初中音樂說課稿(15篇)
作為一位不辭辛勞的人民教師，往往需要進行說課稿編寫工作，說課稿有利于教學水平的提高，有助于教研活動的開展。那么你有了解過說課稿嗎？以下是小編為大家收集的初中音樂說課稿，僅供參考，歡迎大家閱讀。
初中音樂說課稿1
一、說教材：
1、教材分析：
本節課是九年義務教育初中七年級音樂第二單元天山之春的演奏內容。整個教學單位內容包括《牧馬之歌》、《烏夏木克卡姆達斯坦間奏曲》、《褐色的鵝》、《青春舞曲》以及《新疆之春》。 整個教學單元我計劃用兩課時來完成，第一課時教學內容：重點學唱歌曲《青春舞曲》弱處理《褐色的鵝》;第二課時教學內容：重點欣賞歌曲《牧馬之歌》、弱處理《新疆之春》.《烏夏木克卡姆達斯坦間奏曲》。這樣安排的目的不僅是遵循了循序漸進、由簡到繁的教學原則，同時第一課時的教學內容也為第二課時的學習做以鋪墊。
《青春舞曲》這首民歌是由“西北民歌王”之譽的著名作曲家王洛賓先生，再20世紀40年代從一個維吾爾族高級知識分子口中學得并加以整理而成。全曲是由五個基本相同的節奏的樂句組成，同樣的旋律重復及最末兩曉節稍許變化的旋律，再加上新疆維吾爾族鄉土味的虛詞襯字渲染，使歌曲的風格特點表現得淋漓盡致。
2、教學目標：
認知目標：學唱歌曲使學生體驗作品中輕快活潑的情緒。
能力目標：通過音樂活動，了解新疆民歌的風格特點，增強學生熱愛民族音樂的感情。
情感目標：通過學唱歌曲，使學生懂得青春易逝的道理，啟發學生珍惜光陰。
3、教學重點：體驗作品中的音樂情緒;了解新疆音樂的風格特點。
4、教學難點：嘗試再教師的點撥下，學生自行創作出表現歌曲的方法。培養學生的節奏感和創造力。
5、教具準備：電子琴、手鼓、鈴鼓、自制打擊樂器、多媒體課件
二、說學情：
七年級上學期的學生，正處于曉學向初中過渡時期，其心理日趨成熟，表達情感的方式較曉學生有明顯的`變化。學生的認知能力由感性逐漸上升到理性，他們不再滿足于音樂的好聽與否，渴望更深一層的了解音樂的內涵，這時教師對音樂元素的講解，音樂作品的分析就顯得尤為重要。同時，想要讓學生很好而又迅速的掌握音樂知識，那必須要培養學生的興趣，因為興趣是學生學習的動力。學生有了動力，就能取得很好的教學效果。應通過多種形式的藝術實踐活動，鞏固和提高表現音樂的基本技能。擴大音樂欣賞的范圍，更有意識地將音樂的人文內涵融入教學窒。注意:七年級學生正值變聲期，教師要講授歌唱知識，提醒學生保護嗓音。
三、說教法、學法：
針對教學目標和學生的實際情況，再教學中主要采用以下幾種教學方法：創設情境法、談話法、討論法、表演法等。
從本課的教學目標出發，根據學生的學習情況，確定如下學法：整體感知法、視聽法、討論法、曉組合作法、自主探究法、實踐法。
四、教學過程和設計意圖：
(一)、巧妙過渡感性導入
1、導入新課：我國幅員遼闊，民族眾多，擁有著各具特色，燦爛輝煌的民族文化。下面我們就來欣賞一段歌舞，想一想，它屬于我國哪個地區的民族文化?你還了解新疆的什么?(課件新疆民歌《達坂城的姑娘》)
設計意圖：課前學生的注意力都比較分散，通過情景創設集中學生的注意力，也為后面的教學做了鋪墊。
2、根據學生回答，教師總結：同學們，就讓我們一起到美麗的新疆走走吧!(課件：新疆風土人情)
設計意圖：激發學生的興趣，同時也做到了學科滲透與資源共享，也是對學生進行思想情感教育的滲透過程。
(二)、循序漸進展開教學
1、欣賞《褐色的鵝》：首先本節課要學的就是一首地道的新疆民歌《褐色的鵝》。[課件：欣賞《褐色的鵝》]
【設計意圖：體會音樂情緒，新疆音樂的節奏特點】
2、節奏練習：介紹冬不拉````(接下來，我們學習根據新疆民歌改編整理的歌曲(青春舞曲)
【設計意圖：讓學生感受新疆維吾爾族民歌歡樂的歌舞場面，從而引入新課教學《青春舞曲》。】
(三)、層層深入積極體驗
1、完整的欣賞《青春舞曲》讓學生談談欣賞后的真實感受。(播放課件) 【設計意圖：讓學生感受音樂，并對學生的回答及時給予評價，教師要多從音樂的速度、力度、節奏來引導。】
2、歌曲學唱。讓學生有感情的朗誦歌詞，學生試填歌詞，教師根據學生再學唱的過程中出現的問題進行講解、分析、糾正。再歌曲演唱中要求學生用一半的音量吐字清晰有彈性，能唱出歡快的情緒和節陪的韻律感。【設計意圖：突破難點】
3、表現與創造：介紹手鼓(課件)，同時組織學生進行討論和以下練習 節奏組:運用不同的伴奏音型節奏樂器的組合等來表現歌曲;演唱組:運用改變速度、力度、演唱形式等來表現歌曲
【設計意圖：學生的生理特點和心理特點都已經趨向于成熟階段，已經具有獨立思考問題的能力，讓學生自由為歌曲編配打擊樂伴奏，能調動學生的主動性、積極性，增強學生的節奏感;同時再學唱歌曲的過程中能夠感受、體驗歌曲的風格特點。】
4、德育滲透：《青春舞曲》這首歌曲揭示了一個什么樣的人生道理?以青春像……造句并說說理由。
初中音樂說課稿2
一、說教材
1、教材分析：本次參賽課的內容，是初二上冊第六單元教材。本課共分三個課時，我上的是第一課時，本課時的主要教學內容有：歌曲《新年好》、綜合訓練（一）（二）（三）。
《新年好》是一首英國兒童歌曲， 拍，F大調，是由兩個樂句構成的一段體結構。曲調優美、流暢，表現了人們在新年到來之際歡樂歌舞，互相祝賀的愉快心情。
綜合訓練
（一）是認識鈴鼓并掌握其演奏方法；
（二）是用鈴鼓、碰鐘為歌曲伴奏。
（三）讓學生按節拍用踏腳、拍手、等方法為《新年好》伴奏。
2、教學目標：
（１）、指導學生用輕松愉快的情緒，柔和而有彈性的聲音演唱《新年好》。
（２）、認識鈴鼓，掌握其演奏方法，并會使用其為歌曲伴奏；進行創編練 習，培養學生的創新能力及自主學習的能力。
3、教學重點：
（１）、學習用輕松愉快的情緒、柔和而具有彈性的聲音演唱。
（２）、培養學生創造性地表現歌曲。
4、教學難點：掌握歌曲節奏，用各種方式為歌曲伴奏。
二、說教法
教學過程是教與學的統一的過程，學生是學習的主體，要主動積極地學習。要使學生學得主動，必須靠教師的啟發、指導，“教”為“學”服務。只有遵循音樂學科的規律，充分發揮學科特點，才能收到良好效果，教學時應考慮學生的心理特征，采用形式多樣、生動活潑的教學方法，幫助學生在學習時保持主動、自然、愉快的心境。基于以上原因，我設計如下教法：
1、根據學生無意注意占優勢的'原理，運用知識形象化、趣味化、生活化的教學方法，使學生在無形中掌握了知識，把枯燥的學習變成了樂學。
如在教學節奏時，我采用了用學生與小兔子交朋友的方式，讓學生按節奏說話，學生便在玩中學會了本歌的節奏。
2、創設情境法：通過開火車的游戲，使學生在活動中感受到了音樂的快樂。
3、根據以音樂審美為核心，注重音樂實踐、鼓勵音樂創造的新課程標準理念，我運用了“音樂感知實踐教學法”和“音樂情感實踐教學法”。
聽是感知和理解音樂的前提條件，聽是藝術實踐中最重要的過程。如，我在導入新課時就是通過聽范唱讓學生感知的。音樂情感實踐教學法重在對音樂作品表現的情感體驗和主動參與之后的有理解的真情實感地表現。在學會唱歌曲后，我通過學生自編節奏為歌曲伴奏及，選擇表演形式自編表演動作，對歌詞二度創作，讓學生充分參與到表演、舞蹈、創作等綜合音樂藝術中，使學生獲得感知與創造音樂美的能力，在音樂情感的體驗與抒發過程中受到良好的情感教育－－審美教育。
4、運用談話法、討論法以引起學生的思維，提高學生的積極性與主動性，培養學生的想象力和分析能力。
這兩種方法在本課中主要體現在理解歌曲內容和對歌詞的二度創作及用打擊樂為歌曲伴奏上。
5、視覺圖象法：利用現代教育技術手段和直觀教具，聯系生活實際，幫助學生學習、理解和感受歌曲的情感。如：在節奏練習時，通過直觀教具小兔子的說話，讓學生主動參與到學習中去；在歌曲導入時，我充分運用了VCD范唱及圖片，使學生既理解了歌曲內容又激發了興趣，并使學生感受到了新年的情景。
初中音樂說課稿3
一、說教材：
教材分析：《新疆之春》是九年義務教育人教版，初中七年級上冊第一單元的音樂欣賞曲目，第三課時。初中音樂第七冊屬于中學生學習音樂的第一階段，這一階段主要是聯系生活，培養學生的一般音樂能力，著重開闊學生的音樂視野。而第一單元的學習內容是《春之聲》，則重點是了解、感受新疆民族音樂的風格特點。感受春天美好時光。中國民族音樂，多種多樣，豐富多彩，富有民族生活氣息，是勞動人民的指揮結晶。學生通過學習，將加深對民族音樂的了解，弘揚祖國的優秀傳統藝術，增強民族自信心與自豪感。
《新疆之春》是一首小提琴獨奏曲，曲作者是馬耀先、李中漢。樂曲采用維吾爾族音樂素材，表現了新中國成立后新疆人民幸福生活、歡欣鼓舞的生活情緒。樂曲的感情樂觀豪爽，樂思奔放流暢，具有鮮明的維吾爾族音樂風格特點。結構為單三部曲式。
二、說學情：
鑒于上述認識，我認為本課音樂欣賞要降低困難系數，利用學生已有的音樂根據教育學和人類智力發展規律表明：初一學生正處于形象思維向抽象思維轉化階段，這一階段抽象思維能力處于形象思維，而音樂欣賞恰恰就是以抽象思維為主的學習方式。通過聆聽音樂，找到切入口，著重讓學生感受音樂、體驗音樂，開闊音樂視野，并積極參與音樂實踐活動。
三、教學目標及重點、難點：
本單元的教學目標：
①了解我國少數民族音樂，積極參與各種音樂實踐活動。
②聆聽、感受新疆維吾爾族音樂的風格，并體驗小提琴齊奏的藝術特征。
③能演唱、背唱《青春舞曲》
④能創造性地為歌曲、樂曲配伴奏
根據教材編排的目的和教材本身特點以及教學大綱關于初中音樂欣賞課的要求，我把本課的教學目標、重點、難點定為：重點：感受、體驗音樂，參與音樂實踐活動。 難點：為樂曲編配伴奏。
①感受新疆民族音樂風格，體驗小提琴演奏的藝術特征。
②能用身邊樂器（手勢、自制樂器）為樂曲配伴奏，積極參與各種音樂實踐活動。
四、說教法：
根據初中音樂課程標準和教材特點以及初一學生的年齡，心理特征，我認為本課音樂基礎知識，欣賞不必要精講細唱。只需從整體上把握，培養學生音樂欣賞感知力，開闊音樂視野，訓練學生“舉一反三”、“觸類旁通”的能力。鑒于這點認識，本課采用以下教學方法： ①愉快教學法；②復習引入教學法；③提問教學法；④試唱教學法；⑤點撥教學法。其中以①愉快教學發法；②復習教學法；③試唱教學法；④點撥教學法等為主要教學方法進行施教。
說學法：
1、自學法：二十一世紀的文盲不是不懂知識的人，而是不會學習的人。在本課中，著重培養學生音樂欣賞的習慣，達到自覺主動參與音樂欣賞實踐活動。 2、倡導自主、合作、探究的學習方式（略）。
五、說教學過程：
1、創設情境：大屏幕播放歌曲《青春舞曲》，學生伴隨音樂走進教室。優美的音樂，動人的畫面，使人仿佛置身于歌舞之鄉--新疆
2、復習導入：列舉常見的新疆民族-復習歌曲《青春舞曲》：起伏流暢的旋律，洋溢著青春的活力，密集而富有動感的節奏，展現了維吾爾族民間舞蹈的特有風采。 師生隨著樂曲邊唱邊做運動，自發表演，充分展示自我。
3、整體感知：1）感性欣賞《新疆之春》：讓學生看著畫面，聆聽音樂，感受完整的`音樂形象和音樂風格。
⑵設置疑問：A、樂曲的音樂風格怎么樣（音調、節奏） B、樂曲用什么樂器演奏的？ C、是采用哪種演奏形式？ 根據設置的疑問進行討論，教師整理歸納：這是一首新疆音樂風格的樂曲，演奏樂器是小提琴，伴奏樂器是鋼琴。
（3）作品簡介：教師簡介樂曲有關的背景知識：《新疆之春》是一首小提琴獨奏曲，作曲家馬耀先、李中漢，采用新疆維吾爾族音樂素材，1956年創作的一首具有新疆音樂風格的樂曲，樂曲的感情樂觀豪爽，曲調優美、流暢、朗朗上口，深受人民群眾的喜愛。
（4）視唱練習（音樂主題）：引導學生擊拍、視唱練習。（要求：旋律順暢、節奏準確）精講多練，以唱代講，以唱入境，以唱悟情，最后熟唱樂曲主題。
4、理性欣賞，突出重點：復聽音樂，加深對音樂藝術形象和藝術風格的理解，達到感性到理性的認識。 引導、啟發：展開想象的翅膀，跟著音樂一起飛翔。
5、藝術創作，突破難點：分組創作：以小組為單位組織小樂隊，利用身邊樂器（身勢、唱歌、跳舞）或自制樂器，為樂曲《新疆之春》編配伴奏，教師指導，適時點撥。
7、教師總結：《新疆之春》帶領我們領略了天山風光，了解了新疆的民族音樂風格，體驗了祖國民族音樂的魅力。
六、說板書設計：
譜例便于教師指導，學生容易掌握并準確熟唱樂曲主題。
七、說教學效果：
說好的教學效果，關注到：課堂情緒、興趣培養、知識掌握、能力提升（創造、合作、表現等）
初中音樂說課稿4
一、說教材
《陽光路上》是花城出版社義務教育初中音樂七年級上冊第六單元第六課的一節唱歌課。歌曲為四三拍子，速度為小快板，通過聆聽音樂作品，掌握二聲部的演唱方式與和諧統一，并能夠感受歌曲中積極向上的樂觀態度，提高了自身的音樂審美能力，從而產生學習的興趣和繼續了解與探究音樂。
二、說學情
那么作為一名教師不但要對教材有所了解，還要對學生的情況要有清晰明了的掌握，這樣才能做到因材施教、有的放矢，接下來我對學生的情況做一個簡單的分析。
初中生的認知能力由感性逐漸上升到理性，他們不再滿足于音樂的好聽與否，渴望更深一層的了解音樂的內涵，這時教師對音樂元素的講解，音樂作品的分析就顯得尤為重要。教師可以通過反復聆聽、直觀演示以及音樂實踐，找到切入口，著重讓學生感受音樂、體驗音樂，開闊音樂視野，并積極參與音樂實踐活動。同時，這時期的學生正值變聲期，教師要講通過授歌唱知識，提醒學生注意嗓音的保護。
三、說教學目標
新課標指出，教學目標應包括情感態度與價值觀、過程與方法以及知識與技能這三個方面，而這三維目標又應是緊密聯系的一個有機整體，因此我設計的三維目標如下：
情感態度與價值觀：通過學習《陽光路上》，感受歌曲中表達出生活的美好，激發對生活的喜愛之情。
過程與方法：完整而充分的聆聽歌曲，運用模仿、合作的方式，提升音樂的表現力。
知識與技能：掌握二聲部的演唱技巧，并能夠有感情的完整演唱歌曲。
四、說教學重難點
基于以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重點是能夠有感情的完整演唱歌曲;難點是掌握二聲部的演唱技巧。
五、說教法、學法
為了更好的突出重點、突破難點，本堂課我主要采用的教學方法分以下兩點。
教法：講授法、創設情境法、直觀演示法。
學法：視聽結合法、小組合作探究法。
六、說教學過程
本節課的教學過程我是這樣思考的，總的設計思路分為四個環節：創設情境，導入新課——新課教授——拓展延伸——教師小結，點題升華。下面，我將分別來介紹這四個環節：
第一環節是新課導入環節
好的導入是成功的一半，為了培養學生的興趣、營造濃郁的音樂課堂氛圍。
上課伊始，我會用設疑的方式，引導學生思考祖國媽媽即將迎來她的生日，大家想送什么樣的禮物給我們的祖國媽媽呢?學生自由發言后，我會給予鼓勵性評價并總結后順勢導入新課。
這樣設計，既鍛煉了他們的自主思考的能力，又將課堂思路引領到了本節課的授課內容中，從課下到課上形成了一個自然地、生動的過渡。
第二環節是初步感知環節
初步感知這一環節是本節課新課講授的第一個環節，我會結合學生的`自身特點展開教學。
在這一環節，我會為同學們完整的播放一遍歌曲《陽光路上》，并提問同學們這首歌曲的情緒和速度分別是怎樣的，通過初聽學生能夠分析出歌曲/樂曲的情緒是抒情且激昂的，速度為小快板的。隨后我會向同學們介紹歌曲創作背景的相關知識，輔助學生從宏觀角度來整體的了解歌曲。
通過這樣直觀感知的方式，同學能夠捕捉到最表面一層的音樂信息，充分發揮學生的音樂感知能力，為接下來的探究學習做了良好的準備。
第三環節是學唱歌曲環節
探究學習這一環節是本節課的重點，新課標指出表現是學習音樂的基礎性內容，是培養學生音樂審美能力的重要途徑。
這一環節，我選擇用教師彈唱歌曲、學生跟琴哼唱等的方式展開教學，精心誘導，變枯燥為生動，讓學生按照學習“旋律-歌詞-加歌詞完整演唱”的步驟，親身實踐、自主探究，在這個過程中，學生可能會遇到反復記號以及二聲部。其中，反復記號對于這個階段的學生來說已經有所涉獵了，因此只需要帶領同學們進行簡單的回顧即可，但二聲部演唱的和諧統一對于他們來說把握還不夠準確，在這里我會選擇講授法等的方法來引導學生理解并解決問題。
第四環節是拓展延伸環節
在完成基本的授課內容以后，適當地拓展課程之外的內容，有助于發散學生的思維，拓寬學生的音樂文化視野。
在拓展提升環節，我會請學生們自由分享關于祖國相關的歌曲，請同學們通過小組合作的方式為今天所學習的這首歌曲編創打擊樂器伴奏，隨后學生互評與教師評價相結合。
這樣設計，一方面鞏固了學生對本節課的認識，使知識掌握得更加牢固和全面;另一方面也可以拓寬學生的音樂文化視野，對音樂的體驗與感受有所加深，又提高了音樂欣賞、表現、創造以及藝術審美的能力。
第五環節是課堂小結環節
好的結尾能起到畫龍點睛的作用，在課堂小結時我會和同學們回顧本節課學習的主要內容，總結音樂作品所傳達的精神內涵。
初中音樂說課稿5
一、教材分析
（一） 教材的地位及作用：本節課是人教版八年級上冊第一單元第一節課，第一單元以“青春的旋律”為主題，引導學生正確理解“青春”的意義，于歡樂、健康中步入青春期。而歌曲《青春舞曲》活潑明快、富于民族特色，歌詞具有教育意義，教育同學們要珍惜青春，不要虛度年華，同時結合節奏和舞蹈的創編，既豐富了課堂教學內容，使學生加深對歌曲的理解，又符合青少年活潑、富有朝氣的特點，調動了學生的積極性和參與意識，培養了協作精神。所以 ，本節課在本單元占有重要地位，對學生成長起了積極作用。
（二） 教學目標：
1、認知目標：了解新疆和西部民歌的風格特點，培養學生熱愛民族音樂的感情。
2、能力目標：學會用自然圓潤的聲音，歡快活潑的情緒演唱《青春舞曲》。
能夠根據歌曲的風格，結合一些舞蹈來表現，加深對歌曲情緒的感受。
3、情感目標：通過學習歌曲，懂得青春易逝的道理，知道珍惜光陰。
（三） 重點與難點：
1、教學重點：體會新疆民歌的風格特點。
2、教學難點：感受歌曲的音樂表現形式，理解歌曲的歡快情緒，鍛煉對新疆民族舞蹈動作的創編能力。
二、教法分析
（一）教法
1、自然過渡法：我不會為學歌曲而直接打開課本，而是通過引導、欣賞使得學生自然而然的過渡到今天所要學的內容。
2、視聽結合法：運用多媒體課件，讓學生在視覺和聽覺的雙重啟發下體驗和感知歌曲的風格特點。
3、競賽教學法：根據初中生表現欲望強烈的性格特征，在教學中進行表演比賽，激發學生興趣，培養學生的表現能力和創造能力。
（二）學法
1、學生自覺參與歌曲分析，培養學生良好的音樂感知能力。例如：在學唱《青春舞曲》時，學生隨樂自學歌曲并分析歌曲。
2、學生積極參與音樂活動，善于合作。例如：本課設計一些節奏練習和舞蹈表演，學生一定很感興趣，積極參與其中，從而合作完成任務，培養團隊精神。
三、教學過程
（一） 導入新課（4分鐘）
我國幅員遼闊，民族眾多，擁有著各具特色、燦爛輝煌的民族文化。下面，我們就來欣賞一段歌舞。【多媒體播放《達坂城的姑娘》】
向同學們提出：
1、 剛才播放的是什么歌曲？
2、 它是哪個民族的？
（生：《達坂城的姑娘》，新疆）很好！同學們，讓我們一起到新疆去看一看吧！【課件：欣賞并簡介新疆風土人情】我們本節課要學的就是另外一首著名的新疆民歌《青春舞曲》。
【課件《青春舞曲》】
（二） 隨樂學唱歌曲《青春舞曲》（16分鐘）
1、 聽賞歌曲，感受歌曲的'情緒。
提問：請學生說說這首歌曲的旋律、節奏各有什么特點？它表現了什么樣的情緒？（旋律——優美 節奏——明快 情緒——歡快、活潑、充滿青春活力）
2、再播放三遍歌曲。當聽第一遍時，請學生打開課本，邊聽邊跟隨音響唱樂譜，并跟著歌曲的拍子拍手，體會節拍感覺;當聽第二遍時，請學生找出主要節奏型，邊唱邊拍出節奏型;（可多叫幾位同學表演）【課件：主要節奏型
XXXX XXXX XXX X | XXXX XXXX XXX X |】 當播放第三遍音樂時，學生隨樂哼唱。
3、學生用正確的演唱情緒完整連唱，教師指揮。要求唱出歡快、活潑、充滿青春活力的情緒。（唱完后，教師評點）
4、學生分組分段演唱，唱后互評，教師總評。
（三）作者介紹（4分鐘）
王洛賓：中國20世紀最負盛名的民族音樂家之一，籍貫北京，1934年畢業于北京師范大學音樂系，他1938年在蘭州改編了第一首新疆民歌《達坂城的姑娘》之后，便與西部民歌結下了不解之緣，并從此在大西北生活了近六十年（其間曾先后兩次入獄達十八年之久），將傳奇般的一生都獻給了西部民歌的創作和傳播事業。他一生創作歌劇七部，搜集、整理、創作歌曲1 000余首，出版歌曲集六冊，他的作品多以情歌為主。其中，《在那遙遠的地方》和《半個月亮爬上來》被評為20世紀華人音樂經典，并且榮獲國家頒發的“金唱片特別創作獎”;《達坂城的姑娘》、《阿拉木汗》、《掀起你的蓋頭來》、《可愛的一朵玫瑰花》、《瑪依拉》、《青春舞曲》和《在銀色的月光下》等西部民歌，在國內外廣為流傳，已成為中華音樂寶庫中的經典之作。為表彰他為20世紀中華音樂傳播所做出的突出貢獻，聯合國教科文組織于1994年7月授予他“東西方文化交流特別貢獻獎”。然后多媒體播放《掀起你的蓋頭來》。
（四）隨樂舞蹈（20分鐘）
新疆素有歌舞之鄉的美稱，只要你踏上這遼闊的土地，就會被那悠揚的歌聲和那翩翩的舞姿所陶醉。那么，你們知道新疆維吾爾族舞蹈的一些基本動作嗎？ 1、播放《青春舞曲》伴奏，請幾位同學跟教師一起學做基本動作。（帶動學生活躍課堂氣氛）
2、請同學們分組準備表演，然后自我評價哪組表現最好。
3、對學生的表演給予肯定、表揚。然后請學生朗誦歌詞，說說給了他們什么樣的人生啟迪呢？（學生讀完后各抒已見）
4、這首歌的歌詞用富于哲理的生活現實告訴大家：有些事物可以去而復返，有些事理卻是一去不復返的，而人的青春正像那鳥兒一樣，飛去后即不再回來，所以我們要珍惜大好的青春時光。
（五）回味小結（1分鐘）
今天我們學習了《青春舞曲》這首歌曲，對祖國美麗的新疆和西部有了一些了解，我們要熱愛我們的民族，喜愛我們的民歌，只有繼承和發揚具有我們民族特色的文化，中華民族才能屹立于世界民族之林。同時，優美歡快的歌舞讓我們感受到青春的活力，也讓我們感悟到：花無再開日，人無再少年。青春的腳步如行云流水，青春的光陰稍縱即逝。讓我們把握青春，珍惜時光，刻苦學習，積極進取吧！
四、教學效果
本課以素質教育為目的，面向全體學生，結合教材重點、難點及音樂學科特點，從欣賞、唱歌、表演三方面使全體學生得到充分體驗，學生在愉快、輕松的氛圍中學習，激發了學生的興趣，提高了學生的音樂學習能力。
初中音樂說課稿6
尊敬的評委老師：
大家上午(下午)好!(鞠躬)我是XX號考生，今天，我說課的題目是《花之圓舞曲》，接下來我將與各位分享一下我的教學設想。我將從說教材、說學情、說教學目標、說教學重難點、說教學方法、說教學過程、說板書設計這幾個方面，簡單闡述我的教學思路。
一、說教材
首先，談談我對教材的理解，作為一名老師，我認為對于教材的了解是必不可少的。
《花之圓舞曲》是人教版初中音樂九年級下冊第一單元第二課的一節欣賞課;作品為四個主題，全曲的結構是帶再現的三部曲式。樂曲為D大調，3/4拍，情緒輕快、活潑，旋律抒情、幽默。舞劇《胡桃夾子》音樂中最為著名的是《花之圓舞曲》，選自舞劇第二幕中糖果仙子與眾仙女群舞時的音樂，經常單獨演出。豎琴的華麗流暢的序奏之后，圓號以重奏形式奏出圓舞曲主題，旋律如歌，表現出糖果仙子與仙女們輕盈婀娜的舞姿，在單簧管相呼應的獨奏之后，樂曲的主題抒情而優美，是作為歡迎和歌頌善良勇敢的女孩子瑪麗的熱烈氣氛達到高潮時演奏的。這首圓舞曲不僅是這部舞劇中的重要樂曲，而且在柴可夫斯基許多圓舞曲中也是最突出的一首，同時也是柴可夫斯基全部作品中的杰作之一。
通過對《花之圓舞曲》的聆聽與欣賞，學生能夠了解圓舞曲音樂風格特點，并能夠用通過自主、合作、探究的形式賞析音樂作品。
二、說學情
要想成為一名優秀的教師，不但要對教材有所了解，還要對學生的情況有清晰明了的掌握，站在學生的角度思考問題，這樣才能了解學生真正的學習需求，做到因材施教、有的放矢。
初中生階段的學生生理、心理漸趨成熟，認知能力由感性逐漸上升到理性，他們不再滿足于音樂的好聽與否，渴望更深一層的了解音樂的內涵，這時教師對音樂元素的講解，音樂作品的分析就顯得尤為重要。通過多種形式的藝術實踐活動，鞏固和提高表現音樂的基本技能。擴大音樂欣賞的范圍，更有意識地將音樂的人文內涵融入教學中。我會通過反復聆聽、直觀演示以及音樂實踐，找到切入口，著重讓學生感受音樂、體驗音樂，開闊音樂視野，并積極參與音樂實踐活動。同時，這時期的學生正值變聲期，我會通過教授歌唱知識，提醒學生注意嗓音的保護。
三、說教學目標
通過對教材的分析以及學情的了解，我設計的三維目標如下：
情感態度價值觀：通過聆聽欣賞作品《花之圓舞曲》，了解圓舞曲的音樂特點，并且從中體會作品所表達對善良勇敢的女孩的歌頌。
過程與方法：通過對《花之圓舞曲》的聆聽與賞析，了解歌曲的旋律、節奏等特點，學生能充分感受圓舞曲的特點，并通過對豎琴的了解，更加深入地了解作品。
知識與技能：通過對作品以及圓舞曲音樂特點的了解，體會作品的情感，感受作品的意境與畫面美。
四、說教學重難點
基于以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的'重難點：
重點是聆聽欣賞《花之圓舞曲》，了解圓舞曲的音樂特點。
難點是通過對樂曲分主題的聆聽，正確把握對樂曲的理解。
五、說教法、學法
為了更好地突出重點、突破難點，本節課我主要采用的教學方法分別有創設情境法、視聽結合法、小組合作探究法等。
六、說教學過程
接下來說說我的教學過程，也是本次說課的中心部分;在這一環節主要分成五個環節，分別是新課導入、初步感知、探究學習、拓展延伸、小結作業。下面，我將分別來介紹這五個環節：
第一環節是新課導入環節
好的導入是成功的一半，為了培養學生的興趣，營造濃郁的音樂課堂氛圍，上課伊始，我會采用視頻導入的方式，播放柴可夫斯基的芭蕾舞劇《胡桃夾子》選段，請學生聆聽感受，隨之引出其中第二幕音樂《花之圓舞曲》，順勢引出新課。
運用視頻導入，可以讓學生直觀地聽到所傳達的內容，感受芭蕾舞劇，與課前做好過渡，能夠激發學生的學習興趣，從而更快的引出新課，走進本節課的學習內容，與課下到課上形成更好的銜接。
第二環節是初步感知環節
感知音樂是課堂展開的基礎，為了幫助學生對作品有一個整體的把握，在新課的第一環節，我會先播放樂曲，請學生仔細聆聽，這首歌曲的情緒是怎么樣的?這首歌采用什么樂器進行演奏?
學生經過認真聆聽后得出，歌曲情緒活潑、輕快，帶給我們抒情而優美的感受;樂曲采用了管弦樂演奏，以豎琴圓號、單簧管為主。我會加以鼓勵性的評價。
之后我會簡單介紹豎琴的相關知識：豎琴是一種大型彈弦樂器。豎琴是世界上最古老的撥弦樂器之一，起源于古波斯(伊朗)，據埃及古圖記載，此種樂器出現于公元前三、四千年，當時的形狀猶如一個有弦之弓。早期的豎琴只具有按自然音階排列的弦，所奏調性有限。現代豎琴是由法國鋼琴制造家S·埃拉爾于1810年設計出來的，有四十七條不同長度的弦，七個踏板可改變弦音的高低，能奏出所有的調性。
緊接著再次播放樂曲，設問：樂曲屬于什么音樂形式?是怎樣的曲式結構?
學生通過樂曲三拍子的音樂特點以及樂曲輕快優美的主題中得知圓舞曲以及帶再現的三部曲式結構。
我會補充總結，簡單介紹歌曲背景以及圓舞曲：舞劇《胡桃夾子》音樂中最為著名的是《花之圓舞曲》，選自舞劇第二幕中糖果仙子與眾仙女群舞時的音樂，經常單獨演出。豎琴的華麗流暢的序奏之后，圓號以重奏形式奏出圓舞曲主題，旋律如歌，表現出糖果仙子與仙女們輕盈婀娜的舞姿，在單簧管相呼應的獨奏之后，樂曲的主題抒情而優美。
圓舞曲，又稱圓舞曲(Waltz)，有時音譯為“華爾茲”，起源于奧地利和德國的連德勒舞，18世紀后半葉用于社交舞會，19世紀開始流行于西歐各國，它采用3/4拍，強調第一拍上的重音，旋律流暢，節奏明顯，伴奏中每小節僅用一個和弦，由于舞蹈時需由兩人成對旋轉，因而被稱為圓舞曲。
通過這樣直觀感知的方式，學生能夠初步了解歌曲的情緒以及速度，充分發揮學生的音樂感知能力，同時也能夠為接下來的探究學習做了良好的準備。
第三環節是探究學習環節
探究學習這一環節是本節課的重點，新課標指出表現是學習音樂的基礎性內容，是培養學生音樂審美能力的重要途徑。在這一環節，首先我會讓學生對樂曲進行分主題的聆聽，首先播放引子與第一圓舞曲的旋律，提問：在這一主題中采用了哪些樂器進行演奏，表現出怎樣的一種意境?
學生積極發言，補充總結出樂器有豎琴、提琴、圓號、單簧管;音樂情緒清新優美，猶如清晨花仙子從樹林里慢慢蘇醒的畫面感。
其次我會再次播放第二主題音樂，并設問：在這一主題中又是采用了哪些樂器的演奏?音樂主題有何變化?
學生自由交流發言，我進行引導總結。
第二主題由弦樂演奏，明朗輕快，長笛用活潑、短促的五連音斷音與之相對答，音樂主題慢慢由第二主題變得活潑明亮。
隨后播放第三主題與第四主題，請學生以音樂小組的形式自行欣賞聆聽，并對比整個樂曲的旋律發展，總結特點。
最后完整聆聽整個樂曲，感受圓舞曲的韻律特點，并加入肢體動作感受音樂;輕聲哼唱樂曲第一二主題旋律。
通過這樣的設計，學生可以更加清晰地理清賞析作品的思路，層層遞進環環相扣，更全面地掌握歌曲情感以及所傳達的精神，同時學生還可以主動地投入到教學過程中來，從而能夠更快速地把握作品。
第四環節是拓展延伸環節
為了更好地鞏固已經掌握的新知，對音樂作品有更全面的把握和體會，欣賞觀看《花之圓舞曲》視頻選段，再次深入感受樂曲表達歡迎和歌頌善良勇敢的女孩子瑪麗的熱烈氣氛。
通過以上這樣的環節設計，根據新課標能夠更加體現學生主體性，既能夠對新學習的音樂作品進行鞏固，同時又可以讓同學們充分地參與到課堂學習中來，鞏固對音樂的體驗與感受有所加深，又提高了音樂欣賞、表現、創造以及藝術審美的能力。
第五環節是小結作業環節
好的結尾能起到畫龍點睛的作用，在課堂小結時我會和同學們一同探討本節課學習的主要內容，總結音樂作品所傳達的精神內涵。
帶領學生回顧本節課所學習的知識，這樣設計有利于學生能完成已學知識建構的補充，再次鞏固本次課堂內容
對于作業的設計，我會請同學們課后搜集聆聽《藍色多瑙河圓舞曲》進行對比賞析，下節課進行分享。
這樣一個開放性作業的布置，是為了能夠更好地結束課堂，并在課下引發學生的思考。
七、說板書設計
最后，就是我今天的板書設計，簡潔、明了，通過這個板書學生可以直觀的捕捉到本節課的核心內容和思想主旨，知識點呈現較為清晰明了。
以上是我今天的說課內容，感謝各位老師的耐心聆聽，請老師們批評、指正!謝謝大家!
初中音樂說課稿7
《十送紅軍》說課稿
各位評委老師好，今天我說課的課題是《十送紅軍》。我從四個方面進行闡述，首先我對本節教材進行分析。
一、說教材：本課選自人音版七年級教材第十四冊第三單元《長江兩岸》，本單元主要是學習長江兩岸的民歌，這是第一課時唱歌課。聆聽中國民族民間音樂，知道其主要種類、風格《課程標準》從音樂學習的角度入手，將課程內容劃分為四個領域，即感受與鑒賞、表現、創造、音樂與相關文化。表現是實踐性很強的音樂學習領域，是學習音樂的基礎性內容，是培養學生音樂表現能力和審美能力的重要途徑。表現包括演奏和演唱兩方面，其中對于演唱的的要求是：能主動地參與各種演唱活動，養成良好的唱歌習慣。能夠自信地、有表情地演唱歌曲。積極參與齊唱、輪唱及合唱，并對指揮的起、止、表情等作出正確的反應。能夠簡單分析歌曲的特點與風格，表現歌曲的音樂情緒和意境。能對自己、他人、集體的演唱作簡單評價。聆聽中國民族民間音樂，知道其主要種類、風格也是我們音樂探求的目的。 七年級學生已經具有初步的音樂審美感知能力，他們特別喜歡唱歌，愿意合作交流，能夠大聲的演唱歌曲，對音樂的學習表現出極大的探索熱情。
基于對教材的理解和分析以及對學生的了解，本人將該節課的教學目標定為： 認知、能力目標：能夠用深情懷念的情緒演唱《十送紅軍》； 情感態度價值觀：喜歡我國江南地區的民歌級民間音樂，樂于主動了解江南地區的音樂文化。
引導學生聆聽和感受音樂，是本節課的重點；難點是歌曲演唱情緒的理解、把握。為了達到本節課設定的教學目標，我再從教法和學法上談談。
二、教法和學法：（一）教法。在一節課中采用的方法很多，我主要用以下幾種方法：
1、范唱法：范唱，能調動學生學習歌曲的積極性，引起學生的共鳴。教師以飽滿的熱情唱出歌曲所要表達的情感，能引起學生的情感共鳴，使學生在聽覺上保持對音樂的熱情，對學生的情感投入產生潛移默化的影響，從而激發學生對音樂的興趣。作為一個音樂教育老師，在唱歌課教學中應力求通過范唱這一鮮明的藝術形象誘發學生興趣，引起美感，產生共鳴，使學生感受美、體驗美、鑒賞美，在審美的過程中既學到知識，又提高素質。因此，在導入環節中，我先范唱歌曲，激發學生興趣。在學唱歌曲時，再欣賞歌唱家的演唱，使學生置身其中，聆聽并感受音樂，并在此基礎上學唱歌曲，表現音樂。()同時，在學唱歌曲的過程中，我會走進學生中間與他們一起學唱，解決問題；2、啟發、討論法：對本節課的難點--歌曲情感的理解，采取教師啟發，師生討論法，加深學生對于歌曲情感的理解，提高學生的演唱能力。
（二）學法指導：體驗式音樂學習：是指在從“體驗”中實行對“音樂知識”的學習。音樂教學過程是一個在教師啟發引導下，學生參與體驗音樂的過程。沒有學生主體參與體驗，就難有真正的音樂教學。只有當學生參與到音樂活動之中，自己親身主動地去體驗、領悟、探尋，與音樂融為一體，才能對音樂知識、技能技巧真正理解和掌握，才能實行對音樂的欣賞與創造。
最后，我來具體說說教學過程。在這一部分，我設計了以下幾個環節：
一、創設情境，引人入勝；二、學唱歌曲，演繹音樂；三、查找音樂，拓展延伸
三、教學過程：（一）創設情境，引人入勝導入環節，我將直接演唱歌曲《十送紅軍》。既給學生直觀感受，又能激發學生學唱歌曲的興趣。然后提出問題，引導學生討論：這是那個地區的音樂？你知道歌名嗎？隨之，結合地理知識，了解長江兩岸的省份。 導出課題《長江兩岸》。
（二）學唱歌曲，演繹音樂：1、完整欣賞全曲，引導學生初步感受歌曲的意境。
欣賞過程中，要求學生隨音樂哼鳴，這樣既完成簡單的發聲練習，又讓學生熟悉了旋律。欣賞完后回答問題：這首民歌的情緒是怎樣的？這首歌給你印象最深的是什么？（※）（學生們可能會說出一些比較相符的答案）在此，我給予學生肯定與可觀的評價，并激發鼓勵學生學會這首歌。
2、學唱歌曲。學生只有在熟唱歌時才能更好地理解歌曲的風格特點。
讀歌詞，品意味。 歌詞教學也是本課中不能忽視的一個環節。我采取了讓學生朗誦歌詞--加方言朗誦，增加學生朗誦歌詞的趣味性，并體會江西民歌的方言特色。
看歌詞，聽范唱，學歌詞，唱旋律。 在這個環節中，我將采取教師范唱、學生輕聲吟唱，全體學生合唱，分組練唱等方式來達到熟唱歌詞的目的。這樣能更好地培養學生對于歌曲的感受和分辨能力。在學生分組練習過程中，我將在學生中間進行單獨指導，適當的提問個別學生，詢問他們認為的難點并和學生一起解決。在唱熟練歌詞的情況下，我會和學生一起唱旋律，并分析討論旋律的特點。然后，以組為單位進行演唱評比，提高學生的演唱激情。
3、體會情感，用情歌唱：好的一堂課除了將知識傳授給學生，還要注意學生能力的培養。為了完成教學難點，也為了培養他們表現的意識和能力，我向學生介紹歌曲地創作背景（※），并引導學生分析歌曲，探討比較適合的演唱情緒。為了更好的加深對歌曲情感的'理解，師生共同賞析宋祖英的演唱，增加感性認識。 最后，我們師生有感情的共同合作演繹《十送紅軍》。
（三）、搜集音樂，拓展延伸：最后，我將總結全課，推薦湖北、江西的其他民歌讓學生欣賞，同時要求學生課下搜集長江兩岸其他省份的民歌，下周課上學習交流。通過課后延伸，再次啟發和調動學生繼續求知的欲望，提高學生的探究學習的能力，也使得有限的課堂教學時間得到了無限的延伸。
《給未來一片綠色》說課稿
“假如我們能在一個孩子身上喚起對音樂的一種強烈的熱忱，假如我們能把這種興趣延長若干年并且穩步地把它提高到更高水平的話，那么即使他永遠成不了一個文藝名家，他也將通過音樂找到他個人的幸福！”這是美國著名教育家穆塞爾和格連在其《中小學音樂課教學法》中的一段話。是的，音樂就是這樣的一種美的藝術，而我，就愿做這美的傳播者，在孩子們的心靈播灑上最美的種子，讓他們能找到自己的音樂源泉，成為終身愛好音樂的快樂人。
[說教材] （1）教材內容
《給未來一片綠》是人教版八年級下冊第一單元《綠色的家園》中的一首歌曲，歌曲主體部分為D大調、4/4拍、中速，由三部分組成，歌曲深刻地表達了人類共同關心的一個主題，即愛護我們共同的家園--地球，呼喚人們保護環境，關愛地球，企盼人類永遠美好的生活。曲作者運用調性對比的手法將青少年兒童在思考問題、討論問題，最后得出結論這個意境刻畫出來，譜出歌曲。本課教學是以唱歌為主的綜合課，在本單元中作為第二課時設計。
（2）教材的地位和作用主要表現在二個方面：
第一 ：歌曲將調性對比融于童聲合唱之中，設計了一個充滿詩意的意境，譜出一首綠色和
平的歌。
第二：通過學唱歌曲，抒發出少年兒童熱愛地球的感情，表現出少年兒童朝氣蓬勃、積極向上的精神面貌。
[內化理念]（說新課標）
音樂課標中明確指出：音樂教育以審美為核心，重要作用于人的情感世界。情感，是音樂審美過程中最活躍的心理因素，是音樂審美感受的動力和中介，音樂教學中牢牢把握住情感性原則，不時點燃學生的情感火花，會有效地打開學生的心靈之窗，使他們在情緒的勃發與激動中，享受美感，陶冶性情。因而，每次上課前，我都要反復聆聽音樂，讓音樂先感動我自己，然后再感染學生。
“音樂是心靈的迸發，它不象化學那樣能進行實驗分析，對偉大的音樂來說，只有一種真正的特性，那就是感情”，柏遼茲的這句話給了我很大的啟示，也內化為我今天設計這堂課的主要教育思想，因而我把具體的教學目標實化為：
[說目標]（1）知識目標：將理論知識轉化為實踐能力，懂得怎樣處理音樂作品，才能更好地表達情感。
（2）能力目標：聆聽并大膽參與歌曲的演唱，能準確地表達音樂中的情感。
（3）情感目標：讓同學們在觀看各種圖片、視頻、演唱、表演等活動中領悟“保護環境、關愛地球、熱愛大自然”的意識。
[說重難點]：探索學唱新歌的方法，練習自然而有感情地演唱，能全身心地投入到各種表演活動中去體驗和感受是本課時的重難點。
[說教法]根據中學生年齡特征，我采用了情景創設法、合作探討法、啟發式教學法、嘗試教學法等，在教學中把教法與學法聯系起來，(Motivational model yuedu.mipang.com)有意識地進行學法的指導和滲透，不僅讓學生學會，而且讓學生會學，引導學生在學習中實行“四多”，即多聽、多想、多討論、多創作，發揮學生的主觀能動性，活躍學生的思維能力，加深學生對音樂作品的理解，使學生更準確地表現和創造音樂。
[說學法]“學生是學習的主體”，要讓學生能主動積極地學習，選擇方法是很重要的。根據教材特點，我在學法的指導時緊緊圍繞教學目標，主要通過“看、聽、唱”等要素，讓學生去感知歌曲的情緒和演唱方式，通過感受、展示、討論等方法，使學生在嘗試學習中自主地得出結論從而來完成能力目標，最后通過親身體驗來驗證結論。
[說教學程序] 下面，我針對本課的教學過程談談具體的教學構想。
我主要設計了四個環節來完成本課時教學：（1）引入；（2）學唱歌曲；（3）感悟；（4）升華（拓展延伸），其中學唱歌曲是重點教學環節，設計25分鐘左右，引入3分鐘左右，感悟5分鐘左右，升華部分10分鐘左右。
首先，第一個環節--引入。多媒體展示被污染的大自然圖片，和未被破壞過的美麗大自然風景圖片等相關的圖片，教師在背景音樂《給未來一片綠》的旋律中動情解說：地力之生物有大數，人力之成物有大限，取之有度，用之有節，則常足；取之無度，用之無節，則常不足。 土
壤系著森林的命運，海洋系著魚群的命運；環境系著地球的命運，地球系著人類的命運。地球賦予生命的一切，愛護地球，珍愛生命；保護環境，擁有生命 ，讓我們用行為來回報創造和養育我們的自然母親。【設計理念：這一環節利用多媒體創設情景，通過教師詩化的語言激情導入，奠定本課情感性教學的基礎，點燃了學生的情感火花，激起他們的學習興趣。】
第二個環節：學唱歌曲。先介紹歌曲的主體部分為 D 大調、44拍、中速、由3部分組成。接著，教師聲情并茂地范唱，力圖通過自己的歌聲打動學生，激發出他們的學習熱情，再用多媒體出示學習方法：選擇自己喜歡的學習習慣，跟伴奏唱詞或跟伴奏哼唱旋律來學唱。在這一基礎上，讓學生自己找出學唱歌曲的難點：后半拍起的節奏的把握，大家共同討論，應該怎樣來掌握這一難點，再嘗試用領唱、合唱的方法來練唱，要求聲音統一，氣息通暢，節奏準確，充滿感情。這個步驟的設計給了學生一個自主學習的空間，讓“每一個學生都有權利以自己獨特的方式學習音樂，享受音樂的樂趣，為學生提供發展個性的可能和空間。”
第二部分合唱的配合的學習前，先進行合唱的和諧與均衡知識講解，再采用教唱、聽唱、分聲部唱、合唱等方法來突破這一難點。在引導學生充滿感情來完整演唱歌曲時，先讓學生觀看這首歌的MTV，讓學生在歌聲與畫面中自己去體會感情，然后分組討論用填表的形式，讓學生自己說出這首歌的速度、風格、演唱情緒等學唱要素，通過“探究與體驗”的過程來完成這一教學難點。
設計理念：“音樂是聽覺的藝術，是情感的藝術”，在學習歌曲的過程中，我以“聽覺”為基礎，“情感”為主線，采用多媒體創設情景，引導學生在學習中“多聽、多想、多討論”發揮學生主觀能動性，通過聆聽和表現音樂，充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富情感。
第三、四個環節--感悟和升華部分
首先用提問的形式引入第三部分，探討音樂情感與人的情感有什么聯系，然后讓學生聯系生活實際說說自己對“保護環境、愛護大自然”的理解和感受，討論“地球-----母親”的含義，緊接著導入第四個環節，讓學生將自己收集到的表達愛護環境的歌曲、詩歌、警句、圖片、文字、VCD、歌曲磁帶等通過小組推薦或自由組合演唱等多種方式展示出來。（搜集的任務在第一課時教學時作為課后作業布置）。
這一部分的設計，讓學生聯系自身感受先體驗“保護環境”的感受，然后通過拓展延伸得到進一步的升華，讓學生在主動參與音樂實踐活動中來獲得音樂審美的體驗和享受到成功的歡愉。
最后，在《給未來一片綠》的音樂聲中結束本課：保護環境，是人類永恒的主題，讓我們用自己的行動，去愛護環境，愛這個地球，愛這個世界！
每個學生都是一個珍貴的生命，每個學生都是一個鮮活的個體，每個學生都是一幅精彩的畫卷，每個學生都是一篇生動的樂章，但愿你我在座的每一位音樂老師都能把生命中的每一篇生動樂章奏響！我的說課到此結束，不足之處，請各位老師批評指正！
初中音樂說課稿8
尊敬的各位評委老師：你們好！我說課的題目是《大海啊，故鄉》這首歌曲為F大調，3/4拍，中速
整首歌詞通俗易懂，旋律優美，富有變化，以敘述性的口吻與不同層次情緒的抒發，深切的表達熱愛大海、熱愛故鄉的濃厚的思想感情，是一首深受學生喜歡的抒情歌曲。
基于以上教材內容分析，根據新課標的教學理念與原則。以“審美為核心，興趣愛好為動力”，結合本單元《瑰麗的電聲》教學內容及要求，制定了以下三維目標：
1、知識目標：引導學生有感情的演唱歌曲及曲譜和對歌唱的換氣，延長音音準的掌握
2、過程與方法：通過歌唱、欣賞、情景創設等手段讓學生體驗電聲音樂的魅力、表現音樂的美
3、情感目標：通過學唱這首歌，培養學生熱愛大海、熱愛故鄉的思想感情 根據中學生變聲期及對音樂的感知日趨成熟等身心特征，結合本課教學內容，
我把本課的教學重點設為：
讓學生整體感受旋律、節奏的變化，引導學生有感情的演唱歌曲教學難點：培養學生用抒情、委婉的及有氣息控制的聲音演唱歌曲 對于這樣的教學重難點的落實，教學目標的實現，我主要采用的教學方法和學習方法是教師的教就是學生的學。
為了實現目標，我將本課的教學流程設計為以下四大板塊：第一板塊：情景導入 激發興趣第二板塊：聆聽全曲 感受旋律 第三板塊：新歌教學 參與實踐 第四板塊：知識拓寬 欣賞大海 發揮想象
對于第一板塊的教學我主要分3個環節來完成。
1、 感受意境我會說，“今天，老師給同學們帶來了非常美妙的音樂，請閉上你們的眼睛，展開想象的翅膀，感覺自己仿佛置身在什么樣的環境中？”（播放由電聲合成的描繪大海的音樂）然后，我會說：“大海確實令人想往，那音樂是怎么樣來表現大海的波浪的呢？（出示圖片）接下來，我將在鋼琴上彈出：1 1 2 1 76 | 5 3 3 — | 3 4 3 2 1 | 6 2 2 — | ... LU請學生根據我彈得音樂畫出旋律線（自己也畫同步進行），然后我將用同樣的
方法彈出2 5 6 5 3 | 5 6 5 — | 6 5 4 11 6 5 | 5 — — | ...來解決第二條旋律
2、 哼唱練聲我將讓學生用lu來把這兩條旋律哼唱下，并提出這兩條旋律在音高、力度上有什么區別？一般學生都能說的出來，音高第二條比第一條高，力度也強點
3、感受強弱之后，我再問學生這首曲子的拍號和強弱規律？學生會很快的說出，3/4拍強弱弱，那這首曲子的強弱規律是強弱弱嗎？再次隨著我的琴聲用LU來唱一遍。（做波浪手勢）學生很快的就會感受到與一般3/4拍曲子的不同，是強強弱。
最后，讓學生跟著我一起邊唱邊劃波浪的節奏拍。 『通過對比性的聆聽和哼唱旋律，隨著律動性的引導讓學生感受到大海的那種意境，并把音樂知識融入到教學過程當中，用LU帶唱練聲可以幫助學生調整好歌唱狀態使聲音更加的.集中，為下面的新課教學打下基礎』
第二板塊：聆聽全曲 感受旋律 我是這樣教的先播放合唱版《大海啊，故鄉》，然后要求學生在聽的過程中仔細感受音樂，并回答：“音樂表達了怎么樣的情感，你最喜歡哪部份的旋律，為什么？” 學生可能會說，思念故鄉，熱愛大海。。。有些學生會說喜歡第一部分，讓人感覺有意境，有些學生可能會說喜歡第二部分，在唱的時候情緒很高漲。。。。 『通過提問式引導學生，主要是培養學生有目的的去聆聽歌曲，整體感知到這是一首抒情的，有著思鄉之情的歌曲』
第三板塊：學唱歌曲 參與實踐 是本課的重難點所在，對于這一部分的教學，我力求體現學生的主體性，讓學生先嘗試后教學，憑借教師示范、動作體會、媒體演示等多種教學策略達到把握重點，突破難點的教學目標。
這個板塊，我分3個環節
1、學唱歌曲，歌曲處理由于考慮到初中生對這首歌本身就比較熟悉，這個階段的學生接受能力也很強，通過前面的兩大板塊的聆聽，學生對這首歌曲的旋律有了一定的了解，所以我將直接讓學生跟隨我的鋼琴伴奏帶歌詞演唱。當然，可能會在個別細節方面唱的不到位。在唱完之后，我會說：“同學們你們覺得自己哪里唱的不夠好呢？”學生可能會說：歌曲結尾這部分氣息不夠？我將以一個小節換一次氣做處理，（示范演唱）『通過我的示范和手勢來幫助學生用“緩呼緩吸”的方法解決歌唱中的難點』在歌唱的過程中，我發現學生有些樂句的尾音音高沒保持好，時值沒拖足，比如（教師示范唱）于是我采用對比法讓學生選擇你認為合適的方法來演唱。在我的提示下，學生就很快的選擇（范唱正確的）最后，讓學生隨著我的鋼琴完整的演唱全曲，在關鍵的時候我將用自己的手勢提示學生『主要是通過對比聆聽，讓學生產生自主發現問題，解決問題的心理，這樣可以吸引學生的注意力，突破教學難點』
2、歌曲分析，把握情感師：剛才同學都唱得非常好，現在老師請你們再次聆聽這首歌曲，想一想你覺得可以把這首歌曲劃分成幾個部分？學生會很快的說出有三個部分。那三部分所表達的情感都一樣嗎？學生肯定會說不一樣，于是我和學生根據音樂要素和音樂情緒一起來討論、分析。第一部分（教師唱歌詞）根據第一板塊旋律的分析，學生很快說出第一部分旋律比較平穩，力度中弱，用敘述性的口吻表達了主人翁對大海故鄉的思念與贊美之情。接著，我將用同樣的方法分析第二部分，情緒比第一部分更加的強烈，加深了對大海母親的愛慕之情第三部分的尾聲旋律比較平穩，力度從中弱到漸弱表達了主人翁對大海的留戀與美麗的遐想同學們都分析的很好，但不知道你們的歌聲能不 能打動老師，讓我來體驗一下，要求同學們把自己置身在美麗的沙灘上，踏著軟軟的沙灘，迎著海風，以敘述者的口吻表達對大海的贊美之情。于是，我用鋼琴的前奏部分把學生帶入到這種意境中，再次有感情的演唱歌曲 通過分析，逐步引導學生用怎么樣的感情演唱歌曲，理解音樂所表達的思想感情，挖掘學生內心的情感，讓學生產生情感上的共鳴，這樣就很容易突破我的教學重點』
3、學唱曲譜，嘗試練習 先由我來帶學生唱，然后讓學生自己唱『把這個環節安排在這里，主要考慮到現在的中學生，基礎比較薄弱，識譜能力比較差，所以通過已經掌握歌曲的節奏，再讓學生唱譜，可以減輕他們的負擔，更快的提高他們的識譜能力，加強雙基教學』 第四板塊：拓展延伸 發揮想象大海是迷人的，看！ 于是，我給學生展示了有關大海的美麗的畫面師：欣賞完了這么美的風景，老師覺得這么美的海面缺了點大自然的聲音，請同學們想象下，大海邊上會有什么聲音呢？生：海浪、海鷗、風聲等自然聲音我會拿出電子琴、沙球等一些樂器，如果班級里會用電子琴的學生讓學生自己動手操作，不會用的讓學生說出自己的想法由我來操作，并鼓勵學生最好把這個創作的出來的聲音與大海故鄉結合在一起，電聲樂器給現代的音樂帶來了豐富的表現力。下面呢，我們就把剛才設計的音響與大海故鄉結合起來。最后，在電聲樂器的伴奏下，有感情的演唱歌曲來結束這堂課。 『通過欣賞法、音畫結合，多途徑引導學生，讓學生參與音樂實踐，并讓他們體驗成功，培養學生音樂的想象力和創造力，體現音樂課學生的主體性，培養他們上音樂課的興趣，對電聲音樂的指出為以后的欣賞課做個簡要的鋪墊』 （對于以上的教學流程的設計。我主要體現一個教學理念，以審美為核心；二個教學原則，把教什么永遠是教學的第一位，突出學生的主體性；三個教學特色，發揮學生的自主探究，培養學生的想象力和創造力，多元文化知識的滲透』）
各位評委，我的說課到此結束，謝謝。
初中音樂說課稿9
尊敬的評委老師：
大家上午（下午）好！（鞠躬）我是XX號考生，今天，我說課的題目是《菩提樹》，接下來我將從說教材、說學情、說教學目標、說教學重難點、說教學方法、說教學過程、說板書設計這幾個方面，簡單闡述我的教學思路。
一、說教材
首先，談談我對教材的理解，作為一名老師，我認為對于教材的了解是必不可少的。
《菩提樹》是人教版初中音樂（八年級）上冊第六單元第五課的一節欣賞課。作品為E調，3/4拍，情緒是抒情地，旋律性強，表達流浪者見到菩提樹時，對過去甜蜜愛情的回憶以及對美好未來的期望。通過本節課的學習，學生可以學會三連音，了解舒伯特的藝術歌曲，掌握藝術歌曲的特征，感受作品中濃郁的德奧民歌風格，從而獲得對藝術歌曲的喜愛，提升音樂審美能力。
二、說學情
要想成為一名優秀的教師，不但要對教材有所了解，還要對學生的情況有清晰明了的掌握，站在學生的角度思考問題，這樣才能了解學生真正的學習需求，做到因材施教、有的放矢。
初中生階段的學生生理、心理漸趨成熟，參與的意識和交往的愿望增強，獲得知識和信息的途徑增多，在學習上形成了自己的初步經驗，表達情感的方式較之1～6年級學生有明顯變化。通過多種形式的藝術實踐活動，鞏固和提高表現音樂的基本技能。擴大音樂欣賞的范圍，更有意識地將音樂的人文內涵融入教學中。7～9年級學生正值變聲期，應注意嗓音保護。
三、說教學目標
通過對教材的分析以及學情的了解，我設計的三維目標如下：
情感態度價值觀：通過學習作品《菩提樹》，體會對美好生活的回憶，感受對未來美好生活的向往之情。
過程與方法：通過范唱、討論、分析等活動，學生能夠掌握藝術歌曲基本的創作技巧，提高對藝術歌曲的審美能力。
知識與技能：掌握藝術歌曲的創作特征，正確掌握三連音。
四、說教學重難點
基于以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重難點：
重點是理解藝術歌曲的創作特點；注意三連音的節奏型；熟悉舒伯特的藝術歌曲。
難點是掌握藝術歌曲的創作特點，體會美好的回憶和對未來美好的期望。
五、說教法、學法
為了更好的突出重點、突破難點，本堂課我主要采用的教學方法分以下兩點：
教法：講授法、多媒體演示法。
學法：試唱法、小組討論法。
六、說教學過程
接下來說說我的教學過程，也是本次說課的中心部分；在這一環節主要分成五個環節，分別是新課導入、整體感知、探究學習、拓展延伸、小結作業。下面，我將分別來介紹這五個環節：
第一環節是新課導入環節
好的導入是成功的一半，為了培養學生的興趣，營造濃郁的音樂課堂氛圍，上課伊始，我會用談話法的方式進行導入，運用多媒體播放舒伯特的肖像圖，并提問：關于這個人大家了解多少？學生自由回答。我進行總結：這是西方音樂史上非常多產一位的作曲家，一生創作了大量的`藝術歌曲作品，他就是舒伯特。并順勢揭示課題《菩提樹》。
這樣設計，能有效激發學生的學習興趣，抓住學生注意力，導入課堂。
第二環節是整體感知環節
感知音樂是課堂展開的基礎，為了幫助學生對作品有一個整體的把握，在新課的第一環節，我會先完整播放歌曲《菩提樹》，并提問聽完作品后的感受；其次，我會提問學生簡單的問題；然后，我會再次聆聽歌曲；最后，我會將知識點進行總結。
通過這樣的方式，引導學生從整體上對歌曲有初步的了解和認識。
第三環節是探究學習環節
細致、精準對于作品的分析及學習，是學生了解作品特點的主要途徑，為了引導學生了解重點，突破難點，循序漸進的了解作品，在這一環節，我會先教師介紹舒伯特的生平，介紹生活背景和《菩提樹》的創作背景；其次，我會播放《菩提樹》，并詢問作品的旋律特征，學生自由回答。學生自由回答后，我會總結：這是一首比較抒情、略帶傷感的藝術歌曲，曲調質樸、旋律起伏有序，而且旋律中出現了三連音。然后，我會組織學生跟老師哼唱主題旋律。再次，我會播放鋼琴版本的《菩提樹》進行欣賞。再接著，我會組織學生討論藝術歌曲的特征并總結藝術歌曲的旋律優美，充滿詩情畫意，歌詞都是名人詩篇，對演唱者的演唱技巧要求較高，伴奏一般都具有獨立意義，地位很高，而且可以作為音樂會曲目單獨演奏。最后，帶著對作品的理解再次聆聽藝術歌曲《菩提樹》。
通過這樣的設計，能夠引導學生循序漸進、由淺入深的學習歌曲，是符合音樂新課程標準要求的。
第四環節是拓展延伸環節
為了更好地鞏固已經掌握的新知，對音樂作品有更全面的把握和體會，我會播放舒伯特另外一首藝術歌曲《野玫瑰》，請學生聆聽，并談談這兩首歌曲的異同之處。并進行實踐展評。
這樣做有利于增強學生的實踐能力和創編能力。
第五環節是小結作業環節
好的結尾能起到畫龍點睛的作用，在課堂小結時我會播放《菩提樹》的音頻，并激發學生對美好生活的向往和憧憬，呼吁學生們一定要珍惜時間，立足當下，去發現生活中更多的真善美。
為了更好的結束課堂，并在課下引發學生的思考，對于作業的設計，我會讓學生聆聽中國作曲家趙元任的藝術歌曲《教我如何不想他》，感受其中的意境。能將課堂上的知識點延伸到課堂之外，增強學生的實踐能力。
七、說板書設計
最后，就是我今天的板書設計，簡潔、明了，通過這個板書學生可以直觀的捕捉到本節課的核心內容和思想主旨，知識點呈現較為清晰明了。
以上是我今天的說課內容，感謝各位老師的耐心聆聽，請老師們批評、指正！謝謝大家！
初中音樂說課稿10
一、說教材
（一）教材分析
本節課是九年義務教育初中七年級音樂課的一首作品。這首民歌是由有"西部歌王"之譽的著名作曲家王洛賓先生，在20世紀40年代從一個高級知識分子口中學得，并加以整理而成。全曲是由五個樂句都是基本相同的節奏，同樣的旋律重復而讓人百唱不厭，只在第三樂句的旋律上稍許變化，就能給人以新鮮感。最末兩小節是樂段的擴充，在稍許變化的旋律中，用鄉間土味的虛詞襯字渲染，又回到主旋律中去結束全曲。
（二）教學目標：
認知目標：學唱歌曲使學生體驗作品中輕快活潑的情緒。
能力目標：通過音樂活動，了解新疆民歌的風格特點，增強學生熱愛民族音樂的感情。
情感目標：通過學唱歌曲，使學生懂得青春易逝的道理，啟發學生珍惜光陰。
（三）教學重點：體會新疆民歌的風格特點。
（四）教學難點：感受歌曲的音樂表現形式，理解歌曲的歡快情緒，鍛煉對新疆民族舞蹈動作的創編能力。
二、說學情
對于七年級的學生來說，他們已經初步掌握了音樂的基礎知識，但他們把握音樂的情緒和表現音樂的能力還有待進一步的加強和提高。對于我們所教的學生，都是鄉鎮的學生，他們從小就很少跟音樂接觸，因此，對學習音樂的興趣不夠濃厚，還缺乏一定的主動性、積極性。想要讓學生很好而又迅速的掌握音樂知識，那必須要培養學生的興趣，因為興趣是學生學習的動力。學生有了動力，就能取得很好的教學效果。
三、說教法
針對教學目標和學生的實際情況，在教學中主要采用以下幾種教學方法：創設情境法、談話法、討論法、表演法等。
四、說學法
從本課的教學目標出發，根據學生的學習情況，確定如下學法：整體感知法、視聽法、討論法、小組合作法、自主探究法、實踐法。
五、說過程：
（一）情景導入 引情激趣
1。教師范唱新疆民歌《掀起你的蓋頭來》。
2。要求學生聽后說出它是哪個民族的歌曲，并說說歌曲的音樂情緒。
設計意圖：課前學生的注意力都比較分散，因此，運用提問法集中學生的注意力。通過情景創設，運用視聽法、提問法，讓學生感受新疆民歌歡樂的`歌舞場面，激發他們的興趣，為新課教學做了很好的鋪墊，從而引入新課教學《青春舞曲》。
（二）整體感知 引導掌握
1。教師范唱《青春舞曲》
設計意圖：讓學生全面感受歌曲的音樂情緒，陶冶學生的情操，激發他們的學習欲望，調動學生的主動性、積極性。
2。學唱歌曲
（1）隨老師跟唱歌曲旋律。
（2）教師唱旋律，學生唱詞。
（4）教師根據學生在學唱的過程中出現的問題進行講解、分析、糾正。
（5）完整演唱歌曲（要求唱出歡快的情緒和拍的韻律感）
（6）分小組和組合進行歌曲的演唱
設計意圖：七年級學生的生理特點和心理特點都已經趨向于成熟階段，已經具有獨立思考問題的能力，同時在學唱歌曲的過程中能夠感受、體驗歌曲的風格特點。
（三）音樂活動———探究表演展現自我
教師教授新疆舞蹈基本動作。
設計意圖：通過教授舞蹈動作，培養學生的想象力和創造能力，提高學生表現音樂的能力。
（四）拓展
1。思考：《青春舞曲》這手歌曲揭示了一個什么樣的人生道理？
2。討論（師生、生生互動）
設計意圖：音樂也是一門學科，它滲透著情感教育、道德教育；通過師生、生生之間進行交流、討論，不僅能夠掌握歌曲中蘊涵的人生道理（告戒人們青春易逝，一寸光陰一寸金，要好好把握時間，珍惜時間。）同時還能提高學生的鑒別、分析和表達能力。
（五）小結：
今天我們從學習《青春舞曲》這首歌曲中，對我們美麗的新疆已經有了一些了解，我們要熱愛我們的民族音樂文化，繼承和發揚具有我們民族特色的音樂文化。同時還要謹記歌曲給予我們的人生道理：珍惜時光，展現自我。
總之，在整個教學設計中，力求體現以學生為主體的思想，著眼于學生的個性化發展，以創設情境，激發學生的興趣為主線，貫穿整堂課。
初中音樂說課稿11
一、說教材：
1、教材分析
本課《一只鳥仔》是湘版《音樂》教材七年級上冊第二單元《零點樂隊》第一課時的教學內容，屬于器樂演奏課。《零點樂隊》原意為“從零起點的樂隊”，本課設計的主要意圖在于挖掘已有的豐富的學生資源（用學生已會的樂器，如：古箏、豎笛、二胡、笛子等）進行簡單的合奏，教材力圖通過“試奏體驗”、 “加花添彩”、“登場演練”等三環節，讓學生了解器樂演奏的全過程，感受器樂演奏的快樂。由于絕大部分學生只具備豎笛演奏的最初基礎，若讓他們一節課掌握這首曲子，無疑是一種為難，所以教學的重點放在用手中已有任何樂器（包含自制打擊樂）試奏體驗。經調查絕大多數學生對打擊樂沒有接觸，更不用說演奏、合奏，所以加打擊樂伴奏（設計簡單節奏型）、加花添彩是一大難點，組織的不好就容易亂套！經考慮最終目標的定位為
2、教學目標：
1、能夠體驗學習器樂及合奏的快樂。增強同學之間的合作意識和團隊精神。
2、能夠學會演奏一種簡單的樂器，并能參加器樂合奏，了解器樂演奏中“加花”的含義，設計簡單固定的節奏型參與伴奏。
3、能在體驗、模仿中學習，在演奏中探究、創編。
3、教學重難點：
用手中已有樂器試奏體驗，加花添彩、設計簡單固定節奏型參與伴奏。
二、說學情：
這節課是本人于開學初就對七年級學生學情進行了一個詳細的調查，有一部分學生在以往有過學習樂器的基礎，如有的已學過古箏、豎笛、二胡、笛子等樂器。且有極少數學生在小學時就開始學習豎笛演奏，極個別學生是校豎笛樂團成員，有的學生除了會演奏豎笛以外還會其他樂器的演奏。應該說，無論是樂理知識還是器樂演奏的功底都有一定的基礎，只是器樂合奏是“從零開始的樂隊”，如果只是單純的樂曲演奏與合奏，學生會感覺“沒有技術含量”，也覺得“吃不飽”，所以我在本節課中設計“加花添彩”、“打擊樂伴奏” “即興伴奏音型創作”等教學環節，引導學生用器樂合奏的方式表現出歌曲的情緒和內涵。
三、說教法和學法：
學生是教學活動的主體，我始終把學生的自主參與放在首位，讓學生多聽、多唱、多想、多奏等，充分調動學生的多個感官參與學習，采用的教法是對比聽賞法（從單旋律——有樂器伴奏、加花添彩的對比）、啟發談話和引導發現、感受體驗法、合作交流法等，讓學生在體驗中自主學習，在模仿中體驗探究，在演奏中進行探究、創編。靈活有效的運用多媒體資源創設情境，不僅優化課堂教學，也豐富了學生的感性認識，激發了學生興趣。
四、說教學過程：
教學活動由激趣導入——感受體驗——實踐表現——拓展延伸（小結）四個大的環節構成。
首先通過欣賞試聽優質的視頻集中學生的注意力入手，認識民族樂器——樂團——組建零點樂隊，意在激發學生興趣，自然過渡到感受體驗曲目臺灣民歌《一只鳥仔》，在這一環節，我突現了學生的自主學習、與探究意識，讓學生選擇自己能勝任的方式學習主旋律，沒有花過多的時間來學習主旋律，我主要想把重點放在合奏上，實踐表現時，先對比聽賞《一只鳥仔》，聽辨跟我們演奏的有什么不同？教師啟發引導生交流“加花添彩”、“打擊樂伴奏”、“分角色演奏”，再自然過渡到用打擊樂進行伴奏這一環節，采用的是學生先自主探究的學習打擊樂并發現問題，再逐步循循善誘的解決問題，真正做到面向全體，讓全體學生積極主動的參與到音樂課堂，體驗學習器樂及合奏的快樂。對合奏作品的學習采用由淺入深，層層遞進的方式，要說在一節課學會演奏整首曲子并學會合奏是很難的，在這里我兼顧了學生個體差異，因為畢竟有一部分學生豎笛吹奏的基礎薄弱，因此，并不要求所有學生一定要學會整條旋律，采用的是分組分角色演奏（降低難度）或者選擇打擊樂伴奏或自制聲勢伴奏或自己設計節奏型參與伴奏（要有創新意識）的方式參與，這既是本課的重點也是難點，這樣既可以做到既全體參與，又發展學生個性，更重要的是能夠體驗學習器樂及合奏的快樂。增強同學之間的合作意識和團隊精神。合奏后的登場演練是發展學生個性，給能力強的學生提供展示的平臺。在演練中引導學生評價，讓學生學會主動傾聽、發現、解決問題，并不斷完善，再到小結這節課的收獲，自然結束本課教學。
五、教學反思
本節課我力求做到“既面向全體，又發展個性”，始終把學生擺在首要地位，注重學生的.自主、與探究，總的來說達到了預期的教學目的。但還存在很多的缺憾，目前我們學校的狀況是這樣的，音樂課已停了一個多月，在準備藝術節的節目，學生在以往只有豎笛的基礎入門，有的甚至連門都沒進，而我是第一節課，在抽簽后剛進到教室，學生就得去吃早餐，我根本不來不及了解學生的一些具體情況，再加上后來又是分組，又是安排座位，本人的教學機智也不夠，沒利用好課前的幾分鐘讓學生去熟悉旋律，這就直接導致后來課堂上旋律聲部明顯薄弱，不夠突出，另外，古箏的音有點偏低，古箏一般演奏D、G調作品，用來演奏C調，因略偏低，其實昨天我們付出了很大的功夫調弦，甚至把弦都調斷了，一個個音都拿校音器校了，和校音器是準的，但就是和鋼琴差那么一點，沒辦法，這只說明我還得加強學習，在這方面研究少了。
初中音樂說課稿12
一、說教材
首先，我簡單說一說我對于教材的理解。
《歌唱美麗的家鄉》是人音版九年級上冊第三單元的一首教唱歌曲。這首歌是中國苗族民歌，歌曲為中速、節奏自由、情緒為奔放地，有明顯的西南地區的風格，展現了苗族人民對家鄉的喜愛之情。全曲包括四個樂句，這首歌曲為徵調式，但兩個句尾的降低六級音，形成苗族飛歌的特色。通過學習本課，學生能夠了解滑音記號，并能有感情地演唱歌曲。
二、說學情
作為一名教師不但要對教材有所了解，還要對學生的情況有清晰明了的掌握，這樣才能做到因材施教、有的放矢，接下來我對學生的情況做一個簡單的分析。
初中階段的學生，對于音樂基礎知識和音樂基本技能有了一定的掌握，能夠自己獨立演唱簡單的音樂；這一階段學生學習自制力不夠，自主學習能力不是很強，所以需要在授課過程中多引導、多關注；初中階段處于變聲期階段，在演唱之前一定要提示學生保護嗓音，并注意健康、衛生用嗓。在這一階段學生比較喜歡流行歌曲，可以適度的在講課過程中穿插一些流行音樂進行組織授課，學生能夠樂于學習。
三、說教學目標
新課標指出，教學目標應包括情感態度價值觀、過程與方法和知識與技能三個方面，而這三維目標又應是緊密聯系的有機整體，因此我設計的三維目標如下：
情感態度價值觀：學唱歌曲《歌曲美麗的家鄉》，感受歌曲中高昂、節奏寬廣自由、旋律悠揚起伏的特點，進一步了解苗族民歌飛歌的音樂文化特點。
過程與方法：學習過程中運用聆聽、示范、表現等方法，學生能夠完整表現歌曲，并提升音樂表現能力。
知識與技能：能夠準確唱出滑音記號，嘗試學習方言用方言演唱歌曲；能夠完整地、有感情地演唱歌曲。
四、說教學重難點
基于以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重難點：
重點是能夠完整地、有感情地演唱歌曲；
難點是能夠準確唱出滑音記號，嘗試學習并用方言演唱歌曲。
五、說教法、學法
為了更好的突出重點、突破難點，本堂課我采用的教學方法主要有聆聽法、示范法、合作法。
六、說教學過程
接下來，我將著重介紹我對教學過程的設計。
本節課的教學過程我是這樣思考的，總的設計思路分為五個環節，分別是新課導入、感受體驗、學唱歌曲、鞏固提高、課堂小結。下面，我將分別來介紹這五個環節：
第一環節是新課導入環節。
好的導入是成功的一半，為了培養學生的'興趣、營造濃郁的音樂課堂氛圍，上課伊始，我將采用視頻導入法，為學生播放視頻，是作曲家譚盾的作品《地圖》中的《飛歌》，具有苗族民歌特色。請學生進行觀察，并提問學生歌曲曲名是什么？猜猜是什么地方的民歌？在學生的回答中順勢引入本課課題。
這樣設計，既鍛煉了他們的自主思考的能力，又將課堂思路引領到了本節課的授課內容中，從課下到課上形成了一個自然地、生動的過渡。
第二環節是初步感知環節。
初步感知這一環節是本節課新課講授的第一個環節，我會結合學生的自身特點展開教學。
在這一環節，我會為同學們完整的播放一遍歌曲《歌唱美麗的家鄉》，并提問同學們歌曲的節拍有什么特點，歌曲描繪了一幅怎樣的畫面？通過初聽，學生能夠說出歌曲使用的交替拍子，描繪了苗族人家鄉的山水間有梁田、人煙的景象，表現了苗族人民對家鄉的喜愛之情。隨后復聽歌曲并繼續提出問題：歌曲速度怎樣？情緒如何？學生可以回答出，速度是中速的，節奏自由，情緒為奔放地。在學生回答后，我會對學生進行鼓勵性的評價并總結。
通過這樣直觀感知的方式，同學能夠捕捉到飛歌的音樂特點以及歌曲最表面一層的音樂信息，充分發揮學生的音樂感知能力，為接下來的學唱歌曲做了良好的準備。
第三環節是學唱歌曲環節。
學唱歌曲這一環節是本節課的重點，新課標指出表現是學習音樂的基礎性內容，是培養學生音樂審美能力的重要途徑。
這一環節，我選擇用教師彈唱歌曲、學生跟琴哼唱的方式展開教學，精心誘導，變枯燥為生動，讓學生按照學習“旋律—歌詞—加歌詞完整演唱”的步驟，親身實踐、自主探究。
首先是學唱旋律，我會先進行范唱，讓學生哼唱，感受歌曲的整體旋律音準，然后利用鋼琴彈唱，學生看譜視唱。在這個過程中，學生可能會遇到滑音、b3音準演唱比較困難的地方，對于這個階段他們對這些音把握的還不夠準確。我會先給學生介紹介紹什么是滑音，隨后用對比的形式幫助學生很好的理解，并引導學生自己發現歌曲中帶有滑音的部分與同桌進行交流，并將b3音唱準。
其次，帶領學生有感情地朗讀歌詞，并學習西南方言。
最后我會讓學生完整的演唱歌曲，并將學生分組進行音樂比賽，評選出自己最喜歡的小組進行評價。
通過這樣的設計，學生可以更加清晰地理清學習思路，更地掌握新知，同時學生還可以主動地投入到教學過程中來，從而能夠更快速地學唱歌曲。
第四環節是鞏固提高環節。
為了更好地鞏固已經掌握的新知，并讓音樂變得生動有趣。我會請同學們以小組為單位，自選打擊樂器為歌曲創編伴奏，并提醒學生注意打擊樂器和歌曲規律的搭配。隨后我還會請同學們在小組之間進行自由的展示，最終選取學生互評與教師評價相結合的方式展開討論。
這樣做既能夠對新學習的音樂作品進行鞏固，同時學生又可以充分地參與到課堂學習中來，對音樂的體驗與感受有所加深，也提高了音樂欣賞、表現、創造以及藝術審美的能力。
第五環節是小結作業環節。
好的結尾能起到畫龍點睛的作用，在課堂小結時我會和同學們一同探討本節課有哪些收獲，總結音樂作品所傳達的精神內涵。
在作業部分我會布置一個開放性的作業，請學生搜集其他地區的民歌并與今天學習的內容進行對比，課后與其他同學進行交流。
這樣既可以重新為學生總結本節課所學，起到加深記憶的作用，同時又可以將課堂延伸到課下，充分發揮音樂的作用。
初中音樂說課稿13
一、說教材：
今天我說課的題目是《青春舞曲》，本節課是九年義務教育七年級音樂第二單元天山之春的演奏內容。這首民歌是由有“西北民歌王”之譽的著名作曲家王洛賓先生，在20世紀40年代從一個維吾爾族高級知識分子口中學得，并加以整理而成。全曲是由五個樂句都是基本相同的節奏，同樣的旋律重復而讓人百唱不厭，只在第三樂句的旋律上稍許變化，就能給人以新鮮感。最末兩小節是樂段的擴充，在稍許變化的旋律中，用新疆維吾爾族鄉土味的虛詞襯字渲染，又回到主旋律中去結束全曲。
這節課的教學目標是：
1、知識目標：學唱歌曲使學生體驗作品中輕快活潑的情緒。
2、能力目標：通過音樂活動，了解新疆民歌的風格特點，增強學生熱愛民族音樂的感情。
3、情感目標：通過學唱歌曲，使學生懂得青春易逝的道理，啟發學生珍惜光陰。
本節課的教學重點是：歌曲情緒的體驗和實踐，教學難點是：感受歌曲的風格特點，培養學生的節奏感和創造力。
本節課需要準備的教學用具：電子琴、手鼓、鈴鼓、自制打擊樂器、多媒體課件
二、說學情
對于剛上初中七年級的學生來說，他們已經初步掌握了音樂的基礎知識，但他們把握音樂的情緒和表現音樂的能力還有待進一步的加強和提高。對于我將來所教的學生，是落后地區的學生，他們從小就很少跟音樂接觸，因此，對學習音樂的興趣不夠濃厚，還缺乏一定的主動性、積極性。想要讓學生很好而又迅速的掌握音樂知識，那必須要培養學生的興趣，因為興趣是最好的老師，也是學生學習的動力。學生有了動力，就能取得很好的教學效果。
三、說教法
針對教學目標和學生的實際情況，我在教學中主要采用以下幾種教學方法：創設情境法、談話法、討論法、表演法等。
四、說學法
從本課的教學目標出發，根據學生的學習情況，確定如下學法：整體感知法、視聽法、討論法、小組合作法、自主探究法、實踐法。
五、教學過程和設計意圖：
1、組織教學：
教師示范幾個民族的舞蹈動作，讓學生分別說出是哪個民族的舞蹈動作。設計意圖：課前學生的注意力都比較分散，因此，運用提問法集中學生的注意力。
2、情景導入引情激趣
（1）多媒體播放新疆維吾爾族歌舞《掀起你的蓋頭來》。
（2）要求學生視聽后說出它是哪個民族的歌曲，并說說歌曲的音樂情緒。通過情景創設，運用視聽法、提問法，讓學生感受新疆維吾爾族民歌歡樂的歌舞場面，激發他們的興趣，為新課教學做了很好的鋪墊，從而引入新課教學《青春舞曲》。
3、整體感知引導掌握
（1）欣賞《青春舞曲》
（2）教師和幾位舞蹈能力較強的`學生為歌曲伴舞。讓學生全面感受歌曲的音樂情緒，為歌曲伴舞，主要是創設歡樂的情景，陶冶學生的情操，激發他們的學習欲望，調動學生的主動性、積極性。
（3）突破難點：教師用手鼓示范邊拍節奏邊朗讀歌詞。學生找出歌曲的主要節奏型并拍出來。引導學生為歌曲編配打擊樂伴奏。按節奏朗讀歌詞。（邊拍邊讀）
（4）學唱歌曲
隨電子琴跟唱歌曲旋律。學生跟錄音學唱歌詞。教師彈旋律，學生唱詞。教師根據學生在學唱的過程中出現的問題進行講解、分析、糾正。完整演唱歌曲（要求唱出歡快的情緒和拍的韻律感）讓學生自由為歌曲編配打擊樂伴奏，能調動學生的主動性、積極性，增強學生的節奏感；同時在學唱歌曲的過程中能夠感受、體驗歌曲的風格特點。
4、音樂活動——探究表演展現自我
（1）創編舞蹈動作，為歌曲配打擊樂器。
（2）全班同學分成演唱組、節奏組和舞蹈組進行唱、跳、奏表演。
（3）輪換角色進行表演，并運用不同的速度、力度來表現歌曲。通過創編舞蹈動作，培養學生的想象力和創造能力；通過分角色進行集體表演，讓學生進一步感受歌曲的風格特點；感受節奏與演唱、舞蹈的結合；用不同的速度、力度來表現歌曲，能讓學生在自身的體驗中通過對比后，更能確切的的掌握歌曲的歡樂情緒。提高學生表現音樂的能力。
4、拓展
（1）思考：《青春舞曲》這手歌曲揭示了一個什么樣的人生道理？
（2）討論（師生、生生互動）
音樂也是一門學科，它滲透著情感教育、道德教育；通過師生、生生之間進行交流、討論，不僅能夠掌握歌曲中蘊涵的人生道理（告戒人們青春易逝，一寸光陰一寸金，要好好把握時間，珍惜時間。）同時還能提高學生的鑒別、分析和表達能力。
5、小結：
今天我們從學習《青春舞曲》這首歌曲中，對我們美麗的新疆已經有了一些了解，我們要熱愛我們的民族音樂文化，繼承和發揚具有我們民族特色的音樂文化。同時還要謹記歌曲給予我們的人生道理：珍惜時光，展現自我。
總之，在整個教學設計中，我力求體現以學生為主體的思想，著眼于學生的個性化發展，以創設情境，激發學生的興趣為主線，貫穿整堂課。
說課結束，謝謝各位評委！
初中音樂說課稿14
一、說教材
《非洲音樂》是人民音樂出版社初中音樂鑒賞教中《亞非音樂神韻》中的內容。本課介紹了非洲音樂的風格特點、表現形式等。在一課時的時間里，我將內容作以整合，我重點介紹非洲音樂的基本風格與獨特的節奏運用。
根據對教材的分析，在新課改理念指導下，我特制訂如下三維目標：
1、學生通過演唱非洲歌曲，欣賞非洲鼓樂、非洲歌舞等，把握非洲音樂的獨特風格。
2、通過教師演唱、啟發、學生節奏練習、探究合作等過程與方法，學生充分參與課堂。
3、學生通過對非洲音樂的學習了解非洲的人文精神氣質，從而激起理解多元文化、探究世界音樂的興趣。
根據如上闡述，我制定本課重難點如下：
本課重點是：模仿非洲鼓樂的節奏，進行表演與聲部合作，培養音樂實踐能力。
本課難點是：感受非洲音樂的特點，理解非洲音樂中節奏的特點。
二、說學情、教法、學法
學生經過小學的音樂學習已經具備了基礎的音樂理解力與感受力。他們正直青春期，這個年齡段是人生觀、價值觀形成的重要階段，社會道德、倫理等觀念逐漸形成。這個年齡段的學生情感需求強烈而不穩定，音樂鑒賞課恰恰是一種獨特的審美性、情感性的教育，富有感染力的音響會豐富學生內心對美的理解，而音樂作品深層次的內涵與思想性也會隨著音樂體驗潛移默化影響學生的生活態度。
三、教法分析：教師主要采用示范法、情境法等引導學生關注音樂要素。
學法分析：學生通過聆聽、感受、體驗、演唱等方法，理解音樂、表現音樂。
四、說教學過程：
(一)課堂導入：我采用的是情境導入法。出示非洲撒哈拉沙漠落日余暉的幻燈片，播放由歌手朱明瑛演唱的非洲歌曲。同時啟發學生進行思考：這首歌是哪個地區的歌曲?歌曲伴奏中都用到了哪些打擊樂器?學生回答，教師歸納，引出課題：《非洲音樂》。
(二)簡介非洲的風土人情與音樂文化。學生討論、分享課前準備的有關非洲文化的資料。教師歸納：非洲的音樂文化特點以及非洲鼓、馬林巴等打擊樂器舉足輕重的作用。
(三)欣賞非洲鼓樂與學生學習節奏表演。首先，我播放非洲鼓樂，學生感受鼓樂節奏靈活與多聲部交錯的特點。然后我將學生分簡單分組，每一組進行一個聲部的節奏練習，學生用擊掌與跺腳表現節奏，強調不同位置出現的重音。然后我會逐漸引導學生進行多聲部的.節奏合作，合作整齊正確之后，我會請每個聲部幾名同學出來圍成一個圈，我來掌握總體速度，學生們一邊走一邊表現節奏，臺上與臺下的同學一起表現各自聲部的節奏，感受非洲人民圍繞火堆歡樂舞蹈的情境，體驗參與音樂課堂歡樂的氣氛。
(四)學唱《非洲贊歌》。出示歌片，教師范唱，學生模仿，提示學生音高要準確，用聲音表現出非洲人民熱情與富有動感的演唱風格。接下來每個節奏聲部組的同學統一創作一個簡單循環，適合為非洲贊歌伴奏的節奏型，利用板凳、鉛筆等身邊的物體合奏，完整演唱《非洲贊歌》，感受非洲音樂歌唱、伴奏與肢體表現與一體的音樂特色。激發學生繼續探究非洲音樂的興趣。
(五)課堂小結：我將用凝練的語言總結本節課所學的內容。并引導學生關注非洲音樂對世界音樂甚至流行音樂的影響。最后我將引導學生課下繼續探究非洲音樂，感受非洲音樂帶給我們的樂趣。
五、板書設計。
初中音樂說課稿15
一、說教材
本課是人音版八年級第十六冊第三單元的歌曲
《大海啊，故鄉》創作于1983年，王立平詞曲，是影片《大海在呼喚》的主題歌。歌曲旋律平緩，優美動聽；歌詞質樸深情，如敘家常；結構簡練，富有敘事性。特別是最后兩句，情深意長，表現了主人翁對大海、故鄉和母親深摯的感情。本節課是一節以唱歌為主的綜合課。
通過以上對教材的分析，在新課程改革理念的指導下，我制定了如下的教學目標：
（1）能夠用自然圓潤的聲音演唱歌曲；運用各種音樂要素對歌曲進行藝術處理，并根據設
計進行演唱。
（2）在音樂實踐中，培養學生良好的行為習慣和寬容理解、互相尊重、共同合作的意識和
集體主義精神。用過對歌曲的演唱抒發對祖國母親的熱愛之情。
（3）在分析處理歌曲的過程中，采用自主學習的方法，引導學生自主參與各項學習活動并
順利完成學習任務，同時培養學生良好的合作意識和協調能力。
本節課的重點難點為：鼓勵學生運用音樂要素對歌曲進行處理。
二、說學情、教法、學法
八年級學生通過幾年的學習，音樂知識不斷積累，對樂曲各種音樂要素的分析能力不斷增強，本節課根據學生年齡特征，認知規律以及已有的音樂水平進行教學，所以，根據教學內容和學生實際水平，采用如下教學方法：
1、教師點撥、引導，充分發揮學生的主觀能動性，調動學的生想象力和觀察分析能力，讓學生聯想歌曲情境，動手創作，動腦分析，動口說想象的思路。學生親身參與樂曲的分析、創作，充分體現出教為主導，學為主體的教育原則。
2、采用討論法，讓學生在討論的過程中找出歌曲的特點，并為歌曲進行藝術處理，使學生在嘗試學習中自主地得出結論從而來完成能力目標，最后通過親身體驗來驗證結論。
3、采用嘗試教學法，指導學生自學，讓學生動手進行音樂創作，觀察分析，使不同層次的學生的思維能力和實踐創造能力都得到提高。
三、說教學過程
（一） 熱身活動
根據歌曲特點我設計了一條三拍子的發聲練習和一條二聲部練習，目的是為下一環節的演唱歌曲和處理歌曲做鋪墊。
（二）導入環節
首先我讓同學們閉上眼睛，我會用大屏幕和音響相結合的方式向學生們呈現有關海鷗、海風、海浪的聲音。隨后我會讓同學們說說查找到的關于大海的資料。我會順勢總結出：大海不光有美麗的外表，還有豐富的物產，大海對我們非常重要，它是我們的朋友，更是我們的故鄉，今天，我們就來學習這首歌《大海啊，故鄉》
（三）學習歌曲
在這一環節，首先我會讓學生首先聆聽一遍整首歌曲，讓他們能夠初步感受歌曲的曲調和節奏。然后由我整體鋼琴演奏一遍，由于考慮到初中生對這首歌本身就比較熟悉，這個階段的學生接受能力也很強，通過前面的兩大板塊的聆聽，學生對這首歌曲的旋律有了一定的`了解，所以我將直接讓學生跟隨我的鋼琴伴奏帶歌詞演唱，當然，可能會在個別細節方面唱的不到位。我會重點提示學生如果歌曲的結尾的氣息不夠，可以進行換氣演唱。在學成歌曲結束后，我會讓學生分組演唱本歌曲，同時在歌曲的曲調中再次感受歌曲所傳達的意境。
（四）練習歌曲
讓學生通過演唱歌曲自己發現并解決問題，培養學生善于發現問題、提出問題、解決問題的能力。把課堂還給學生，充分發揮學生的自主性。歌曲的藝術處理：
1 。欣賞合唱版《大海啊故鄉》，并思考：
（1）歌者是通過什么表達的這種情緒
（2）歌曲的演唱形式
啟發學生通過音樂要素分析歌曲，為下一環節的藝術處理做好鋪墊。
2 。小組討論并展示
引導學生通過小組討論從力度、速度、演唱形式的變化為歌曲加二聲部等，對歌曲進行處理。這一環節為每一個學生提供參與音樂活動的機會，在活動中培養他們的綜合能力和合作意識把課堂還給學生充分體現教師為輔學生為主的原則。
（三）、拓展欣賞
欣賞《夢駝鈴》和《故鄉的云》再次加深對思鄉情結的理解和體驗，引導學生對家鄉的熱愛，激發學生立志建設家鄉的情感。
在《大海啊故鄉》的歌聲中結束本課。
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