高中美術說課稿

時間：2025-07-03 07:31:38 高中說課稿我要投稿

【精華】高中美術說課稿四篇

　　作為一位優秀的人民教師，常常要寫一份優秀的說課稿，編寫說課稿助于積累教學經驗，不斷提高教學質量。說課稿應該怎么寫才好呢？以下是小編收集整理的高中美術說課稿4篇，希望能夠幫助到大家。

【精華】高中美術說課稿四篇

高中美術說課稿篇1

　　課程名稱：《美在民間永不朽中國民間美術》

　　一、教材分析

　　(一)本課的教學內容分四個大問題層層遞進。而引言給學生以感性認識，為以下四個問題做了鋪墊。通過介紹最有代表性的藝術樣式，了解民間美術與民俗的關系，欣賞課文圖板中優秀的民間美術作品，來理解民間美術的特征。并由舉例來分析民間美術藝術語言最重要的特征，即寓意性與象征性。全課大致可以分為以下五個部分。

　　第一部分的標題是“如何界定民間美術?”通過說明民間美術概念的基本含義和特性，引出民間美術中地有代表性的藝術樣式。

　　第二部分的標題是“民間美術主要有哪些?”通過優秀作品欣賞，具體介紹民間美術中剪紙、年畫、刺繡、玩具、雕塑這五類藝術樣式。

　　第三部分的標題是“民間美術的藝術語言有什么特征?”通過舉例來分析民間美術藝術語言最重要的特征，即寓意性與象征性。

　　第四部分的標題是“如何理解民間美術的藝術語言?”通過典型的案例分析，說明民間美術是中華民族精神的藝術之根。

　　第五部分是學生思考與討論和學習活動。主要是讓學生自主探究,并聯系生活實際進行討論并自我評價，為學生留下一片知識拓展的自由天空。

　　(二)教學目標

　　(1)知識目標：通過講述、演示和欣賞使學生明確民間美術的基本概念。了解豐富多彩的民間美術形式、民間美術的藝術特征以及民間美術與民俗的關系。達到開闊眼界、增長知識、陶冶情操，并逐步提高學生對民間美術審美的情趣。

　　(2)能力目標：使學生明確民間美術的重大意義，豐富和發展學生的藝術創造力和想象力，完成智育目標。

　　(3)情感目標：結合“三生教育”中的生活教育，激發學生對藝術、生活的熱愛，增加知識和民族自豪感，同時也是完成素質教育的德育目標。

　　(三)教學重點和難點

　　教學重點：“如何界定民間美術?和如何理解民間美術的藝術語言的特征?”針對重點我采用多媒體播放圖片、短片、flash、并提出小組討論的方法來突出重點。從而引起學生的興趣，進而調動學生學習的熱情和積極性;

　　教學難點：讓學生了解“理解民間美術的種類?民間美術與民俗的關系?和傳統文人畫造型、傳統西化造型有什么區別”。針對這些難點，我主要采用概念分節，把具有代表性的圖片放在一起作比較，得出難點。這樣的方法來幫助學生攻克難點，讓學生學會觀察。

　　二、教學方法

　　(1)直觀演示法：利用多媒體和實物展示圖片的形式很直觀的展示在學生面前，讓學生第一感官接觸到實際生活中的民間美術，這樣的教學方式激發學生的興趣，活躍課堂氣氛，有利于學生的感性認識。

　　(2)分組討論法：同學們可以通過相互討論，加深理解，并和老師溝通，也可加深師生感情。

　　(3)活動探究法：根據《新課程標準》中，馬斯洛心理學提出的：平等對話，創設探究氛圍是非常符合當今教學理念的。這種以學生為主體的教學，使學生的獨立探索性得到了充分的發揮，很好的培養學生的自覺能力、思維能力、活動組織能力。

　　三、學習方法

　　在美術教學過程中，想讓學生懂得自主學習，就得吸引學生。從學會向會學轉變，成為學習的主人。這節課結合學生的年齡特點，主要采取以下學習方法：分析歸納法、討論法、自主探究法。這樣有利于調動學生的積極性，發揮學生的主體作用，讓學生對本課知識的認識更清晰、更深刻。

　　教師準備：教學多媒體設備、教學課件、相關民間美術圖片資料、課本等。

　　四、教學過程

　　在這節課的教學過程中，為突出重點，解決難點，限度的調動學生參與課堂的積極性、主動性。我分以下幾個過程來進行。

　　(1).創設問題情境，引出新課課題。

　　通過播放過年回家的動畫視頻及春節廣告等以剪紙和皮影方式呈現的藝術形式，共同走進中國民間美術。

　　(2)學生領會新課意圖，愉快接受課題。

　　同學感受到視頻音畫氣息，產生興趣。并播放圖片幻燈片，并激發學習熱情，完成啟發式教學充分體現學生自主學習的積極性。如：剪紙：學生討論回答是否見過剪紙作品，反映的是什么內容。教師作詳細講解：剪紙可以用來表達喜慶與祝福，剪紙還是最普遍最單純的民間美術，剪紙還是各種民間美術的基礎。欣賞黑板上張貼的剪紙作品，可見剪紙藝術的要求很嚴格。另外，簡直不僅可以用剪刀，還可以用刀刻。總結剪紙的三種形式。再來看一幅非常有代表性的作品《五福捧壽》。剪紙中有一雷是做刺繡的底樣，北京地區俗稱花樣子，使用_在紙上刻成，內容有花鳥蟲魚各種題材，巧手繪制在枕頭、鞋頭、肚兜等物品上。學生欣賞實物展示，總結剪紙的種類：分為窗花、刺繡花樣、頂棚花、門箋、禮品花等。

　　刺繡：中國有四大名繡，分別是：蘇繡、粵繡、蜀繡、湘繡。刺繡的應用范圍很廣，我們來看能用在什么地方?學生思考回答：可用于服裝、鞋帽、枕頭、帳簾、錢包、香包等。接下來屏幕上展示的是苗族婦女的刺繡作品。藝術大師劉海粟對苗族刺繡給與很高的評價：“縷云裁月，苗女巧奪天工，蘇繡、湘繡比之，難以免俗。”教師說明：少數民族中蘊藏的民間美術種類繁多，風格各異，它是中國民間美術中最重要的部分，應引起我們的注意。我國是一個多民族的國家，民間美術也是多樣的，要學會尊重少數民族文化，學習優秀的民間藝術遺產，不斷豐富民間美術的寶庫。

　　年畫：提問為什么春節時家家戶戶都要貼年畫?學生思考回答：為了滿足納福迎祥、萬象更新的民俗需要。年畫種類繁多，題材內容異常豐富，當然如今已不常見了，但在我國部分農村依然保持貼年畫的風俗。教師闡述：中國不僅有四大名繡，還有三大年畫產地分別是：天津楊柳青、江蘇桃花塢、山東濰坊楊家埠。欣賞不同類型的年畫作品，感受中國民間美術的親切和生活的美好。

　　(3)并播放多媒體板書，板書采用提綱式，簡單明了，讓同學清晰易懂。

　　(4)自主探究，合作探討

　　根據圖片和舉例讓學生分析民間美術的范疇，民間美術的界定，民間美術的多種形式。請同學翻開第92頁認真欣賞92—97頁相關民間美術的圖片資料和文字說明，然后進行搶答。學生仔細觀察圖片資料和閱讀相關文字說明，然后按小組的形式進行討論與交流準備搶答問題，學生先自主探究后討論，為體現小組的.智慧奠定良好的基礎。合作探討是新課程標準特別提倡的一種學習方式，她可以培養學生合作意識，所以在這一環節引導學生從欣賞圖片開始，鼓勵他們以自己的理解方式去欣賞民間美術，并大但提出想法，相互交流、集思廣益。

　　欣賞中國民間的剪紙、刺繡、年畫、泥塑、玩具等美術作品，讓學生思考探究中國民間美術多種類別之間的共性，并回答：就作品的內容和采用的美術形象而言，民間美術有寓意和象征的特點，在造型上，特別概括和質樸、大方;在色彩上，較多采用大紅、黃、綠、藍等較鮮艷的顏色，對比明顯，鮮亮而富有喜慶氣氛。

　　如民間美術的藝術語言有什么特征?(寓意性、象征性)學生回答。這樣不僅鍛煉了學生自主探究能力，還加深學生理解民間美術與民俗的密切關系。在交流討論中，能體現出合作的意識，對能力弱的組合，教師給予鼓勵和幫助，讓學生自主解決問題。

　　(5)影像展示。老師播放與民間美術相關的影像資料。并簡要介紹相關的文化背景知識。就民間美術的三種代表的藝術樣式作深入探究如：剪紙、刺繡、年畫。學生認真欣賞影像資料，并聽取老師的講解。讓課堂的知識聯系實際，開拓學生的視野，并豐富學生的知識面。

　　五、課后總結與反思

　　課后總結：今天我們主要圍繞著以下四個問題展開學習：

　　1、如何界定民間美術?

　　2、民間美術主要有哪些?

　　3、民間美術的藝術語言有什么特征?

　　4、如何理解民間美術的藝術語言?

　　學生回顧今天所學的知識點，加深理解民間美術的與民俗的依存關系。

　　布置作業：理解民間美術主要有哪些的前提下解決課后拓展問題，面對民間美術的逐漸消失的現狀我們應該怎么做，為什么?學生在解決問題時是開闊視野，自主學習，探索與發現生活中的美，希望同學們從自身做起，共同關注生活，關注民間美術，讓民族文化傳承下來。

　　反思：我對教材內容的處理，有增有減，與時俱進。通過精心講解，合作探究等進行創作，強調以學生為中心，鼓勵學生積極思考、培養學生的自主意識。但因為教學經驗不足，時間把握不是很準。由于學生差異性大，短時間內很難抓住他們的心理特點，這點還需要改進，請各位老師多多指教。

高中美術說課稿篇2

　　一、[教材分析]

　　作為人類三種主要藝術類型之一，抽象藝術也是人類認識和把握世界的一種重要方式，只不過它使用的是純粹的藝術語言，抽象藝術有冷抽象和熱抽象兩種類型之分，了解抽象藝術的特點及其獨特的藝術美的表現，進而能夠創作抽象藝術作品。

　　[教學目標]

　　對抽象藝術有更深入、具體的認識，通過欣賞抽象藝術作品了解和認識抽象藝術的兩種基本形態(冷抽象和熱抽象)，美術走向抽象的簡單過程及抽象藝術的語言和藝術上的美的表現。

　　[教學重點]

　　抽象藝術的概念和冷熱抽象藝術的特點的把握以及冷熱抽象藝術作品的辨別。

　　[教學難點]

　　1、如何結合原有的美術語言的知識來理解認識抽象藝術的概念。

　　2、藝術如何發展到抽象的。

　　二、[教學方法]展示法，講練結合法，探究討論法

　　三、學法指導：

　　1、引導學生采用觀賞觀察、實踐、討論、歸納的方法學習，用多媒體展示相關圖片，并巧妙導出本課。

　　2、討論法，小組合作法。

　　四、[教學過程]

　　新授過程：

　　導入：首先同學們來看兩組圖片，第一幅是現實生活中具體存在的，真實的再現現實，即具象藝術。另兩幅在你們的生活中存在這樣的`物體嗎？學生回答：“不存在”。我們稱這種沒有現實形象的可辨性的作品為抽象藝術作品。怎樣去欣賞抽象藝術作品呢？這節課，就讓我們一起走進抽象藝術，去體會其獨特的藝術美。教師總結：抽象藝術和具象藝術、意象藝術不同的是，它不直接表現任何現實中的可視物，但不能因此說它與現實就沒有任何關系。

　　展示：《百老匯的爵士樂》、《即興之31》兩幅作品。

　　問題思考探討：

　　同學們分兩組討論，談談自己對這兩幅作品的感受。

　　相同之處：

　　不同之處：

　　學生活動：分別請一位同學回答問題，然后找同組同學作補充。

　　教師活動：老師總結后引出：抽象藝術的含義

高中美術說課稿篇3

　　教學目的：

　　讓學生了解基本的作畫步驟，構圖知識，美術術語的基本含義

　　重點、難點、及措施：

　　重點理解構圖知識和美術術語的含義

　　教具：

　　幾何石膏、掛圖

　　教學過程：

　　一、導入：舉生活中的生動圖片。

　　二、素描的含義;

　　1、用單色的點、線、面的結合表現物體的形體，色調明暗層次等造型因素的繪畫。

　　2、寫生素描從內容上分為靜物，動物，風景，人像及人體素描等。

　　3、工具可分為鉛筆、炭筆、鋼筆、毛筆、水墨、粉筆。

　　4、作畫時間可分為長期素描，速寫，默寫。

　　5、從繪畫傳統的角度分為;中國傳統的素描(白描)、西方寫實傳統的素描。三、素描的表現語言

　　1、線條、色調。對于初學者，首先學會用線條表現形象，即學會用線條打準輪廓及把握比例，透視關系等。

　　2、初學者注意表現形體的`明暗和色調的深淺。

　　四、素描能力的高低取決于三個方面;

　　1、感覺能力

　　2、知識(透視學、解剖學、色彩學)

　　3、技巧：勤，練。

　　五、觀察能力：在動筆作畫之前，應該用足夠的時間觀察，研究，分析形象的特征。要堅持多看，多分析，不斷深化認識和理解的程度，如觀察表現。

　　1、首先分出兩大明暗體系。

　　2、用比較的方法分出兩大體系中不同色調的變化。

　　3、在比較不同的色調時，要時刻注意形體結構的變化和周圍環境的關系及形面，在色調的處理上，有些地方要細膩柔和，有些地方要簡練，概括。

　　六、素描的要求：

　　1、物圖得當。

　　2、造型準確。

　　3、質感空間感強。黑白的關系，近實遠虛，近大遠小。

　　七、素描考試指導：構圖定整。結構明確。層次分明，刻畫深入，總體感強，注意形象(局部)。

　　八、靜物寫生：

　　1、構圖，上下左右均衡。

　　2、切點定形。

　　3、形體分析。

　　4、鋪大調子。

　　5、深入刻畫(整體-局部-整體的素描原則)。

　　6、整體調查。A、形體比例處理。B、形體色調表現。C、形體背景有空間感

　　D、物體質感。

　　九、教師從總體上進行總結，讓學生有一個系統的知識結構。

　　十、課后作業：讓學生利用所學的知識，臨摹一幅石膏素描。

高中美術說課稿篇4

　　（尊敬的）各位評委、老師：

　　大家好！今天我說課的題目是《美術是人類文化的造型載體》。

　　轉身板書《美術是人類文化的造型載體》。

　　回到原來位置

　　一、說教材

　　《美術是人類文化的造型載體》是人民美術出版社美術教材第15冊第1課的內容。本課屬于“欣賞●評述”學習領域，本課的設置突出體現了美術課程的人文性，旨在引導學生學會從文化的角度認識美術作品，認識美術作品所折射的時代文化特征，所打上的歷史烙印。從而形成一種良好的思維習慣和發展綜合思考能力。教材選擇了若干中外美術作品，包括繪畫、服裝、工藝、建筑和攝影等。引導學生理解在人類的歷史進程和社會的不斷發展變化中，美術是如何反映社會文化，以及社會文化是如何影響美術創作的。

　　二、說教學目標

　　本課的授課對象是初中二年級學生，所以我會注意學生的學情。針對他們的年齡及已有的知識經驗進行把握。由于他們的認知領域已經比較完善，對知識的掌握程度也開始向多維度發展。針對學生已有的知識經驗進一步的來啟發引導，結合他們的學習能力足以很好的完成本課的學習活動。

　　1.知識目標：對一些代表性的作品欣賞、比較，讓學生理解美術與社會、美術與歷史、美術與文化的關系。并對“美術作品以它獨特的方式承載，展示人類文化”這一觀點有初步的理解和認識。

　　2.能力目標：將歷史、地理等科學知識與美術能力結合起來，提高對問題的整體認識和綜合思維能力。

　　3.情感態度價值觀：通過欣賞美術作品，認識美術是人類社會的文化資源，從而更加喜愛美術，更加珍惜人類豐富的文化遺產。

　　三、說教學重難點

　　（1）重點：理解“美術是人類的文化造型載體”這一基本知識。

　　（2）難點：美術作品與特定時代文化的聯系。

　　四、說教法學法

　　在教學方法中我先說教法，根據本課的性質和學生對象的情況特點分析，以“學生”為中心，進行講授法、討論法、直觀演示法，欣賞法和情景教學法。

　　接下來我說學法，為了更好的完成教學目標，采用現代教學媒體網絡查找資料，實施創設情境，激發學習興趣；主動探索，強化獨立思考意識；引導點撥，激發學生自學能力。

　　五、說教學過程

　　在教學過程這一環節，我將分為導入，教授課程，共同探究，最后小結這幾個步驟：

　　1.導入：展示一組圖片：出示作品——壁畫藝術.《舞馬銜杯紋銀壺》（唐）和《三彩駱駝載舞俑》（唐），欣賞《韓熙載夜宴圖》提出問題思考與討論。我在學生常識性地回答問題后，提出自己的見解：在人類沒有創造文字之前，我們對歷史的了解主要是通過一些造型實物（繪畫、雕塑、工藝品、建筑等）獲得的。即便文字出現以后，也需要造型實物提供直觀的印證。所以，一件美術作品不僅僅是有美術的意義，而且能夠代表一定的文化特征，所以我們說“美術是人類文化的`造型載體”。

　　2.教授課程

　　我們在接觸一件美術作品時，不僅要從審美的角度加以欣賞，而且要善于發掘其所蘊含的文化意義。

　　A欣賞圖片：我會利用媒體展示圖片：《簪花仕女圖》以及時代背景。在欣賞的同時我會穿插提出問題：

　　（1）比如在看《簪花仕女圖》整體場景的時候，讓學生再仔細觀察過后說說自己的對這幅畫的理解。從作品中，你能看出表現了什么樣的生活場景？

　　（2）在欣賞局部的時候，我會引導學生從作品仕女的華美服裝和精美的首飾中入手，觀察討論唐代紡織技術與工藝水平如何？

　　（3）從畫面上的人物動物在唐代就已經被描繪的如此栩栩如生細致入微，而在當今社會卻甚少佳作。對這一現象你有什么感受？我想通過本問題的設置使同學們明白在當今社會中繪畫教育的利與弊，從而深化本課的情感價值目標。

　　3.共同探究

　　為了進一步論證“為什么說美術是人類文化的造型載體？”同時也為了更好的完成教學過程和教學目標。我會要求學生運用新學的欣賞評述方法對本組作品進行簡單分析和評價：

　　分別展示“青銅文化”、“唐代人物畫”、“西方繪畫”、“建筑與文化”、“服裝文化”五個方面的圖片。師生共同探究證明“為什么說美術是人類文化的造型載體？”通過同類美術作品來反映當時的歷史。

　　每組代表分別向全班同學匯報本組的討論結果。

　　4.課堂小結：

　　通過本節的學習，讓我們更進一步的認識到了美術作為人文學科的深刻魅力和內涵，我希望我們以后再欣賞美術（藝術）作品的時候，不要僅僅只從審美價值的方面去做審視，而且還要善于發掘其背后所蘊含的文化內涵。將歷史、地理等學科知識與美術知識結合起來，提高對問題的整體認識和綜合思維能力。