《杜處士好書畫》蘇軾文言文原文注釋翻譯

時間：2025-12-19 20:36:42 賽賽蘇軾我要投稿

《杜處士好書畫》蘇軾文言文原文注釋翻譯

　　在日復一日的學習中，大家一定都接觸過文言文吧？文言文就是白話文的提煉跟升華。你知道的經典文言文都有哪些呢？下面是小編幫大家整理的《杜處士好書畫》蘇軾文言文原文注釋翻譯，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

《杜處士好書畫》蘇軾文言文原文注釋翻譯

　　作品簡介

　　《杜處士好書畫》是北宋文學家蘇軾創作的一篇散文。此文先寫杜處士愛好書畫，尤為珍惜戴嵩所作《斗牛圖》一軸；然后在此鋪墊基礎上突出一牧童拊掌大笑斗牛畫的情景；最后以古語結束全篇，暗譏當政者不尊重現實而胡亂變法改制的錯誤行為。全文短小精悍，情趣盎然，語言流暢明快，頗為生動，闡明了繪畫要講求形似，寓含著藝術源于生活的深刻道理。

　　作品原文

　　杜處士好書畫

　　蜀中有杜處士，好書畫，所寶以百數。有戴嵩《牛》一軸，尤所愛，錦囊玉軸，常以自隨。一日，曝書畫，有一牧童見之，拊掌大笑，曰：“此畫斗牛耶？牛斗，力在角，尾搐入兩股間。今乃掉尾而斗，謬矣。”處士笑而然之。古語有云：“耕當問奴，織當問婢。”不可改也。

　　作品注釋

　　1、戴嵩（sōng）：唐代畫家，善畫牛，有《斗牛圖》。

　　2、蜀中：四川。

　　3、杜處（chǔ）士：不詳。蘇軾有《杜處士傳》，是將眾多藥名諧音連綴而成的。處士，本指有才德而隱居不仕的人，后亦泛指未做過官的士人。《荀子·非十二子》：“古之所謂處士者，德盛者也。”

　　4、好（hào）：喜歡，愛好。

　　5、所寶：所珍藏的。寶，珍藏。數（shǔ）：清點數目，計算。

　　6、一軸：一幅。

　　7、錦囊玉軸：用錦緞作畫套，用玉裝飾卷軸。囊，袋子，此處指畫套。

　　8、常以自隨：《東坡志林·卷九》（十二卷本）無此句。自隨，隨身攜帶。

　　9、曝（pù）：曬。

　　10、拊（fǔ）掌：拍掌，嘲笑時的體態語。

　　11、耶：一作“也”。

　　12、牛斗（dòu）：牛互相爭斗。

　　13、力在角（jiǎo）：力量用在角上。

　　14、尾搐（chù）入兩股間：尾巴緊緊夾在兩股中間

　　作品譯文

　　蜀中有一位杜處士，喜好書畫，珍藏的書畫作品有數百件。其中有戴嵩畫的《斗牛圖》一幅，他特別喜愛，于是用錦緞作畫套，又用玉裝飾卷軸，并經常隨身攜帶。有一天，他晾曬書畫，一個牧童看到了這幅畫，拍手大笑，說道：“這畫上畫的是角斗的牛嗎？牛在互相爭斗時，力量用在角上，尾巴夾在兩條后腿中間，但這幅畫卻畫成牛搖著尾巴互相爭斗，錯了。”杜處士笑了笑，認為牧童的話是對的。古人說：“種田要問耕種的奴仆，織布要問織絹的婢女。”這個道理是不變的。

　　作品道理

　　從杜處士角度的收獲：要謙虛，樂于接受正確意見；

　　從戴嵩角度的收獲：做任何事都應該尊重事實，不能想當然；

　　從牧童角度的收獲：要注意觀察生活，做生活的有心人。

　　文章最后引用古語的作用：通過引用手法來加以說明本文的中心思想。做任何事應該先了解各種實際的情況，正如畫牛必須懂得牛的習性。

　　畫牛必須懂得牛的習性；做其他事也應該先了解各種實際的情況。即使是名家的創作，也應該以真實的事理為依據。文章告訴我們，要認真、仔細地觀察事物，實踐出真知。

　　這篇文章以《斗牛圖》為線索，寫了杜處士和牧童之間發生的故事，最后闡明“耕當問奴，織當問婢”的道理。要認真，仔細地觀察事物，不能憑空想象。要從客觀規律出發，要謙虛請教他人，大家都有自己的專長。

　　創作背景

　　此文作于熙寧元年（1068年），其時蘇軾因父喪歸蜀。一說此文創作時間不詳，可能是元祐年間蘇軾在京師任翰林學士、知制誥時所作。

　　作品鑒賞

　　此文開篇一句點明了杜處士的喜愛及書畫收藏的豐富，接著特意點出“戴嵩《牛》一軸”是杜處士特別珍愛的精品，并以“錦囊玉軸”四個字簡潔形象地寫出了這幅畫在杜處士心目中的地位。然后才轉入正題，寫杜處士晾畫時，一個牧童面對這樣一幅珍品“拊掌大笑”，并一針見血地指出了畫的錯誤——“掉尾而斗”。以牧童特有的天真和對生活的熟悉，一方面說明錯誤的理由——“斗牛力在角，尾搐入兩股間”；另一方面則通過“此畫斗牛耶？”一問和“謬矣”這一肯定的結論，在嘲諷中表現了全文的主題思想，讓杜處士不得不“笑而然之”。最后引用古語“耕當問奴，織當問婢”，進一步揭示了實踐出真知的真理。全文雖然只有寥寥數語，但牧童的天真未鑿、處士的豁達沖和均躍然紙上，簡潔生動，意趣盎然。

　　思想上，此文通過一個牧童指出大畫家戴嵩畫牛的錯誤之處，清楚地說明了實踐出真知的真理，深入淺出，耐人尋味；同時運用了寓言的手法，在一個看似平常的故事當中，寄寓了“實踐出真知”的真理，發人深思。

　　藝術上，此文有以下特點：

　　首先，此文敘述故事簡煉生動。全文用字不多，卻能扣人心扉。先寫杜處士所藏“戴嵩《牛》一軸”，百里挑一，裱裝精美，隨身攜帶，愛不忍釋，從而把戴嵩之畫抬得很高，然而抬得高就摔得重；接著寫對牛十分熟悉的牧童一眼看出了名畫的瑕疵，指出它的失真謬誤處，名畫的價值也就一落千丈，頓失光彩。前后對照，大相徑庭，使人心為之動，頓感可嘆、可笑、可惜。

　　其次，此文用人物的語言情態表現人物的形象。牧童看見這軸畫牛的名畫，不假思索，順口發問：“此畫斗牛耶？”通過發問指出此畫是“斗牛圖”。由于牧童熟悉牛的習性，了解“斗牛”時牛尾所在的位置，于是接著說：“牛斗，力在角，尾搐之兩股間。”而畫中的“斗牛”則不然，與“斗牛”的常態不合，違背生活現實。牧童因而一語破的，明確指出：“今乃掉尾而斗，謬矣！”這是內行話，是其它行業的人所講不出來的。在“知牛”這一點上，高于畫家的牧童形象就躍然紙上了。不同的人物有不同的語言，用人物自己的語言來表現人物的形象是小說文體慣用的手法，此文能夠運用這種手法，初步顯示出小說的雛型，可以說是小說的萌芽，把這類小文看作是古代的“微型小說”也許無所不可。“情態”也是如此通過人物情態的描寫，自然可以表現人物的形象，例如文中牧童“撫掌大笑”和“處士笑而然之”兩種笑態，所表現的內容即有所不同：前句“撫掌大笑”是牧童恥笑畫家的失真，喜笑自己能夠指出其謬，洋洋得意；而后句杜處士的“笑”則笑得很勉強，自己珍愛的名畫被牧童指出謬誤，而牧童的話又是對的，無法駁倒，杜處士只好以“笑”表示贊同了。

　　最后，此文引用了古語“耕當向奴，織當間婢”，引用得恰到好處，在文中起到很大的作用：第一，點題。“耕當問奴，織當問婢”是為了說明“畫牛當問牧童”，充分肯定了牧童熟悉生活，對名畫批評得當。作者運用“引用”法，在篇末點題，不但突出主題，而且使主題得以升華，帶有普遍意義。第二，結尾。引用古語結尾，留有余味，發人聯想。第三，精警。此文所引用的古語，一共兩句八字精煉深刻可以說是優美的“警句”，比用作者自己的話來敘述要精煉生動得多，從而節省了文字，效果也好得多。

　　作品點評

　　中國蘇軾研究學會常務理事朱靖華：蘇軾在《戴嵩畫牛》中，批評戴嵩畫牛圖的失真，是由于畫家“觀物不審”的結果。一個藝術家，即使象（像）戴嵩這樣有修養的畫牛大家，如果對某個生活細節觀察得不夠準確，也會形成笑柄，甚至竟被一個牧童所恥笑。蘇軾引述古語“耕當問奴，織當問婢”的話，即主張向有實踐經驗的勞動人民學習，這表現了他進步的藝術觀。（《蘇東坡寓言評注》）

　　上海古籍出版社社長高克勤：本文通過記敘一位牧童指出著名畫家戴嵩畫牛失誤一事，生動地說明在生活中的某一方面最有發言權的人是最富實踐經驗的人，提倡不恥下問的作風。文章不足百字，先寫杜處士對所藏戴嵩《牛》畫的喜愛，接著寫牧童對此畫失誤的批評，最后引用兩句古語作結，點出寫作的主旨。全文有敘有議，描寫生動，要言不煩，點到即止。（《北宋散文》）

　　作者簡介

　　蘇軾（1037年－1101年），字子瞻，一字和仲，號東坡居士，眉州眉山（今屬四川）人。嘉祐二年（1057年）進士，累除中書舍人、翰林學士、端明殿學士、禮部尚書，曾通判杭州，知密州、徐州、湖州、穎州等。元豐三年（1080年），以謗新法貶謫黃州，后又貶謫惠州、儋州。宋徽宗立，赦還。卒于常州，追謚文忠。有《東坡七集》和《東坡詞》等。

　　作者主要成就

　　文學

　　蘇軾的文學觀點和歐陽修一脈相承，但更強調文學的獨創性、表現力和藝術價值。他的文學思想強調“有為而作”，崇尚自然，擺脫束縛，“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”。他認為作文應達到“如行云流水，初無定質，但常行于所當行，常止于所不可不止。文理自然，姿態橫生”（《答謝民師推官書》）的藝術境界。蘇軾散文著述宏富，與韓愈、柳宗元和歐陽修三家并稱。文章風格平易流暢，豪放自如。

　　釋德洪《跋東坡（左忄（xīn）右允）池錄》說：“其文渙然如水之質，漫衍浩蕩，則其波亦自然成文。”蘇軾與歐陽修并稱“歐蘇”，是“唐宋八大家”之一。

　　蘇軾是繼歐陽修之后主持北宋文壇的領袖人物，在當時的作家中間享有巨大的聲譽，一時與之交游或接受他的指導者甚多，北宋文學家黃庭堅、秦觀、晁補之和張耒都曾得到他的培養、獎掖和薦拔，故稱蘇門四學士。蘇門四學士和陳師道、李廌六人并稱蘇門六君子。

　　其《題柳子厚詩》云：“詩須要有為而作……好奇務新，乃詩之病。”其《答喬舍人啟》亦云：““文章以華采為末，而以體用為本”主張詩要有為，以“體用”為文之根本。在《答王庠書》中又說：“儒者之病，多空文而少實用。”

　　其詩《送李公恕赴闕》說自己的詩文是“雜以嘲諷究詩騷”。《宋史》也說他作詩是“以詩托諷，庶幾有補于國”，這都說明他是在有意繼承風、騷的諷喻傳統。

　　他在《答毛滂書》中也說：“文章如金玉，各有定價，先后進相汲引，因其言以信于世，則有之矣。至其品目高下，蓋付之眾口，決非一夫所能抑揚。”

　　詩詞

　　蘇軾的詩現存約兩千七百余首，其詩內容廣闊，風格多樣，而以豪放為主，筆力縱橫，窮極變幻，具有浪漫主義色彩，為宋詩發展開辟了新的道路。葉燮（字星期）《原詩》說：“蘇軾之詩，其境界皆開辟古今之所未有，天地萬物，嬉笑怒罵，無不鼓舞于筆端。”趙翼《甌北詩話》說：“以文為詩，自昌黎始，至東坡益大放厥詞，別開生面，成一代之大觀。……尤其不可及者，天生健筆一枝，爽如哀梨，快為并剪，有必達之隱，無難顯之情，此所以繼李、杜后為一大家也，而其不如李、杜處亦在此。”其詩清新豪健，善用夸張比喻，在藝術表現方面獨具風格。少數詩篇也能反映民間疾苦，指責統治者的奢侈驕縱。詞開豪放一派，對后代很有影響。《念奴嬌·赤壁懷古》、《水調歌頭·丙辰中秋》傳誦甚廣。詩文有《東坡七集》等。蘇軾的詞現存三百四十多首，沖破了專寫男女戀情和離愁別緒的狹窄題材，具有廣闊的社會內容。蘇軾在我國詞史上占有特殊的地位。他將北宋新運動的精神，擴大到詞的領域，掃除了晚唐五代以來的傳統詞風，開創了與婉約派并立的豪放派，擴大了詞的題材，豐富了詞的意境，沖破了詩莊詞媚的界限，對詞的革新和發展做出了重大貢獻。名作有《念奴嬌》、《水調歌頭》等，開豪放詞派的先河，與辛棄疾并稱“蘇辛”。劉辰翁在《辛稼軒詞序》說：“詞至東坡，傾蕩磊落，如詩，如天地奇觀。”

　　首先，在題材上，前期的作品主要反映了蘇軾的“具體的xx憂患”，而后期作品則將側重點放在了“寬廣的人生憂患”，嫉惡如仇，遇有邪惡，則“如蠅在臺，吐之乃已”。其行云流水之作引發了烏臺詩案。黃州貶謫生活，使他“諷刺的苛酷，筆鋒的尖銳，以及緊張與憤怒，全已消失，代之而出現的，則是一種光輝溫暖、親切寬和的識諧．醇甜而成熟，透徹而深入。”

　　其次，在文化上，前期尚儒而后期尚道尚佛。

　　前期，他有儒家所提倡的社會責任，他深切關注百姓疾苦；后期，尤其是兩次遭貶之后，他則更加崇尚道家文化并回歸到佛教中來，企圖在宗教上得到解脫。他深受佛家的“平常心是道”的啟發，在黃州惠州儋州等地過上了真正的農人的生活，并樂在其中。

　　第三，在風格上，前期的作品大氣磅礴、豪放奔騰如洪水破堤一瀉千里；而后期的作品則空靈雋永、樸質清淡，如深柳白梨花香遠益清。

　　就詞作而言，縱觀蘇軾的三百余首詞作，真正屬于豪放風格的作品卻為數不多，據朱靖華先生的統計類似的作品占蘇軾全部詞作的十分之一左右，大多集中在密州徐州，是那個時期創作的主流。這些作品雖然在數量上并不占優勢，卻著實反映了那段時期蘇軾積極仕進的心態。而后期的一些作品就既有地方人情的風貌，也有娛賓遣興，秀麗嫵媚的姿采。諸如詠物言情、記游寫景、懷古感舊、酬贈留別，田園風光、談禪說理，幾乎無所不包，絢爛多姿。而這一部分占了蘇軾全詞的十之八九，其間大有莊子化蝶、物我皆忘之味。至此，他把所有的對現實的對xx的不滿、歇斯底里的狂吼、針尖麥芒的批判全部驅逐了。其題材漸廣，其風格漸趨平淡致遠。

　　書法

　　蘇軾還擅長行、楷書，與黃庭堅、米芾、蔡襄并稱“宋四家”。他曾遍學晉、唐、五代名家，得力于王僧虔、李邕、徐浩、顏真卿、楊凝式，而自成一家，自創新意。用筆豐腴跌宕，有天真爛漫之趣。自云：“我書造意本無法”；又云：“自出新意，不踐古人。”黃庭堅說他：“早年用筆精到，不及老大漸近自然”；又云：“到黃州后掣筆極有力。”晚年又挾有海外風濤之勢，加之學問、胸襟、識見處處過人，而一生又屢經坎坷，其書法風格豐腴跌宕，天真浩瀚，觀其書法即可想象其為人。

　　人書并尊，在當時其弟兄子侄子由、邁、過，友人王定國、趙令畤均向他學習；其后歷史名人如李綱、韓世忠、陸游，以及的吳寬，清代的張之洞，亦均向他學習，可見影響之大。黃庭堅在《山谷集》里說：“本朝善書者，自當推（蘇）為第一。”

　　《黃州寒食帖》是蘇軾行書的代表作。這是一首遣興的詩作，是蘇軾被貶黃州第三年的寒食節所發的人生之嘆。詩寫得蒼涼多情，表達了蘇軾此時惆悵孤獨的心情。此詩的書法也正是在這種心情和境況下，有感而出的。通篇書法起伏跌宕，光彩照人，氣勢奔放，而無荒率之筆。《黃州寒食詩帖》在書法史上影響很大，洋溢著起伏的情緒。元朝鮮于樞把它稱為繼王羲之《蘭亭序》、顏真卿《祭侄稿》之后的"天下第三行書"。是蘇軾書法作品中的上乘。

　　《黃州寒食詩帖》彰顯動勢，洋溢著起伏的情緒。詩寫得蒼涼惆悵，書法也正是在這種心情和境況下，有感而出的。通篇起伏跌宕，迅疾而穩健，痛快淋漓，一氣呵成。蘇軾將詩句心境情感的變化，寓于點畫線條的變化中，或正鋒，或側鋒，轉換多變，順手斷聯，渾然天成。其結字亦奇，或大或小，或疏或密，有輕有重，有寬有窄，參差錯落，恣肆奇崛，變化萬千。

　　因為有諸家的稱賞贊譽，世人遂將《寒食帖》與東晉王羲之《蘭亭序》、唐代顏真卿《祭侄稿》合稱為“天下三大行書”，或單稱《寒食帖》為“天下第三行書。”還有人將“天下三大行書”作對比說：《蘭亭序》是雅士超人的風格，《祭侄帖》是至哲賢達的風格，《寒食帖》是學士才子的風格。它們先后媲美，各領風騷，可以稱得上是中國書法史上行書的三塊里程碑。

　　蘇軾晚年用筆沉著，早期書法代表作為《治平帖》，筆觸精到，字態嫵媚。中年代表作為《黃州寒食詩帖》此詩帖系元豐五年（1082年）蘇軾因為烏臺詩案遭貶黃州時所寫詩兩首。詩句沉郁蒼涼又不失曠達，書法用筆、墨色也隨著詩句語境的變化而變化，跌宕起伏，氣勢不凡而又一氣呵成，達到“心手相暢”的幾近完美的境界。所以元朝鮮于樞把它稱為繼王羲之《蘭亭序》、顏真卿《祭侄稿》之后的“天下第三行書”。晚年代表作有行書《洞庭春色賦》、《中山松醪賦》等，此二賦以古雅勝，姿態百出而結構緊密，集中反映了蘇軾書法“結體短肥”的特點。其最晚的墨跡當是《與謝民師論文帖》（1100年）。

　　其代表作有《黃州寒食詩帖》、《天際烏云帖》、《洞庭春色賦》、《中山松醪賦》、《春帖子詞》、《愛酒詩》、《寒食詩》、《蜀中詩》、《人來得書帖》、《答謝民師論文帖》、《江上帖》、《李白仙詩帖》、《次韻秦太虛詩帖》、《渡海帖》、《祭黃幾道文卷》、《梅花詩帖》、《前赤壁賦》、《東武帖》、《北游帖》、《新歲展慶帖》、《寶月帖》、《令子帖》、《致南圭使君帖》、《次辯才韻詩》、《一夜帖》、《宸奎閣碑》、《致若虛總管尺牘》、《懷素自序》等。蘇軾的書法，后人贊譽頗高。最有發言權的莫過于黃庭堅，他在《山谷集》里說，“本朝善書者，自當推（蘇）為第一”。

　　繪畫

　　蘇軾在繪畫方面畫墨竹，師文同（即文與可），具掀舞之勢。米芾說他“作墨竹，從地一直起至頂。余問：何不逐節分？曰：竹生時，何嘗逐節生？”亦善作枯木怪石。米芾又云：“作枯木枝干，虬曲無端；石皴硬，亦怪怪奇奇無端，如其胸中盤郁也。”均可見其作畫很有奇想遠寄。其論書畫均有卓見，論畫影響更為深遠。如重視神似，認為“論畫以形似，見與兒童鄰”，主張畫外有情，畫要有寄托，反對形似，反對程式束縛，提倡“詩畫本一律，天工與清新”，并明確提出“士人畫”的概念等，高度評價“詩中有畫，畫中有詩”的藝術造詣。為其后“文人畫”的發展奠定了理論基礎。存世書跡有《黃州寒食詩》、《赤壁賦》、《答謝民師論文》與《祭黃幾道文》、《前赤壁賦》等。存世畫跡有《古木怪石圖卷》、《瀟湘竹石圖卷》也是他的作品。

　　蘇軾在才俊輩出的宋代，在詩、文、詞、書、畫、修心、悟道、自然辟谷等許多方面均取得了登峰造極的成就。是中國歷史上少有的文學和藝術天才。

【《杜處士好書畫》蘇軾文言文原文注釋翻譯】相關文章：

《蜀中有杜處士》蘇軾文言文原文注釋翻譯06-08

《方山子傳》蘇軾文言文原文注釋翻譯07-12

《牧童評畫》蘇軾文言文原文注釋翻譯03-29

相關推薦