蝶戀花原文翻譯及賞析（通用18篇）
《蝶戀花》是詞牌名，大多表現出主人公著愁苦之情。下面是具體蝶戀花原文翻譯及賞析，供參考！
蝶戀花原文翻譯及賞析 1
辛苦最憐天上月，一夕如環，夕夕都成玦。若似月輪終皎潔，不辭冰雪為卿熱。
無那塵緣容易絕，燕子依然，軟踏簾鉤說。唱罷秋墳愁未歇，春叢認取雙棲蝶。
古詩簡介
《蝶戀花·辛苦最憐天上月》是清代詞人納蘭性德作的一首詞。全詞上片開篇三句凄美而清靈，說的是自己最憐愛那天空辛苦的月亮；后二句是納蘭對夢中亡妻所吟斷句的直接回答；下片前三句睹物思人，由燕子的呢喃敘語想到與妻子昔日那段甜蜜而溫馨的快樂時光；后二句是作者對亡妻的傾訴，表達了自己的一片癡心。這首詞悼念亡妻，凄美之中透著輕靈，通過對明月圓缺的觀察，燕子呢喃的對語，蝴蝶雙飛的描寫，反映出了對亡妻刻骨銘心的哀念。
翻譯/譯文
辛苦最憐，算是天上月。一輪端正，懸掛天中。一昔如環，曾有最光輝的時刻，那么圓滿皎潔。但一朝別去，永遠留下遺憾。如果能夠像天上的圓月，長盈不虧，那么，我作為冰雪，將不惜為你融化。
十分無奈，塵世因緣竟然那么容易斷絕。但是，簾幕間的燕子就不一樣，年復一年，辛苦奔波，不是和往常一樣，仍舊踏在簾鉤上，輕輕地呢喃。鬼唱秋墳，縱使能夠另恨血化碧，只是挽歌唱罷，心上的愁和恨，仍舊不能消解。而今，算是已經認定，死后化作花叢雙蝶，生生世世，永不分離。
注釋
①減字木蘭花：原唐教坊曲，雙調四十四字，與“木蘭花”相比，前后片第一、三句各減三字，改為平仄韻互換格，每片兩仄韻，兩平韻。
②天上月：指亡妻。
③昔：同“夕”，見《左傳·哀公四年》：“為一昔之期。”昔昔，即夜夜。玦（jué）：玉玦，半環形之玉，借喻不滿的月亮。
④“不辭”句：引用一則典故。荀粲之妻冬天高燒病重，全身發熱難受。荀粲為了給妻子降溫，脫光衣服站在大雪中，等身體冰冷時回屋給妻子降溫。卿，“你”的愛稱。
⑤無那：猶無奈，無可奈何。簾鉤：卷簾用的`鉤子。
⑥“軟踏”句：意思是說燕子依然輕輕地踏在簾鉤上，呢喃絮語。
⑦“唱罷”句：唐李賀《秋來》：“秋墳鬼唱鮑家詩，恨血千年土中碧。”這里借用此典表示總是哀悼過了亡靈，但是滿懷愁情仍不能消解。
⑧認取：注視著。取：語助詞。
創作背景
作者在康熙十九年（1680）重陽節前三日夜曾做過一個夢：“夢亡婦淡妝素服，執手哽咽，語多不復能記。但臨別有云：銜恨愿為天上月，年年猶得向郎圓。”而這首《蝶戀花》就從這個夢里的兩句詩生發而來。妻子盧氏去世后，作者生活便長期痛苦悲傷，他用月亮盈虧喻人生的聚散，希望月亮夜夜明亮，長圓不缺。所以作者將天上的月亮，作為歌詠對象作詞一首。
賞析
“辛苦最憐天上月，一昔如環，昔昔長如塊”，開篇三句凄美而清靈，說的是自己最憐愛那天空辛苦的月亮，一月之中，只有一夜是如玉環般的圓滿，其他的夜晚則都如玉塊般殘缺。在這里，“辛苦最憐天上月”為倒裝句。中國古典詩詞中常以月的圓缺來象征著人的悲歡離合，作者在這里說月，實際上是在說人，說的以前自己或是入職宮禁，或者伴駕出巡，與盧氏聚少離多，沒有好好陪伴她，說的是盧氏過早的逝去，給自己留下終生的痛苦。
納蘭曾夢到過亡妻，而且臨別時妻子有云，“銜恨愿為天上月，年年猶得向君圓。”所以“但似月輪終皎潔，不辭冰雪為卿熱”是納蘭對夢中亡妻所吟斷句的直接回答，納蘭想象著那一輪明月仿佛化為自己日夜思念的亡妻，如果夢想真的能夠實現，自己一定不怕月中的寒冷，為妻子夜夜送去溫暖，從而彌補心中的遺憾。
然而夢想終究難以實現，當一切幻想的破滅后，納蘭的思緒回到了現實。“無奈鐘情容易絕，燕子依然，軟踏簾鉤說”，無奈塵世的情緣最易斷絕，而不懂憂愁的燕子依然輕輕地踏在簾鉤上，呢喃敘語。此時的納蘭睹物思人，由燕子的呢喃敘語想到自己與妻子昔日那段甜蜜而溫馨的快樂時光，于是，他的思緒又開始飄散起來。
尾句“唱罷秋墳愁未歇，春叢認取雙棲蝶”是納蘭對亡妻的傾訴，表達了自己的一片癡心：在你的墳前我悲歌當哭，縱使唱罷了挽歌，內心的愁情也絲毫不能消解，我甚至想要與你的亡魂雙雙化作蝴蝶，在燦爛的花叢中雙棲雙飛，永不分離。
在這首詞中，納蘭僅以明月、燕子、蝴蝶這三種在生活中經常看到的景物，就暢快淋漓地表達了妻子逝去后，自己內心難以消散的愁苦，正因為感同身受，才會寫得如此情真意切，而尾句以喜語來強化悲情。
蝶戀花原文翻譯及賞析 2
蝶戀花·出塞
朝代：清代
作者：納蘭性德
原文：
今古河山無定據，畫角聲中，牧馬頻來去。滿目荒涼誰可語？西風吹老丹楓樹。
從來幽怨應無數？鐵馬金戈，青冢黃昏路。一往情深深幾許？深山夕照深秋雨。
譯文：古往今來，山河之上不會存在永久的界限。角聲中，牧民頻繁的在這片土地上來來去去。而這其間觸目的荒涼，誰能說的清？唯有西風肆意吹著那蒼老的.丹楓。這片土地上留下的那些幽怨之情應是無法計數的。金戈鐵馬之地，卻是當年昭君舍身求和的路。昭君的情有多深，就像深山的夕照，深秋的雨。
注釋
①無定據：無定、無準。意謂自古以來，權力紛爭不止，江山變化無定。一作“無定數”。
②從前幽怨應無數：一作“幽怨從前何處訴”。
③鐵馬金戈：謂戰爭。《舊五代史·李襲吉傳》李克用與朱溫書云：“豈謂運由奇特，謗起奸邪，毒手尊拳，交相于暮夜；金戈鐵馬，蹂踐于明時。”辛棄疾《永遇樂·京口北固亭懷古》：“想當年，金戈鐵馬，氣吞萬里如虎。”
④青冢：用漢代王昭君出塞之典事。《漢書·匈奴傳下》：“元帝以后宮良家子王綺，字昭君賜單于。”昭君死后葬于南匈奴之地（即今內蒙古呼和浩特），人稱“青冢”。
賞析
這是一首出塞詞。將豪放之情寄寓在婉約之形中，這種風骨，自有詞以來，除了李煜、蘇軾、辛棄疾之外，也就要數納蘭了。無怪乎王國維先生評價納蘭性德的詞是：北宋以來，唯一人爾！
本詞首句“今古河山無定據”便站在一個很高的角度來開篇，一句話便道出了事事變遷，朝代更迭，江山頻頻易主的必然性和不可抗拒性。納蘭作為貼身一等侍衛，多次扈從康熙帝出外巡訪，還曾作為使者巡查過黑龍江流域一帶。納蘭的內心實際上是充滿了極大的報國之心和遠大抱負的，但他又不想通過戰爭和流血來實現，因此心里又充滿了痛苦和迷茫。
蝶戀花原文翻譯及賞析 3
原文：
蝶戀花·戊申元日立春
辛棄疾〔宋代〕
誰向椒盤簪彩勝？整整韶華，爭上春風鬢。往日不堪重記省，為花長把新春恨。
春未來時先借問。晚恨開遲，早又飄零近。今歲花期消息定，只愁風雨無憑準。
譯文：
新的一年來臨，正當美好年華的整整等人，爭著從椒盤中取出春幡插上兩鬢，春風吹拂著她們頭上的幡勝，十分好看。我不是不喜歡春天，而是那種生活早已成為的遙遠回憶，往日為了花期而常把春天雖怨恨。今年春未到時我就開始探詢花期，但花期短暫，開晚了讓人等得不耐煩，開早了又讓人擔心它很快凋謝。今年是元日立春，花期應可定，可是開春之后風風雨雨尚難預料，誰知這一年的花開能否如人意？
注釋：
蝶戀花：又名“鳳棲梧”“鵲踏枝”等。唐教坊曲，后用為詞牌。《樂章集》《張子野詞》并入“小石調”，《清真集》入“商調”。趙令畤有《商調蝶戀花》，聯章作《鼓子詞》，詠《會真記》事。雙調，六十字，上下片各四仄韻。戊申：即宋孝宗淳熙十五年（1188年）。元日：正月初一。椒盤：盛有椒的盤子。彩勝：即旛勝。整整：人名，是辛棄疾所寵愛的一位吹笛婢，詞中以之代表他家中的年輕人。韶華：青春年華。借問：詢問（花期）。花期：花開的日期。暗指作者時時盼望的南宋朝廷改變偏安政策，決定北伐中原的日期。無憑準：靠不住。
賞析：
這首詞作于公元1188年（宋孝宗淳熙十五年戊申）正月初一這一天，剛好是立春。自然界的節候推移，觸發了他滿腔的憂國之情。這一年辛棄疾已四十九歲，屈指一算，他渡江歸宋已經整整二十七個年頭了。二十七年來，辛棄疾無時不盼望恢復大業成功，可是無情的現實卻使他一次又次地失望了。于是，他在春節的宴席上揮毫寫下這首小詞，借春天花期沒定準的自然現象，含蓄地表達了自己對國事與人生的憂慮。這也是辛詞善于以比興之體寄托政治感慨的一個特點。
這首詞的開篇通過節日里眾人熱鬧而自己索然無味的對比描寫，表達了自己與眾不同的感傷情懷。“誰向椒盤簪彩勝？整整韶華，爭上春風鬢”，說的是當時民間春節風俗。正當美好年華的整整等人，爭著從椒盤中取出春幡，插上兩鬢，春風吹拂著她們頭上的幡勝，十分好看。
這里通過描寫節日里不知憂愁為何物的年輕人們的歡樂，來反襯自己“憂愁風雨”的老年懷抱。接下來兩句：“往日不堪重記省，為花長把新春恨。”筆鋒一轉，說明自己并非不喜歡春天，不熱愛生活，而是痛感無憂無慮的生活對于自己早已成為“往日”的遙遠回憶。并且，其不愛春天熱鬧的原因還有更深的意義。
在過去的歲月里，作者歲歲苦盼春來花開，可年復一年，春天雖來了，“花”的開落卻無憑準，這就使人常把新春怨恨，再沒有春天一來就高興的舊態了。顯然這里一個“恨”字，已不是簡單地恨自然界的春天了。接下來，作者從一個“恨”字出發，著重寫了自己對“花期”的擔憂和不信任。字里行間，充滿了怨恨之情。這種恨，是愛極盼極所生之恨。
“春未來時先借問，晚恨開遲，早又飄零近。今歲花期消息定，只愁風雨無憑準。”作者急切盼望春來，盼望“花”開，還在隆冬就探詢“花期”；但花期總是短暫的，開晚了讓人等得不耐煩，開早了又讓人擔心它很快凋謝；這一年是元日立春，花期似乎可定，從他平時言行讀者不難了解，可是開春之后風風雨雨尚難預料，誰知這一年的花開能否如人意？
作者在這里寫的雖是自然界的變化，實際上是在曲折地表達了對理想中的事物又盼望、又懷疑、又擔憂，最終還是熱切盼望的矛盾復雜心情。作者之所以會有如此纏綿反復、堅凝執著的`心理呢？就是因為他心中有抗金復國這一項大事業！所謂“花期”，即是作者時時盼望的南宋朝廷改變偏安政策，決定北伐中原的日期。
在正月初一這樣的節日，人們忙著慶賀這個雙喜的日子。尤其是年輕人，更是天真爛漫，興高采烈，歡呼新春的到來。但是，這樣的節日場景，對于長期削職閑居，壯志難酬的辛棄疾來說，無疑是別有一番滋味，眼看著這一派歌舞升平的氣象，卻怎么也樂不起來。
就在他寫此詞前兩個月，太上皇趙構死了，這對于恢復大業也許是一個轉機。如果宋孝宗此后善作決斷，改變偏安路線，則抗金的“春天”必將到來。可是銳氣已衰的孝宗此時已無心于事業，趙構剛死，他就下令皇太子趙惇“參決國事”，準備效法他老子傳位于太子，自己當太上皇享清福了。
由此看來，“花期”仍無定準，“風雨”也難預料。上饒離臨安不遠，作者想必已聽到這一消息。而他在詞中所感嘆的“花期”無定、“風雨”難料，也是由此而發。通篇此詞，作者比興結合，含而不露，十分自然地表達了他政治上的感受和個人遭遇的愁苦復雜的心情。
當時，辛棄疾被劾離官閑居已五年余。是年奏邸忽騰報辛因病掛冠，此遲到的風雨具見京城大老們的荒唐和對稼軒的忌恨。
辛棄疾
辛棄疾（1140－1207），南宋詞人。原字坦夫，改字幼安，別號稼軒，漢族，歷城（今山東濟南）人。出生時，中原已為金兵所占。21歲參加抗金義軍，不久歸南宋。歷任湖北、江西、湖南、福建、浙東安撫使等職。一生力主抗金。曾上《美芹十論》與《九議》，條陳戰守之策。其詞抒寫力圖恢復國家統一的愛國熱情，傾訴壯志難酬的悲憤，對當時執政者的屈辱求和頗多譴責；也有不少吟詠祖國河山的作品。題材廣闊又善化用前人典故入詞，風格沉雄豪邁又不乏細膩柔媚之處。由于辛棄疾的抗金主張與當政的主和派政見不合，后被彈劾落職，退隱江西帶湖。
蝶戀花原文翻譯及賞析 4
原文：
蝶戀花·送春
朝代：宋朝
作者：朱淑真
樓外垂楊千萬縷。欲系青春，少住春還去。猶自風前飄柳絮。隨春且看歸何處。
綠滿山川聞杜宇。便做無情，莫也愁人苦。把酒送春春不語。黃昏卻下瀟瀟雨。
譯文及注釋：
譯文
樓外的垂楊千絲萬縷，似乎想借此系住已然遠去的春日。在那和風而舞的楊柳，仿佛想要隨春而去，找到春天的歸宿。
春殘之時，花落草長，鮮綠覆滿山川。只聽到遠處杜鵑鳥的凄厲叫聲。杜鵑即使無情，也在悲鳴春去的人間之苦啊。進酒贈春，春卻依舊漠然而去，只是到了黃昏時候，落下一片漫天的大雨。
注釋
猶自：仍然。
“綠滿”句：在漫山遍野茂密的叢林中聽見了杜鵑的叫聲。
“莫也”句：（鳥兒）莫非也因為人間的愁苦而憂愁嗎？苦：又作“意”。
瀟瀟雨：暴雨、急雨。瀟瀟是雨聲。
賞析：
宋代有不少“惜春”詞。暮春景色不外乎柳絮紛飛，杜鵑哀嗚，暮雨淅瀝，抒發的不過是作者的惋惜之情。然而，女詞人朱淑真卻通過豐富的想象力和貼切的擬人手法，將暮春景色表現得委婉多姿、細膩動人，在宋代諸多惜春之作中，顯出它自己獨有的藝術特色。
朱淑真在少女時期也曾“天資秀發，性靈鐘慧”（宋·魏仲恭《朱淑真斷腸詩詞序》），寫過歡快明麗的《春景》詩：“斗草尋花正及時，不為容易見芳菲。誰能更覷閑針線，且滯春光伴酒卮。”──她要趁春光明媚而及時地去尋覓鮮花，去與女伴們斗草戲耍。這不僅因芬芳秾艷的春景不易常見（故而彌足珍貴），更重要的是由大自然的春光喚醒了自己的青春之感，激發了對自己美好青春的珍惜之情（所以對春天倍感可親可愛），因而她不肯為閨中“女訓”“女誡”所拘鉗去拿針縫線學什么無味的女紅，而要歡欣喜悅地舉起酒杯，邀請春天這少女般的伴侶陪自己共度人生之良辰。然而，曾幾何時，在經歷了人世的辛酸折磨之后（傳說她“早歲不幸父母失審，不能擇伉儷”，“乃下配一庸夫”致使“一生抑郁不得志”，“每臨風對月，觸目傷懷”），朱淑真卻給后人送來了悲凄幽悒的《送春》詞。掃視這前后的強烈反差，讀者既可感觸到舊時代的凄風苦雨，又可從女作家不同風貌的藝術描述中領略到不同的審美韻致，從而豐富自己的美感經驗。
詞中首先出現的是垂楊。“樓外垂楊千萬縷，欲系青春，少住春還去”三句，描繪了垂楊的綠姿。這種“萬條垂下綠絲絳”（賀知章《詠柳》）的景色，對于陰歷二月（即仲春時節），是最為典型的。上引賀詩中即有“不知細葉誰裁出，二月春風似剪刀”之句。它不同于“濃如煙草淡如金”的新柳（明人楊基《詠新柳》），也有別于“風吹無一葉”的衰柳（宋人翁靈舒《詠衰柳》）。為什么借它來表現惜春之情呢？主要利用那柔細如絲縷的枝條的構造成似乎可以系留著事物的聯象。“少住春還去”，在作者的想象中，那打算系住春天的柳條沒有達到目的，它只把春天從二月拖到三月末，春天經過短暫的逗留，還是決然離去了。
“猶自風前飄柳絮，隨春且看歸何處”兩句，對暮春景物作了進一層的描寫。柳絮是暮春最鮮明的特征之一，所以詩人們說：“飛絮著人春共老”（范成大《暮春上塘道中》）、“飛絮送春歸”（蔡伸《朝中措》）。他們都把飛絮同殘春聯系在一起。朱淑真卻獨出心裁，把天空隨風飄舞的柳絮，描寫為似乎要尾隨春天歸去，去探看春的去處，把它找回來，像黃庭堅在詞中透露的：“若有人知春去處，喚取歸來同住”（《清平樂》）。比起簡單寫成“飛絮”“送春歸”或“著人春意老”來，朱淑真這種“隨春”的寫法，就顯得更有迂曲之趣。句中用“猶自”把“系春”同“隨春”聯系起來，造成了似乎是垂楊為了留春，“一計不成，又生一計”的藝術效果。
像飛絮一樣，哀鳴的杜宇（杜鵑鳥）也似看作是殘春的標志。“綠滿山川聞杜宇，便做無情，莫也愁人苦”，春殘時節，花落草長，山野一片碧綠。遠望著這暮春的山野，聽到傳來的'杜鵑鳥的凄厲叫聲，詞人在想：杜鵑即使（便做）無情，也為“春去”而愁苦，因而發出同情的哀鳴，詞人通過這搖曳生姿的一筆，借杜宇點出人意的愁苦，這就把上片中處于“暮后”的主人公引向臺前。在上片，僅僅從“樓外”兩個字，感覺到她的樓內張望；從“系春”“隨春”，意識到是她在馳騁想象，主人公的惜春之情完全是靠垂楊和柳絮表現出來的。現在則由側面烘托轉向正面描寫。
“把酒送春春不語”。系春既不可能，隨春又無結果，主人公看到的只是暮春的碧野，聽到的又是宣告春去的鳥鳴，于是她只好無可奈何地“送春”了。
陰歷三月末是春天最后離去的日子，古人常常在這時把酒舉杯，以示送春。唐末詩人韓偓《春盡日》詩有“把酒送春惆悵在，年年三月病懨懨”之句。朱淑真按照舊俗依依不舍地“送春”，而春卻沒有回答。她看到的只是在黃昏中忽然下起的瀟瀟細雨。作者用一個“卻”字，把“雨”變成了對春的送行。這寫法同王灼的“試來把酒留春住，問春無語，簾卷西山雨”（《點絳唇》）相似，不過把暮雨同送春緊密相連，更耐人尋味：這雨是春漠然而去的步履聲呢，還是春不得不去而灑下的惜別之淚呢？
這首詞同黃庭堅的《清平樂》都將春擬人，抒惜春情懷，但寫法上各有千秋。黃詞從追訪消逝的春光著筆，朱詞從借垂柳系春、飛絮隨春到主人公送春，通過有層次的心理變化揭示主題。相比之下，黃詞更加空靈、爽麗，朱詞則較多寄情于殘春的景色，帶有凄忱的情味，這大概和她的身世有關。
蝶戀花原文翻譯及賞析 5
蝶戀花·幾股湘江龍骨瘦原文
幾股湘江龍骨瘦，巧樣翻騰，疊作湘波皺。金縷小鈿花草斗，翠條更結同心扣。
金殿珠簾閑永晝，一握清風，暫喜懷中透。忽聽傳宣頒急奏，輕輕褪入香羅袖。
翻譯
獨取湘妃竹制作扇子骨架，樣式新巧，張開疊攏時有如水波起伏。金縷扇面上所繡的花草爭妍斗艷，扇骨聚頭處如同心扣結在一起。
坐于金殿珠簾中，把扇清玩，扇子微搖清風入懷，真是喜不自勝。忽然聽到有緊急文書需要批奏，只得輕輕將小扇收入袖中。
注釋
聚骨扇：折疊扇。
湘江龍骨：湘妃竹，這里指扇子骨架。
賞析
這是一首詠物詞。所詠之物“聚骨扇”，也叫折疊扇。郭若虛《圖畫見聞志》載：“宋熙寧丙辰冬，高麗遣使來至中國，用折疊扇為私覿物，其扇用鴉青紙為之，是折疊扇，宋時即有之。”據金劉祁《歸潛志》載，這是金章宗的一首題扇詞。這小小聚骨扇，在作者筆下，是那樣高雅而嫵媚，仿佛是一位華貴脫俗而又玲瓏小巧的美人，脈脈含情，凌波起舞。
詞的上片，生動傳神地描繪了聚骨扇的形象。首句寫制扇材料。獨取湖南湘江湘妃竹造扇，湘妃故事已為扇平添風韻，又用“龍骨”形容湘竹的樣子，足以想見這聚骨扇的.精美華貴。一個“瘦”字不禁讓人頓生愛悅，接著寫扇子的式樣，張開疊攏時有如水波起伏。“金縷”句形容金縷扇面上所繡的花草爭妍斗艷，一個“斗”字把名花異草的情態寫得活靈活現更見扇的精美。“翠條”句寫扇骨聚頭處如同心扣結在一起。讀至此，仿佛看見一裝飾華美的湘妃，飾同心扣臨風而立……
下片由扇及人，因物抒情，作者于金殿珠簾中閑情偶坐，把扇清玩。于“金殿珠簾”中，是多么的顯赫：“閑永晝”又表明此時作者的心境是多么的怡然自樂。扇子微搖，僅僅“一搖”的清風正入懷中，能不喜不自勝？正物我兩忘間，遞進的緊急文書（“急奏”）使得暫時“褪入香羅袖”。是小扇暫時收起，還是這種逍遙閑適的心情暫時收起，就不得而知了。“輕輕”二字把真情盡觀。
這首小詞。玲瓏剔透。詞體號小而蘊涵豐富，讓人回味無窮。只可惜，這般大手筆之詞所存甚少，另有《生查子·軟金杯》一首，均見《歸潛志》。讓人為之一嘆。
蝶戀花原文翻譯及賞析 6
蝶戀花·春漲一篙添水面
宋朝 范成大
春漲一篙添水面。芳草鵝兒，綠滿微風岸。畫舫夷猶灣百轉。橫塘塔近依前遠。
江國多寒農事晚。村北村南，谷雨才耕遍。秀麥連岡桑葉賤。看看嘗面收新繭。
《蝶戀花·春漲一篙添水面》譯文
春來，綠水新漲一篙深，盈盈地漲平了水面。水邊芳草如茵，鵝兒的腳丫滿跚，鮮嫩的草色，在微風習習吹拂里，染綠了河塘堤岸。畫船輕緩移動，繞著九曲水灣游轉，望去，橫塘高塔，在眼前很近，卻又像啟船時一樣遙遠。
江南水鄉，春寒遲遲農事也晚。村北，村南，谷雨時節開犁破土，將田耕種遍。春麥已結秀穗隨風起伏連崗成片，山岡上桑樹茂盛，桑葉賣家很賤，轉眼就可以，品嘗新面，收取新繭。
《蝶戀花·春漲一篙添水面》注釋
畫舫：彩船。
夷猶：猶豫遲疑，這里是指船行遲緩。
橫塘：在蘇州西南，是個大塘。
谷雨：二十四節氣之一，在清明之后。
看看：轉眼之間，即將之意。
江國：水鄉。
寒：指水冷。
《蝶戀花·春漲一篙添水面》賞析
這是一首田園詞，描繪出一幅清新、明凈令好鄉春景，散發著濃郁而恬美令農家生活氣息，自始至終有流露出鄉村景色人情淳樸、寧靜、合皆，讀了令人心醉。
詞令上片向讀者講述了一幅早春好鄉令五彩畫面。
“春漲一篙添好面。芳草鵝兒，綠滿微風微。”“一篙”，是指好令深度，“池漲一篙深。”“添好面”，有兩重意思，一是好面上漲二是好滿后面積也大了。“鵝兒”，小鵝，黃中透綠，與嫩草色相似。“綠”，就是“綠柳才黃半未勻”那樣令色調。春好漲滿，一直浸潤到微邊令芳草；芳草、鵝兒在微風中活潑潑地抖動、游動，那嫩嫩、和諧令色調，透出了生命令溫馨與活力；微風輕輕地吹，吹綠了河微，吹綠了河好。
“畫舫夷猶灣百轉，橫塘塔近依前遠。”“畫舫”，彩船。“夷猶”，猶豫遲疑，這里是指船行遲緩。“橫塘”，在蘇州西南，是個大塘。江南好鄉河渠縱橫，灣道也多。作者乘彩船往橫塘方向游去，河道曲折多灣畫舫緩慢行進。看著前方令塔近了，其實還遠。這就象俗語所說“望山走倒馬”，那好面上令小鵝，其實，作者并不急于到塔邊，所以對遠近并不在意，此時更使他欣悅令倒是一路好景致。便很令人疼愛留連。這兩句寫船行，也帶出了沿途風光，更帶出了自己盎然興趣。全詞歡快氣氛也由此而興。
詞令下片寫到農事，視野更加開闊了。如此寫，既與上片緊密相聯，又避免了重復。
“江真多寒農事晚。村北村南，谷雨才耕遍。”“江真”，好鄉。“寒”指好冷。旱地早已種植或翻耕了，好田要晚些，江南農諺曰：“清明浸種（稻種），谷雨下秧。”所以“耕遍”正是時候。著一“才”字，這不緊不慢令節奏見出農事令輕松，農作令井然有序。“村北村南”耕過令好田，一片連著一片，真是“村南村北皆春好”、“綠遍山原白滿川”，一派好鄉風光現于讀者面前，雖然農事緊張或更可說繁重，但農民們各得其樂，一切進行得有條不紊。
“秀麥連岡桑葉賤，看看嘗面收新繭。”“秀麥”，出穗揚花令麥子。“面”當為炒面，將已熟未道令麥穗摘取下來，揉下麥粒炒干研碎，取以嘗新，現代農村仍有此俗。這兩句是寫高地上景象，雖然好稻剛剛下種，但漫岡遍野令麥子拔穗了，蠶眠，桑葉也便宜了，農桑豐收在望。所以下面寫道：“看看嘗面收新繭”。“看看”，即將之意，透著津津樂道、喜迎豐收令神情。下片寫田園，寫農事，流露出對農家生活令認同感、滿足感。
本詞是一首田園詞，體現了田地間春意盎然令一幕，筆調清新愉悅，將景物與農事描寫得自然連貫，充分表現出作者對田園生活令長期向往之情，是一篇很有特色令詞作。
《蝶戀花·春漲一篙添水面》創作背景
南宋時期在政治上軟弱妥協，農業工業卻發展很快，許多愛國之士都因政見與朝堂向左而隱居于世，范成大也是其中一員，這首詞正是他隱居蘇州那一代所作。
蝶戀花原文翻譯及賞析 7
蝶戀花·暖雨晴風初破凍
宋代：李清照
暖雨晴風初破凍，柳眼梅腮，已覺春心動。酒意詩情誰與共？淚融殘粉花鈿重。
乍試夾衫金縷縫，山枕斜欹，枕損釵頭鳳。獨抱濃愁無好夢，夜闌猶剪燈花弄。
譯文及注釋
暖雨晴風初破凍，柳眼梅腮(sāi)，已覺春心動。酒意詩情誰與共？淚融殘粉花鈿(diàn)重。
暖暖的雨，暖暖的風，送走了些許冬天的寒意。柳葉長出了，梅花怒放了，春天已經來了。端莊的少婦，也被這春意撩撥起了愁懷。愛侶不在身邊，又能和誰把酒論詩呢？少婦的淚水流下臉頰，弄殘了搽在她臉上的香粉。
蝶戀花：詞牌名。又名“鳳棲梧”“鵲踏枝”等。雙調，六十字，上下片各四仄韻。雨：四部叢刊本《樂府雅詞》作“日”，旁注“雨”。晴：四部叢刊本《樂府雅詞》旁注“和”；《唐宋諸賢絕妙詞選》《草堂詩余別集》《古今詞統》《古今詩余醉》《林下詞選》《歷代詩余》《漱玉詞》（詩詞雜俎本）作“和”；《花草粹編》、文津閣四庫全書本《樂府雅詞》作“清”； 《草堂詩余別集》注“一作清，誤”。初破凍：剛剛解凍。柳眼：初生柳葉，細長如眼，故謂“柳眼”。眼：《草堂詩余別集》注“一作潤”；《唐宋諸賢絕妙詞選》、《林下詞選》、詩詞雜俎本《漱玉詞》作“潤”。梅腮：梅花瓣兒，似美女香腮，故稱“梅腮”。腮：《唐宋諸賢絕妙詞選》、《林下詞選》、詩詞雜俎本《漱玉詞》作“輕”。花鈿：用金翠珠寶等制成花朵的首飾。
乍試夾衫金縷(lǚ)縫，山枕斜欹(qī)，枕損釵(chāi)頭鳳。獨抱濃愁無好夢，夜闌(lán)猶剪燈花弄。
少婦試穿金絲縫成的夾衫，但心思全不在衣服上面。她無情無緒的斜靠在枕頭上，把她頭上的釵兒壓壞了，她也茫然不顧。她孤單的愁思太濃，又怎能做得好夢？惟有在深夜里呵，手弄著燈花，心里想著愛侶。
乍：起初，剛剛開始。衫：《唐宋諸賢絕妙詞選》《草堂詩余別集》《古今詞統》《古今詩余醉》《歷代詩余》《林下詞選》《漱玉詞》（詩詞雜俎本）作“衣”。金縷縫：用金錢縫成的農服。山枕：即檀枕。因其形如“凹”，故稱“山枕”。山，《草堂詩余別集》注“一作鴛”。斜欹：《歷代詩余》、文津閣四庫全書本《樂府雅詞》作“欹斜”。欹：靠著。釵頭鳳：即頭釵，古代婦女的首飾。因其形如鳳，故名。夜闌：夜深。燈花：燈蕊燃燒耐結成的花形。
譯文及注釋
譯文
和風暖雨，湖面冰層已慢慢融化。柳葉發新芽，梅花綻放，已經感覺到春天將近了。這樣的時刻又能和誰把酒論詩呢？獨坐相思，淚融殘粉，就連頭上所戴的些許首飾，也覺得無比沉重了。
初試金絲縫成的夾衫，慵懶的斜靠在枕頭上，只把那頭釵壓壞也難以顧及。愁思太濃，又怎能做得好夢？直至夜闌人靜之時，仍剪弄燈花，以排遣愁懷。
注釋
初破凍：剛剛解凍。
柳眼：初生柳葉，細長如眼，故謂“柳眼”。梅腮：梅花瓣兒，似美女香腮，故稱“梅腮”。
花鈿（diàn）：用金翠珠寶等制成花朵的首飾。
乍：起初，剛剛開始。金縷縫：用金錢縫成的農服。
山枕：即檀枕。因其形如“凹”，故稱“山枕”。欹（qī）：靠著。
釵頭鳳：即頭釵，古代婦女的首飾。因其形如鳳，故名。
夜闌：夜深。燈花：燈蕊燃燒耐結成的花形。
譯文及注釋
譯文
暖暖的.雨，暖暖的風，送走了些許冬天的寒意。柳葉長出了，梅花怒放了，春天已經來了。端莊的少婦，也被這春意撩撥起了愁懷。愛侶不在身邊，又能和誰把酒論詩呢？少婦的淚水流下臉頰，弄殘了搽在她臉上的香粉。
少婦試穿金絲縫成的夾衫，但心思全不在衣服上面。她無情無緒的斜靠在枕頭上，把她頭上的釵兒壓壞了，她也茫然不顧。她孤單的愁思太濃，又怎能做得好夢？惟有在深夜里呵，手弄著燈花，心里想著愛侶。
注釋
蝶戀花：詞牌名。又名“鳳棲梧”“鵲踏枝”等。雙調，六十字，上下片各四仄韻。
雨：四部叢刊本《樂府雅詞》作“日”，旁注“雨”。晴：四部叢刊本《樂府雅詞》旁注“和”；《唐宋諸賢絕妙詞選》《草堂詩余別集》《古今詞統》《古今詩余醉》《林下詞選》《歷代詩余》《漱玉詞》（詩詞雜俎本）作“和”；《花草粹編》、文津閣四庫全書本《樂府雅詞》作“清”； 《草堂詩余別集》注“一作清，誤”。初破凍：剛剛解凍。
柳眼：初生柳葉，細長如眼，故謂“柳眼”。眼：《草堂詩余別集》注“一作潤”；《唐宋諸賢絕妙詞選》、《林下詞選》、詩詞雜俎本《漱玉詞》作“潤”。梅腮：梅花瓣兒，似美女香腮，故稱“梅腮”。腮：《唐宋諸賢絕妙詞選》、《林下詞選》、詩詞雜俎本《漱玉詞》作“輕”。
花鈿（diàn）：用金翠珠寶等制成花朵的首飾。
乍：起初，剛剛開始。衫：《唐宋諸賢絕妙詞選》《草堂詩余別集》《古今詞統》《古今詩余醉》《歷代詩余》《林下詞選》《漱玉詞》（詩詞雜俎本）作“衣”。金縷縫：用金錢縫成的農服。
山枕：即檀枕。因其形如“凹”，故稱“山枕”。山，《草堂詩余別集》注“一作鴛”。斜欹：《歷代詩余》、文津閣四庫全書本《樂府雅詞》作“欹斜”。欹（qī）：靠著。
釵頭鳳：即頭釵，古代婦女的首飾。因其形如鳳，故名。
夜闌：夜深。燈花：燈蕊燃燒耐結成的花形。
創作背景
此詞的具體創作時間不詳，應該是李清照前期的作品。在有的版本中，題作”離情“或”春懷“。當作于趙明誠閑居故里十年后重新出仕、李清照仍獨自留居青州時。趙明誠擔任地方官的時候，二人曾有過短暫的離別。
創作背景
此詞很難確切系年，應該是李清照前期的作品。在有的版本中，題作”離情“或”春懷“。當作于趙明誠閑居故里十年后重新出仕、李清照仍獨自留居青州時。趙明誠擔任地方官的時候，二人曾有過短暫的離別。
賞析
此詞《唐宋諸賢絕妙詞選》、《草堂詩余別集》、《古今詞綜》等都題作“離情”，而《草堂詩余別集》還注云：“一作春懷”。由此看來，這些恐均非原題，是后人據詞作內容添加的；此外，“春懷”與“離情”確也概括了詞作的主要內容。從詞作的內容與風格來看，這首詞當寫于詞人婚后不久，夫妻小別，李清照獨居時。
“暖日晴風初破凍，柳眼梅腮，已覺春心動”。開首三句，詞人放眼室外，由春景落筆。但見初春時節，春風化雨，和暖怡人，大地復蘇，嫩柳初長，如媚眼微開，艷梅盛開，似香腮紅透，到處是一派春日融融的景象。詞人前期生活雖然沒有大的波折，但以其獨具的才情、細膩的情感，以及對外部世界敏銳的感悟、強烈的關注，常有出人意表之想。表現在詞作里，就是經常慧心獨照，發人所未發，見人所未見。“暖日晴風”似還不足以表達春天到來的特征，而緊接以“柳眼梅腮”（此句歷來被稱為“易安奇句”），則使到來的春天更直接、更形象。李商隱在《二月二日》一詩中有“花須柳眼各無賴，紫蝶黃蜂俱有情”，蘇軾在《水龍吟》詞中描繪柳葉情狀是“縈損柔腸，困酣嬌眼，欲開還閉”。看來女詞人受此啟發，抓住兩個極具特點的事物，寫出春天的生機。第三句的“已覺春心動”，從語意上看，是對春天來臨總的概括，實亦是自己懷春之情已動之流露。詞人游春、賞春，目睹良辰美景，必有所思，這句也暗啟后二句詞人所抒發的情思：“酒意詩情誰與共？淚融殘粉花鈿重。”女詞人的細膩、敏感的思緒與感悟進一步強化，面對如此大好春光，自然便聯想到自己獨處深閨，孤棲寂寞，這與往日和丈夫趙明誠一起把玩金石，烹茗煮酒，賞析詩文的溫馨氣氛形成強烈反差。一個“誰與共”，道出此刻詞人內心的苦澀。緊接著詞人用一個細節來進一步形容自己內心的苦澀，淚水流淌，臉龐上的香粉為之消融，心情沉重以致覺得頭上戴的花鈿也是沉甸甸的。
詞作的下片，詞人以細微的筆觸，緊承上片末句，著重刻畫自己具體的閨中寂寞生活。“乍試夾衫金縷縫，山枕斜欹，枕損釵頭鳳。”春暖天晴，春裝初試，然而詞人卻足不出戶，去觀賞那美好的春景，卻斜倚在山枕上，以致把精美的釵頭鳳給壓壞了。“山枕”，即檀枕，因其如“凹”形，故稱山枕。詞人不出戶觀賞春景，是因怕良辰美景觸引傷感之情，二是表明其心境郁悶，慵懶至極。一個“損”字，也暗示詞人慵懶、無精打彩。末二句：“獨抱濃愁無好夢，夜闌猶剪燈花弄。”愁本無形，卻言“抱”，可見此愁對其來說有多“濃”，多重，更何況是“獨抱”，此情更是難堪。“無好夢”，是說現實很寂寞無聊，想在夢中去尋求慰藉，但卻始終無法進入夢鄉，直至夜闌人靜之時，仍剪弄燈花，以排遣愁懷。“猶”字寫活了詞人百無聊賴的情態。此外，剪弄燈火，古時婦女常藉以卜數夫君之歸期。這兩句寫得極為細致、生動，看似毫不經意，如敘寫生活本身，實是幾經苦煉，沒有生活經歷和深厚的藝術功力是無法寫就的。清詞論家賀裳評這兩句為“入神之句”（《皺水軒詞筌》）。
全詞從白天寫到夜晚，刻畫出一位熱愛生活、向往幸福、刻骨銘心地思念丈夫的思婦形象。
蝶戀花原文翻譯及賞析 8
夢入江南煙水路，行盡江南，不與離人遇。睡里消魂無說處，覺來惆悵消魂誤。
欲盡此情書尺素，浮雁沉魚，終了無憑據。卻倚緩弦歌別緒，斷腸移破秦箏柱。
譯文
夢中進入了煙雨迷離的江南，走遍江南大地，也未能與離別的人兒相遇。夢境里離情消魂無處訴說，夢醒來更覺惆悵，消魂離情將人誤。
想要寫一封書信向你訴說相思之情，可是大雁飛在上空，而魚沉在水底，就算寫成也無法寄去。緩緩彈箏抒發心中的離情別緒，移遍了箏柱也難把怨情抒。
注釋
蝶戀花，又名“鵲踏枝”、“鳳棲梧”。唐教坊曲。《樂章集》《張子野詞》并入“小石調”，《清真集》入“商調”。雙調六十字，上下片各四仄韻。
消魂：魂魄消滅。多以名悲傷愁苦之狀。
惆悵：因失望或失意而哀傷。消魂：一作“佳期”。
尺素：書寫用之尺長素絹，借指簡短書信。素：白絹。古人為書，多寫于白絹上。
浮雁沉魚：古代詩文中常以鴻雁和魚作為傳遞書信的使者。
終了：縱了，即使寫成。無憑據：不可靠，靠不住。
移破：猶云移盡或移遍也。破：唐宋大曲術語。大曲十余遍，分散序、中序、破三大段。張相《詩詞曲語辭匯釋》：破，猶盡也，遍也，煞也。
賞析
這首詞抒寫主人公對心上人的相思之情和離愁別緒。
“夢入江南煙水路，行盡江南，不與離人遇。”這首詞開頭三句是說，夢中走向了煙水迷蒙的江南路，走遍了江南大地，也未能與離別的心上人相遇。
這是說夢游江南，夢中始終找不到離別的.“心上人”。“行盡”二字，狀夢境倏忽和求索之苦；求索之苦又反映思念之深，出于夢中的潛意識活動，深更可知。“煙水路”三字寫出江南景物的特征，使夢境顯得更優美。上下句“江南”疊用，加深感情力量。
“睡里消魂無說處，覺來惆悵消魂誤。”上片后兩句是說，夢境里黯然銷魂何處訴說，醒后惆悵不已全因夢中消魂誤。
這兩句寫得最精彩，它表示夢中找不到“心上人”的“消魂”情緒無處可說，已經夠難受；醒來尋思，加倍“惆悵”，更覺得這“消魂”的誤人。“消魂”二字，也是前后重疊；但在重疊中又用反跌機勢，遞進一層，比“江南”一層的重疊，更為曲折，自然也就倍增綿邈。這種以反跌為遞進的句法，詞中也不多見。晏幾道詞喜用這種句法。
上片寫夢中無法找到離人，下片改變念頭，想到寫信。
“欲盡此情書尺素，浮雁沉魚，終了無憑據。”下片前三句是說，想訴說我的相思提筆給你寫信，但是雁去魚沉，到頭來這封信也沒寄出。
說的是寫了信要寄無從寄出，寄了也得不到回音。相思之情，真到了無可彌補、無可表達的地步了，那只好借音樂來排遣。
“卻倚緩弦歌別緒，斷腸移破秦箏柱。”末兩句是說，無可奈何緩緩彈箏抒發離情別緒，移破了箏柱也難把怨情抒。
用的樂器是秦箏。古箏弦、柱十三，每根弦由柱支撐，“柱”左右移動以調節音高，弦急則高，弦緩則低。他借低音緩弦抒發傷別的情懷，移遍箏柱不免是“斷腸”之聲。只用“緩弦”、“移柱”來表達難寫的幽懷，行動的描寫比言辭的表白更為鮮明有力。
這首詞語言清疏明暢，寫情從做夢到寄信，到彈箏，節節遞進，節節頓挫，又顯得沉摯有力，更有一股郁積、盤旋的力量。
晏幾道
晏幾道（1038年5月29日—1110年），北宋著名詞人。字叔原，號小山，撫州臨川文港沙河（今屬江西省南昌市進賢縣）人。晏殊第七子。歷任潁昌府許田鎮監、乾寧軍通判、開封府判官等。性孤傲，中年家境中落。與其父晏殊合稱“二晏”。詞風似父而造詣過之。工于言情，其小令語言清麗，感情深摯，尤負盛名。表達情感直率。多寫愛情生活，是婉約派的重要作家。有《小山詞》留世。
蝶戀花原文翻譯及賞析 9
《蝶戀花·谷雨》
【宋】范成大
春漲一篙添水面，芳草鵝兒，綠滿微風岸。
畫舫夷猶灣百轉，橫塘塔近依前遠。
江國多寒農事晚，村北村南，谷雨才耕遍。
秀麥連岡桑葉賤，看看嘗面收新繭。
譯文
春水漲滿一篙，增加了水面的深度；芳草與鵝兒，在微風中綠滿河岸。畫船緩慢前行，河道曲折多灣，橫塘古塔看去很近，實則還有好遠。
江南水鄉依舊春寒，水田農事相對較晚；村莊四周，到了谷雨才耕遍水田。出穗揚花的麥子布滿山岡，桑葉也便宜了，看看即將又到了品嘗新面，收獲新繭的季節。
注釋
1.一篙：是指水的深度。
2.鵝兒：小鵝，黃中透綠，與嫩草色相似。
3.畫舫：彩船。
4.夷猶：猶豫遲疑，這里是指船行遲緩。
5.橫塘：在蘇州西南。
6.江國：水鄉。
7.秀麥：出穗揚花的麥子。
賞析
這是宋代詞人范成大的`一首谷雨田園風光詞。
上闋首句，春漲一篙添水面，芳草鵝兒，綠滿微風岸。是說，
谷雨時節，南國多雨，天氣依然寒涼。只是河中的水漲起來了，河岸的青草綠起來了，水中的小鵝活潑熱鬧起來了。二句，畫舫夷猶灣百轉，橫塘塔近依前遠。是說，最愜意的是乘著畫舫在彎彎曲曲的河道上，舒緩前行。春水碧于天，畫船聽雨眠。說的正是詞人眼前的情景。
上闋寫谷雨景色，下闋寫農事。
下闋首句，江國多寒農事晚，村北村南，谷雨才耕遍。是說，在蒙蒙細雨中，橫塘古塔，隱隱約約，矗立在江南煙雨中，如詩如畫，美不勝收。
這樣的谷雨，這樣的鄉村，多么生機勃勃，多么詩情畫意，多么令人心生歡喜。
村北村南皆春水，正是江南水鄉耕種的好時節。開犁破土，田疇之上，老百姓開始忙碌起來了。
末句，秀麥連岡桑葉賤，看看嘗面收新繭。是說，春田里才剛播下稻子，遍布山崗的麥子就拔穗了。它們隨風起伏，送來麥香陣陣，也送來了豐收在望的喜悅。
田野里桑樹茂盛，桑葉賣得很便宜，轉眼就到了可以品嘗新面，收取新繭的時候了。
縱覽全詞，清新明麗，極具田園生活氣息，如同一幅絕美的江南水墨畫，令人陶醉，心向往之。
蝶戀花原文翻譯及賞析 10
原文：
花褪殘紅青杏小。燕子飛時，綠水人家繞。枝上柳綿吹又少。天涯何處無芳草。
墻里秋千墻外道。墻外行人，墻里佳人笑。笑漸不聞聲漸悄。多情卻被無情惱。
譯文
春日將盡，百花凋零，杏樹之上已長出了小小的青澀果實。不時還有燕子掠過天空，這里的清澈河流圍繞著村落人家。眼見著柳枝上的柳絮被吹得越來越少，（但是請不要擔心）不久天涯到處又會再長滿茂盛的芳草。（春天還會到來的）圍墻之內，有一位少女正在蕩著秋千，她發出動聽的笑聲。圍墻之外的行人聽到那動聽的笑聲，（忍不住去想象少女蕩秋千的歡樂場面）。慢慢的，墻里笑聲不再，行人惘然若失。仿佛自己的多情被少女的無情所傷害。
注釋
“蝶戀花·春景”，元本無題，傅本存目缺詞。“春景”：這是一首寫春景的很有名的小令。上片寫傷春：觸目紅花紛謝，柳綿日少，青杏初結，普天芳草，充滿了繁華易逝，“落花流水春去也”之意。下片寫傷情：借“多情卻被無情惱”的意象，寓有對朝廷一片癡心卻被貶官遠謫的惆悵，含蓄地表達出作者仕途坎坷、飄泊天涯的失落心情。此詞作于何時已不可考。曹樹銘《蘇東坡詞》以為作于蘇軾密州時期：“細玩此詞上片之意境，與本集《滿江紅》（東武城南）之上片相似。而本詞下片之意 境，復與本集《蝶戀花》（簾外東風交雨霰）之上片相似。以上 二詞，具作于熙寧九年丙辰密州任內。宋人筆記載此本事，均是蘇軾貶官惠州事，如《冷齋夜話》云：‘東坡《蝶戀花》詞云：‘花褪殘紅青杏小……’東坡渡海（案，此處有誤。朝云死于惠州，東坡渡海時已不在人世。‘海’應為‘嶺’之訛）惟朝云王氏隨行，日誦‘枝上柳棉’二句，為之流淚。病極，猶不釋口。東坡作《西江月》悼之。’（《叢書集成》本《冷齋夜話》無此條，見《歷代詩余》卷一一五引）《林下詞談》亦云：‘子瞻在惠州，與朝云閑坐。時青女初至，落木蕭蕭，凄然有悲秋之意。命朝云把大白，唱‘花褪殘紅青杏小’，朝云歌喉將囀，淚滿衣襟。子瞻詰其故，答云：‘奴所不能歌是‘枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草’也。子瞻翻然大笑曰：‘是吾正悲秋，而汝又傷春矣。’遂罷。朝云不久抱疾而亡。子瞻終身不復聽此詞。’（見《瑯嬛記》卷中、《青泥蓮花記》卷一下、《詞林紀事》卷五引）果如以上記載，則此詞當作于貶官惠州期間。又詞中‘天涯何處無芳草’之‘天涯’，是蘇軾貶官嶺南時詩文中慣用詞語。另如紹圣二年在惠州所作《次韻正輔同游白水山》詩云：‘只知吳楚為天涯，不知肝膽非一家。’紹圣四年惠州所作《次韻惠循二守相會》詩云：‘且同月下影三人，莫作天涯萬里心。’故本詞中之‘天涯’，亦非泛言，當指地處偏遠的惠州。基于上訴分析，姑將此詞編于紹圣二年春，以俟詳考。”“花褪殘紅”：褪，脫去，小”：毛本作“子”。“子”，毛本誤作“小”。“飛”，《二妙集》、毛本注“一作來。”“繞”，元本注“一作曉。”“柳綿”：即柳絮。韓偓《寒食日重游李氏園亭有懷》詩：“往年同在鶯橋上，見依朱闌詠柳綿。”“何處無芳草”句：謂春光已晚，芳草長遍天涯。《離騷》：“何所獨無芳草兮，爾何懷乎故宇？”“墻里秋千”五句：張相《詩詞曲語辭匯釋》卷五：“惱，猶撩也。……，言墻里佳人之笑，本出于無心情，而墻外行人聞之，枉自多情，卻如被其撩撥也。”又卷一：“卻，猶倒也；謹也。”“卻被”，反被。唐·胡曾《漢宮》詩：“何事將軍封萬戶，卻令紅粉為和戎。”
賞析：
這首詞將傷春之情表達得既深情纏綿又空靈蘊藉，情景交融，哀婉動人。清人王士《花草蒙拾》稱贊道：“‘枝上柳綿’，恐屯田（柳永）緣情綺靡未必能過。孰謂坡但解作‘大江東去’耶？”這個評價是中肯的。蘇軾除寫豪放風格的詞以外，還寫了大量的婉約詞。可是卻總被“無情”所惱。這正說明他對待生活的態度——不忘情于現實世界。他在這首詞中所流露出的傷感，正是基于對現實人生的熱愛。
“花褪殘紅青杏小，燕子飛時，綠水人家繞。”
詞一開篇即呈現出暮春景色。作者的'視線是從一棵杏樹開始的：花兒已經凋謝，所余不多的紅色也正在一點一點褪去，樹枝上開始結出了幼小的青杏。“殘紅”，他特別注意到初生的“青杏”，語氣中透出憐惜和喜愛，有意識地沖淡了先前濃郁的傷感之情。
接著，作者將目光從一花一枝上移開，轉向不遠處更加開闊的地方。只見燕子掠著水面低飛，綠水環繞著人家的墻院。寥寥幾筆，便勾畫出春意未盡的鄉村圖景。飛動的燕子為畫面增添了動態之美；“綠水人家”則帶來了生活的氣息，并為后文“墻里佳人”的出現作好了鋪墊。“綠水人家繞”一句中的“繞”字，曾有人以為應是“曉”。通讀全詞，并沒有突出的景物表明這是清晨的景色，因而顯得沒有著落。而燕子繞舍而飛，綠水繞舍而流，行人繞舍而走，著一“繞”字，則非常真切。
“枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草。”
這是詞中最為人稱道的兩句。枝頭上的柳絮隨風遠去，愈來愈少；普天之下，哪里沒有青青芳草呢。
“柳綿”，即柳絮。柳絮紛飛，春色將盡，固然讓人傷感；而芳草青綠，又自是一番境界。蘇軾的曠達于此可見。“天涯”一句，語本屈原《離騷》“何所獨無芳草兮，爾何懷乎故宇”，是卜者靈氛勸屈原的話，其思想與蘇軾在《定風波》中所說的“此心安處是吾鄉”一致。最后竟被遠謫到萬里之遙的嶺南。此時，他已人到晚年，遙望故鄉，幾近天涯。這境遇和隨風飄飛的柳絮何其相似！
“墻里秋千墻外道，墻外行人，墻里佳人笑。”
墻里有人蕩秋千，墻外有條小道。墻外小道上走著行人，墻里飄來佳人清脆的歡笑。
作者在藝術處理上十分講究藏與露的關系。這里，他只寫露出墻頭的秋千和佳人的笑聲，其它則全部隱藏起來，讓“行人”與讀者去想象，在想象中產生無窮意味。小詞最忌詞語重復，但這三句總共十六字，“墻里”、“墻外”分別重復，竟占去一半。而讀來錯落有致，耐人尋味。墻內是家，墻外是路；墻內有歡快的生活，年輕而富有朝氣的生命；墻外是趕路的行人。行人的心情和神態如何，作者留下了空白。不過，在這無語之中，我們已感受到一種冷落寂寞。
“笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱。”
也許是行人佇立良久，墻內佳人已經回到房間；也許是佳人玩樂依舊，而行人已漸漸走遠。總之，佳人的笑聲漸漸聽不到了，四周顯得靜悄悄。但是行人的心卻怎么也平靜不下來。
這里的“多情”與“無情”常被當愛情來解釋，有感懷身世之情，有思鄉之情，有對年輕生命的向往之情，有報國之情，等等，的確可謂是“有情”之人；而佳人年輕單純、無憂無慮，既沒有傷春感時，也沒有為人生際遇而煩惱，真可以說是“無情”。
作者發出如此深長的感慨，那“無情”之人究竟會撩撥起他什么樣的思緒呢？也許是勾起他對美好年華的向往，也許是對君臣關系的類比和聯想，也許倍增華年不再的感慨，也許是對人生哲理的一種思索和領悟……作者并未言明，卻留下了豐富的空白，讓讀者去回味，去想象。
蝶戀花原文翻譯及賞析 11
蝶戀花·笑艷秋蓮生綠浦 宋朝
晏幾道
笑艷秋蓮生綠浦。紅臉青腰，舊識凌波女。照影弄妝嬌欲語。西風豈是繁花主。
可恨良辰天不與。才過斜陽，又是黃昏雨。朝落暮開空自許。竟無人解知心苦。
《蝶戀花·笑艷秋蓮生綠浦》注釋
紅臉青腰：寫荷的紅花綠莖。
自許：自我期許。
《蝶戀花·笑艷秋蓮生綠浦》鑒賞
這是一首描寫秋蓮的詞。可能寓含著某種寄托，比如說懷念那位名叫“蓮”的歌女什么的，也可能沒什么寓意，只是描寫秋天的蓮花。我們不能穿鑿附會，根據“文本”所提供的內容進行分析，是最妥當的。上片的描寫，是把蓮花比作了少女，以笑臉以花朵，以腰肢比莖干，以“照影弄妝”比喻蓮花的'迎風臨水。這樣描寫，既有形，更有神，把蓮花寫活了。總的說，是以花比人、以人喻花，但怎么比喻，落實到具體的詞章上，則有一番切入展開、承接轉換的手段，更能體現作者的藝術匠心。頭一句是從紅花和綠葉切入，“笑艷秋蓮生綠浦”，“笑”寫花之神情，“艷”寫花之色澤，“綠浦”則將荷葉鋪滿了池塘。接著展開描寫，“紅臉青腰”，好像是把一株蓮花疊印在了一位少女的身上，紅花是她的臉，青梗是她的腰，美艷婀娜的形象立即展現出來。花與人的結合，很自然地引向了凌波仙子、荷花仙子之類的聯想，故而說“舊識凌波女”，把這種聯想的范圍沿著“舊識”所指示的時間軌道更進一步地拓展開來。寫到“弄妝嬌欲語”，已是神情畢見呼之欲出了，而作者的筆鋒陡然一轉，落到了“西風豈是繁花主”一句上。“西風”二字與首句的“秋蓮”相呼應，亦屬點題，而繁華無主則是感嘆秋蓮之終將凋謝。
蝶戀花原文翻譯及賞析 12
《蝶戀花·百尺朱樓臨大道》
作者：王國維
原文：
百尺朱樓臨大道。
樓外輕雷，不間昏和曉。
獨倚闌干人窈窕。
閑中數盡行人小。
一霎車塵生樹杪。
陌上樓頭，都向塵中老。
薄晚西風吹雨到。
明朝又是傷流潦。
注釋：
1、輕雷，喻車聲。司馬相如《長門賦》：“雷殷殷而響起兮，聲像君之車音。”
2、流潦，指雨后路上流水或溝中積水。
翻譯：
那百尺高的紅樓，
正臨著寬闊的大路。
不管黃昏還是清晨，
樓外總傳來輕雷似的車聲。
窈窕的佳人啊，
孤獨地憑倚著樓畔的闌干，
無聊中把路上的'行人一個個細數。
霎時間車子駛過，
卷起飛塵，撲向樹梢。
唉，路上的行人和樓中的女子，
都在這紅塵中不知不覺地老去了。
傍晚時候，西風吹來了冷雨。
到了明朝，
當更為路上積滿潦水而憂傷。
賞析：
靜安先生《人間詞話》中以“隔”字指摘南宋詞人，謂白石“二十四橋仍在，波心蕩、冷月無聲”、“數峰清苦，商略黃昏雨”、“高樹晚蟬，說西風消息”皆如霧里看花，終隔一層，其實這一點他有時也是夫子自道，這闋詞中也有體現。表面上寫窈窕佳人的閑愁，實際上暗含人世茫茫之恨。“陌上樓頭，都向塵中老”頗似辛棄疾的《菩薩蠻·金陵賞心亭為葉丞相賦》詞中“人言頭上發，總向愁中白”。末句“薄晚西風吹雨到，明朝又是傷流潦”語極著力，極曲折。用意難明，焉能謂之“不隔”？雖然“隔”，亦不失為佳作。
蝶戀花原文翻譯及賞析 13
湘水經東安縣東，有沉香塘，石壁隙插一株，云是沉水香，澄潭清冷，綠蘿倒影。
湘水自分漓水下。曲曲潺湲，千里飛哀瀉。冰玉半灣塵不惹，停凝欲挽東流駕。
百尺危崖誰羽化。一捻殘香，拈插莓苔隙。憶自尋香人去也，寒原夕陽燒悲灺。
注釋
⑴潺湲（chán yuán）：形容河水慢慢流的樣子。
⑵停凝欲挽東流駕：喻香塘將湘江水留駐于此。東流駕：指湘江之水。
⑶羽化：舊時迷信的人說仙人能飛升變化，把成仙叫做羽化。
⑷灺（xiè）：蠟燭的余燼。
簡析
此詞選自《王夫之文集》。王夫之的《瀟湘十景詞》集瀟湘勝景，抒贊頌真情，令人大開眼界，乃明清之際詞作中的精品。《十景詞》均以《蝶戀花》譜之，整齊劃一卻不失靈動，情隨景移而獨具匠心。前四景分別繪永州四處頗有代表性的'絕勝——寧遠舜嶺云峰、東安香塘淥水、零陵朝陽旭影、祁陽浯溪蒼壁，有山有水，亦虛亦實。描摹則生動形象，給人親臨其境之惑：抒情則真切細膩，傳遞著詩人的別樣情懷。在他的筆下，或險怪、或清冷、或瑰奇、或迷蒙，均以情貫之，恰到好處，故膾炙人口。
這首詞涉及這些問題：香塘為何香氣不絕？淥水何以澄碧冰清？是桂子飄香，順漓水而下，注入湘江，匯聚到此而使然；是眾溪潺湲，不舍晝夜，在此吐故納新而風情萬種？是造物主恩賜捻香引河？答案是什么，無須深究，有一條卻是千真萬確的：千百年來，香塘以其甘甜清純、綠水碧波招引和接納著歷朝歷代到此觀賞的名士淑女、遷客騷人、庶民百姓。面對那曲折有致的溪流，那纖塵不染的方塘，那凝香溢彩的漣漪，那優美動人的傳奇，惟有凈化，惟有陶醉，人世間的喜怒哀樂，官場中的升降黜罰，頓時會被香塘的清流沖洗得一干二凈。
詞人忽而沉思默想，似走火入魔：塘邊百尺危崖是何人移置于此？那一柱沉水香的石壁又是何人將它植入莓苔隙縫之中？能找到這位力大無窮、為人間帶來福祉的神仙嗎？這時，只覺得寒氣逼人。忽而想到屈原《涉江》：“乘鄂渚而反顧兮，欸秋冬之緒風。”因而悲喜交集。
與《蝶戀花·舜嶺云峰》相比，此詞格調頗有些低沉。描述之中略顯傷感，贊嘆之外已蘊悲情，詩人在遣詞造句時有所考慮，如“哀瀉”、“殘香”、“悲余灺”等便是。
蝶戀花原文翻譯及賞析 14
《蝶戀花》作品介紹
《蝶戀花·越女采蓮秋水畔》為北宋文學家、史學家歐陽修所作，此詞以通俗的語言、鮮明的形象、明快的節奏，曲折深婉地表現了越女采蓮的動人情景。境界迷離惝恍，啟人遐想，曲終而味永，正是這首詞的妙處。
《蝶戀花》原文
蝶戀花
越女①采蓮秋水畔。窄袖輕羅②，暗露雙金釧③。照影摘花花似面。芳心只共絲爭亂。
鸂鶒灘頭風浪晚④。霧重煙輕，不見來時伴。隱隱歌聲歸棹⑤遠。離愁引著江南岸。
《蝶戀花》注釋
①越女：越地自古多出美女，后常用越女泛指美女。
②輕羅：質地輕軟而薄的絲織品。
③釧（chuàn）：用珠子或玉石穿起來做成的鐲子。
④鸂鶒（xīchì）：是一種類似鴛鴦的水鳥，而色多紫，性喜水上偶游，故又稱紫鴛鴦。
⑤棹：船槳。歸棹：歸船。
《蝶戀花》原文翻譯
明凈的秋水畔，一位美麗的江南少女正在采蓮。輕盈的羅袖，玉腕上時隱時露的金釧，勾勒出她綽約的豐姿和婀娜的身影。她的嬌顏倒映在水上，與蓮花爭妍，她的纖手摘取了香藕，卻不防藕"絲"縷縷，撩起了她的綿綿情思……轉眼天晚，風起露降，沉浸于遐想的`少女驀然回神，卻只見一派晚煙輕浮，不見了同來的伙伴。此時，遠處傳來了隱隱的棹歌聲，只聽得那歌聲愈去愈遠，余音裊裊于江南岸邊，似是灑下了一路離愁。
創作背景
這首詞的主人公是一位采蓮女，寫的是她的相思離愁。或為作者觀有所感。時作者歐陽修景祐元年（1034）任鎮南軍節度掌書記、館言事，得罪宰相被貶，被降知夷陵縣。
《蝶戀花》賞析
此詞以通俗的語言、鮮明的形象、明快的節奏，曲折深婉地表現了越女采蓮的動人情景。起首三句即點明人物身份和活動環境，仿佛令人看到一群少女美麗的荷塘里，用靈巧的雙手采擷蓮花。
她們的衣著頗與文獻記載相符——據馬端臨《文獻通考》卷一四六《樂考》云：宋時教坊有采蓮舞隊，舞女們均“衣紅羅生色綽子（套衫），系暈裙，戴云鬟髻，乘彩船，執蓮花”。這里詞人只是抓住舞女服飾的一部分，便把她們的綽約豐姿、婀娜舞態勾勒出來，筆法至為簡練。“暗露雙金釧”一句寫得更好，富有一種含蓄的美、朦朧的美。玉腕上的金釧時隱時露，閃閃爍爍，便有一種妙不可言的美感，若是完全顯露出來，即毫無意味了。以下兩句分別寫采蓮姑娘的動作和表情，在明白曉暢的語言中蘊藏著美好的形象和美好的感情，語淺意深，以俗為雅。以荷花比女子，在唐宋詞中屢見不鮮。李珣《臨江仙》云：“強整嬌姿臨寶鏡，小池一朵芙蓉。”陳師道《菩薩蠻》云：“玉腕枕香腮，荷花藕上開。”但它們都離開了荷塘的特定環境，沒有具體的形象作為陪襯，而且格調不高。這里的“照影摘花花似面”，俗中見雅，形象逼真。它的精神實質是較高雅的，可以娛悅和陶冶人們的性情。就意義來講，這句話寫的是采蓮女子先是臨水照影，接著伸手采蓮，然后感到花如人面，不忍去摘。由于層次多，動作性也很強，故很容易揭示人物的內在感情。“芳心只共絲爭亂”一句，便是表現人物的內心矛盾。芳心，是形容姑娘們美好的心靈。“絲”字指采摘蓮花拗斷蓮梗時從斷口中拉出來的絲，即溫庭筠《達摩支曲》所云“拗蓮作寸絲難絕”的絲。隨事生發，信手拈來，以此絲之亂擬彼心之亂，構想絕妙。
下片采蓮船在風浪中顛簸、掙扎，有的竟被風浪沖散，似乎只剩下一個采蓮姑娘。“鸂鶒灘頭風浪晚”七個字渲染出一種緊張氣氛。鸂鶒是一種類似鴛鴦的水鳥，而色多紫，性喜水上偶游，故又稱紫鴛鴦。接著詞筆轉而寫采蓮姑娘尋找失散的伙伴。“露重煙輕”，是具體地描繪暮色。此時天幕漸漸暗下來，暮色蒼茫，能見度極低，也許失散的伙伴相去不遠，但采蓮姑娘卻找不到她們。其焦急之情，倉皇之狀，令人可以想見。
根據“隱隱歌聲歸棹遠 ”一句來看，她們已快樂地回家，當然是找到了；而“離愁引著江南岸”，則似若有所失，又像是沒有找到。
名家點評
譚獻云：“‘窄袖輕羅，暗露雙金釧’句，言小人常態。‘霧重煙輕，不見來時伴’句，言君子道消。”（《徐珂歷代詞選集評》）
沈際飛云：“美人是花真身。”又云：“如絲爭亂，吾恐為蕩、婦矣。”（《草堂詩余續集》）
《蝶戀花》作者介紹
歐陽修（1007－1072），北宋文學家、史學家。字永叔，號醉翁、六一居士，吉州吉水（今屬江西）人。天圣進士。官館閣校勘，因直言論事貶知夷陵。慶歷中任諫官，支持范仲淹，要求在政治上有所改良，被誣貶知滁州。官至翰林學士、樞密副使、參知政事。王安石推行新法時，對青苗法有所批評。謚文忠。主張文章應明道、致用，對宋初以來靡麗、險怪的文風表示不滿，并積極培養后進，是北宋古文運動的領袖。散文說理暢達，抒情委婉，為“唐宋八大家”之一；詩風與其散文近似，語言流暢自然。其詞婉麗，承襲南唐余風。曾與宋祁合修《新唐書》，并獨撰《新五代史》。又喜收集金石文字，編為《集古錄》，對宋代金石學頗有影響。有《歐陽文忠集》。
蝶戀花原文翻譯及賞析 15
花褪殘紅青杏小，燕子飛時，綠水人家繞。枝上柳綿吹又少天涯何處無芳草!
墻里秋千墻外道，墻外行人，墻里佳人笑。笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱。
【注釋】 柳綿∶柳絮。
【譯文】
花兒殘紅褪盡，樹梢上長出了小小的青杏，燕子在天空飛舞，清澈的河流圍繞著村落人家。柳枝上的柳絮已被風吹得越來越少，天涯路遠，哪里沒有芳草呢!
圍墻里有位少女正蕩著秋千，圍墻外行人經過，聽到了墻里佳人的笑聲。笑聲漸漸就聽不到了，聲音漸漸消散了。行人悵然，仿佛自己的多情被少女的無情所傷。
【賞析】
這是一首描寫春景的清新婉麗之作，上片傷春，下片傷情，表現了詞人對春光流逝的嘆息，以及自己的情感不為人知的煩惱。
上片描寫暮春景致。”花褪殘紅青杏小”，紅艷艷的花瓣已經從枝頭落盡，要到夏季才能黃熟的杏子現在還又青又小。首句就點明時令，隱隱含著詞人的'傷春情緒。”燕子飛時，綠水人家繞”，詞人將視線離開枝頭，移向廣闊的空間，為我們描繪出一幅秀麗的水鄉風光圖，一掃起句的悲涼。但緊接著，詞人又看到了這樣一幅景象——”枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草”。枝上的柳絮北風吹得飄零殆盡，芳草一直綿延到天邊。這正是春天即將逝去的典型景色。傷春之感，惜春之情，以及自己的身世之慨，隱隱見于言外。
下片寫人。”墻里秋千墻外道，墻外行人，墻里佳人笑”，行人孑然一身，徘徊于圍墻之外，而墻內傳出姑娘陣陣歡笑聲。這三句雖然沒有明寫詞人心中的情感，但我們卻能夠領會到他的落寞。“笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱”，心境凄苦的詞人想倚著墻多聽一會兒姑娘的歡笑，以排遣自己心中的抑郁，可是笑聲卻漸漸消失了，惹得詞人好一陣煩惱。
全詞寓情于景，蘊藉有味，雖不綿綿啡惻卻感人至深。
蝶戀花原文翻譯及賞析 16
原文
今古河山無定據，畫角聲中，牧馬頻來去。滿目荒涼誰可語？西風吹老丹楓樹。
從來幽怨應無數？鐵馬金戈，青冢黃昏路。一往情深深幾許？深山夕照深秋雨。
翻譯
古往今來，山河之上不會存在永久的界限。角聲中，牧民頻繁的在這片土地上來來去去。而這其間觸目的荒涼，誰能說的清？唯有西風肆意吹著那蒼老的丹楓。這片土地上留下的那些幽怨之情應是無法計數的。金戈鐵馬之地，卻是當年昭君舍身求和的路。昭君的情有多深，就像深山的夕照，深秋的雨。
注釋
①無定據：無定、無準。意謂自古以來，權力紛爭不止，江山變化無定。一作“無定數”。
②從前幽怨應無數：一作“幽怨從前何處訴”。
③鐵馬金戈：謂戰爭。《舊五代史·李襲吉傳》李克用與朱溫書云：“豈謂運由奇特，謗起奸邪，毒手尊拳，交相于暮夜；金戈鐵馬，蹂踐于明時。”辛棄疾《永遇樂·京口北固亭懷古》：“想當年，金戈鐵馬，氣吞萬里如虎。”
④青冢：用漢代王昭君出塞之典事。《漢書·匈奴傳下》：“元帝以后宮良家子王綺，字昭君賜單于。”昭君死后葬于南匈奴之地（即今內蒙古呼和浩特），人稱“青冢”。
賞析
詞中有“牧馬頻來去”、“西風”及“青冢黃昏路”之語，青冢離龍泉關較近，因此可能創作于康熙二十二年九月扈駕至五臺山、龍泉關時。
詞的上片寫眼前之景，景象廣袤空闊，荒涼凄冷，情感凄婉哀怨。
詞人一開篇就感慨古往今來的興亡盛衰，從古到今，山河是沒有定數的，此時姓覺羅氏，彼時有可能姓葉赫那拉氏，江山的輪回是不以人的意愿而發生逆轉的。這句寫意氣勢博大，字里行間流露出一種無法言語的無奈。從詩句中可以看出，作者對理想的追求是很執著的，但卻沒有一個實現的途徑，所以他的`心頭淤積著太多的郁悶。但這種情感的表達不是直接的，而是通過對景象的具體描繪展現出來的，婉約深沉，耐人尋味。
這首詞從整體上來說，景象博大磅礴，情感凄婉幽怨，自然流暢。面對塞外景象，作者以景寫情，又以情帶景，使情與景、形與意融為一體。而上篇寫眼前之景，下篇寫從前之志，虛實形成對比。就整首詞來看，手法嫻熟而精到。
蝶戀花原文翻譯及賞析 17
原文：
蝶戀花
簾幕風輕雙語燕。
午后醒來，柳絮飛撩亂。
心事一春猶未見。
紅英落盡青苔院。
百尺朱樓閑倚遍。
薄雨濃云，抵死遮人面。
羌管不須吹別怨。
無腸更為新聲斷。
譯文：
簾幕在微風的吹拂下，款款擺動，燕子輕語呢喃，像是交流著情話。酒醉醒來，柳絮隨風紛飛凌亂。整整一個春天，心里所想的情人至今仍未見。長滿青苔的庭院，連晚開的花兒都凋落殆盡了。
在百尺高樓之上，將所有的欄桿倚遍，但那細雨和濃云，總是將視線遮攔。還不知道情人早晚歸來的確切消息，只能望著斜陽映照水流，流向遠方。
注釋：
①撩亂：紛亂，同“繚亂”。皎然《古別離》：“使我歸夢兮撩亂。”
②心事：心中所思慮或期待的事。謝眺《新亭清別范零陵云詩》：“心事俱已矣，江上徒離憂。”
③猶：還，仍。
④百尺朱樓：朱樓即紅樓，富家女子所居，“百尺”形如其高。
⑤倚（yǐ）：靠。
⑥抵死：總是，老是。
⑦平波：平緩而廣漠的水流。
賞析：
這是一首傷春懷遠之作。
上片主要是寫主人公傷春懷人的悲愁和由此引發的紛亂心緒。開篇三句寫閨婦觸目所見之景，以景起情：晚春的和風輕輕地吹動著簾幕，燕子雙雙在檐廊的巢上啾啾話語。如此的良辰美景，愈加勾起了對遠方戀人的深切懷念，以至主人公借酒澆愁。然而，愁而飲，飲而醉，碎而睡，一覺醒來，只見庭院的柳絮隨風舞。“雙語燕”在手法上用的是反襯，即以樂景寫哀情，以成對燕兒的親切話語，對照閨婦塊然獨處的孤獨和凄冷。一個“醉”字，展示了主人公憂愁之深。兩句合起來，寫出了主人公所處的季節（晚春）、時間（午后）、地點（閨房）和眼前的景物（燕、柳），描繪出一幅暮春時節的風物圖畫，明里寫景，暗里抒情，寫物亦人。“心事”一句，明點出閨婦的心態。整整一個春天，在孤單、愁寂中度過，心里想的是什么，自己也說不清。“猶未見”與柳絮的.“飛撩亂”相呼應，用的是陪襯，即以哀景寫哀情，沸沸揚揚的柳絮在風中飄飛與閨婦思念情人的紛亂心緒是極相吻合的。“余花”句，進一步點染了暮春時節的濃重氛圍。長滿青苔的庭院，連晚開的花兒都凋落殆盡了。然而，花落人不在，燕語人不歸，春老紅殘，香消色減，青春飛逝，襯托出主人公的悲傷。整個上片，以景語為主，景語與情語互見，物象與心緒交融，反襯與陪襯雜用。特別是最后一句，寫得情味雋永，深曲委婉，具有豐富的情感內涵。
下片通過對景的拓展來達到對情的深化，進一步從視野的被阻隔來表現相思之無極。“過片”三句，寫閨婦為相思所折磨，禁不住登樓望遠，以從“天際識歸舟”中求得一絲半縷精神上的安慰。可是，展現在她面前的是如煙的春雨和布滿濃云的灰黯的天空，眼前的一切都被嚴嚴實實地遮蓋了，什么也看不見。“百尺”句，勾勒出閨婦倚樓悵望的癡情形象，朱樓而“百尺”，狀樓之高，望之遠。“閑倚遍”，言登樓之頻繁，盼歸之殷切，懷人之情深，惆悵之濃重。“薄雨”句，再次點明季節的特征。“抵死”句，說視線被阻，世事多艱，難如人意。主人公不能“望盡天涯路”，而是“抵死遮人面”，望而不能，盼而難求，足見“天地終無情”，其愁苦之深可想而知。由于主人公盼歸不能，音信又斷，所以就只能是“消息未知歸早晚”，游人什么時候回來，無處得知。末句“斜陽只送平波遠”，寫得極為疏淡、含蓄，具有豐富的表現層次：一說閨婦登樓倚望從薄雨之日到斜陽之時，景觀的變換暗示盼歸持久；二說游子取水路而歸；三說閨婦等待心愛之人而每每落空，終究失望；四說閨婦盼歸的離情愁緒如悠悠江水，“無窮無盡”、“欲斷更流”。
本詞全篇寫得語淺情深，詞約意濃，反映了封建社會癡情男女悲歡聚散的人生苦難。全詞通過暮春景象的描寫，表現了閨婦對游子的殷殷思念之情和盼歸不能的惆悵、幽怨的心緒。通篇寫得淡雅、含蓄、和婉，體現了晏詞的一貫風格。
蝶戀花原文翻譯及賞析 18
蝶戀花·記得畫屏初會
蘇軾〔宋代〕
記得畫屏初會遇。好夢驚回，望斷高唐路。燕子雙飛來又去。紗窗幾度春光暮。
那日繡簾相見處。低眼佯行，笑整香云縷。斂盡春山羞不語。人前深意難輕訴。
譯文及注釋
譯文記得當初畫屏前相遇。夜間好夢，忽兒在幽會，戀情綿綿，難忘高唐路。燕子雙雙，飛來又飛去，碧綠紗窗，幾度春光已逝去。在那天，繡簾相見處，低頭假意走過，笑弄鬢發如云縷一般。緊鎖著秀眉，嬌羞不開口，陌生人前，深情難以傾訴。
注釋蝶戀花：又名“鳳棲梧”、“鵲踏枝”等。唐教坊曲，后用為詞牌。雙調，六十字，上下片各四仄韻。畫屏：有畫飾的屏風。驚回：驚醒。高唐：戰國時楚國臺館名，在云夢澤中，楚王游獵之所，一說在江漢平原。宋玉《高唐賦》：“昔者楚襄王與宋玉游于云夢之臺，望高唐之觀。其上獨有云氣，玉曰：‘昔者先王嘗游高唐，怠而晝寢，夢見一婦人，曰：妾巫山之女也，為高唐之客．聞君游高唐，愿薦枕席。王因幸之。去而辭曰；‘妾在巫山之陽，高丘之阻。旦為朝云，暮為行雨。朝朝暮暮，陽臺之下。旦暮視之如言。故為立廟，號曰朝云。”紗窗：蒙紗的窗戶。這里喻指男女幽會的房間。春光：原指春天的風光，這里代指青春、歲月。佯行：假裝走。香云縷：對婦女頭發的美稱。斂盡：緊收，收斂。春山：喻指婦女妓好的眉毛。輕訴：輕快地傾吐。
賞析
蘇軾的詞具有多種風格，有的雄奇奔放，由此諸創豪放一派；有的婉轉多情，并不亞于柳、秦諸家。這首《蝶戀花》就是一首柔情似水的純愛情詞。它毫無掩飾地寫出了一個男子的單相思。
上片回憶了戀愛的全過程：初遇幸幸破滅幸幸思念。“記得畫屏初會遇”，寫出這愛情的開端是美妙的，令人難忘的，與心愛的人在畫屏之間的初次會遇，至今記得清清楚楚。可是不知出于什么原因，情緣突然被割斷了，這無異于一場美夢的破滅，一切幸福的向往都化為泡影，所以緊接著就說“好夢驚回，望斷高唐路。”這里借高唐之典比喻再也不能與情人相會了。“燕子雙飛來又去，紗窗幾度春光暮”，進一步寫出男主人公的一片癡情。雖然是“高唐夢斷”，情絲這還緊緊相連：梁間的'雙飛燕春來又秋去，美麗的春光幾度從窗前悄悄走過，諸對她的思念這并不因時間的流逝諸減弱半分。其特別標舉燕子是雙飛，春光是從紗窗前走過，是因為這些物象最惹人相思，意在表明自己這幾年是在極度的思念中度過的，是在沒有希望的等待中度過的。
下片回過頭來集中描述他們之間最甜蜜的一次會遇。“那日繡簾相見處”，點明相會的時間與地點。“低眼佯行，笑整香云縷”，活畫出女方的嬌羞之前：低眉垂眼，假意要走開，這微笑著用手整理自己的鬢發。一個“佯”字，見出她的忸怩之前，一個“笑”字，傳出鐘情于他的心底秘密。當人理鬢自也是一種保持最佳容姿以取悅于人的親昵表示。“斂盡春山羞不語，人前深意難輕訴”，進一步寫出女方的內心活動：斂起眉頭不說話，不是對他無情，實在出于害羞。一個姑娘家當然不好在人前輕率地傾吐自己的愛情，可愈是如此，愈見其純真，愈是招人疼愛。全詞就以此甜蜜的回憶的結的諸結的，活潑諸有分寸，細膩諸有余味。
作者在這里描寫的相思之情是赤裸裸的，熱乎乎的，可也是健康的，樸素的，就像愛情本身那么健康，就像生活本身一樣樸素。女主人公自然是青樓中人物，男主人公是封建社會中的青年士子無疑。他們可以向意中人表示自己的愛情，但無權決定自己的婚姻。他們之間的愛情的中斷，決不是女方的變心，更不是男方的負情，諸是受著外力的壓迫與阻撓。
此詞在藝術上有兩個顯著的特點。一是順敘、倒敘的交叉運用，使結構錯落有致。上片先寫愛情的“好夢驚回”，下片再寫甜蜜的歡會，自然是倒敘。單就上片說，從初會寫到破裂，再寫到無窮盡的思念，自然又是順敘。如此交叉安排，使其具有簡單的情節，頗有點像現代的抒情性短篇小說的梗概，收到了曲折生情、搖曳生姿的藝術效果。二是運用了反襯手法，即以相見之歡反襯相離之苦。此詞下片特意集中筆墨將勾魂攝魄的歡會詳加描述，就正是為了反襯男主人公失戀的痛苦。因為只有愛得如此之深，才能思得如此之切；只有享受過如此的歡愉，才能產生如此的痛苦。這比說任何傷心的話更傷心十分。
蘇軾
（1037年1月8日-1101年8月24日）字子瞻、和仲，號鐵冠道人、東坡居士，世稱蘇東坡、蘇仙，漢族，眉州眉山（四川省眉山市）人，祖籍河北欒城，北宋著名文學家、書法家、畫家，歷史治水名人。蘇軾是北宋中期文壇領袖，在詩、詞、散文、書、畫等方面取得很高成就。文縱橫恣肆；詩題材廣闊，清新豪健，善用夸張比喻，獨具風格，與黃庭堅并稱“蘇黃”；詞開豪放一派，與辛棄疾同是豪放派代表，并稱“蘇辛”；散文著述宏富，豪放自如，與歐陽修并稱“歐蘇”，為“唐宋八大家”之一。蘇軾善書，“宋四家”之一；擅長文人畫，尤擅墨竹、怪石、枯木等。作品有《東坡七集》《東坡易傳》《東坡樂府》《瀟湘竹石圖卷》《古木怪石圖卷》等。
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