讓學生進一步理解水墨畫獨特的韻味。
三、學法指導
我校學生大多來自農村，在小學時也沒有接觸過國畫，經濟條件都不好。因此，我讓學生自由組成學習小組，共用一套學習用具，合作學習、共同進步。雖然我校學生美術基礎差，但他們有著強烈的好奇心和求知欲，喜歡別人肯定自己、欣賞自己。在學法上主要運用練習法、評述法和討論法等。
四、教學程序
1、創設情境，激活基礎
游戲：讓學生在眾多繪畫用具中挑出中國畫的用具。強調中國畫就是用中國傳統的繪畫工具，按照中國人的審美習慣而畫出來的畫。
2、學生體驗，揭示目標
讓學生用水墨在紙上自己隨意涂抹，感受為先。其次提出問題：①紙張與以往有何不同？②水在其中起著什么作用？③墨色先后涂抹的效果有何不同？
3、老師作簡要示范
教師示范濃破淡、淡破濃、色破墨、墨破色，用墨和彩點染、堆積、潑灑能形成相互輝映的效果。學生有了動手的欲望，急于想體驗一下，教師因勢利導。
4、欣賞水墨經典作品
欣賞名家名作，感受墨與色交融形成的神奇效果，分析討論其使用了哪些表現方法。
5、學生實踐
學生分組作畫，教師巡回指導。
6、作業展評，課堂小結
提出評價標準：用筆大膽，水、墨、色相互輝映，墨與彩的濃淡以及水份的把握要恰當好處。評價方式為學生自評、互評、教師點評相結合。
初中美術說課稿6
教材分析：
本課的設置是讓學生了解民間藝術美，發揚我國民族，民間優秀的藝術傳統，增強學生的民族自豪感。本課知識點與第一冊的圖案有相通之處，學習時可相互聯系。教師在教學中應運用典型作品啟發學生發現知識點，培養學生的觀察力與創造力，將民間藝術發揚光大。藝術歷史悠久，它向產生發展同古代的風俗有直接關系，人們用它作為迎春、喜慶的裝飾品，還廣適應用到刺繡、印染、陶瓷等工藝中。具有單純、簡潔、明快、樸實、富裝飾性的特點。一般來說北方粗獷樸拙，南方精巧秀麗。題材廣泛，表現勞動人民生活、思想情感和審美情趣。其形式有陽紋、陰紋、點色、套色、分色、襯色等。使用簡化、夸張和添加的造型裝飾了法，著意藝術情趣和意境的表現。構成形式呈均衡或對稱式。經起稿、剪刻和貼裱完成。剪刻時按先細后粗、先密后疏、先內后外、先上后下、先在后右的順序進行。在剪刻時陽紋要“剪剪相連”陰紋“剪剪相斷”注意剪刻刀味。
教學目的：
喚起學生對民間藝術的熱愛；使學生認識民間藝術，學會運用的基本技法制作作品；培養學生的創造性思維能力和動手能力。
教學重點：重點理解和掌握的造型裝飾手法，培養學生創造
性地設計作品能力。
教學難點：是創作和正確把握紋樣好連接與完整性。
教學準備：作品若干，各色電光紙，剪刀、刀子各一把，2
開白紙兩張；投影儀。
作業要求：能夠在課堂上獨立設計完成一幅窗花圖樣，做到造型
單純、簡潔、富有情趣。
教學過程：
(一)組織教學、檢查學具。(l分鐘)
(二)學習新課(10分鐘)
l、教師出示邳縣作品，問學生：這是一幅什么藝術作品？學生回答：。引出課題。
教師講述：這些作品出自邳縣農民之手，它不僅表現了人們喜聞樂見的事物，也反映對美好生活的向往和豐富的藝術想象力。
2、請學生欣賞課本(P17P18)作品。欣賞的同時歸納的題材種類。(教師板書)
3、結合作品教師講：是我國傳統的民間藝術，歷史悠久。大體上分為南北兩大流派：北方粗獷樸拙，天真渾厚；江南精巧秀麗、玲瓏剔透。的.樣式很多，這是窗花、墻花、門箋。喜花、枕花、禮花等。具有單純、簡潔、明快、樸實、富裝飾性的特點。(教師板書)
4、教師將展示給學生問：這些作品是運用哪些工具制作出來的？(學生回答，教師板書)
5。教師指圖1、圖2，用啟發性的手勢、語言提問：圖1、圖2都是人物頭像，但在眉眼等細節上卻用了截然不同的表現手法，那位同學發現了？(教師綜合學生回答板書)教師再指圖3圖4問：用什么方法能讓這兩幅出現多種色彩呢？(學生回答困難，教師可用半成品給學生示范，結合學生回答教師總結板書)。
6、教師展示圖5、圖6、圖7，講：下面我們研究的造型裝飾手法，圖5這幅突出了人物的形態，而次要的細部卻沒有刻畫，它采用的是什么方法？(學生回答，教師板書)教師指圖6圖7問：魚和豬的形象和生活中的形象有什么差別？大家討論一下。(同學討論后回答，教師板書)
7、教師展示圖8、圖5問：這兩幅圖的構成形式有什么不同？(根據學生回答教師板書)
8、教師給學生做示范。示范時配以講解，注意擴展學生的思路。如：運用折疊法剪的是光卉(圖9)，如果剪單獨對稱式的人物怎么剪(圖5)?均衡式的呢？(圖8)?
(三)布置課堂作業，學生設計制作，教師輔導。先讓學生認真觀察圖1圖2，指出陽刻時應“剪剪相連”，陰刻時要“剪剪相斷”。再讓學生觀察圖9圖10，指出對錯。經過比較議論得出畫紋樣時必須注意紙的連斷的結論。突破難點。
(教學建議：展示和板書用投影儀)
(四)展評學生作品，請部分學生闡述表現意圖。
(五)師生回顧本節課的知識點。并點題：以上學習的是的一般常識，剪刻紙來自民間，表現民間，我們要從民間中吸取營養，多看，多想、多動手，一定會創作出好作品。
初中美術說課稿7
一、教材分析
1、教材內容：《新伙伴》是七年級上冊美術課本第二單元第二課的內容。本課是學習人物畫的基礎課，主要通過觀察新伙伴的形態特征、習慣姿勢和各種動作、初步了解人體比例、結構和運動規律、重心變化的表現方法等，并進行人物動態速寫練習。
2、教材的地位與作用：本課是學生初中三年美術學習的一個難點，通過這節課的學習，培養師生間的情感，學習用速寫的方法來記錄生活中的美，提高學生動手繪畫能力。
3、教學目標：
①、知識能力目標：掌握表現人物速寫的基本技法。
②、過程方法目標：能大膽表現，采用夸張、變形的手法來表現自己的感受。
③、情感態度和價值觀目標：培養同學、師生之間的情感，相互關心，關愛互助。
4、教材的重點、難點：
教材的重點：人物動態速寫的表現手法。
教材的難點：以線條表現人物動態結構，比例準確，線條流暢。
二、學生分析
七年級的學生剛剛進入中學，12—13歲的年齡正處于繪畫的`“轉型期”，對所描繪的對象追求“像”為最高標準，教師要善于引導學生認識生活的“像”與藝術的“像”的問題，鼓勵他們大膽表現。
三、教學方法分析
(一)教學方法：
1、情景導入法：上課前，教師出示學生豐富多彩的生活照片，激發學生表現欲望。
2、問題探秘法：教師提出問題，讓學生分組進行思考討論。
3、嘗試練習法：課堂上教師讓學生對各種人物動態進行描繪動態線和找重心的練習。
4、比較欣賞法：老師拿出一些速寫作品，讓學生結合課本上名家作品進行比較欣賞。
(二)學習方法：自主學習、探究學習、合作學習。
新課標中提出了“綜合·探索”這一全新的學習領域，提倡“以學生為本，注重團隊精神與策劃意識的培養，促進學習方式的轉變”。因此在教學本課時，教師應讓學生以個人或集體的方式參與教學活動，調動學生參與熱情，自主探究，合作學習，培養情感，提高繪畫表現能力。
四、教學過程分析
1、情景導入
教師把課前搜集好的學生生活相片展示給學生看，讓全班學生分為六組，共同觀察相片上同學的各種姿態和表情特征。
教師拓展引導：同學們再觀察一下我們班中的學習伙伴，他們的動作和表情是不是很有趣呢?你又想不想把它用手中的筆記錄下來呢?這節課我們就共同探究一下如何描畫人物對象。
2、問題探秘
教師再每組發給一個人體模型，讓學生共同探討以下兩個問題，填寫好下面兩個表格：
①、以下人體各部份的長度，相當于多少個該人體人頭的長度呢?
部位
狀態
手臂
大腿
上半身
全身
直立
坐
盤地
②你能說說人體各部位像一個什么形狀嗎?
部位
名稱
頭
上身
臀
手臂
手掌
腳掌
各組同學自主探究，填寫好表格后，教師再找個別代表到班上發言，講述本組的研究成果，教師再加以點拔。
(這兩個問題充分發揚了新課標所提倡的“以學生為本，讓學生親自參加到學習探究中來”的要求精神，讓學生通過自己動手，領悟人體的比例和結構規律。)
3、嘗試練習
①教師點拔談話：不同姿態的人物，都有他們不同的重心和動態線，畫速寫畫要善于抓住人物的動態線，抓準重心。
②教師用人體模型擺出一兩個人物姿態，演示繪畫動態線和重心。
③你們能用人體模型擺或用自己身體擺出下面動態，并嘗試描畫它的動態線嗎?
姿態
蹲在起跑線
跑步
坐著
盤地
踢球
動態線和重心
4、比較欣賞
教師將收集到的優秀人物速寫作品展示給學生看，并結合課本上的名家速寫作品，讓學生思考以下問題：
初中美術說課稿8
一、說教材
（一）簡介教材
《鉛筆淡彩畫》是人民教育出版社出版的義務教育課程標準實驗教科書八年級下冊，第二單元“裝點我的居室”活動五中的內容。鉛筆淡彩畫是用鉛筆造型與水彩渲染結合的一種繪畫。它不僅具有獨立欣賞的價值也是色彩畫的輔助訓練，在建筑設計、插圖等方面十分廣泛的應用價值。用鉛筆淡彩畫來裝飾居室，是任何風格的居室都適宜的選擇。
（二）教學目標
1、認識和理解鉛筆淡彩畫的藝術特色。
2、結合運用鉛筆淡彩畫畫自己喜歡的景或物，了解鉛筆淡彩畫的基本表現技法。
3、結合鉛筆淡彩畫的特點，分析其對居室裝飾的影響，培養學生的生活情趣。
（三）教學重點、難點
調動學生的繪畫興趣引導學生觀察、比較、創作、分析鉛筆淡彩畫裝點居室，從而提高生活審美品味。
二、說教法
要說初一學生的審美是過渡階段，那初二學生的審美就是一個新的起點。學生經過一年多的學習，也掌握了一定的繪畫知識和技巧，所以我采用以下教學法來培養學生的審美趣味，激發學生關注、感受藝術作品對居室裝飾的影響。
1、比較法
通過比較，直觀不同形式作品審美感受，可以發現淡彩畫淡雅的色彩特點及對居室裝飾的影響。
2、演示法
通過演示更明了作畫步驟和技法，更能激發學生動手繪畫的興趣。
此外還運用講解法，分析法等滲透教學當中。
三、說學法
引導學生觀察、比較、分析、創作，感受鉛筆淡彩畫裝飾居室的效果。
四、說教學程序
（一）溫故知新
激趣導入
首先，我請同學們根據自己的能力用鉛筆創作一幅自己喜歡的、簡單的鉛筆畫，既鞏固了素描技法，又可以培養創作能力。
接著引導學生觀察、比較。拿出我課前準備好的鉛筆淡彩畫作品對比同學們的鉛筆畫作品。讓學生觀察、分析分別用這些作品裝飾居室可能產生的效果。以此激發學生對居室裝飾的興趣。
（二）講授演示
引導創作
1、我給學生演示鉛筆淡彩畫創作的第一步，并向學生講解應如何準確又概括地畫出輪廓，并適當地畫出明暗調子。
2、演示淡彩畫的著色方法。在這一環節要求學生在注重色彩效果的同時，要特別注意保留鉛筆繪畫的效果，從而體現鉛筆淡彩畫淡雅的.色彩特點。
展示鉛筆淡彩畫裝飾的居室掛圖，激發學生的創作興趣。
3、請同學們根據自己的認識和理解，結合自己收集的圖片素材，運用鉛筆淡彩畫的方法創作一幅自己喜歡的景或物。鼓勵學生放開想象進行創作，創作出多樣化的作品。
（三）展示評比
整理提高
讓學生展示自己創作的鉛筆淡彩畫作品，說說自己的創作思路，并互換作品裝點自己的居室激發學生的生活樂趣。
鉛筆淡彩畫看似簡單但是其對鉛筆畫的造型要求和著色時的色彩運用及渲染的效果都有較高的要求。為了提高學生的創作能力創作出更滿意的作品，我讓學生分組再創作，先由造型能力比較強的同學負責繪制鉛筆畫稿，再由色彩渲染能力比較強的同學負責色彩繪制。
（四）小結
小結鉛筆淡彩畫的創作步驟，及其對居室裝飾的影響。
鉛筆淡彩畫
特點
創作步驟
簡潔
淡雅
先繪鉛筆稿
再渲染色彩
初中美術說課稿9
一、說教材
只有充分挖掘教材內容，才能從整體上安排教學。
本課選自人民教育出版社七年級下冊第1課，屬于“造型·表現”學習領域。主要內容是了解三原色、對比色以及色彩的三要素等知識，觀察色彩在作品中的效果，掌握色彩搭配的方法，并創作出一幅表達情感的作品。通過本節課的學習使學生感受色彩搭配的魅力，用色彩美化和裝飾生活。
二、說學情
學生的身心發展具有階段性的特征，了解各個階段學生的特點，合理把握好學情是設計一堂課的基礎。七年級的學生具有強烈的求知欲和探索精神，他們興趣廣泛、思想活躍，在許多方面都表現出強烈的創造欲望。在此之前已經學過色彩的色相、明度、純度。但是對于三原色以及色彩的搭配方法的了解還有所欠缺。因此我將著重帶領學生系統的學習色彩知識，表達主觀情感，培養審美能力。
三、說教學目標
教學目標具有支配教學實踐活動的內在規定性，起著支配和指導教學的作用。
知識與技能：了解三原色、對比色以及色彩的三要素等知識，觀察色彩在作品中的效果，感受藝術家利用色彩傳遞出的自然之美和主觀情感，并運用色彩搭配的方法創作出一幅表達情感的作品。
過程與方法：觀察色彩的三要素變化實驗和色彩圖片，了解色彩基礎知識，學會搭配方法，通過觀察生活中的.色彩，體會不同色彩搭配產生的。心理感受，運用不同的色彩進行組合，創作出一幅表達主觀情感的作品。
情感、態度和價值觀：感受色彩搭配的魅力，用色彩美化和裝飾生活。
四、說教學重難點
基于我的教學目標，為了使課程有的放矢，我設置的教學重難點如下：
重點：色彩知識和搭配的方法。
難點：合理運用色彩搭配，表達主觀感受。
五、說教學方法
教學方法是教師的教和學生的學在教學活動中的高度融合和有效統一。本次授課，我將采用講授法、討論法、實驗法、自主合作探究等方法來展開我的教學，使本堂課的教學活動更加的豐富多樣，調動學生的積極性。
六、說教學準備
朱用純在《朱子家訓》中說到“宜未雨而綢繆，勿臨渴而掘井”。因此，課前做好教學準備尤為重要。我準備了多媒體、水彩顏料、畫筆等教學用具來輔助我的教學。
七、說教學過程
至此，課程教學前的所有準備工作已經完成，接下來我將對教學過程的設計展開具體闡述。
(一)趣味情境導入
好的導入可以激發學生的學習興趣、動機，調動學生的積極性。因此在導入的環節，我會分別播放音樂《藍色多瑙河》《西班牙斗牛曲》，并提出問題：這兩首音樂帶給你們怎樣的感受？什么樣的顏色能表達這種感受？學生可能會回答：藍色能夠表達舒緩、平靜；紅色能夠表達激昂、興奮。進而我會總結出：音樂可以觸動我們的心靈，同理，色彩也可以表達我們的情感。通過這樣的方式激發學生的探索欲望，以此來引出課題《色彩的魅力》。
(二)作品圖像識讀
教學過程就是不斷的提出疑問，進行思考，解除疑問的過程，所以我將展示色相環，并提問學生：哪些是三原色？為什么稱之為原色？引導學生理解紅、黃、藍作為三原色，不可被其他色彩混合得出，但可混合得出其他色彩。接著我會演示三原色顏料調和的實驗，提出問題：三原色發生了什么變化？學生可以觀察到混合出了深淺不同、顏色不同、飽和度不同的色彩。進而我總結出：色彩三要素包括色相、純度和明度。色相是每一種色彩的“相貌”，明度是色彩的明暗深淺程度，而純度則是色彩的飽和度。
此時，學生對于色彩搭配方法還有所欠缺。因此我會展示圖片《樹枝上的櫻桃》《藍天下的麥苗》，提問：圖片中都有什么顏色？它們在色相環的什么位置？這些顏色給你什么感受？鼓勵學生主動回答得出：紅色和綠色，在色相環對應180°的位置；藍色和綠色，色相環相鄰90°以內；紅色給人溫暖的感覺，藍色讓人感覺寒冷。
為了使學生對色彩有更深刻的體驗和認識，緊接著我會采用“對號入座”的小游戲，出示三組色彩搭配圖和詞語卡片，請學生將圖與詞進行對應，并提出兩個啟發性的問題：三幅作品中面積最大的分別是什么顏色？用什么詞語形容？學生積極回答，師生共同總結出：色彩除了以上感受，還能給人前進、后退等諸多感受。色彩之間通過互相搭配，能夠傳達出不同的情感，變幻出無窮的魅力。
通過層層設問啟發學生積極思考，游戲的方式不僅可以調動學生的探索欲望而且可以激發主動學習思考的潛能。
(三)技法表現探究
教師的示范賦予課堂于“形”，學生的創作賦予課堂于“神”，神形兼備，方為上品。我會以“四季”為主題，分析色彩，為學生演示搭配方法：
1、選取相同的造型和構圖，形成一個系列；
2、根據季節選取合適的主色調，進行色彩搭配。為學生觸類旁通，并為學生的創意實踐做指引。
(四)美術創意實踐
此時是學生擴散思維的實踐環節，因此，在課堂上我會給學生20分鐘的時間進行藝術體驗：自擬主題，繪制能表達主觀感受的色彩畫面。學生在構思和實踐創作過程中我會從色彩搭配方法、三要素的變化、調節色調等方面給予指導，為學生獨立創作提供拓展的思路。
(五)多元展示評價
“以評促學，以評促教”，我會創設“魔幻色彩碰撞大賽”的趣味情境，請學生自愿展示作品并從色相對比、冷暖對比等多方面進行自評、互評和師評。主體多元化，角度多維化的評價能夠幫助學生擺脫盲目被動而走向自覺主動，促進了學生全面發展，改進了教師教學。
(六)小結升華作業
正所謂：“編籮編筐，重在收口；描龍繪鳳，重在點睛。”在課程最后我將采用問答方式與學生共同總結本課內容。同時升華情感：合理利用色彩，可以裝點、美化生活。最后，我會布置作業：課后嘗試運用色彩記錄自己每一天的心情。課堂與生活相結合的知識學生才愿意去學，因此做到素質教育，促進學生全面發展。
八、說板書設計
好的板書就像一份微型教案，我的板書力圖全面而簡明的將授課內容傳遞給學生，以下是我的板書。
初中美術說課稿10
一、教學目標
1、了解標志設計的基本概念、分類，以及圖形、文字、符號等標志設計的表現形式，并掌設計標志的方法。
2、在欣賞、分析、討論中熟知標志的象征意義，認識生活中的標志及表現形式。
3、體驗美術活動樂趣的過程中，養成熱愛藝術，加深對藝術的認知，加強對美術學習的興趣，進而提高對世界多元化的認知和理解。
二、教學重難點
重點：了解圖形、文字、符號等標志設計的表現形式，掌握設計標志的方法。
難點：設計創新型標志，并熟知標志與圖案的區別。
三、教學用具
多種標志作品圖片、多媒體演示設備等。
四、教學過程
活動一：導入新課
教師以故事導入課堂，講解外國友人麥克來中國旅游迷路，根據旅游團標志成功找到了導游，標志是一種具有象征意義和一定內涵的象征符號，在生活中起著至關重要的地位，今天讓我們一起做一次設計師，一起來設計獨具特色的標志吧！
順勢引出課題——《標志設計》。
活動二：直觀感知
教師引導學生，提出問題：同學們在生活中都見過哪些令人印象深刻的標志呢？它們是如何傳遞信息的？為什么這些標志我們都可以一眼識別出來？
學生思考回答，教師總結：
見過不同的服裝品牌、鞋子品牌的標志，不同餐飲店的標志，比如大家熟悉的“√”耐克，“M”麥當勞。這些標志之所以可以一眼識別出來，是因為都有一個共同特性，非常簡潔、易認、一目了然。
活動三：具體分析
1、教師播放多幅現代生活標志，引導學生觀看，提出問題：這是一組非常復雜的標志圖片，誰能將它們進行歸納？
學生思考回答，教師總結：
現代社會生活中常見的標志可以分為兩大類：一是國家、城市、企業、商品、團體、活動、機構等類型的標志，一是交通、安全、場館、產品使用、質量、操作等類型的公共標志。
2、教師展示香港回歸專用標志、中國文聯、世界自然基金會、NBA標志、冬奧會標志圖案，引導學生思考并提問：這些標志都是由什么元素組成的？
學生回答，教師總結：
數字、文字、圖形、夸張變形的圖案組成的，同時也是標志的表現形式，比如冬奧會標志，運動的人物形象和20xx中的第一個數字組成漢字“冬”。
3、教師引導學生觀察NBA標志圖案，提出問題：NBA是我們熟知的`符號標志，圖案表現了什么內容？NBA的標志是通過什么把籃球運動員突出出來的呢？
學生回答，教師總結：
圖案主體是一名籃球隊員，他正在側身控球，人物是白色，背景是運用紅、藍襯托出了人物，也是標志的表現形式之一色彩。
4、教師繼續引導學生：每一個標志都有它所要傳達的信息，比如北京奧申委會徽，同學們想一下設計者為什么要這樣設計呢？想要表達什么情感呢？
學生回答，教師總結：
北京奧申委會徽，運用奧運五環色組成五角星，相互環扣，同時它又是中國傳統民間工藝品“中國結”的象征，象征世界五大洲的團結、協作、交流、發展，攜手共創新世紀；五星，似一個打太極拳的人形，以表現中國傳統體育文化精髓，整體形象行云流水，和諧生動，充滿運動感，以此表達奧林匹克更快、更高、更強的體育精神。
5、教師簡單示范設計步驟，并歸納為選題、初稿、定稿、著色四大步驟。
活動四：拓展階段
1、課堂練習
教師引導學生分小組合作，根據標志設計的表現形式，設計一個以“團結”為主題的標志。
2、展示講評
交流想法，師生共同評述賞析作品的優缺點，總結出存在的共性的問題，提出改進的建議和方法。評價方式以學生自評與教師總結評價為主，評價標準以以下為準：
①是否運用標志的表現形式；
②是否符合標志特征。
3、布置課后作業：
觀察生活中更多標志，并思考這些標志在生活中的具體應用，標志與圖案有什么區別。
初中美術說課稿11
教學重點：
1、知道圖形聯想常見的一些方法
2、通過創意聯想活動，提高學生的想象力和創造力
教學難點：通過創意聯想活動，提高學生的想象力和創造力
教學過程：
一、創設情景，導入新課
師：在上課之前先讓大家看張圖片（放幻燈片一張鳥窩），看完后你想到了什么建筑？生：鳥巢，師：說的'很好，那么你從鳥窩想的鳥巢的這個過程叫什么呢？今天我們就來解決這個問題。帶著這個問題我們來學習新課。出示課題：圖形與聯想
二、探索求進，講授新課
1、什么是聯想？聯想是由一種事物聯想到另一種事物的心理過程，是現實事物之間的某種聯系在人腦中的反映。（剛才我們由鳥窩想到鳥巢的過程叫什么呢？現在知道了嗎？）
２、圖形聯想的常見方法：接近聯想（由魔方想到手） 類似聯想（由圓想到了太陽） 因果聯想 （由云想到了雨） 對比聯想（由紅花想到了綠葉）（幻燈片展示）由學生舉例
難點的解決：聯想時要找事物之間的聯系點，舉例說明（幻燈片7）
三、教師示范，引導觀察
除了從形狀上聯想之外，還可以從色彩、味道，聲音等方面展開聯想，舉例（幻燈片8、9、10）
四、熱身活動：圖形循環聯想
由一個圖形展開聯想，經過幾個環節最后還回到原始圖形。
五、展開討論，激發思維
1、創新思維培養，幻燈片展示
初中美術說課稿12
今天我說課的內容是《民間美術剪紙》。
下面，我將從教材分析、教學目標、學情分析、教法學法、教學準備和教學過程七個方
面來匯報我的教學設計。
一、說教材：
本課節選自湘教版七年級美術上冊第五單元《喜慶吉祥的民間美術》活動一的內容，是第四學段設計應用學習領域的基礎部分。剪紙是我國民間傳統裝飾藝術，歷來被廣大勞動群眾所喜愛，學生對剪紙技法、運用也比較熟悉，所以本節內容要突出”喜慶吉祥“的內涵。以學生理解傳統剪紙藝術的圖形寓意為主，在鞏固小學階段的剪紙技法的同時，能通過借鑒傳統圖案進行一定的圖案創新設計。
重點：傳統剪紙圖案的吉祥寓意及剪紙中的常見裝飾符號。
難點：剪紙圖形及裝飾紋樣的組合變化
二、說教學目標：
1、知識與技能目標為： 學習傳統民間剪紙圖案的象征含義，初步了解剪紙圖形創造手
法，進一步掌握剪紙技法。
2、過程與方法目標為： 通過欣賞民間剪紙作品、討論傳統剪紙圖案寓意、分析南北剪
紙作品風格、制作剪紙等學習活動，使學生了解民間剪紙的特點和魅力，學會從傳統藝術中吸取營養并加以創新。
3、情感、態度價值觀目標為：通過學習使學生對中國民間藝術產生興趣，使學生 熱愛生活、在生活中發現美、創造美。
三、說學情
學生對剪紙這個貼近生活的教學內容并不陌生。但他們僅停留在小學比較簡單的幾何形
圖案制作上，在認識上也不全面。因此較精美的剪紙作品展示對他們還是有很大的吸引力。且剪紙的學習材料易得，對學生的繪畫基礎要求不高容易出成果，采用直觀性教學就能有很好的教學效果。
四、說教學法
通過欣賞認識—分析討論—提高認識—創新設計的教學過程，充分調動學生的學習積極
性，使學生自主分析材料、創新思維，成為課堂的主人翁。實現學生學習方式的轉變，即從被動接受的傳統學習方式轉變為一種自主、合作、探究的學習方式。
教師在整個教學過程中是學生學習的引導者和參與者。在教學過程中重視師生交流、生
生交流、生生合作的互動過程，應關注學生的能力培養，讓學生自主分析問題、解決問題，教師僅僅點拔學生的思維，實現創造。
五、教學準備
巧婦難為無米之炊，因此備好工具材料是上好本課的前提條件。
教師準備：多媒體課件 、剪紙作品、圖形剪影、工具材料等
學生準備： 剪紙工具材料等
六、說教學過程：
課前： 組織教學、檢查學具、學前準備情況
（一）、 創設情境，激發興趣（3分鐘）
課前開始播放民樂《金蛇狂舞》營造喜慶氛圍，課件展示精美的剪紙作品，引導學生回憶嫁娶喜事時在彩禮上、門窗上都要貼上象征吉祥美滿的剪紙窗花。同時分組發放實物作品讓學生看、摸，通過真實的視覺和觸覺感受，營造吉祥喜慶的氛圍激發學生對民間剪紙的興趣。
（二）教師引導、學生探究（10分鐘）
利用營造的剪紙氛圍，通過教師引導欣賞，學生的自主分析，解決教學重點問題。
1、播放一段民間藝人制作剪紙的視頻，同時教師給學生講解剪紙的歷史、陽刻陰刻的剪法分類、及在生活中的應用。并用用表格列出南北剪紙的風格特點。請學生觀察老師提供的.剪紙作品風格，把相應風格的作品貼在對應表格一欄。
2、學生觀察剪紙作品《三多圖》，辨認其中包含哪些植物？象征著哪三多？包含怎樣的祝福？
3、分組說說本組拿到的的剪紙作品中包含哪些植物，象征著什么。引導學生認識剪紙圖案中常用的移花接木組合手法。
（三）討論交流，啟發思維。（8分鐘）
通過學生的合作討論、實踐探究，解決教學難點。
1、老師舉例：民間剪紙中常用的裝飾紋樣：月牙紋、鋸齒紋。
2、請學生根據教師的示范，結合自己小組拿到的剪紙作品，提取出其中較常用的剪紙裝飾紋樣、并嘗試組合裝飾紋樣。學生在組內交流，教師查看每組活動情況。
（四）創作實踐活動。（16分鐘）
教師提出要求：嘗試用所學的剪紙知識，為自己朋友或長輩剪刻一件蘊含吉祥喜慶意義的窗花。動植物紋樣均可，注意搭配適當裝飾紋樣。
學生體驗創作快樂，在制作過程中，培養學生學習能力、創作能力，同時播放喜慶的背景音樂，給學生創造情境，讓學生在情境氛圍中獲得創作靈感和快樂。
（五）展示評比，加深理解。（5分鐘）
每組選出優秀作品展示，培養學生欣賞評價美術作品的能力。并請作者說明這幅剪紙的包含哪些動植物圖形？用他們表達怎樣的祝愿？
通過展示評比強化剪紙圖形寓意這一知識的掌握，突出教學重點難點。
（六）教師總結，課后拓展。（3分鐘）
我總結以問題形式出現，設計三個問題：
1、你學會了什么？2、剪紙表達了人們怎樣的感情？3、剪紙藝術就在我們身邊，從中我們發現美存在于哪里？
目的是通過學生回顧內容，課堂體驗，感受美來自于生活、生活創造美。要善于在生活中發現美，找到快樂。
2、課后拓展：請學生觀察生活中還有那些民間美術形式。
其中導入3分鐘，引導探究10分鐘，嘗試體驗，創作練習24分鐘，評比展示5分鐘，總結拓展3分鐘。
初中美術說課稿13
教材分析：
印象主義繪畫是19世紀xx年代在法國出現的藝術流派。在西方近現代科學的啟發下，他們對繪畫的光線、色彩的表現進行了獨到的探索，并為西方現代主義繪畫的發生創造了條件。
本課向學生介紹了印象主義繪畫的許多作品，其中包括印象派，新印象派和后印象派的畫。從欣賞中，使學生知道印象主義繪畫探索的藝術原則和表現形式的獨特風格，以及印象主義繪畫尤其是后印象主義繪畫在主觀與客觀藝術與自然的關系的革新及重大意義。
本課要講清楚各個派系的畫家、作品的名稱、觀念和形態的共同點和差異是什么？并重點分析畫面色與光的千變萬化的科學依據是什么？使學生聽后感到多而不繁，雜而不亂，達到教學目的。
教學目標：
了解印象主義繪畫的藝術觀念，及表現自然界瞬息萬變的光色效果的藝術風格。
提高對西方繪畫作品的欣賞能力。
感受印象主義繪畫的形式美感。
教學重點：
認識并了解西方印象主義繪畫的藝術觀念與風格。
感受印象主義繪畫色彩變化的形式美感。
教學難點：
對西方印象主義繪畫的藝術觀念的`理解。
教學方法：
欣賞法、討論法、講解法。
學習方法：
上網查資料法、總結法。
教學手段：
為了更好的完成教學目標，采用現代教學媒體棗網絡查找資料，實施創設情景，激發學習興趣；主動探索，強化獨立思考意識；點撥導思，激發學生自學能力。
教學過程：
一、導入
繼浪漫主義以后，在19世紀xx年代，法國又出現了一個新的藝術流派，就是印象主義繪畫。印象主義的畫家們走出畫室，直接面對自然進行繪畫，他們熱中于表現自然界瞬息萬變的光色變化和對自然的直接感受。他們不象古典主義，浪漫主義和現實主義畫家那樣強調畫面的故事情節和主題思想，而是受光學理論的啟發，把所描繪的客觀物象作為繪畫研究的實驗媒體，探索和表現它們在自然光下所呈現的微妙色彩變化。使得畫面在色彩上有一個嶄新的面貌，為以后現代主義繪畫奠定了基礎，創造了條件。（實物投影欣賞不同畫派的作品及網上查找有關印象主義繪畫的資料，請學生分析他們之間的異同點，教師最后總結引出正題。）
二、講授新課：
欣賞印象派畫家莫奈和馬奈的作品。
《日出·印象》是描繪日出時在晨霧籠罩中的港口景象。該畫表現一種瞬間的視覺感受和活波生動的作畫情緒，以往官方學院派藝術的那種呆板僵化的色調蕩然無存，注重對光色效果的追求。
《酒吧侍女》色調明快而熱烈。
以上兩幅作品先請同學談欣賞后對該作品的感受是什么？最后教師總結。
總結：印象主義繪畫的藝術風格是活波、生動、明快、熱烈、注意光色的變化。
2、欣賞新印象主義畫家修拉的作品《大碗島的星期日下午》。
教師介紹該畫的背景及藝術風格和特點：該畫描繪的是巴黎附近一個小島上風和日麗的下午，人們在悠閑散步，垂釣，游玩的場面。畫家采用筆觸明確，色彩鮮明的點彩畫法，在繪畫藝術上注意純粹形式的分析和探索，畫面顯得呆板而缺乏生氣。
小結：新印象主義，實際上是印象主義畫派的一個分支，它流行于18xx年以后的一段時間里。這一畫派把印象主義繪畫發展到了一個極端。他們主張絕對禁止在調色板上調和顏色，而只能以原色的小色點排列或交錯在一起，讓觀眾的眼睛自己去起調色作用，很像五彩繽紛的鑲嵌畫，有人稱他們為“點彩派”。
3、欣賞后印象主義畫家塞尚，凡高，高更的作品。
《靜物：蘋果與橘子》
該畫中的各種物體，盡管沒有像古典靜物畫中強調的那種真實的質感，但其堅實，硬挺而內在的形體結構給人以獨特的感受。色彩單純、響亮而飽和，在對比中又使畫面富有明快的節奏感和韻六律。塞尚的這種理性分析與主觀表現，引發了人們繪畫觀念上的變革。塞尚被20世紀的藝術家們稱為“現代繪畫之父”。
《向日葵》
這幅作品以包滿而純凈的黃4534535aaa色調，展示了一個畫家內心中似乎永遠沸騰著的熱情與活力，宣泄著畫家對生命的盡情體驗與永久的激動。凡高那種狂放不羈的風格對后來的野獸主義繪畫產生了很大影響。
《塔希提婦女》
這幅畫是后印象主義另一位畫家高更的作品。畫家以飽滿而濃烈的色彩、寬大而又果斷的筆觸、稚拙而又粗礦的線條，將兩位土著婦女平實而又厚重的表現出來。畫面給人一種濃郁的土著生活氣息，充滿渾樸天真，神秘而久遠的原始感。高更的作品具有主觀化的自然情境。
小結：后印象主義畫派，注重如何在繪畫中強調表現畫家的主觀情感和內心世界，不在片面追求外光和色彩效果在畫面上產生的真實感覺，而是具有更為主觀化的感情因素和象征性的精神觀念。這種觀念的變革，具有劃時代的意義。
初中美術說課稿14
一、教學目標
知識與技能：了解人物臉形、五官、表情等特點，掌握三庭五眼的規律，并運用線描的方式畫一幅人物肖像畫。
過程與方法：通過對身邊小伙伴的觀察、描述和分析，能夠準確抓住人物特征及其比例關系，提高動手能力。
情感、態度和價值觀：提高觀察能力和動手造型能力，體驗以線造型的藝術魅力，增強同學之間的深厚友誼。
二、教學重難點
重點：人物臉形的特點以及三庭五眼的比例關系。
難點：能夠準確抓住人物的主要特征和神態，運用線條進行表現。
三、教學過程
活動一：激趣導入
展開明星猜猜看的游戲，多媒體課件展示明星頭像圖片，并提問：
你們有自己喜歡的明星嗎？能說出他們的名字嗎？
學生回答自己喜歡的明星，教師總結：在對明星外貌進行區分的過程中，我們會抓住某一個外貌特征來進行比對，那么在表現人物肖像時我們該抓住哪些特點呢？今天就讓我們一起走進這片神奇的天地《肖像畫》。
活動二：描述分析
1、臉形特征
(1)引導學生同桌間互相觀察：
你知道你同桌的臉形有什么特點嗎？(有的是方方正正；有的是頭部上方較下方更圓潤)
(2)用多媒體展示八種不同的臉形和相對應的漢字，引導學生進行連線游戲，根據自己的發現將對應的臉形和漢字相連接。
結合漢字，不同的臉形有什么不同的特征？
學生回答，教師總結：為了幫助人們把握人的臉形特征，古代藝術家把臉形歸納為田、由、國、用、目、甲、風、申八個字型的臉形。面扁方為田、方者為國、倒掛形長為目、上削下方為由、上方下削為甲、上削下尖為申、腮闊為風、上方下大為用。即為八格，臉形特征有規律可循：像之大概，不外八格。但是臉形特征因人而異，并不是一成不變的，有的人臉形比較明顯，有的人具備多種臉形特點。
2、五官比例
教師多媒體展示五官的比例圖，請學生仔細觀察：
(1)動手量一量，找一找頭部的五官各部分的比例有怎樣的特殊之處？(頭長均等的分為三部分，面部寬度有五只眼睛的長度)
(2)繼續觀察、測量，圖中眼睛的`位置在什么地方？(頭部長度的二分之一處)
學生回答，教師總結：從發際到眉弓，等于眉弓到鼻底，又等于鼻底到下巴，即為三庭，上庭是從發際到眉弓、中庭是眉到鼻底、下庭是鼻底到下巴。臉的正面，眼睛處于頭部長度的二分之一位置，臉寬為五個眼睛長，兩眼之間為一個眼長，叫做五眼。這就是人物面部比例：三庭五眼。
3、肖像畫作品
展示費欣的速寫作品《東方少女》，仔細觀察：
(1)作品中呈現出了什么樣的形象？(一位側頭少女的形象)
(2)畫家是以什么形式畫出這位東方少女的？(線描)
(3)根據作品簡單分析畫家是怎么運用線條作畫？(粗細、長短、曲直、疏密)
學生分享發現，教師總結：不同形式的線條出現在不同的部位，呈現出了不同的畫面特點。
活動三：示范講解
教師以自身為例示范肖像畫作畫步驟：
1、確定臉形特征；
2、確定五官的位置；
3、細致刻畫五官。提醒學生注意人物表情的變化，為了凸顯人物特征，可適當添畫人物衣褶。
活動四：實踐展評
1、認真觀察組內的同學，選擇最能表現人物特征的角度進行描繪，完成一幅有趣的線描人物畫作品。2、教師巡視指導。提示學生注意人物表情、面部比例。
3、完成作品后，舉辦寫生照相館，請學生主動分享自己的作品。
4、其他同學從臉形、表情、面部比例等方面，互相評價作品。
(如《我的好同桌》：臉形田字臉；表情開懷大笑；面部比例符合三庭五眼。)
活動五：小結作業
1、請學生主動匯報本堂課都有什么收獲和體會，并進行情感升華：本節課我們與同桌進行了很多小互動，在此基礎上我們學習了豐富的肖像畫知識。希望同學們在接下來的學習生活中養成善于觀察和熱愛生活、熱愛藝術、熱愛同學的情感。
2、課后請學生將本節課畫的作品送給作畫的同學。
初中美術說課稿15
今天我說課的題目是《黑白世界》，下面我將從教材、教學目標、教學重點和難點、教學方法、學法、教學過程、等幾個方面對這堂課的教學設計進行講述。
一、 說教材
1、 教材所處的地位及前后聯系
本課是湘版八年級美術下冊的第二單元第1課，是繼《五角星》一課的拓展學習課程，本課是以“造型表現”為主，并結合作品欣賞的綜合課型。主要學習黑白木刻版畫的基本制作方法及表現技巧，并試圖結合木刻形式的文學作品插圖來深化教學活動，將木刻技巧與情感主題的藝術表現有機結合，為下一課《方寸之間》篆刻藝術學習打好基礎。
2、教學目標 ：
教學的目的是通過強調黑白的運用與表現之間的關系，提高學生對木刻版畫學習的興趣，加深對黑白版畫審美價值的本質認識、通過借助簡化的版畫練習方式，提高學生運用黑白關系造型及利用黑白進行情感表現的能力。美術基礎知識的傳授，使學生學會對美術作品的欣賞方法，進而培養學生欣賞美、發現美、創造美的能力。根據初中學生心理、智力發展水平以及當前美術教學的實際情況，我確定本節課的教學目標 為：
（1）知識目標：
掌握有關黑白木刻作品的形式特點與刀法運用的基礎知識。
（2）能力目標：
A、能夠從臨摹中初步學會木刻的一種刀法，進行基本的黑白木刻藝術實踐。
B、能夠運用木刻版畫的黑白表現形式，有意識地進行畫面不同的黑白處理
（3）發展目標：
A、 嘗試運用黑白木刻的表現技巧嘗試繪制文學作品的簡單插圖。
B、培養學生合作學習的能力。
（4）情感目標：
A、培養學生認真學習的態度和探索新知識的興趣。
B、培養學生以審美之心來觀察事物，感受生活，看待社會。
3、教學重點和難點：
教學重點：本課的教學重點在于引導學生初步把握把握不同刀法組織的韻律與節奏
借助黑白處理的`技巧，表現影物空間立體與前后虛實關系。攻破這一重點，主要利用多媒體展示大量的黑白木刻作品，讓學生觀察，探究，總結等方法。
教學難點 ：木刻刀法及畫面黑白關系的處理轉化技巧。攻破這一難點
,在教學中我運用多種方式講解：一、運用手工繪畫表現；二、運用多媒體手段對畫面進行彩色，單色的轉換。
通過以上教材分析，才能使學生達到教學目標 ,我準備用下列教法和學法：
二、說教法
著名的教育家葉圣淘說教是為了不教，因此教學中教師只作為學生主動建構知識的促進者，而不是知識的傳授者、灌輸者。本課的教學過程 主要強調師生的互動，在課堂教學中我以教室為舞臺，教師為導演，學生為演員，用多媒體輔助教學，讓學生觀察探究創造，以培養學生自主探究知識的能力，讓學生保持高度的探索欲、嘗試欲，并通過實際的操作，讓學生更多地體驗一種成就感，進一步激發他們強烈的創造欲望。主要采用的教法和學法：多媒體輔助教學法、觀察法、討論法、合作學習法和創造作業法。
三、說學法
在本節課的教學中，讓學生自己找出用黑白表現物體形象的方法，在學生對刀法嘗試的基礎上，初步認識黑白木刻作品的形式特點與藝術魅力。通過“活動一”刀法實踐活動的學習，學生體驗木刻黑白關系的轉化，在“活動二”中，主要是啟發學生對黑白木刻形式技巧的認識與學習的過程。可以不再依托木刻工具、材料，直 接用毛筆、黑色記號筆甚至鉛筆工具在畫紙上實踐。在教學中積極引導學生體驗對同一圖形或者畫面進行不同黑白處理的技巧，對學習過程中遇到的問題，或者學生比較棘手的問題，教師進行適當的引導，最后同學生一起總結歸納。在教學中，教師應充分強化自己的角色意識，始終以學生的朋友身份出現，讓學生時刻感受到與教師處于平等的地位。
四、說過程：
本課的基本教學程序如下圖：
生：初步感知（欣賞作品）——樂中體驗（刀法嘗試）——討論探究（自評）——知識擴展（運用黑白木刻版畫表現技巧進行插圖創作）
互動>師：引導觀察——情景創設——啟發點撥——匯總歸納
1、創設情景激趣導入
心理學研究證明學生如果對學習對象產生興趣，他就會自覺地排除外界因素和心理因素的干擾，集中注意力積極主動的學習，把學習當作一種愉悅的享受。當上課鈴響時放一些優秀的黑白木刻版畫作品和音樂，這時學生滿腔激情，仔細觀察，為學好本課搭好基架。
2、自主探究，合作學習
播放多媒體課件展示不同刀法效果的黑白木刻作品，讓學生初步認識黑白木刻作品的形式特點與藝術魅力；結合作品展示對應的刀法效果，引發學生對木刻不同刀法的更多關注。
在學生對刀法嘗試的基礎上，利用配合體驗刀法的學習活動一。從提倡臨摹優秀作品，到允許選擇作品局部，盡量降低學生體驗刀法時遇到的難度，讓學生了解藝術家們采用不同的工具材料和方法來塑造形體、表達情感的。借木刻版畫的藝術表現形式讓學生初步嘗試文學插圖的創作，豐富插圖藝術的表現方法與技巧。教師在教室里巡回指導，發現問題及時解決。最后每組自評后將一張最好的作品上交，在屏幕上進行展示點評。這種讓學生觀察、發現的學習充分發揮了學生的主體地位，有助于培養學生的觀察力、想象力、創造力。
然后分組采用不同方法用明暗表現一個石膏正方體。讓學生注意畫面的光影變化規律及透視現象規律是怎樣的，學生認真觀察后進行討論，組內交換意見后分別用不同方法畫出石膏正方體。這時教師在教室里巡回指導，發現總是及時解決。最后每組自評后將一張最好的作品上交，在屏幕上進行展示點評。這種讓學生觀察、發現的學習充分發揮了學生的主體地位，有助于培養學生的觀察力、想象力、創造力。
3、構思立意，突破難點
這一教學環節，我充分利用多媒體教學播放課件中所播放的圖片選擇幾張有代表性的進行分析講解，同時選擇一幅具有代表性的黑白圖片， 直接用毛筆創作，讓學生觀察、模仿、探究、創造。
4、將我所學，為我所用
教育家弗賴登塔說：“學習唯一的正確方法就是實現再創造”。把所學知識綜合的創造運用是我們的目的，最后，播放輕音樂，讓學生根據范畫圖片，嘗試運用刀具，使用恰當的表現手法，進行再創造。
5、歸納總結
展示學生作品，學生自評、互評，教師總結。
五、說板書設計 ：
美術課的板書應融畫與一體，因此，在教學中，應將作畫過程與板書相結合，將范畫、多媒體課件相對應，做到直觀清楚，突出主題，照顧全面。
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