初中音樂教學反思

時間：2025-03-03 15:06:52 初中教學反思我要投稿

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初中音樂教學反思集合15篇

　　身為一名人民老師，課堂教學是我們的任務之一，在寫教學反思的時候可以反思自己的教學失誤，那么什么樣的教學反思才是好的呢？以下是小編為大家整理的初中音樂教學反思，希望能夠幫助到大家。

初中音樂教學反思集合15篇

初中音樂教學反思1

　　初中階段的學生正處在增長知識的時期，除了要加強知識框架的構建與積累外，德育也十分重要。初中階段的孩子們正處在一個心智不斷發展與成熟的階段，好的德育可以陶冶學生的性情，提升學生的審美趣味，幫助學生構建良好的人生觀與價值觀。音樂教育正是初中德育中重要的環節。然而，當下的初中音樂教育卻仍然存在許多值得我們反思的地方，結合自己的教學實踐，筆者認為主要有以下幾個方面。

　　一、教材中“音樂”的含量較低

　　參看蘇教版初中音樂的教材內容不難發現，教材中“音樂”的含量其實很少，教材中很多內容都是關于音樂知識與音樂技巧的，這些技巧和學生的生活并不貼近，學生理解起來不僅存在障礙，還會絲毫提不起興趣。授課時，很多時候是教師空洞地講授某些民族音樂的發展歷程、背景以及音樂的特色，學生的參與極少，音樂課成了教師的獨角戲。此外，音樂課很多時候基本上變成了唱歌課，課程的講授就是教師簡單機械地將一首歌教給學生，直到學生們會唱為止。

　　在音樂課上，音樂的內涵、音樂的韻味、音樂的價值完全沒有得到體現。音樂課上教師應當注重學生們對于音樂的感知，應當將學生作為主體，應當更注重音樂本身，然而現今的音樂教育在這些方面都存在明顯的缺失。

　　音樂課的反思首先要從教學內容著手，教材中音樂的含量低是一個亟待改善的現狀，課堂上教師不應該一味地講授那些枯燥的和學生們所處的時代很遠的音樂的發展歷程，這對于學生們對音樂的感知并沒有實質性的作用。音樂課上，教師應當更多地讓學生真正和好的音樂接觸，讓他們有機會欣賞與領略音樂的實質。音樂是另一種形式的表達，音樂不是簡單地唱歌，透過音樂學生如果能夠體會到背后的情感與韻味，那就達到了音樂教育的真正目的，那也是音樂教師應當尋找的目標。

　　二、教材內容無法吸引學生興趣

　　現在的音樂教材中存在的另一個很大的問題是，教材內容和學生生活存在嚴重的脫節，教材的內容完全吸引不了學生的興趣。教材中，大部分是民族音樂，現在的初中生對于民族音樂基本是一片空白，那主要是因為他們對于這個領域毫無興趣，學生們更醉心于當下的流行音樂，這些音樂他們極其喜愛甚至沉迷，而教材中的內容完全不是他們感興趣的。此外，教材中的內容大部分是20世紀七八十年代的，不要說是初中生，就是很多大學生對于那個年代的音樂基本都沒有認識，年代的跨度往往會帶來很大的認識與審美上的鴻溝。對于那個年代的'音樂以及音樂背后涵蓋的情懷，那是初中生完全無法領會的，那和他們生活的時代隔得太遠。正是因為如此，很多時候學生會覺得音樂課枯燥乏味，趣味性不強，對于音樂課也絲毫提不起興趣。

　　這樣的現狀是目前音樂教學的一個很大障礙，想要逾越這個障礙，課堂上教師有必要做出一些革新。首先，不必完全照本宣科，一成不變地按照教程來，那樣學生接受起來難度較大。對于教材中很重要的內容，如果這些內容的確是和學生的生活隔得比較遠，教授課本知識前教師可以準備充分的引言與過渡，盡量將課本中的知識和學生的生活相結合，并且以簡單輕松的形式向學生介紹教學內容的相應背景知識，讓學生對于相關知識有充分了解，接受起來才會更容易。此外，課堂上教師可以適當加入學生們喜愛的其他的教學內容，教學形式也可以有相應改變。比如，可以讓學生們來表演自己最喜愛的歌曲，并且闡述自己喜歡的原因及自己對這首歌的體會，這個過程并不僅僅是讓學生有>勇氣在同學面前來唱一首歌，更重要的是讓學生能夠深刻地去體會一首音樂作品，嘗試了解作品想要表達的內在情感。

　　三、教師和學生的地位不平衡

　　目前的音樂課堂上，還是難以避免傳統的教師講學生聽的模式，教師和學生間缺乏互動，學生的地位被忽略在音樂課堂上也十分常見。很多音樂教師一堂課下來基本沒有離開過鋼琴，和學生間也極其缺乏溝通，音樂課就是教師教給學生唱一首歌，并沒有實質性的意義。這種狀況很普遍，也是很不可取的。音樂課堂是培養學生情商的過程，是提升學生對于音樂的感知的途徑，若課堂上教師完全不在意學生的感受，教學形式枯燥乏味，學生不僅學不到東西，還會對音樂喪失興趣。

　　教學中教師和學生的地位應當有所改變，教師應該更多地將學生作為教學主體，時刻關注學生的反應及變化，讓他們更主動地參與到課堂中來。音樂課的最終目的不僅僅是教會學生唱一首歌，重點是透過學唱的過程讓學生能夠感受到一首歌與一首音樂作品想要表達的情感。很多時候，經典的音樂后面往往蘊含著一個深刻的>故事或者一個意味深長的道理。培養學生對于音樂的感知，就是要讓學生能夠懂得如何欣賞好的音樂，欣賞音樂后面傳遞的情感，讀懂那個故事以及那個意味深長的道理，這才是音樂教學的目的，才是教學中將學生作為教學主體應當去到的方向。

　　總之，現今的初中音樂教學中仍然有許多值得反思的地方。首先，教材的內容過于空洞，關于“音樂”的地方比較有限，不僅如此，教材的內容和學生的生活及他們生活的年代嚴重脫節，這直接造成學生對于音樂課堂提不起興趣，對于課程難于理解，也無法產生共鳴，這都是需要改進的地方。教師應當讓課堂教學內容更充實，教學模式更新穎。此外，教師將學生作為教學主體，時刻關注學生的反應及變化，讓他們更主動地參與到課堂中來，這樣才能真正達到教學目的。

初中音樂教學反思2

　　通過抽簽這次比賽的題目是《歐洲民間音樂掠影》，由于抽到第一個上課，早上7點15就要上課，備課時間只有一個晚上，時間過于緊迫，所以選了一個小的切入點介紹，讓學生了解意大利的民歌特點。

　　意大利音樂在歐洲音樂文化中占有重要地位，尤其是從文藝復興以來，在聲樂（主要是歌劇）、器樂（主要是弦樂）方面都起了開拓者的作用，對西歐各國的音樂發展有重要影響。意大利人熱情豪放，善于歌唱。意大利民歌以流利生動，富有歌唱性和浪漫色彩著稱于世。是世界音樂寶庫的一顆燦爛的明珠。意大利語言明亮、圓潤，民間文學豐富多彩，構成了意大利民歌得到發展的極有利因素。意大利的民歌主要分為歐洲部分的北部地區和面向地中海的南部地區音樂。音樂都是人民創造的，音樂發展史上的`每一次重大變革，都離不開對民族民間音樂的吸收和弘揚，民族民間音樂是音樂藝術發展的根和土壤。

　　本節課強調以學生的個性發展為本，突出學生的主體性，讓學生課前查找相關資料，從多種渠道獲取自己所需要的文字、音樂材料，使之形成自我尋找答案、自我構建知識的意識；繼而在課堂上不斷的為學生創設參與體驗、主動探索、積極實踐的條件，使學生在欣賞、演唱、交流、聽辨等一系列的活動中獲得經驗、獲得能力。

　　在教學方法上，善于設疑、提問，調動學生的學習積極性、主動性。本節課是歌曲的賞析，所以采用以聆聽和演唱為主，一般高中生不太樂意開口演唱，但本節課學生的積極性非常高，總結出來一是因為在上課時我很好的調動了學生；二是我所選的聽賞歌曲朗朗上口，容易引起共鳴；三是意大利民歌本身富有歌唱性，感染力強。

　　從整堂課的教學結構看，由課前的教學氛圍的營造與渲染，到各個教學環節都能做到承上啟下，環環相扣，過渡自然，整堂課的教學思路清晰，目標明確，教學效果良好。

　　每節課都或多或少的留下些遺憾，或許是我本人不太喜歡在鑒賞課上搞些太“花哨”的東西，整堂課都是以聆聽、感受、演唱、交流、討論為主的活動，形式可能單一了些；另外備課的時間過于倉促，準備不夠充分，對教材挖掘得還不夠深，所選的歌曲也偏少了些，在總結意大利南北部民歌特點時應該再對比聽賞一下讓學生更容易去比較出異同點。<

初中音樂教學反思3

　　一、課型：以唱歌為主的綜合課

　　教材分析：

　　體育作為一種跨文化的交流手段，對于各國各民族人民之間的相互了解和增進友誼起到了積極的作用。2001年北京申奧成功，讓中國人民和全世界的華人都感到無比的振奮。迎接2008北京奧運，是新世紀我國人民生活中的一件大事，是引導學生放眼世界的極好契機。教材所選表達奧運之情以及和奧運相關的樂曲，讓學生挖掘了解與奧運相關的音樂文化，激勵他們學習、發揚奧林匹克精神，向著更快、更高、更強的目標前進。

　　二、教學目標：

　　1、知識目標：通過體育、音樂、文學等藝術形式去了解奧運、歌唱奧運、感受奧運、走進奧運；師生共同分享奧運給人類帶來的喜悅。掌握音樂作品分析方法，了解情感走向以及表現手法。

　　2、情感目標：通過不同的藝術表現手法，讓學生體會濃濃的奧運之情。并且激發學生的愛國熱情，同時鼓勵學生向奧運健兒一樣努力學習。

　　3、能力目標：培養學生主動參與研究，積極思考，匯集知識積累的自主式學習和小組活動，討論、分析與交流、創作與制作的合作式學習的能力。

　　三、教學內容：

　　1、讓學生了解相關的奧運知識，以及全世界人民對奧林匹克運動的情感。

　　2、能熟悉了解洛杉磯奧運會樂曲《奧林匹克號角》和漢城奧運會會歌《手挽手》，有興趣的參加欣賞、演唱、創作和交流等活動。

　　3、讓學生唱會歌曲《奧林匹克風》，感受音樂作品中的奧運之情。

　　四、教學重點：

　　感悟音樂、理解音樂、表達音樂。

　　五、教學難點：

　　學生自主式學習和合作式學習的能力培養

　　六、教學過程：

　　學生在運動員進行曲中進場。

　　（一）競猜游戲：大聲說出奧運冠軍的姓名。

　　在歷屆奧運會上中國運動員們都有很出色的表現，讓我們一起回顧中國運動員們在2004年雅典奧運會上獲得金牌的精彩瞬間：

　　（引導學生看運動員圖片，同時配上背景音樂《奧林匹克風》，提示學生大聲地說出這些世界冠軍的姓名。）

　　畫面最后定格在劉翔奪冠的剎那。

　　（二）超級模仿：

　　師插語：“五星紅旗，你是我的驕傲；五星紅旗，你是我的自豪”。當五星紅旗高高飄揚在世界舞臺上、當《義勇軍進行曲》在奧運賽場回蕩的時候，我們每一個中國人都感到無比的驕傲和自豪。讓我們再次回顧劉翔奪冠的精彩視頻，感受一下解說員們的激情。

　　師：我們的激情在哪呢？給大家一分鐘時間自由的進行朗誦、模仿。師生進行適當的鼓勵和評價。

　　學生自由練習并請幾位學生上臺模仿。

　　（三）感受奧運

　　20xx年7月13日北京時間

　　22：00，萬眾矚目的2008年奧運會舉辦城市終于在莫斯科國際奧委會第112次全會中揭曉。薩馬蘭奇雄渾的宣告聲中只有一個名字：

　　BEIJING

　　!中國北京憑借其過人的優勢，完美的陳述報告，在五個2008年奧運會申辦城市中脫穎而出，奪得2008年奧運會舉辦權。中國人民將記住這一時刻!奧林匹克將記住這一時刻!讓我們再次矚目具有時代性意義的畫面。（播放申奧成功的錄像及舉國上下歡慶的場面。）

　　情境：當學生看到這一畫面時，都情不自禁地熱烈鼓掌，激動不已！

　　（四）、歌唱奧運

　　師：百年奧運告別故鄉，帶著光榮與夢想奔向北京。“北京邀請你，奧林匹克風，吹到北京唱和平”體現了中國創辦奧運會的主旨，讓我們大家一起隨著音樂用自己的`歌聲來表達奧運之情吧！

　　1、教師范唱第一段

　　請同學們體會歌曲的情緒并找出贊美祖國的句子?

　　2、學唱歌曲

　　①學生有激情的朗誦描繪祖國的句子，師：這兩排的詞是一樣，那旋律有什么變化呢？我們跟琴學唱這段旋律，并解決難點。

　　②點擊歌曲第一、二排，播放范唱，跟著旋律哼起來，并找一找前4小節哪里不一樣？

　　3、練唱全曲

　　學生分析歌曲的情緒并進行練唱。

　　學生根據情感的起伏自己設計演唱形式進行練唱，根據學生建議選一，并試著完整且有感情的演唱歌曲。引導學生投票選出三種較適合的演唱形式。

　　（五）體驗奧運

　　3、（播放背景音樂《奧林匹克號角》），教師給冠軍舉行頒獎儀式，為他們戴上獎牌。師：如果你帶的就是奧運獎牌，你的心情怎樣？

　　4、不知道剛才在頒獎的過程中大家有沒有注意到背景音樂？

　　師介紹：這是1984年在美國洛杉磯奧運會上奏響的管弦樂曲。―――《奧林匹克號角》

　　問：你聽了有什么感受？

　　學生回答問題，師進行小結：它鼓舞著人們在奧林匹克精神的帶領下奮發向上、開拓進取。

　　５、一起回顧中國運動員們在2004年雅典奧運會上獲得金牌的精彩瞬間，請學生為奧運冠軍奪冠的視頻配上合適的音樂。（先讓學生自由選擇歌曲或樂曲，并進行比較和評價）

　　（七）、課堂小結：

　　奧運之風吹過五大洲，吹遍神州大地，今天也吹進我們的課堂，讓我們在奧運精神的鼓舞下，向著“更快、更高、更強”的目標進發。

　　教學反思：

　　音樂教學應該充分體現其育人功能，使課堂真正成為培養熱愛生活和具有鮮活個體的搖籃。反思《奧林匹克風》的教學，我認為本課的成功之處在于整個教學過程將學生從傳統的教學模式中解放出來，給學生以最大的空間感受、體驗、想象、表現的機會，從而能夠充分展示才華、挖掘潛力、釋放情感、體驗成功。主要表現在：

　　一、最大限度地調動學生參與的激情。課的一開始就用競猜奧運冠軍的游戲將所有學生的注意力吸引過來，并停留在對劉翔奪冠的視頻的回顧上，運用模仿央視解說員的游戲進一步調動學生參與的熱情和愛國激情。在為歌曲設計演唱形式這一環節，我又模仿奧運頒獎的形式為優秀設計者頒獎，再一次調動了學生的參與激情。

　　二、創設最佳的教學情境。之所以要注意課堂環境這個因素，是因為優美和諧的課堂氣氛能積極有效地促進學生的審美活動，直接影響教學效果，創設情境對情感發展有強烈導向作用。在本課教學中，我充分調動學生多種感官，使之投入。首先，在學生候課時，我播放了我國代表團在雅典奧運會閉幕式上精彩的文藝表演；在導入部分，我又通過圖片展示奧運冠軍，并用大屏幕再現申奧成功及舉國上下歡慶的場面；在表揚部分學生時還模擬了奧運會頒獎的現場。我借用這些手段吸引學生進入預設的教學意境，學生的視覺和聽覺被畫面調動起來了，思維被調動起來了，使之達到了身臨其境，豪情萬丈的教學效果。

　　三、巧妙地運用背景音樂來提高課堂教學效果。我在教學中根據教學環節的不同，創設出不同的音樂背景，營造良好的課堂氣氛，讓學生在課堂學習時，徹底擺脫不良情緒的影響。例如在讓學生競猜奧運冠軍時用歌曲《奧林匹克風》作為背景音樂，這樣一來既調動了激情，又初步感受了歌曲，為后面的歌曲教唱做好鋪墊。

　　四、注重培養學生的自信心。在課堂上我盡量為學生提供嘗試的機會,為學生提供展示自我的舞臺,使他們充分發揮自己的潛能,體驗到成功的快樂。例如在課中讓學生為歌曲設計不同的演唱形式，并用授予獎牌的形式將學生成功的快樂最大化。對于那些缺乏自信的學生,真誠的贊揚他們取得的每一點成績最能激起他的學習熱情.我總是仔細尋找發現他們的閃光點,并且及時、適當地給予贊揚.如:你的嗓子真甜,你聲音真好聽等等。

　　但是本節課中也有不足之處，如學生學習歌曲的方式還可以更靈活多樣，從而更有效地激發學生學習歌曲的興趣。另外，教師還要全面了解學生，在分析研究的基礎上作出準確的估計，特別是他們的知識水平和技能水平，只有在了解清楚的情況下，教學才有針對性，才能做到心中有數，才能真正做到因材施教，優選教法，使教學有顯著的效果。這一點我沒能把握好，所以本課歌曲學習的時間過長，使得教學沒能達到預想的最佳效果。

初中音樂教學反思4

　　《櫻花》這節課我首先明確兩個目標，一是唱好這首歌，二是明白這首歌曲的風格來源，而這兩個目標又不是單獨存在的，所以本節課就以探索歌曲風格來源為主線貫穿始終。

　　在音樂課堂教學中，我始終關注兩點：

　　一是關注學生本體。

　　這節課無論是哪個問題的提出，我首先考慮，這個問題提得有沒有價值，學生能不能聽明白，學生是否愿意跟著你的問題思路走。平時同學們聽到日本歌曲時，大家一“耳”便能聽出是哪個國家的，但是怎么聽出來的，大家也許都沒仔細考慮過，所以本節課我就以這個問題作為切入點，引起大家的共鳴。在后面的環節中，通過對歌曲的`講解，通過對比分析的一些手法，引領學生深入歌曲，不但領略到作品不同的風格美，更教會他們學習分析作品的能力。

　　二是關注音樂本體。

　　無論是教唱歌曲的過程還是欣賞歌曲的過程，我都引導同學們從音樂要素出發，分析作品的速度、力度、節奏、旋律線、拍號等等對作品產生的影響，分析的同時，也為將來他們自己進行創編奠定基礎。本節課我精心挑選了《腳夫調》這首風格迥異的歌曲作為對比，目的是為了讓大家清楚地認識到不同的調式對歌曲風格的影響。

　　存在問題：上完本節課，最大的感觸是在歌曲的聲音、情感處理上還存在著很大的不足，對學生沒有進行歌唱方法上的指導。拓展部分，在學生創作完畢進行展示過程中沒能進行有效的點評。

初中音樂教學反思5

　　我在教學中的感受如下：

　　一、教材內容提不起學生的學習興趣

　　現在的學生熱衷于流行歌曲、偶象歌星，而對教材中的歌曲卻不屑一顧；而對音樂課上老師反復教唱、竭盡所能講解的歌（樂）曲卻模糊不清，甚至毫無印象……學生對革命傳統歌曲沒有興趣，這也是受到社會風氣的影響。

　　二、存在不足及措施

　　作為音樂老師還存在很多不足，在今后的教學工作中應吸取老教師的`經驗，取長補短。因此，無論是主課也好，副課也罷，教學反思都有著不可估量的積極作用。作為新課程背景下的音樂教師，我認為更應該在教學中不斷地進行反思與提煉，從而發現問題，學會研究，不斷地去提高教學水平，成為科研型，反思型的新型教育工作者！通過教學我感覺到教學中應注意的幾點：

　　1、常有教學與教材緊密相關，切忌追求課堂忽視了音樂基礎知識的教學，因此教師要認真備課，精心設計。

　　2、教學中要注意到大部分學生，因材施教，個性發展。

　　3、要注意師生的情感交流，充分發揮教師的主導、學生的主體作用和學生一同學習。以上是我在教學中的一些反思，請給予指導。

初中音樂教學反思6

　　在新學期伊始,我針對自己的課堂教學進行認真的反思,找出教學中的優點和不足之處,優勢可以不斷的發揚,對于不足之處要認真的找出問題所在并進行改正,希望在今后的課堂教學中能夠揚長避短,提高實際的教學質量（此文來自優秀）。讓同學們真正在良好的音樂課堂中進行學習，綜合素質得到全面的提高,學生的精神都得到陶冶。心理學書中曾經提到,人的發展或成功,起決定作用的往往是非智力因素,而情感是非智力因素的核心成分.所以很多學科的教師都非常重視情感教學,試圖給學生創設一個民主、平等、和諧的氛圍，使師生情感得到交融，從而激發學生的學習欲望，提高課堂教學效率。音樂教學更離不開情感，音樂教師要把情感藝術始終貫穿于整個課堂教學過程中。把可能枯燥無味學習變的生動、有趣起來，把抽象的音樂變的風家更加形象和具體。因此，我在音樂教學中實施情感教學積累了一點經驗，主要用了以下的一點方法和技巧：

　　一、我努力做到以自身情感去感染學生。

　　（一）作為音樂教師，情感應是最豐富的。記得有這么一句話：要想感動別人，先要打動自己。這就需要音樂教師以自己豐富的情感體驗去感染學生。比如，在欣賞初中一年級的第二單元《祖國頌歌》時，由于這個單元的歌曲是以歌頌祖國為主要題材的頌歌類型時，我采用語言中速、語氣干脆、語調抑揚頓挫、情緒熱情激昂的語言特色。以自己干凈利落，表情堅定而又富有激情的教學技巧，使學生深深感受到頌歌的風格特點。

　　（二）課堂上的范唱范奏是發揮音樂藝術感染力，陶冶學生情感最直接的手段。教師的范唱范奏是否有感染力，將直接影響學生的情緒。“是否感情豐富的人的歌聲才是最動聽的”，“只有用心來演奏的東西才是最美好的”。在課堂上，我非常重視范唱，如《黃土高坡》是一首具有陜北信天游風格的、豪放熱情的民歌，節奏富于變化。在教學時，我就充分利用自己的聲樂優勢，聲情并茂地演唱了這首歌，使學生在很快解決節奏難點的同時，饒有風趣地學會了這首歌。所以，音樂教師需身、形、情俱佳，用自己的情感感染學生，陶冶學生。

　　二、我用直觀的教學模式來再現音樂作品的情感。

　　音樂通過生動感人的旋律來塑造形象，抒發感情。具體生動的形象能使學生生理、心理受到感染，產生強烈的情感體驗，從而更好地感受、理解音樂，所以，動用多種手段，豐富地、多側面、多途徑地再現音樂作品的情感，是音樂教學的重要環節。教師在教學中可綜合應用美術、音響、電視等多種形式生動而直觀地音樂作品的內容和情緒表現出來。例如：我在教授初中三年級的欣賞內容《藍色狂想曲》一課時，因為作品比較抽象難以理解，我就運用了電腦這一高科技手段制作了一些網頁作品和幻燈片作品，讓學生較快的理解了作品中所描述的美國當時混亂的社會狀況和作者看到當時社會狀況的感受，讓學生用自己的眼睛來“看到”音樂作品中所描述的景象，這樣取得的教學效果比用語言“干說”要來的更加形象、直觀一些。

　　三、用作品為主體，我以作品的內在情感引起學生們共鳴。

　　音樂作品有它們各自的獨特的表達方式，它可以把內心世界的秘密，無法用語言表達的思念、悲痛、憂傷以及最刻骨銘心的回憶等等變成旋律。音樂教師在教學中，應深入分析教材，應引導學生了解作品的時代背景、作者創作時的意境、風俗人情等，并透過作品的表面層層深入地了解作者的內心情感，讓學生從心里喚起情感共鳴。《憶秦娥.婁山關》這是作曲家田豐《為毛主席詩詞譜曲合唱五首》中的第三首。這首詞，協作時間注明“一九三五年二月”，其實是觸興于當時而后來追寫的。作者回憶道：“詞是后來追寫的，那天走了100多華里，指揮作戰，哪有時間和精力來哼詞呢？”作者正是懷著這種“沉郁”心境重越婁山關，被戰場慘烈景象和戰斗巨大勝利激起詩情興起的。詞的描寫非常合適當時的情境，使學生們感受到了音樂作品中肅穆、激越的，帶有悲壯、沉郁色彩的情緒。我用低沉而富有激情的聲音引導學生學生用心靈去體會紅軍指戰員攻取婁山關的壯烈情景在學生的心中很快引起共鳴。

　　四、在教學過程中，我以作品的情感為懸念，啟發學生們的想象力。

　　偉大的物理學家愛因斯坦說：“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切，推動著進步，是知識的源泉。”因此，音樂教師就必須重視發揮教學的主導作用，用音樂情感懸念去啟發學生的想象力，發掘學生的創造才能。例如，在欣賞《牧童短笛》，初聽時，我不出示什么，只是邊聽邊啟發：你聽到點什么，仿佛看到了什么？想到了什么？如果中間部分是“跑”的話，前后兩部分各是什么？如果描寫的是牧童，幾部分分別好象描寫的是什么？讓學生思考、討論，分享他們的音樂感受。然后出示課題，講創作背景，復聽音樂，引導：如果中間部分是牧童在草地上“嬉戲”的話，第一、三部分是什么？讓學生充分展開他們想象的翅膀，在學生講述他們的理解后，老師不作評價，順勢出示掛圖，學生再聽音樂時，能很好地講述音樂形象并貼切而又創造性地進行了表演，使教學達到了較好的.學習效果。

　　當然在實際中出現的問題也是不少的，了解自己的問題并能夠加以解決我認為是極其重要的。

　　一、現階段，還不善于利用一些網絡以及其他方式所帶來的知識資源。我們處在一個信息快速發展的時代，隨著現代化信息資源的不斷發展和迅速傳播，這使現代的教育教學變得更加方便、快捷，作為現階段的音樂教師，我應該多多利用電腦這一種很好的教學手段，它會使我的音樂課堂變得更加豐富多采。

　　二、還不能很好的處理好正常課堂教學和口風琴訓練的問題。口風琴訓練是很占用課堂教學時間的。如果掌握不好教學時間的問題，不僅口風琴訓練不好而且也會直接影響到正常的音樂教學。今后，我將在這個問題上多進行一下深入的思考。

　　音樂是情感的藝術，情感教學的運用是音樂教學中必不可少的重要手段。黑格爾說：“音樂是心情的藝術，它直接針對著心情”。不管唱歌綜合課、欣賞課、樂理綜合課等等，音樂教師都要用滿腔熱忱，捧著一顆心來，將熾熱的愛心化成感人的情愫，浸透到音樂教學的每個環節之中，使學生在充滿情感的氛圍中學習知識，陶冶情操，提高素質。

初中音樂教學反思7

　　音樂教師，應該明確音樂教育是素質教育必不可少的一個重要方面。音樂教育以審美教育為核心，所以在整個音樂教學過程中，教師要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現音樂教育目標，在教學中，教師要引導學生對音樂的各種要素、手段作出整體性的反應。教師要積極引導學生學會感受、體驗、表現音樂中豐富的情感內涵，還要堅決引導學生感受、體驗、鑒賞音樂的美，從而使學生不僅做到現在受益，而且做到終身受益。

　　一、激發興趣，營造氛圍帶動學生

　　烏申斯基說：“沒有興趣，被迫進行學習會扼殺學生掌握知識的意愿。”著名科學家愛因斯坦也曾講過：“興趣是最好的老師”。教學中，教師如何吸引學生的注意力，引發好奇心，這是一門技巧。音樂教育是關系到學生全面發展的大事情，因為音樂不僅僅是教會學生唱歌，還是開發和提高學生智力的最好形式。在音樂教學的過程中，教師首先應該去激發學生心靈深處的強烈的探索欲望，其次為激發學生的認知興趣。學生有了學習音樂的興趣，便會對學習音樂產生強烈的需要，積極地投入學習，不再感到學習音樂是一種負擔或者是無聊的事。有了濃厚的興趣，學生精神才會豐富，思維才會靈活、多變、流暢。教學時，教師應避免單一的教學模式，可以采取多樣的方式進行，比如師生互動，建立學習小組，或者借助多媒體模式等來活躍氣氛，激發學生對音樂教育的學習，教師用愛去激勵學生，讓學生在提升自己自信心的同時愿意去學習音樂。

　　二、創設情境，培養音樂情感

　　音樂教學的情感化需要情境的歷練，一個人音樂情感是在社會實踐、生活積累中不斷豐富，不斷完善提高的。這其實就是一個大情境的磨煉。在中學的音樂教學中，需要創設音樂教學情境，教師可以根據環境調整音樂教學的過程。比如，在郊游的過程中，教師可以根據環境心情把音樂教學也融入進去，還可以根據各種學習活動或者各種節日等去適應音樂教學的過程。最終使音樂教學得以成功和優化。教師用自己的情感去撥動學生感情的琴弦，使之產生共鳴，師生一起進入教學內容所規定的角色，融洽愉快地完成教學任務。創設音樂教學情境，在和諧的教學環境中實現師生思維同步，同時也培養了學生良好的審美心境，喚起學生的音樂審美注意力。這樣也與所學音樂作品緊密連接，啟發學生的創造熱情和創造動機。在學生創造性思維得到提高的同時，使學生的人格得到升華。學生審美能力、審美意識的發展，讓學生能更好地實現自我完善。

　　三、音樂為橋，培養學生能力

　　音樂教學在發展學生的智力、素質等方面，具有其他學科所不具備的優勢。古今中外許多高智能的名人如孔子、愛因斯坦、盧梭、歌德、列寧等大都酷愛音樂，可以說音樂對于他們的事業成就具有一定的影響。在進行音樂教育時，教師可通過音調、音色、力度、時值等讓學生去感知和認識聲音，這樣不僅可以進而聽旋律、聽和聲、聽辨各種人聲和各種樂器的聲音，提高學生聽覺的選擇性和敏感性，還可以培養學生的想象、思維能力。學生的大腦在隨著音樂緊張活動的同時，想象、記憶、情感等心理活動也非常活躍，這些都有助于思維能力的培養。這不但能促進學生智力發展，而且提升學生的全面素質的'發展，對學生的健康成長大有益處。

　　四、以人為本，因材施教

　　學生的音樂興趣、潛能有很大的差異。不同的學生在掌握知識和技能上是不一樣的，對音樂的感受、理解與表現也不一樣。作為音樂教師，我們不能以同一標準去對待學生，我們要以學生為主體，充分調動學生自我的積極性。尊重學生個性差異和潛能的差異，要以學生的個性特點為基礎，把全體學生的參與和發展不同的個性因材施教結合起來，讓每個學生都有權利以自己獨特的方式學習音樂，參與音樂活動，表達個人情感，充分肯定每一位同學，讓他們享受音樂的樂趣。

　　當前基礎教育改革的主要目標就是素質教育。而音樂教育因其具有愉悅性、審美性、易接受性的育人觀成為中學素質教育中不容忽視的重要內容，它影響著學生的思想道德、智力、情感等身心健康的發展。音樂教育中能體現出美學教育，>德育教育等很多關系中學生人格發展的方面，有著其他學科不可替代的重要作用。音樂教育以它強烈的藝術感染力發揮著獨特的育人功能，其作用是非常巨大的。重視音樂教育，是促進學生素質全面提高，塑造學生完美人生的有效措施。

初中音樂教學反思8

　　每次走進教室，都能感覺到學生們對音樂的渴望，。我也在想：怎么樣才能把每一堂音樂課上好，讓學生在繁重的文化課之外也能夠找到他們精神與心靈的樂園怎么樣才能通過音樂特有的力量來教育學生，使他們的精神境界在這個充滿著物欲的時代得到最大程度的升華

　　音樂課是學生們最喜歡上的課，他們熱衷于流行歌曲、歌星影星，相反的卻是孩子們對教育部門精心編排的教材中的歌曲卻不屑一顧，更不用說那些讓學生們聽起來枯燥乏味的欣賞曲了。我們的教材不一定適合每一個地區的學校實用，但不可否認的是我們的課堂教學本身也存在許多的'問題，這就需要我們做深一步的探討和反思。

　　一、課堂音樂教學重點教什么

　　音樂課不單純是唱歌課，但僅唱會歌曲的多，如何唱好歌曲的少。他們在課堂的相當一部分時間里專學唱歌，長久以來，學生就會感受到音樂課里的歌不好聽、不夠味，那當然會注意力集中到朗朗上口的流行歌曲里。

　　器樂課也不是單純的技能課，枯燥乏味、機械訓練的多，興趣激發、情感抒發的少。。這樣做，可能在表面上或許在一段時間里，一部分學生會有一些效果，但卻有可能因此而削弱了絕大部分學生對音樂的興趣和愛好，甚至磨滅。

　　欣賞課并非文學課。有些老師的欣賞課，語言文字解說的多，要學生用心聆聽的少；把自己對音樂的理解傾其所有，非講個清清楚楚不可的多，留給學生去思考、去領悟、用音樂去激發想象的少；用語言表達的多，用情感體驗的少。因這樣的結果只會是，學生的音樂作品積累少，對音樂的感悟淺薄，最終是對音樂課沒了熱情。

　　二、課堂音樂教學

　　中要掌握好定位

　　音樂課以教師為中心的多，突出學生的主體地位的少。在我們的音樂課里，很多教師不管學生學得如何，只顧按照已設計好的環節進行教學，而忽視了課堂突發，臨時應變等。這是一個不平等的教與受的關系，從未把學生作為教育的主體，從來只把學生當成知識的接受器，。

　　總之，現在的音樂課堂仍需要我們廣大的音樂教師不斷的學習和反思，才能使我們的音樂教育不斷完善和發展。

初中音樂教學反思9

　　我是一個剛畢業的大學生，剛剛進入教師行列，經驗少，要學習的東西很多，在我短短的教學工作中我發現現在初中的音樂課已經不是以前那樣非常受同學們喜歡了。相反的同學們對于音樂課的態度卻是冷漠與排斥；他們熱衷于流行歌曲、偶象歌星，而對教材中的歌曲卻不屑一顧；他們可以如數家珍似的'報出一長串的、連音樂老師恐怕還未聽聞的歌名及某某歌星的名字，而對音樂課上老師反復教唱、竭盡所能講解的歌（樂）曲卻模糊不清，甚至毫無印象……在音樂課中所學的歌曲，唱會歌曲的人多，但唱好歌曲、唱得有滋有味的少。叫他們在課堂上唱歌就像是“老太婆念經，有口無心”。不用心，何來味、又何來情，更何從談感！相反對于流行歌曲他們卻認為很好聽、更有甚者還工工整整地把歌詞抄在精心挑選的小本里，裝在兜里，并引以為豪。這里面是有許多原因的，我總結我自身的問題,來談談我教學中的不足。

　　一．在音樂課中尤其是欣賞課中，語言文字解說的多，提及音樂語言、挖掘藝術情感的少。語言多，音樂少，

　　二．音樂課像是技能課，機械訓練的多，興趣激發、情感抒發的少。偏重技能，使得音樂課成了音樂基本功訓練課。

　　三．音樂課以自我為中心的多，突出學生的主體地位的少。

　　另外因我國地域廣、經濟發展不平衡，要用幾套教材來作“教學之本”，比較勉為其難。教材內容方面，不受學生歡迎。音樂教材在強調音樂教化功能的同時，卻削弱了音樂本身。

初中音樂教學反思10

　　所謂師生互動主要指課堂教學過程中，教師為營造良好課堂氛圍的方式之一。通常以教師發起為主，然后再邀請學生與之配合實現某個教學任務，或與教師共同解答疑難問題，以促進全體學生積極參與互動，活躍課堂氣氛的常用方法。師生互動的主要目的即師生通力合作完成某件事情，以此充分調動學生的思維。

　　一、中學音樂教學中師生互動的形式

　　1、師生間的互動

　　中學音樂教學中，師生之間的互動是最基本的互動關系表現形式。通過師生間的交往，提供給學生發揮音樂潛能和解決問題的機會，給予他們發揮想象力和表達自我的充裕空間，使其積極發揮自身主觀能動性，自由盡情地參與到各種音樂活動中，體驗到學習音樂的樂趣，并實現身心的和諧發展；同時也提供給教師輕松的教學環境，充分發揮出自身教學的積極性。中學音樂課堂教學中應采取多樣化教學手段，有機結合教師的“教”與學生的“學”，令雙方在共同參與的活動中交流、溝通、理解，幫助教師減輕壓力，避免學生感到枯燥，促使每位學生都產生與伙伴共同欣賞體驗音樂表演的興趣，嘗試性地用音樂形式表現出自己的生活體驗，進而快速實現教學目標。

　　2、生生間的互動

　　中學音樂教學中，不僅需要師生間的`互動交流，也需要生生間進行有效互動。音樂教室要給予全體學生學習音樂的機會，讓每位學生都有享受學習音樂文化的權利，使每位學生都具備超強的音樂藝術能力，為自己的生活增添更多色彩。因此，中學音樂教學中，音樂教師不可只關注師生間的交流溝通，還應促進生生間互動交流。在學生眼中教師具有一定的威信，而同學則是每位學生最要好的朋友，故而教學環節中最主要的表現形式之一，就是學生之間的互動，只有學生之間自然和諧，才能有效地活躍課堂氛圍。

　　二、中學音樂教學中師生互動的作用

　　1、營造良好課堂教學氣氛

　　中學音樂教學中應用師生互動教學模式利于營造良好課堂教學氛圍。師生互動的過程有效轉化了師生角色，使其真正形成了共同學習體，創設出更民主和諧的課堂氛圍。通常在中學音樂課堂教學的形式，要實現師生間的討論對話、表演問答等，必須基于民主和諧的課堂教學氛圍之中。學生只會在民主和諧的教學氛圍下毫無忌憚地吐露心聲，積極闡述自己的觀點思想，從而改變既往教師一言堂的課堂教學模式。音樂原本就是相對自由的藝術，它以情感體驗和自然之美為追求。增強師生間的互動交流，才能讓師生共同享受體驗音樂，令學生在自由的環境中學習音樂。

　　2、增強學生學習自主性

　　中學音樂教學中應用師生互動教學方法，利于學生自主學習的能動性增強。新課改倡導教師更新教育理念，摒棄傳統重教形式轉變為重學形式，即將重視教學過程變為重視教學成果，培養學生自主學習的能動性，使其學習的主體性作用充分發揮，真正實現自主學習。因此，要實現這個方面，音樂教師有必要采取科學先進的教學模式，也就是師生互動式教學。可以說，采取這種教學方法進行教學，才能將學習主動權還給學生，促進學生成為課堂學習的主人。而只有學生主動參與音樂教學活動，才能促使其更加豐富多彩。

　　3、促進師生情感交流

　　師生互動式教學利于師生間的情感交流。師生關系良好與否直接影響著課堂教學效率的高低。學生常會因為喜歡某位任課教師而對該門課程產生興趣，音樂課程也不例外。中學音樂教師要靈活運用師生互動式教學方法，促進師生間的情感交流，讓學生深入了解教師，喜歡上教師，愿意接觸教師，期望學習音樂，才能提升學生對音樂學習的興趣。同時，教師對音樂的情感如何，將對學生理解音樂產生影響，而學生對音樂作品的感受，也將使得教師的思想感情受到感染。這是師生間互通心意的體現，只有采取師生互動式教學才能實現，使雙方在音樂中相互交融精神與感情。

　　三、中學音樂教學中師生互動的策略

　　首先，轉變觀念及角色，從情感態度方面建立平等民主的師生關系，以真心待全體學生，無路課堂之上亦或課下，面部都應時刻保持微笑，時常用言語激勵學生，并提醒自己要做學生的良師益友，鼓勵學生勇于發表自身見解，增強他們的自信心，重視每位學生的價值和自尊。其次，合格的中學音樂教師必須具備良好人格魅力及專業素養，以己身行為感染學生。課堂教學中，優美的樂曲、催人淚下的文章、優雅別致的舞蹈、詼諧搞笑的言語，都會在某一時刻打動學生的內心，提升其學習興趣，進而積極參與其中，展開有效的交流互動，轉變既往教師為課堂主體的模式，突顯出學生的主體性。教學實際上就是相互輔助的過程，即教師與學生的發展相輔相成。最后，現代教學過程中，教學中教師不再是永遠的主角，而是主角轉變為平等者中的首席，由既往傳授知識者轉化為促進學生發展者，合理轉換教師角色定位，是實現互動式教學的一種方法。這種轉變令音樂課堂更加活躍豐富，利于學生主體性的充分發揮，使其產生了解自己情緒情感的濃厚興趣，嘗試性利用各類藝術形式來表現交流，進而有機聯系音樂作品與藝術表現中的情感，促進審美情趣增強，愉悅和諧其身心。

初中音樂教學反思11

　　半學期轉眼就過去了，每次走進教室,都能感覺到學生們對音樂的渴望,.我也在想:怎么樣才能把每一堂音樂課上好？讓學生在繁重的文化課之外也能夠找到他們精神與心靈的樂園怎么樣才能通過音樂特有的力量來教育學生,使他們的精神境界在這個充滿著物欲的時代得到最大程度的升華。

　　音樂課是學生們最喜歡上的課，他們熱衷于流行歌曲、歌星影星，相反孩子們對教育部門精心編排的教材中的歌曲卻不屑一顧，更不用說那些讓學生們聽起來枯燥乏味的欣賞曲了。我們的教材不一定適合每一個地區的學校實用，但不可否認的是我的課堂教學本身也存在許多的問題，在此我從以下幾點進行反思。

　　一、課堂音樂教學重點教什么

　　音樂課即唱歌課，學生僅僅唱會歌曲，唱好歌曲、唱得有滋有味的學生很少。音樂技能課，機械訓練的多，興趣激發、情感抒發的少。學生在課堂相當一部分時間里專學唱歌，長久以來，學生就會感受到音樂課里的歌不好聽、不夠味，那就會注意力集中到朗朗上口的流行歌曲里。

　　器樂課也單純的技能課，枯燥乏味、機械訓練的多，興趣激發、情感抒發的少。這樣做，可能在表面上或許在一段時間里，一部分學生會有一些效果，但卻有可能因此而削弱了絕大部分學生對音樂的興趣和愛好，甚至磨滅。

　　在欣賞課，語言文字解說的多，要學生用心聆聽的少；把自己對音樂的理解傾其所有，非講個清清楚楚不可的多，留給學生去思考、去領悟、用音樂去激發想象的少；用語言表達的多，用情感體驗的少。因這樣的結果只會是，學生的音樂作品積累少，對音樂的感悟淺薄，最終是對音樂課沒了熱情。

　　二、課堂音樂教學中要掌握好定位

　　音樂課以教師為中心的多，突出學生的主體地位的少。在我

　　的音樂課里，不管學生學得如何，只顧按照已設計好的環節進行教學，而忽視了課堂突發，臨時應變等。這是一個不平等的.教與受的關系，從未把學生作為教育的主體，從來只把學生當成知識的接受器。

　　對以上的反思在后半學期音樂課我從下列幾個方面進行改

　　正：

　　1.通過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。

　　2.明確告訴學生通過初中階段有關音樂知識的學習，初三個

　　別音樂基礎好些的學生可報考藝術特長班，為將來深造打基礎，

　　讓我校優秀藝術學生代表，給她們表演、做示范，學生反響強烈。

　　3.通過音樂教學，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之余可調節情緒，有利于其他課的學習。

　　4.在音樂課堂上培養學生參與和實踐能力,針對本校學生

　　音樂基礎較弱、有音樂特長班的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料，給學生補基礎，激發學生興趣，提高課堂效率。

　　具體做法為：1.教材程度深，在課堂上安排一定時間觀看光碟，對各單元內容作介紹，學生以欣賞為主，達到開拓視野、提高審美能力的目的。2.對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調，逐步提高學生的識譜能力。3.利用多媒體、電視、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作為補充教學內容。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜，反復練習，學生識譜能力有明顯提高。由于強調了“響”（聲音響亮）、“準”（唱準音調）、“美”（優美動聽）三個字，學生積極響應，從實踐看，收效較大。4.課內讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，多參與省市藝術節等活動，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

初中音樂教學反思12

　　音樂教學在發展學生的智力、培養多方面能力方面，具有其他學科所不具備的優勢。因此，要把能力的培養作為一個重要的任務納入到音樂教學之中。

　　一、積極培養學生的感知能力。

　　首先是聽覺能力的培養。通過音調、音色、力度、時值等讓學生去感知和認識聲音，進而聽旋律、聽和聲、聽辨各種人聲和各種樂器的聲音，提高學生聽覺的選擇性和敏感性。其次是視覺能力與唱歌技巧的培養。在發聲練習、視唱中就初步要求學生視譜歌唱了。視奏也同樣要“一目數行”。這都要堅持培養學生的速視能力。在教學中還應特別注重講練結合、學用一致，幫助學生把知識轉化為技能，逐步具有識譜、唱歌的能力。教師應做到講一點，練一點，切莫只講不練。如講了切分音符，就要唱有切分音符的樂句，應把識譜能力的培養貫穿到整個唱歌教學中，教唱新歌時特別要注意指導學生唱好曲譜。在學生初步認識并理解音符的時值、高低后，不要一句句帶唱，這樣會造成學生的依賴心理，學無長進。可從曲譜中選出難唱的樂句或樂段，重點指導。難點突破后，其余部分讓學生獨立練習視唱，使學生在視唱中有所收獲，激發興趣，提高視譜能力。

　　二、積極培養學生的.想象、思維能力。

　　音樂和文字不同，文字表達明確的概念和具體的思想，而音樂則是通過人們的感知，使人們對作品所塑造的形象產生聯想、想象，引起共鳴來達到目的的。可見，音樂教學在發展學生的想象力方面的作用是獨特而明顯的。通過視唱、欣賞音樂，不但訓練、提高了學生的視覺、聽覺能力，而且，學生的大腦在隨著音樂緊張活動的同時，想象、記憶、情感等心理活動也非常活躍，這些都有助于思維能力的培養。

　　三、積極培養學生的理解、表現能力。

　　在進行音樂教學時，根據作品的內容，引導學生從旋律、節奏、風格等方面入手，在牢固掌握音樂基本知識的同時，利用舊知識對作品進行分析，如樂句樂段、調式調性、曲式、作品風格等。這種分析音樂作品的本領就是理解能力。

　　如何把一首歌（曲）正確而完美地唱出來，需要積極培養學生歌唱的基本功。如正確的呼吸、準確的咬字吐字、準確的音高和節奏、恰到好處的力度、自然而美好的聲音、真切的感情等等，從而把歌（曲）所表達的形象充分地再現，這就是對音樂的表現能力。

　　四、積極培養學生的音樂欣賞能力。

　　除了讓學生欣賞教材上的音樂作品，擴大音樂視野，提高音樂欣賞能力外，還可結合聽音練習，培養學生欣賞音樂的能力。教師可以從實際出發，采用生動形象的教學方法。如分別在風琴的中音區、高音區、低音區彈奏學生喜愛的樂曲片段，讓學生欣賞三種不同音區彈奏出的效果。還可以加深難度，提高要求。如教師可以采用口語與琴聲相結合的方法給學生“講”音樂故事。這種練習充滿音樂情趣，適合兒童口味，學生倍加喜歡，對學生欣賞能力的培養十分有利，并為以后欣賞更深的音樂作品打下良好的基礎。

　　感知，想象思維，理解表現，欣賞這幾種能力是有機聯系在一起的，這幾種能力的提高一定會促進智力的提高，對學生健康的成長和提高藝術修養大有益處。<

初中音樂教學反思13

　　半個學期已經過去,回顧前一階段的音樂課教學,對以下兩個方面體會較深。

　　作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及到升學考試，但作為素質教育的一個必不可少的因素，音樂課的質量，也是極為重要的。隨著學業的加重，音樂在初中生的眼中是副課，是學與不學都無關緊要的課程。所以，在平時的教學中，很多樂理知識都不能被很好地運用起來。這就對我們音樂老師提出了新的課題，如何去設計一堂音樂課，才能對學生產生較大的吸引力，從而充分調動學生的練習積極性和參與熱情，達到課堂所追求的展示音樂魅力、愉悅學生身心、健康快樂為本的教學目標。

　　一、學習教學大綱，明確教學目的。

　　作為音樂教師，首先應該明確音樂教育以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標，在教學中，要引導學生對音樂的各種要素、各種手段作出整體性的反應，要積極引導學生感受、體驗、表現音樂中豐富的情感內涵，還要堅決引導學生感受、體驗、鑒賞音樂的美，從而使學生不僅做到現在受益，而且做到終身受益。因此在音樂課起始課上，我就從下列幾個方面對學生進行教育、強調：

　　1、通過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣;

　　2、通過音樂教學，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的.文化課學習之余可調節情緒，有利于其他課的學習;

　　3、在音樂課堂上培養學生參與和實踐能力。欣賞我國優秀的民間音樂(如民歌、民間樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等)，培養學生熱愛祖國文化傳統情感。

　　二、采用多種方法，努力提高學生的學習興趣。

　　針對本校學生音樂基礎差的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料，給學生補基礎，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：

　　1、教材程度深，在課堂上安排一定時間觀看光碟，對各單元內容作介紹，學生以欣賞為主，達到開拓視野、提高審美能力的目的。

　　2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調，逐步提高學生的識譜能力。雖然大部分同學有困難，但從半個學期教下來，學生的進步還是較快的。

　　3、利用多媒體、電視、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作為補充教學內容。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜，反復練習，學生識譜能力有明顯提高。由于強調了“響”(聲音響亮)、“準”(唱準音調)、“美”(優美動聽)三個字，學生積極響應，從實踐看，收效較大。

　　4、課內讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

　　當然，如何調動每一個學生的學習積極性，今后還須努力，孩子們需要美，追求美，那么我希望音樂課能給他們提供一個空間，讓他們踏上尋找美，感受美的道路。在我的課堂教學中，孩子們是開心的!快樂的!只要我們多花些心思，我相信孩子們就會從中得到快樂的體驗!從而感悟他們純真的心靈。

初中音樂教學反思14

　　作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及到升學考試，但作為>素質教育的一個必不可少的因素，音樂課的質量，也是極為重要的。我校的學生由于大部分都是農村對音樂感受能力較差。現將我在教學中的感受一列如下：

　　一、教材內容提不起學生的學習興趣

　　在實際的音樂教學過程顯示：現在的學生熱衷于流行歌曲、偶象歌星，而對教材中的歌曲卻不屑一顧；他們可以如數家珍似的報出一長溜的、連音樂老師恐怕還未所聞的歌名及某某歌星所唱，而對音樂課上老師反復教唱、竭盡所能講解的歌（樂）曲卻模糊不清，甚至毫無印象這里固然能找到許多原因，講出一大串非我們音樂教師所能的理由，但從一個教育者應有的工作責任感和歷史使命感來反思我們的教育，恁心而論，我們的課堂教學本身存在的許多問題恐怕也是一個不容低估的重要因素。

　　二、改變教學方式，在上課的'過程中驗證反思。

　　課堂教學不是一成不變的，同樣的教學方式方法，不同的學生有不同的反應。因此，在課堂教學的過程中需要教師不斷地調整教學的方式方法，不斷驗證在備課時設計的反思，對癥下藥。課堂教學是一門藝術，再好的教學也總有它不足的地方，有待于進一步改進，進一步優化。因此，在課堂上發生的種種“意外”，就可以成為很好的反思材料，提供教師在不斷的實踐過程中進行探索。

　　三、存在不足及措施

　　作為音樂老師還存在很多不足，在今后的教學工作中應吸取老教師的經驗，取長補短。因此，無論是主課也好，副課也罷，>教學反思都有著不可估量的積極作用。作為新課程背景下的音樂教師，我認為更應該在教學中不斷地進行反思與提煉，從而發現問題，學會研究，不斷地去提高教學水平，成為科研型，反思型的新型教育工作者！通過教學我感覺到教學中應注意的幾點：

　　1、常有教學與教材緊密相關，切忌追求課堂忽視了音樂基礎知識的教學，因此教師要認真備課，精心設計。

　　2、教學中要注意到大部分學生，因材施教，個性發展。

　　音樂課作為素質教育的一個必不可少的因素音樂課的質量，也是極為重要的。所以，在平時的教學中，很多樂理知識都不能被很好地運用起來。這就對我們音樂老師提出了新的課題，如何去設計一堂音樂課，才能對學生產生較大的吸引力，從而充分調動學生的練習積極性和參與熱情，達到課堂所追求的展示音樂魅力、愉悅學生身心、健康快樂為本的教標。